Der Einsatz von KI betrifft auch die Welt der Fotografie. Mit Bildgeneratoren können mittels Texteingaben neue Bilder kreiert werden. Aber wie funktioniert das? Wird die Fotografie dadurch überflüssig oder ist es einfach ein Hilfsmittel? Was ist zum Thema Bildrechte zu sagen? Verschiedene kostenlose KI-Bildgeneratoren werden vorgestellt und besprochen. Sie lernen, wie Sie detaillierte Textanweisungen verfassen und wie Sie künstliche Intelligenz, basierend auf diesen Anweisungen, dazu bringen, passende Bilder zu generieren.

Aufhellen, indirekt Blitzen, Stroboskopeffekte, Mischlicht, Bewegung einfrieren, Arbeit mit Lichtformern - mit der geeigneten Blitztechnik lassen sich spannende Bilder gestalten. Kabellos, mit mehreren Blitzgeräten gleichzeitig arbeiten, heißt, entfesselt blitzen. Wieso also die Lichtsteuerung der Kamera überlassen? Grundbegriffe wie z.B. Leitzahl, Synchronzeit, TTL-Messung, Highspeedblitz, Flash Exposure Lock, zweiter Verschlussvorhang werden erklärt und angewendet. Bei den Fotoexkursionen werden die Techniken ausprobiert und praktisch umgesetzt. Faszinierende Bilder entstehen.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Praxisnah und kompakt vertiefen Sie Ihre Kenntnisse des Photoshop-Grundkurses und lernen bei diesem Workshop professionelle Optimierungsmöglichkeiten an konkreten Beispielen und Übungen kennen. <strong>Kursinhalte:</strong> - professionelles Freistellen von Haaren, transparenten und semitransparenten Objekten (Glas, Wasser, Rauch etc.) - Transformationen und perspektivische Korrekturen (Verkrümmen, Verflüssigen, Formgitter, Fluchtpunkt) - professionelles HDR, RAW-Bearbeitung - Integration von Bild- und Textdaten in Layoutprogramme - professionelle Druckvorbereitung <strong>Voraussetzung:</strong> Kenntnisse entsprechend dem Kurs "Adobe Photoshop CC: Grundlagen". <strong>Zusätzliche Informationen:</strong> Nach erfolgreicher Teilnahme am Kurs haben Sie die Möglichkeit, die Adobe-Lizenz für einen Zeitraum von 12 Monaten zu einem vergünstigten Preis über den <a href="https://www.cobra-shop.de/9798-Adobe-Creative-Cloud-Pro-f%C3%BCr-vhs-Kursteilnehmer">cobra-shop</a> zu erwerben. Für den Erwerb der Lizenz ist eine Teilnahmebescheinigung erforderlich, die wir Ihnen nach dem Kurs ausstellen.

Digitale Systemkameras von Olympus, Canon, Sony und anderen Herstellern bieten eine große Auswahl an automatischen Einstellungen. Sie lernen unterschiedliche Anwendungen kennen. Bewährte Bedienkonzepte und Menüpunkte werden erläutert. Anhand praktischer Übungen erfahren Sie mehr über die Wirkung von Licht- und Bildgestaltung. Manuelle Einstellmöglichkeiten, Optimierung bei schlechten Lichtverhältnissen, die Nachbereitung der Bilder sowie nützliche KI-Funktionen werden besprochen und welche Vorteile digitale Kameras gegenüber dem Smartphone haben.

