Für Ihre Gruppe mit maximal 15 Personen arrangieren wir in den großen Münchner Museen und Ausstellungshäusern oder in der Münchner Innenstadt zu verschiedenen Themen eine 60- bzw. 90-minütige Führung nach Wunsch. Gruppenführungspreis € 90.- bzw. € 110.- Zuzüglich Eintritt Anmeldung: Telefon (089) 48006-6710 oder fuehrungen@mvhs.de

Um 1900 ziehen junge Frauen nach München und wagen ein freies Leben als Künstlerinnen oder Schriftstellerinnen. Dafür nehmen sie prekäre Umstände in Kauf. Zu diesen Frauen gehören: Franziska zu Reventlow, Margarete Beutler und Emmy Hennings. Sie stehen im Mittelpunkt der Ausstellungsführung. Das Aufbegehren gegen gesellschaftliche Schranken zeigt sich auch in ihren Texten. Ihre Themen sind: freiere Formen des Zusammenlebens, Selbstbestimmung über den eigenen Körper und über ihre Sexualität, Unabhängigkeit, "freie Mutterschaft" und Prostitution.

Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer nach eigenen Entwürfen auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Das Haus ist Ausdruck des Lebensgesamtkunstwerks von Franz von Stuck und zählt zu den Höhepunkten in der Geschichte der Künstlerhäuser. Der Rundgang durch die historischen Räume gibt Einblicke in das Leben und Werk des Künstlers und veranschaulicht die Bedeutung der Künstlervilla. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Mit einer von Cy Twomblys Rosenbildern inspirierten Ausstellung beteiligt sich das Museum Brandhorst am Flower Power Festival München. Ausgehend von Twomblys poetisch aufgefassten Sujets wie Tod, Freiheit, Einsamkeit und Erotik zeigt die Schau Arbeiten weiterer Künstler*innen, darunter Jennifer Packer, Ellsworth Kelly, Georgia O‘Keeffe, Gabriele Münter und Claude Monet. Die Führung stellt ausgewählte Werke vor und erläutert die Beweggründe zahlreicher Künstler*innen, sich seit Jahrhunderten mit der Darstellung von Blumen auseinanderzusetzen. In Kooperation mit dem Museum Brandhorst

Oktoberfest oder Olympiadorf? Schickeria oder Streetart? Der Streifzug durch die Ausstellung stellt berühmte Münchner*innen vor, nimmt bemerkenswerte Ereignisse und Objekte zur Stadtgeschichte in den Blick und geht der Frage nach, weshalb München von vielen als einer der bevorzugten Plätze auf der Welt betrachtet wird. Und was ist für Sie heute typisch München? In Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges befanden sich zahlreiche ehemalige Zwangsarbeiter*innen, Kriegsgefangene, politische KZ-Häftlinge sowie Geflüchtete in München. Für die vielschichtige Gruppe der "Displaced Persons" (DPs) aus Osteuropa war München ein zentraler Zufluchtsort. Die Ausstellung nähert sich dieser bislang unerforschten Stadtgeschichte, stellt wichtige Institutionen und ausgewählte Biografien anhand zahlreicher Interviews, Videos und Fotografien vor. In dem Rundgang werden die wesentlichen Themen dargestellt. In Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

"Das ganze Werk, Kunst genannt, kennt keine Grenzen und Völker, sondern die Menschheit." (Kandinsky/Marc, 1912). Das Lenbachhaus zeigt eine Ausstellung, die das Schaffen der Künstler*innen des Blauen Reiter in den Zusammenhang der im Almanach veranschaulichten kunst- und kulturhistorischen Erzählung einbettet. Sie thematisiert Verbindungen u. a. zu bayerischer und russischer Volkskunst, japanischen Holzschnitten oder im Almanach abgebildeten Werken aus Ländern wie Bali und Ozeanien. Sie entdecken neue Perspektiven auf die Kunst des Blauen Reiter. In Kooperation mit der Städtischen Galerie im Lenbachhaus

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Wie feierte man festlich in einer Künstlervilla? Wo spielte die Musik, lange bevor sie aus einem Lautsprecher kam? Auf unserer Abendtour durch die Räume des Hausherren Franz von Stuck treffen wir allerhand Sagen- und Märchengestalten. Dabei leuchten wir mit Taschenlampen auch den letzten Winkel aus und entdecken, wie man vor 100 Jahren lebte und feierte. Ihr dürft gern in festlicher Kleidung kommen. Schließlich spielen wir Mäuschen beim Hauskonzert, basteln Instrumente und machen selbst alle zusammen ein kleines Konzert. Die Führung findet im Rahmen von FRIDAY LATE statt.

