Kultur, Kunst & Kreativität

Wie malt man eine Figur vom lebenden Modell? Entdecken Sie die Ölmalerei und wie Sie Farben beim Aktmalen am besten einsetzen. Der Dozent vermittelt Ihnen einfache und praktische Herangehensweisen an die Aktmalerei und begleitet Sie individuell bei Ihren Bildern. Sie widmen sich auch Themen wie Vorzeichnung, Komposition, Form, Licht, Proportionen, Tonwerte und Farbenmischen. Willkommen sind alle, die sich für Ölmalerei und Akt interessieren und gegebenenfalls Grundwissen im Aktzeichnen besitzen.

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Entspannen Sie sich ohne Leistungsdruck mit Stift, Papier und Farbe und vergessen Sie Ihren Alltag. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg.

Wir vermitteln Ihnen die Grundlagen des klassischen Aktzeichnens: Sie skizzieren und zeichnen längere und kürzere Aktstellungen, wir widmen uns Bewegungsstudien, und Sie arbeiten direkt vor dem Modell. So trainieren Sie die Darstellung der menschlichen Figur.

Wir nähern uns der Technik der Kaltnadelradierung mit experimentellem Arbeiten auf CDs. Das relativ weiche Material können Sie leicht mit verschiedenen Werkzeugen wie Radiernadel, Schaber, Stahlbürste oder Schleifpapier bearbeiten. Wir drucken in Schwarz-Weiß oder Farbe als Handabzug mit Löffel oder Trinkglas, alternativ mit einer kleinen Radierpresse. Mit den erworbenen Kenntnissen und Fertigkeiten können Sie auch daheim arbeiten und als Handabzug drucken. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Die Aspekte Galerie der Münchner Volkshochschule hat für die Ausstellung „Futur II“ sechs Künstler*innen eingeladen, sich auf spielerische und spekulative Weise mit dem Verhältnis von Gegenwart und Zukunft auseinanderzusetzen: Daniel Door, Jan Erbelding, Leo Heinik, Naho Matsuda, Anne Seiler und Jakob Weiß. Ausgehend vom Programmschwerpunkt „Zukünfte“ der Münchner Volkshochschule verstehen sie Zukunft nicht als festgelegte Größe, sondern als offenes Feld kollektiver Imagination, individueller Haltung und gestalterischen Potenzials. Futur II als grammatikalische Zeitform bezeichnet eine Zukunft, die aus der Perspektive eines späteren Moments bereits eingetreten sein wird. Eine Denkfigur, in der sich auch die ausgestellten Arbeiten bewegen. Ihre Überlegungen zum Kommenden geben Einblick in gegenwärtige Haltungen, die sich im Denken über das Mögliche verdichten. Die Ausstellung versammelt unterschiedlichste Medien und Zugänge, von bruchstückhaften, persönlichen Auseinandersetzungen bis hin zur Frage, wie sich Zukunft als gestaltbares Konzept in kollektive Narrative einschreibt. Aspekte Galerie im Einstein 28 Vernissage: Mittwoch, 12. November 2025, 18.00 Uhr Ausstellungsdauer: 13. November 2025 bis 22. Februar 2026 Öffnungszeiten: täglich von 10.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei Rahmenprogramm Donnerstag 27.11.2025, 18:00 Uhr Einführung in die Ausstellung: Futur II mit Hannes Heinrich (V210002) Donnerstag 12.02.2026, 18:00 Uhr Führung durch die Ausstellung: Futur II mit Hannes Heinrich (V210003)