In neuem Licht – das Giesinger St.-Martin-Spital Ein Fotoprojekt der MVHS unter der Leitung von Gérard Pleynet 11. September bis 18. Dezember 2026 Das St.-Martin-Spital öffnet seine Türen. Dreieinhalb Jahre hat der Umbau des denkmalgeschützten Gebäudes gedauert. Doch hinter verschlossenen Türen konnten die Teilnehmenden des Fotoprojekts die Schlussphase der Umbauarbeiten und die neuen Räumlichkeiten aus nächster Nähe dokumentieren und erforschen. Die fotografische Bestandsaufnahme des alten Gebäudekomplexes wurde vom Projekt bereits in der Ausstellung „Aufgespürt“ 2023 gezeigt. Das Spannungsfeld zwischen alt und neu wird nochmal erweitert und geöffnet. Wichtige Phasen der Sanierung und der Bauaktivitäten, das neue Bild des Gebäudes sowie künstlerische Positionen, die in der Auseinandersetzung mit dem Transformationsprozess entstanden sind, werden gezeigt. In einer ergänzenden historischen Ausstellung von Winfried Eckardt wird die Geschichte des über 130 Jahre alten Gebäudes aufgefächert. In Kooperation mit dem Baureferat – Hochbau der Landeshauptstadt München. Ausstellung Fotografien von Monika Dünninger/Armin Hofen/Dagmar Koß/Luc Krembel/Carlos Weber&nbsp;· MVHS&nbsp;· Severinstr.&nbsp;4 Ausstellungseröffnung: fr 11.9.2026, 19.00 Uhr&nbsp;· Ausstellungsdauer: 11.9. bis 18.12.2026&nbsp;· Öffnungszeiten: mo bis do 9.00 bis 21.00 Uhr, fr bis 17.00 Uhr, sa nur bei Kursbetrieb.&nbsp;· Eintritt frei Werkstattgespräch Gérard Pleynet, Leiter des Fotoprojekts, Winfried Eckardt, ehemaliger Leiter Stadtbereich Ost, und Kirsten Kleie, Leitung Fachgebiet Fotografie und Video/Film, sprechen in der Ausstellung über die Geschichte des Spitals, die Umsetzung von fotografischen Langzeitprojekten und die Herausforderungen der dokumentarischen oder künstlerischen Herangehensweisen.

Möchten Sie ein neues Kamera-Modell mi KI-Funktionen besser verstehen oder Ihre ältere Kamera wieder aktivieren? Alle Modelle von Canon sind willkommen. Eignen Sie sich praktische Funktionen, Menüeinstellungen und bewährte Bedienkonzepte an. Testen Sie die Einstellungen unter professioneller Anleitung vor Ort aus. Anhand praktischer Übungen erfahren Sie auch mehr über den Umgang mit schwierigen Lichtverhältnissen und über die Bildgestaltung.

Stapeln sich zahlreiche Fotoalben oder Ordner bei Ihnen im Keller? Sie wollen wissen, wie Sie Dias, Negative oder Abzüge einfach, schnell und in perfekter Qualität digitalisieren können? Sie lernen, wie Sie mit wenig Aufwand perfekte digitale Bilder erreichen und Sie brauchen keinen teuren und langsamen Filmscanner. Die Farbnegativkonvertierung, die Beseitigung von Farbstichen und Fehlern im Bild ist ebenfalls Teil des Kurses und kann mit Freeware erprobt werden.

Der Foto-Treff ist ein offenes Forum für Fotografie-Interessierte. Die von Ihnen mitgebrachten Fotos und Fragen werden reflektiert und besprochen. Es können sowohl fertige Projekte als auch Entwürfe vorgestellt werden. Die entstandenen Arbeiten, aber auch technische Fragen werden gemeinsam beleuchtet. Wertvolle Ideen für den künstlerischen Prozess entstehen. Im Dialog mit der Fotografin Nelly Küfner und den anderen Teilnehmenden gibt es Tipps und neue Betrachtungsweisen für die Arbeit am fotografischen Bild.

Sie möchten die bayerischen Dinosaurier im Museum besuchen? Fossilien von Tieren und Pflanzen aus allen Epochen der Erdgeschichte sind im Museum zu sehen. Es stehen aber nicht nur die einzigartigen Objekte im Vordergrund, sondern auch die fotografischen Herausforderungen, die das Fotografieren im Museum generell mit sich bringt. Wie gehe ich mit der räumlichen Situation, spiegelnden Glasscheiben, der Beleuchtung, und der speziellen Architektur um? Das kleine, exklusive Museum ist hierfür ein idealer Platz.