Erster Freitag im Monat, Abendöffnung 18.00 bis 22.00 Uhr. 19.30 Uhr: Führung durch aktuelle Ausstellung: Nachtgesang. Heidrun Sandbichler Aktuelles erfahren Sie auf der <a href ="https://www.villastuck.de/kalender">Homepage</a> des Museums Villa Stuck. Der Eintritt für alle Besucherinnen und Besucher in das Museum ist frei. An der Museumskasse lösen Sie bitte ein Freiticket und zeigen Sie Ihre Anmeldebestätigung für die Führung. Treffpunkt: vor dem STUDIOLO im Untergeschoss. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Abendöffnung 18.00 bis 22.00 Uhr 20.30 Uhr: Führung durch die Historischen Räume Aktuelles erfahren Sie auf der <a href ="https://www.villastuck.de/kalender">Homepage</a> des Museums Villa Stuck. Der Eintritt für alle Besucherinnen und Besucher in das Museum ist frei. An der Museumskasse lösen Sie bitte ein Freiticket und zeigen Sie Ihre Anmeldebestätigung für die Führung. Treffpunkt: vor dem STUDIOLO im Untergeschoss. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Was ist eine Panflöte, wo sind die Tänzerinnen mit wehenden Gewändern, was macht der Eisbär im Musiksalon? Wir begeben uns auf die Spuren der Musik in der Villa Stuck, finden Bilder von Musikern, Tänzerinnen, Göttinnen und hören die Geschichte der Sängerin Mary Stuck. Mit Flöte und Trommeln machen wir selber flotte Töne und malen dann Bilder von wilden Tieren und schöner Musik.

Um 1900 ziehen junge Frauen nach München und wagen ein freies Leben als Künstlerinnen oder Schriftstellerinnen. Dafür nehmen sie prekäre Umstände in Kauf. Zu diesen Frauen gehören: Franziska zu Reventlow, Margarete Beutler und Emmy Hennings. Sie stehen im Mittelpunkt der Ausstellungsführung. Das Aufbegehren gegen gesellschaftliche Schranken zeigt sich auch in ihren Texten. Ihre Themen sind: freiere Formen des Zusammenlebens, Selbstbestimmung über den eigenen Körper und über ihre Sexualität, Unabhängigkeit, "freie Mutterschaft" und Prostitution.

Wir lernen Frida und Paul kennen und machen mit ihnen eine Zeitreise durch Münchens Vergangenheit. Wie lebten die beiden Kinder im Mittelalter in der "befestigten" Stadt oder um 1900 hier in München? Frida war damals eine behütete Bürgerstochter und Paul ein armer Arbeitersohn, der in einer sogenannten "Herberge" vor den Toren Münchens wohnte. Und wie leben die "Münchner Kindl" heute? In der Museumswerkstatt könnt ihr ein Windrad basteln, wie es schon Großpapa und Großmama machten.

Puppen faszinieren als figürliche Nachbildungen des Menschen und als Verkörperung geheimer Wünsche, Ängste und Begierden. Zugleich sind sie als Spiegel der Gesellschaft und ihrer Rollenbilder in Geschichte und Gegenwart zu verstehen. Auch die Werke von Kara Walker, Cindy Sherman und anderen Künstler*innen aus der Sammlung Goetz spiegeln diese Ambivalenz wider und treten in einen kritischen Dialog mit der Sammlung Puppentheater / Schaustellerei und historischen Fotografien. Der Rundgang eröffnet neue Blickwinkel und stellt die Highlights vor. In Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

