Sie haben Ihre Stimme und die Freude am Singen wieder- oder neu entdeckt und würden gerne in einem Chor mitsingen? Sie wissen aber nicht, in welche Richtung Sie sich orientieren möchten? Wir aktivieren unsere Stimme mit Einsingübungen und Körperarbeit und lernen dann Stücke aus den verschiedensten Musikrichtungen kennen. Mit Freude erleben wir die Entfaltung der eigenen Stimme im Gesamtklang. Notenkenntnisse sind hilfreich, jedoch nicht notwendig.

Was gibt es Schöneres, als den Sonntag mit Musik zu beginnen? Im Gasteig HP8 bieten wir Ihnen die Gelegenheit, vor Ihrem Isarspaziergang nach Herzenslust zu singen und Lieder und Songs kennenzulernen. Gesungen wird alles, was Spaß macht: egal ob Klassik, Gospel, Volksmusik, Jazz oder Pop. Lassen Sie sich von unserem vielseitigen Team von Sänger*innen überraschen: mit Gustavo Castillo-Estrada, Joy C. Green, Lili König, María-José Rodríguez Rivera, Evi Strehl, Anna Veit und Lilian Zamorano.

Das Spielen mit dem Cajon ist ein idealer Einstieg in die Welt der Rhythmik. Da die schlichte Sitztrommel klein, leicht zu transportieren und nicht zu teuer ist, wird sie in Rock, Pop, Blues und Folk immer häufiger als Ersatz für das klassische Schlagzeug eingesetzt. Der tiefe Bass und der satte Snaresound des Cajons legen eine kräftige Basis, die jeder Musikrichtung den nötigen Groove gibt. Wir lernen die verschiedenen Spieltechniken kennen und erproben einfache Basic Grooves und Playalongs (das Spielen/Üben mit Musik).

Gitarre Klassisch oder Gitarrenbegleitung? Sie wollen sich grundsätzlich orientieren und die verschiedenen Stilrichtungen kennenlernen? Sie möchten wissen, was der Unterschied zwischen Notenschrift und Tabulatur bedeutet? Sie möchten eine Beratung für den Kauf eines Instruments? Hier bekommen Sie wichtige Infos, um im Folgesemester in eine Grundstufe der Kurse "Gitarrenbegleitung und Instrumentalstücke" oder "Klassische Gitarre" einzusteigen.

Vom Kaffeehaus zum Heurigen, von Johann Strauss bis zu Stücken des weltberühmten Geigers Barnabás von Géczy aus dem Hotel Esplanade des Berlins der 1920er Jahre - so wird sich die Musikauswahl in dieser Woche gestalten. Sie tauchen in den besonderen Stil dieser wunderbaren Musik ein und beleuchten die Hintergründe der Entstehung. Beide Dozierende sind langjährige Interpret*innen der Salon- und Kaffeehausmusik. Die ausgewählten Stücke werden rechtzeitig bekannt gegeben.

Die menschliche Stimme kann ein kraftvolles Werkzeug zur Steigerung des Wohlbefindens sein. Die Freude am chorischen Singen ermöglicht es, sich vom eigenen und gemeinschaftlichen Stimmklang berühren zu lassen und gegebenenfalls Blockaden zu lösen. Durch stimmbildnerische Übungen und Übungen zur Körpererfahrung bringen wir unsere Stimmen frei zum Klingen. Chorstücke unterschiedlichster Gattungen und deren unterschiedliche, stimmtechnische Anforderungen unterstützen auf diesem Weg. Männerstimmen sind herzlich willkommen!

Mit tollen Rhythmen transformieren Sie den Alltagsstress und bekommen den Kopf frei. Trommeln öffnet unser Herz und unsere Kreativität, man fließt mit dem Rhythmus und kommt in Einklang mit sich. Das Lernen von kurzen Trommelliedern mit gesprochenem Text, Ensemble-Trommeln, freies Trommeln und meditatives Trommeln bilden ein buntes Rhythmus-Spektrum und bringen uns wieder ins Gleichgewicht.

Was braucht es, um ein Lied zu schreiben? Was lässt man dabei besser bleiben? Wie geht man an die Sache ran? Wie kann ein Vers im Rhythmus springen, nach dem der Inhalt grad verlangt? Was tun, wenns holpert, hinkt und schwankt? Wann ist die Zeile gut zu singen? "Ein Reim! Mir fehlt ein guter Reim! Und könnt der Sprachfluss nicht mal tanzen? Verflixt, was ist der Sinn des Ganzen? Soll ich nicht besser Prosa ... schreim?" Wen man daheim beim Liederdichten oft unanständig fluchen sieht, der flüchte mal vor allen Pflichten und komme ins Haus Buchenried!