Sie möchten erste Einblicke in Adobe Lightroom bei der Bildorganisation und Bildbearbeitung gewinnen oder Ihre Kenntnisse auffrischen bzw. vertiefen? Sie haben spezielle Fragen? Im Einzelunterricht kann auf Ihre Bedürfnisse individuell eingegangen werden. Kursinhalt sind die Module "Bibliothek" und "Entwickeln" der Adobe Lightroom Desktop- bzw. Adobe Lightroom Classic-Version.

"Wir leben in einer Welt, die zu erkunden wir noch nicht gelernt haben" (Marc Augé). Der Ort ist ein Raum, der Geschichte ablesbar macht und der Menschen beheimatet. Nicht-Orte sind Einkaufszentren, Autobahnen, Bahnhöfe oder Flughäfen. Es sind monofunktionale Nutzflächen im urbanen Raum. Sie eignen sich nicht zur Kommunikation und Bestimmung - erscheinen als das Gegenteil von Erinnerungsorten, da sie austauschbar sind. Eine Auseinandersetzung mit dem Wandel des städtischen Raumes und die fotografische Umsetzung dieses Themas sind Ziele des Workshops.

Abbruch, Umbruch, Zwischennutzung – in jeder großen Stadt gibt es Orte, die verlassen sind oder sich gerade in einer Zwischennutzung befinden. Der Olympia S-Bahnhof, der frühere Güterbahnhof Freimann oder der alte Gasteig sind bekannte Motive. Welche Faszination geht von solchen Orten aus? Sie spiegeln Vergänglichkeit wider oder die Natur holt sie sich zurück. Eine gemeinsame Exkursion zu einem "Lost Place" ist nicht möglich, da diese oft nicht frei zugänglich sind. Es geht darum, im alltäglichen Stadtbild Spuren der Zeit fotografisch sichtbar zu machen.

"Der Akt", das Bild des Menschen in seiner auf die natürlichste Form reduzierten Darstellung, ist seit der Erfindung der Fotografie ein intensiv bearbeitetes Thema der lichtbildnerischen Gestaltung. Der Körper spielt heute eine selbstverständliche und souveräne Rolle und zahlreiche Facetten der "Akt-Gestaltung" sind möglich. Die Erarbeitung des fotografisch-bildnerischen Ausdrucks, die Erfassung von Körperlandschaften und die besondere Betonung der Lichtführung bei Aufnahmen im Studio stehen im Mittelpunkt.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Die Bildbearbeitung mit Affinity Photo hält vielfältige Möglichkeiten bereit. Der Aufbau der Benutzeroberfläche ist Photoshop sehr ähnlich. Durch die leichte und intuitive Bedienbarkeit, den angepassten Workflow und den günstigen Preis hat das Programm Vorteile. Arbeitsumgebung, grundlegende Programmfunktionen und ein optimaler Arbeitsablauf werden vermittelt. Die Anwendung von Ebenentechniken, Anpassungsebenen, Auswahlen, Panoramen, Live-Filter, Nachschärfen und RAW-Entwicklung ebenso.

Arbeiten mit dem Vergrößerer und eigene Prints erstellen im analogen Fotolabor - Einführungskurs Es ist ein magischer Moment, wenn unter dem Rotlicht der Dunkelkammer das belichtete Bild im Entwicklerbad erscheint. Welche Schritte sind notwendig? Eine Einführung in den analogen Positivprozess wird geboten. Unter Anleitung werden vorhandene S/W-Negative vergrößert. Informationen zu Entwickler, Papier, Vergrößerungstechnik sowie zu technischen und gestalterischen Möglichkeiten werden weitergegeben, damit Sie als Ergebnis wunderbare handgefertigte Unikate erhalten. Die analoge Fotografie ist wieder im Trend. Alte Kameras und der unmittelbare Umgang mit der Mechanik faszinieren. Welche Optik, welches Format, Farbe oder Schwarz-Weiß - Entscheidungen müssen vor der Aufnahme getroffen werden. Und ob das "Schreiben mit Licht" überhaupt geklappt hat, bleibt spannend bis nach der Entwicklung. Hinter dem ganzen Prozess, von der Bedienung der Kamera, der Auswahl des Materials bis zum fertigen Abzug, steckt Wissen, das auf seine kreative Anwendung wartet. Unsere Kursangebote bieten das Handwerkszeug für das analoge Arbeiten, von der Aufnahme bis zum Fine Art Print. Eine voll ausgestattete Dunkelkammer mit 4 Arbeitsplätzen, sowie Hilfestellung und Beratung von professionellen Fotografinnen und Fotografen stehen zur Verfügung.