"Das ganze Werk, Kunst genannt, kennt keine Grenzen und Völker, sondern die Menschheit." (Kandinsky/Marc, 1912). Das Lenbachhaus zeigt eine Ausstellung, die das Schaffen der Künstler*innen des Blauen Reiter in den Zusammenhang der im Almanach veranschaulichten kunst- und kulturhistorischen Erzählung einbettet. Sie thematisiert Verbindungen u. a. zu bayerischer und russischer Volkskunst, japanischen Holzschnitten oder im Almanach abgebildeten Werken aus Ländern wie Bali und Ozeanien. Sie entdecken neue Perspektiven auf die Kunst des Blauen Reiter. In Kooperation mit der Städtischen Galerie im Lenbachhaus

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

In der Artothek, dem städtischen Kunstverleih, gibt es Kunst zum Staunen und Originale zum Anfassen. Wir entdecken gemeinsam farbenfrohe Kunstwerke mit herbstlichen Motiven und experimentieren mit verschiedenen Materialien. Dabei entsteht ein Leporello mit unseren eigenen Collagen - Klebebilder - zum Mitnehmen. In Kooperation mit dem städtischen Kunstraum Artothek & Bildersaal

Die städtischen Ausstellungsräume zeigen aktuelle Kunst aus München. Die Rathausgalerie zeigt Arbeiten von Daniel Man und Serena Ferrario in der historischen Kassenhalle. Die Artothek bietet Kunst zum Anfassen und Mitnehmen - Leihwerke aus über 100 Jahren Münchner und internationaler Kunstgeschichte. Platz für Experimente und Installationen findet sich in den Kunstarkaden, wo das Publikum die ARKADENALE erwartet. Die Teilnehmenden sind während des Rundgangs zu einem kleinen Umtrunk eingeladen. In Kooperation mit den städtischen Kunsträumen

Das Museum Villa Stuck während der Langen Nacht der Museen zu besuchen, ist ein besonderes Erlebnis. Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer nach eigenen Entwürfen auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Das Haus ist Ausdruck des Lebensgesamtkunstwerks von Franz von Stuck und zählt zu den Höhepunkten in der Geschichte der Künstlerhäuser. Entdecken Sie mit uns die Historischen Räume. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer nach eigenen Entwürfen auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Das Haus ist Ausdruck des Lebensgesamtkunstwerks von Franz von Stuck und zählt zu den Höhepunkten in der Geschichte der Künstlerhäuser. Der Rundgang durch die historischen Räume gibt Einblicke in das Leben und Werk des Künstlers und veranschaulicht die Bedeutung der Künstlervilla. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Um 1900 ziehen junge Frauen nach München und wagen ein freies Leben als Künstlerinnen oder Schriftstellerinnen. Dafür nehmen sie prekäre Umstände in Kauf. Zu diesen Frauen gehören: Franziska zu Reventlow, Margarete Beutler und Emmy Hennings. Sie stehen im Mittelpunkt der Ausstellungsführung. Das Aufbegehren gegen gesellschaftliche Schranken zeigt sich auch in ihren Texten. Ihre Themen sind: freiere Formen des Zusammenlebens, Selbstbestimmung über den eigenen Körper und über ihre Sexualität, Unabhängigkeit, "freie Mutterschaft" und Prostitution.

Mit einer von Cy Twomblys Rosenbildern inspirierten Ausstellung beteiligt sich das Museum Brandhorst am Flower Power Festival München. Ausgehend von Twomblys poetisch aufgefassten Sujets wie Tod, Freiheit, Einsamkeit und Erotik zeigt die Schau Arbeiten weiterer Künstler*innen, darunter Jennifer Packer, Ellsworth Kelly, Georgia O‘Keeffe, Gabriele Münter und Claude Monet. Die Führung stellt ausgewählte Werke vor und erläutert die Beweggründe zahlreicher Künstler*innen, sich seit Jahrhunderten mit der Darstellung von Blumen auseinanderzusetzen. In Kooperation mit dem Museum Brandhorst

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Der Studienkreis trifft sich, um gemeinsam unter Anleitung einer erfahrenen Kunsthistorikerin aktuelle Ausstellungen in München zu besuchen und die neuen Eindrücke im gemeinsamen Kunstgespräch zu vertiefen. Wir beginnen in der Ausstellung "MYTHOS SPANIEN - Ignacio Zuloaga (1870-1945)" in der Kunsthalle München.

