Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof. Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, David Zell

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof. Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, David Zell

Seit über 400 Jahren begeistert die Oper ihre Hörer*innen, verzaubert, verstört, regt an, reißt mit. Um 1600 von einem Gelehrtenkreis in Florenz geschaffen, entwickelte sich das Musiktheater zur zentralen Gattung, zum Gesamtkunstwerk. Und immer korrespondiert die Entwicklung mit politischer Geschichte, Literatur- und Geistesgeschichte sowie musikalischen Entwicklungen. In einer auf drei Semester angelegten ausführlichen Vortragsreihe durchstreifen wir vier faszinierende Opern-Jahrhunderte. Dabei ist sowohl der einzelne Vortrag für sich thematisch geschlossen und verständlich, aber auch die ganze Reihe als Zeitschiene gestaltet.

Mit Spielwitz und hohem musikalischem Niveau erleben wir einen Opernabend der ganz einmaligen Art: Die Pasinger Fabrik präsentiert "Oper zum Anfassen". Nach einer Einführung ins Konzept dieses kleinsten Opernhauses in München genießen wir die Generalprobe "Barbier von Sevilla von Gioacchino Rossini" 18:30 Uhr Einführung, 19:30 Uhr Beginn der Generalprobe

Unverständlich, sperrig, abstrakt? Neue und zeitgenössische Musik wirkt oft wie für einen kleinen Kreis an Expertinnen und Experten geschrieben. Zu Unrecht. Bei "Hear & Now" können Sie in Gesprächen mit Komponierenden oder Interpretierenden der Musik der Gegenwart näher kommen. Im informellen Kreis, moderiert von der Kulturjournalistin Rita Argauer, berichten Künstlerinnen und Künstler von ihren Werken, die anschließend im Konzert gehört werden. Fragen sind ausdrücklich erwünscht. Nähere Informationen zu den Konzerten finden Sie unter www.schwerereiter.de Das schwere reite ist ein Drei Sparten Haus für die freie Szene in München. Ein Besuch lohnt sich! In Zusammenarbeit mit scope – Spielraum für aktuelle Musik und mit freundlicher Unterstützung des Kulturreferats der LH München.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof. Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, David Zell

Wie finde ich eine Begleitung zu einer Melodie, einem Lied? Die Kenntnis der Funktionen von Dreiklängen und ihren Umkehrungen soll vertieft werden. Die genaue Betrachtung von Choralsätzen (z. B. von J. S. Bach) zeigt die Vielfalt der Möglichkeiten auf, hierzu gehört auch ein erster Einblick in Formen des Wechsels von Tonart zu Tonart (Modulation). Es werden Grundkenntnisse der Harmonielehre (U270127 und U270133) vorausgesetzt.

Die Werke Richard Wagners sind in Japan so populär wie in Deutschland. Mit Ihrem Vortrag geht die japanische Musikwissenschaftlerin Dr. Kumi Konaga der Frage nach, welchen Einfluss Wand auf die japanische Literatur hat. Danach folgt ein Konzert mit der japanischen Pianistin Misora Ozaki, einer international mehrfach ausgezeichneten Preisträgerin, die als eine der besten Repräsentantinnen ihrer Generation am Flügel gilt. Musikalisches Programm Misora Ozaki: Scriabin Valse As-Dur, Op.38 Schumann Klavier Sonate Nr.2 G-Moll, Op.22  Chopin Etüden Op.10 Nr.1 C-Dur, Nr.2 A-Moll, Nr.3 E-Dur Beethoven Klavier Sonate A-Dur, Op.101 In Kooperation mit dem Asia-Europe Academy of Music Förderkreis klassischer Musik e. V.

Sie möchten gerne in einem Chor mitsingen oder ein Musikinstrument spielen, trauen es sich aber nicht so ohne weiteres zu? Hier erlernen Sie innerhalb kurzer Zeit die Grundlagen des Notenlesens als Einstieg und für eine weitergehende Beschäftigung mit Musik.

Mit dem Aufstieg des Habsburgischen Österreichs zur europäischen Großmacht wurde Wien zum Anziehungspunkt für Musikerinnen und Musiker, die hier ihr Glück suchten. Ihre Glanzzeit erlangte die Stadt mit Haydn, Mozart und Beethoven, die mit der „ersten Wiener Schule“ neue Maßstäbe setzten, gefolgt von Schubert, Brahms, Bruckner und Mahler. Natürlich darf bei einer Betrachtung Wiens der Walzer nicht fehlen und der Beginn der Neuen Musik mit der „zweiten Wiener Schule“ rund um Arnold Schönberg. Ein musik- und kulturhistorisches Stadtporträt mit zahlreichen Musikbeispielen, das im Folgesemester fortgesetzt wird.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof. Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, David Zell

Cluas - Dominik Hruby mit rauchig-warmer Stimme an der Gitarre und Flo "die Feder" Streitwieser als Kontrabassistent spielen mit viel Gefühl eine erfrischende Mischung aus Irish Folk, Country, Shanties und Sing-alongs. Durch ihren individuellen Stil und ihre ehrliche handgemachte Musik erreichen und bewegen sie das Publikum und sorgen stets für eine gute Stimmung Im Rahmen des Sommerfestes am Scheidplatz.