Das Fotografieren mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden und die integrierten Kameras werden immer besser. Die Qualität der Bilder kann durch den Einsatz der Kamerafunktionen gesteigert werden. Dazu gehört der richtige Umgang mit Brennweite, Lichtstärke, Bildrauschen, Format, Blitzen, Filtern sowie die Nachbearbeitung und das Versenden und Teilen der Bilder. Mit einfachen Übungen wird das erworbene Wissen praktisch umgesetzt. Fragen zu den Themen Aufsteckobjektive, Stativ und spezielle Apps werden am Rande geklärt.

Ein Foto ist schnell gemacht – doch wie verschaffe ich mir einen Überblick über tausend Bilder auf dem Rechner? Sie lernen Schritt für Schritt, wie Sie digitale Fotos sinnvoll auf dem PC organisieren und verwalten. Im Mittelpunkt stehen einfache Methoden zur Übertragung von Fotodateien (Kamera/Smartphone) auf den Computer sowie das Benennen, Sortieren und Wiederfinden Ihrer Bilder. Außerdem erfahren Sie, wie Sie Ihre Fotos sicher und langfristig archivieren und speichern können. Unterschiedliche Methoden werden vorgestellt.

CapCut ist ein Online-Video-Editor aus dem Hause TikTok. Die App ermöglicht eine flexible, einfache und KI-gestützte Bearbeitung - immer und überall. Mit CapCut können Videoinhalte schnell geschnitten und professionell produziert werden. Ihre Videos werden mit einfachen Anwendungen auf in ein attraktives Format gebracht. Kursinhalt: Einführung in CapCut, Benutzeroberfläche, Videos schneiden und trimmen, Übergänge und Effekte, Text und Titel, Musik und Soundeffekte, Farbkorrektur und Anpassungen, Exportieren und Teilen von Videos.

Nach einer Einführung in die Porträtfotografie geht es darum, die Vielschichtigkeit eines menschlichen Abbildes mit experimentellen Mitteln auszudrücken. Durch Langzeitbelichtung, Über- und Unterbelichtung, Mehrfachbelichtung, Spiegelung, Serien, Montagen wird das Gegenüber auf mehreren Ebenen abgebildet. Dabei können Gesicht, Körper, Selbst- oder Fremdbild sowie der Raum oder Details als Motiv dienen. In der Einführung werden Bilder zum Thema gezeigt und das weitere Vorgehen wird besprochen.

Verena Hägler beschäftigt sich in Langzeitprojekten mit empirischer Stadtforschung. Ihre fotografische Praxis ist zwischen dokumentarischer, konzeptueller und subjektiver Fotografie angelegt. Fotografie hat für sie viel mit Empathie zu tun. Interviews und die gesprochene Sprache sind eine wichtige Erweiterung der visuellen Ebene. Im Vortrag bietet sie einen Einblick in ihre umfangreiche und langjährige Recherchearbeit und in die verschiedenen Langzeitprojekte wie SALTROAD oder&nbsp; MAXHÜTTE_REVISITED.