Eine Woche schwerpunktmäßig für Streicher*innen mit fortgeschrittenem Können. Es werden Orchesterwerke aus unterschiedlichen Stilrichtungen und Epochen einstudiert. Die Schulung grundlegender Streichertechniken sind dabei in die Proben integriert. Daneben nehmen der Chor, chorische Stimmbildung und Aspekte der Musikphysiologie einen wichtigen Platz ein. In der Kammermusik musizieren die Teilnehmenden frei oder mit Coaching durch die Dozierenden in verschiedenen Besetzungen. Die Woche schließt mit einem gemeinsamen Konzert.

Wer kennt und liebt sie nicht, die zauberhaften und zeitlosen Lieder aus den bekannten Disney-Filmen? Erleben Sie die Welt der Disney-Lieder - selbst singend, tanzend und spielend. Ohrwürmer aus Aladdin, Cinderella, König der Löwen, Tarzan und anderen Klassikern stehen auf dem Programm. Wir lernen erst die Stücke zusammen als ganze Gruppe, singen sie in kleinen Gruppen und wer mag, kann auch ein Solo versuchen. Dazu gibt es noch Hintergrund zu den Filmen, der Geschichte Disneys und jede Menge original Filmszenen und Soundbeispiele zur Inspiration.

Wie entsteht ein Song? Erst die Musik und dann der Text, andersherum oder beides gleichzeitig? Wie kann man Songwriting lernen und selbst ein eigenes Stück schreiben? Ein Singer-Songwriter zeigt Ihnen aus seiner langjährigen Praxis, dass neben Inspiration und Muse auch viel Technik und Experimentierfreude notwendig sind. Sie analysieren Strukturen von Songs, ebenso werden die Grundzüge der Harmonielehre und Melodieführung besprochen. Hauptbestandteil ist das Experimentieren und der spielerische Umgang mit Text, Musik und Akkorden.

Das Tanzorchester der Münchner Volkshochschule widmet sich an diesem Wochenende der Schlagerliteratur der 1920er bis 1960er Jahre. Herzlich willkommen sind eifrige und begeisterungsfähige Musikerinnen und Musiker jeden Alters, die sich vom "Creole Love Call" Duke Ellingtons angezogen fühlen. Nähere Informationen erhalten Sie bei Wolfgang Opitz, Telefon 0172-7705006.

Framedrum und Rahmentrommeln werden in vielen Ländern und Kulturen, in Musikstilen wie Jazz, Klezmer, Mittelalter- und World Musik gespielt. Typisch für die Trommelart ist die feine Fingerspiel-Technik, entwickelt aus traditionellen Rhythmen und moderner Spielweise. Pulsierende Rhythmen, ein Reichtum an Klangfarben erklingen. Die Trommelsprache ist essenziell für die rhythmische Melodie, der Präzision im Spiel und das Erfassen der Rhythmen. Ihr musikalisches Talent wird durch Impulse mit Bodypercussion, Stimme, Improvisation und Drum Circle aktiviert.

Die SEErenade bietet ambitionierten Streicherensembles die Gelegenheit, unter Anleitung erfahrener Orchester- und Kammermusiker*innen der Münchner Philharmoniker, intensiv an ein bis zwei Werken ihrer Wahl zu arbeiten. Willkommen sind Musikerinnen und Musiker vom ambitionierten Laienensemble bis hin zu Studierenden, die ihr gemeinsames Musizieren durch neue Impulse in der Arbeit mit Profimusiker*innen verfeinern möchten. In den Ensembleproben werden Fragen des Zusammenspiels, der Technik, Intonation und Interpretation aufgegriffen sowie Probenstrategien entwickelt. Voraussetzung ist die Anmeldung als Ensemble. Alle Streicherbesetzungen vom Trio bis Sextett sind möglich. Bitte schreiben Sie uns bis 1. März 2024 eine E-Mail, wenn Sie mit Ihrem Ensemble teilnehmen möchten: marianne.mueller-brandeck@mvhs.de, Telefon (089) 48006-6715. Bis zum 15. März 2024 entscheidet ein Losverfahren, welche Ensembles teilnehmen können. Danach ist die verbindliche Anmeldung der ausgelosten und eingeladenen Ensembles bis zum 1. Mai 2024 erforderlich. Es unterrichten: Odette Couch (1. Violine), Clément Courtin (2. Violine), Wolfgang Berg (Viola), Manuel von der Nahmer (Violoncello). Ein Kooperationsprojekt von "Spielfeld Klassik", dem Education-Programm der Münchner Philharmoniker und der Münchner Volkshochschule. Tagesablauf: Freitag, 27. September: ab 16.30 bzw. 19.15 Uhr Ensembleproben/Unterricht Samstag, 28. September: tagsüber Ensembleproben/Unterricht, 19.30 Uhr Konzert des Philharmonikerquartetts Sonntag, 29. September: vormittags Ensembleproben/Unterricht, 14.00 Uhr Abschlusskonzert der teilnehmenden Ensembles

Im Rahmen der SEErenade, einem Wochenende für Streicherensembles, spielen Musiker*innen der Münchner Philharmoniker ein ausgewähltes Programm für Streichquartett. In Kooperation mit "Spielfeld Klassik", dem Education-Programm der Münchner Philharmoniker