Seit über 400 Jahren begeistert die Oper ihre Hörer*innen, verzaubert, verstört, regt an, reißt mit. Um 1600 von einem Gelehrtenkreis in Florenz geschaffen, entwickelte sich das Musiktheater zur zentralen Gattung, zum Gesamtkunstwerk. Und immer korrespondiert die Entwicklung mit politischer Geschichte, Literatur- und Geistesgeschichte sowie musikalischen Entwicklungen. In einer auf drei Semester angelegten ausführlichen Vortragsreihe durchstreifen wir vier faszinierende Opern-Jahrhunderte. Dabei ist sowohl der einzelne Vortrag für sich thematisch geschlossen und verständlich, aber auch die ganze Reihe als Zeitschiene gestaltet.

Die italienische Oper der Jahrhundertwende sollte von der jungen Komponistengeneration, die alle vom Wagner-Virus infiziert waren, modernisiert werden: kürzer, realistischer, mit Underdogs als Helden und Heldinnen. Mascagni und seinem Freund Leoncavallo gelangen mit Cavalleria rusticana und mit Pagliacci auf Anhieb Welterfolge.Trotz ihrer Bemühungen, sich von der tradierten Oper eines Verdi abzugrenzen, wurden es Werke, die mit ihren eingängigen Melodien und natürlich mit den unvermeidlichen Arien für Tenöre, reinste Italianità sind. Und deshalb zu Dauerbrennern im Repertoire der Opernhäuser wurden.

Mit dem Aufstieg des Habsburgischen Österreichs zur europäischen Großmacht wurde Wien zum Anziehungspunkt für Musikerinnen und Musiker, die hier ihr Glück suchten. Ihre Glanzzeit erlangte die Stadt mit Haydn, Mozart und Beethoven, die mit der „ersten Wiener Schule“ neue Maßstäbe setzten, gefolgt von Schubert, Brahms, Bruckner und Mahler. Natürlich darf bei einer Betrachtung Wiens auch der Walzer nicht fehlen und der Beginn der Neuen Musik mit der „zweiten Wiener Schule“ rund um Arnold Schönberg. Ein musik- und kulturhistorisches Stadtporträt mit zahlreichen Musikbeispielen, das im Folgesemester fortgesetzt wird.

Die Kunst ist stets ein Spiegel der Zeit – das gilt natürlich auch für die Musik. Begeben Sie sich auf eine Hörreise durch die europäische Musikgeschichte und lernen Sie ihre wichtigsten Vertreter*innen kennen. Mit Konzertvideos, Filmmitschnitten sowie Hör- und Notenbeispielen aus Barock, Klassik, Romantik und Moderne verfolgen wir die Entwicklung des musikalischen und gesellschaftlichen Lebens und schaffen Querverbindungen zu den zeitgeschichtlichen Ereignissen und zwischen den Epochen.

Im Winter 1734/35 schuf Bach für sechs Feiertage der Weihnachtszeit die sechs Kantaten, die zum "Weihnachtsoratorium" zusammengefasst wurden. Mit dem textlichen Rückgrat der Weihnachtsgeschichte nach Lukas bringen festlich-jubelnde Chöre und inbrünstige Choräle die Gedanken des Kollektivs der Christen, innige meditative Arien die Gefühle der einzelnen gläubigen Seele dazu. Spannend ist, dass Bach ein Großteil der Musik bereits zuvor für weltliche Kantaten geschaffen hatte. Dieses Seminar untersucht Bachs Meisterwerk, spürt den Strukturen und Techniken des Komponisten nach, zeigt auf, wie er ausdeutet und die alten Stücke neu einbaut. Teilnehmende können für die Aufführung des Weihnachtsoratoriums am Samstag, 20.12.2025, im Herkulessaal der Residenz mit den Arcis-Vocalisten München und dem Originalklang-Orchester L´ arpa festante unter Leitung des Dozenten vergünstigte Karten erwerben. Weitere Informationen erhalten Sie vom Dozenten.