Sie möchten Ihre Fotos bearbeiten und erste Einblicke in die Bildbearbeitung mit Adobe Photoshop gewinnen oder Ihre Kenntnisse auffrischen bzw. vertiefen? Im Einzelunterricht wird auf Ihre Bedürfnisse individuell eingegangen. Aus folgenden Kursinhalten können Sie wählen: grundlegende Programmfunktionen und Arbeitsumgebung, Tonwertkorrektur, Kontraste, Arbeiten mit Bildbereichen, Farben, Ebenen, Pfaden und Masken, Fotomontage, Retusche.

Sie möchten Ihre Fotos bearbeiten und erste Einblicke in die Bildbearbeitung mit Adobe Photoshop gewinnen oder Ihre Kenntnisse auffrischen bzw. vertiefen? Im Einzelunterricht wird auf Ihre Bedürfnisse individuell eingegangen. Aus folgenden Kursinhalten können Sie wählen: grundlegende Programmfunktionen und Arbeitsumgebung, Tonwertkorrektur, Kontraste, Arbeiten mit Bildbereichen, Farben, Ebenen, Pfaden und Masken, Fotomontage, Retusche.

Wie werden gute Farbergebnisse erzielt? Das Bild wurde in einer bestimmten Lichtsituation aufgenommen, doch im Druck oder auf dem Bildschirm sieht es ganz anders aus? Farbtöne werden oft nicht originalgetreu dargestellt – woran liegt das? Verschiedene Geräte nutzen verschiedene Farbräume. Welche Profile werden wann genutzt? Wie stelle ich die Farbtemperatur richtig ein? Wie kalibriere ich den Bildschirm? Reicht eine Graukarte bei der Aufnahme aus oder ist eine Farbtafel notwendig? Das ganze Wissen erhalten Sie kompakt an einem Kursabend.

Sind Sie neugierig, was es in diesem neuen Stadtteil im Westen von München schon alles zu entdecken gibt? Im Spannungsfeld zwischen belebtem Wohnraum und zukünftigen Entwicklungsflächen können vielfältige fotografische Ansätze bei der Exkursion umgesetzt werden: Architektur, Street-Photography oder Reportage. Der Fotograf Gérard Pleynet kennt jeden Winkel, da er seit vielen Jahren ein Fotoprojekt vor Ort leitet. Werfen Sie einen Blick in die Zukunft Münchens und halten Sie mit der Kamera fest, was gerade noch im Veränderungsprozess steckt.

Sie möchten Ihre Fotos bearbeiten und erste Einblicke in die Bildbearbeitung mit Adobe Photoshop gewinnen oder Ihre Kenntnisse auffrischen bzw. vertiefen? Im Einzelunterricht wird auf Ihre Bedürfnisse individuell eingegangen. Aus folgenden Kursinhalten können Sie wählen: grundlegende Programmfunktionen und Arbeitsumgebung, Tonwertkorrektur, Kontraste, Arbeiten mit Bildbereichen, Farben, Ebenen, Pfaden und Masken, Fotomontage, Retusche.

Sie fotografieren gerne Tiere? Sie planen eine Reise, um Tiger in Indien oder Elefanten in Botswana aufzunehmen? Sie erhalten Einblick in die Gestaltungsmöglichkeiten für Tier- und Wildlife-Fotos. Sie lernen, unter Berücksichtigung der Lichtverhältnisse auf Bewegung zu achten, den Bildaufbau zu gestalten und den passenden Standpunkt zu suchen, um die Individualität des Tieres herauszustellen. Bei der Nachbesprechung werden die Aufnahmen ausgewertet.

Sie möchten Ihren Blick schulen, damit Sie bessere Bildergebnisse erzielen? Gibt es "Regeln" des Sehens? Wie wirken sich Perspektive, Formen, Farben, Anschnitte und Ausschnitte aus? Heutige Kameras liefern zu fast hundert Prozent technisch einwandfreie Fotos, doch das Ergebnis ist deshalb noch lange kein eindrucksvolles "gutes Bild". Die Grundlagen der Gestaltung werden kompakt vermittelt. Einprägsame Bildbeispiele wecken das Interesse an den Hintergründen unserer visuellen Wahrnehmung.