Freuen Sie sich auf anregende Gespräche in netter Runde! Die Teilnehmenden treffen sich monatlich, um gemeinsam unter Anleitung einer erfahrenen Kunsthistorikerin die aktuellen Ausstellungen in München zu besuchen und die neuen Eindrücke im gemeinsamen Kunstgespräch zu vertiefen. Der Kunstkreis trifft sich erstmals in der Ausstellung "MYTHOS SPANIEN - Ignacio Zuloaga (1870-1945)" in der Kunsthalle München. In Kooperation mit dem Promenadentreff Trudering

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Der Studienkreis trifft sich, um gemeinsam mit einer Kunsthistorikerin in verschiedenen Ausstellungen und Museen Kunst und Kultur zu erleben und sich darüber auszutauschen. Der erste Termin führt uns in die Ausstellung "MYTHOS SPANIEN - Ignacio Zuloaga (1870-1945)" in der Kunsthalle München.

"Das ganze Werk, Kunst genannt, kennt keine Grenzen und Völker, sondern die Menschheit." (Kandinsky/Marc, 1912). Das Lenbachhaus zeigt eine Ausstellung, die das Schaffen der Künstler*innen des Blauen Reiter in den Zusammenhang der im Almanach veranschaulichten kunst- und kulturhistorischen Erzählung einbettet. Sie thematisiert Verbindungen u. a. zu bayerischer und russischer Volkskunst, japanischen Holzschnitten oder im Almanach abgebildeten Werken aus Ländern wie Bali und Ozeanien. Sie entdecken neue Perspektiven auf die Kunst des Blauen Reiter. In Kooperation mit der Städtischen Galerie im Lenbachhaus

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Ignacio Zuloaga prägte das Spanienbild, das man sich um 1900 im Ausland machte: Zu Lebzeiten erlangte er internationalen Ruhm für seine Darstellungen stolzer Toreros, temperamentvoller Flamenco-Tänzerinnen oder des einfachen Lebens der Landbevölkerung, die an das Erbe von El Greco und Diego Velázquez erinnern. In Zeiten der Industrialisierung und Orientierung Spaniens an der europäischen Moderne wollte Zuloaga mit solchen Szenen die "spanische Seele" bewahren. Die Führung erläutert Leben und Werk des hierzulande bisher kaum gezeigten Malers.

Der geniale wallonische Architekt François Cuvilliés hat der Stadt München eines seiner schönsten Rokoko-Juwele im 18. Jahrhundert erbaut. Im Zweiten Weltkrieg wurden die kostbaren Logenränge des Theaters in Sicherheit gebracht und 1958 im sogenannten Apothekenstock der Residenz München wieder eingebaut. Nach einem Führungsvortrag im Parkett des Cuvilliéstheaters werfen wir auch einen Blick in die Höfe der Residenz und schließen den Rundgang im Hofgarten ab.

Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges befanden sich zahlreiche ehemalige Zwangsarbeiter*innen, Kriegsgefangene, politische KZ-Häftlinge sowie Geflüchtete in München. Für die vielschichtige Gruppe der "Displaced Persons" (DPs) aus Osteuropa war München ein zentraler Zufluchtsort. Die Ausstellung nähert sich dieser bislang unerforschten Stadtgeschichte, stellt wichtige Institutionen und ausgewählte Biografien anhand zahlreicher Interviews, Videos und Fotografien vor. In dem Rundgang werden die wesentlichen Themen dargestellt. In Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum

Während des Rundgangs zur Residenz, dem Max-Joseph-Platz, dem Alten Hof und dem Marienplatz erfahren Sie von der Kunsthistorikerin Ursula Simon-Schuster Interessantes über die Bauten, die ehemaligen Herrscher und die Stadtgeschichte. Mitten im Herzen der Stadt, in der städtischen Rathausgalerie Kunsthalle, haben Sie Gelegenheit, die aktuelle Ausstellung zu besuchen. Gezeigt werden Werke von Daniel Man und Serena Ferrario.