Vor dem Betätigen des Auslösers steht die Wahl des Motivs - welcher Ausschnitt, welches Format und welche Perspektive? Wir beschäftigen uns mit den Mitteln der Bildgestaltung und deren Umsetzung. Anhand unterschiedlicher Themen wie Architektur, Person, Reportage wird bei der Exkursion das fotografische Sehen gefördert. Die Technik tritt in den Hintergrund. Plötzlich wird die Perspektive in Verbindung mit dem Einsatz von Objektiv und Blende zum faszinierenden Mittel für authentische Bilder. Eine Auswahl der Fotos wird präsentiert und besprochen.

Ob Westfriedhof, Moosacher St.-Martins-Platz, Georg-Brauchle-Ring oder das Olympia-Einkaufszentrum, die U-Bahnstationen im Münchner Norden bieten eine beeindruckende Vielfalt an fotografischen Themen: Licht und Dunkelheit, Stillstand und Bewegung, Ästhetik und Funktionalität. Das Spannungsfeld zwischen Architektur, Kunst am Bau und dem alltäglichen Gebrauch wird betrachtet und ins Bild gesetzt. Der persönliche Zugang steht im Vordergrund. Aus den entstandenen Fotos entwickeln die Teilnehmenden eine Bildstrecke, wie sie z.B. auch in guten Fotobüchern und Zeitschriften zu sehen ist. Hierzu werden alle Bilder als Kontakte ausgedruckt.

Was macht ein gelungenes analoges Schwarz-Weiß-Portrait aus? Monochrome Porträts wirken zeitlos in ihrer Ästhetik. Die Konzentration wird auf das Wesentliche gelenkt. Das Arbeiten mit S/W-Film erfordert präzise Vorbereitung, eine bedachte Arbeitsweise, genaues Wahrnehmen und eine intensive Auseinandersetzung mit dem Gegenüber. Zuerst werden die Grundlagen der Porträtfotografie, Lichtsetzung und Bildgestaltung im Studio vermittelt. Dann folgt die Ausarbeitung in der analogen Dunkelkammer, um ein eigenes Schwarz-Weiß-Porträt als Unikat in Händen zu halten.

Jeder Film erzählt eine Geschichte. Der Kurs vermittelt die grundlegenden Kenntnisse der Kameraführung (nicht verwackeln), der Kameraeinstellung (nicht mit dem Zoom herumirren), der Lichtverhältnisse (Kontraste), des Bildaufbaus (keine Endlos-Einstellungen) und des Tons. Wie schnell müssen Kameraeinstellungen wechseln, wodurch erreicht man Spannung und Stimmung? Egal mit welcher Kamera Sie filmen und unabhängig wofür Sie filmen, vermeiden Sie die typischen Fehler und machen Sie aus Ihrer Geschichte einen spannenden Videofilm.

Premiere Pro ist gleichermaßen für Profis und ambitionierte Einsteiger*innen geeignet. Die Grundlagen zu verschiedenen Videoformaten sollten Ihnen bereits vertraut sein. Sie lernen die erstaunlichen Möglichkeiten der Software kennen und nutzen. Kursinhalt: Videodateiformate, Benutzeroberfläche und Schnittfenster, Projekt- und Medien-Management, digitaler Videoschnitt mit Effekten, Übergängen und Titeln; Storyboard- und Mehrspurschnitt, Effektsteuerung mit Keyframes, Audiobearbeitung und Nachvertonung, Export für Internet und Sozial Media,Tipps und Tricks.

Digitale Technologien verändern die Berufswelt grundlegend, und KI gehört dabei zu den treibenden Kräften. Mithilfe moderner KI-Anwendungen lassen sich Inhalte prägnant ordnen, visuelle Konzepte automatisch entwickeln und Darstellungen passgenau auf unterschiedliche Zielgruppen zuschneiden. So entstehen Präsentationen, die sowohl professionell wirken als auch in kurzer Zeit erstellt werden können. Im Kurs erhalten Sie einen praktischen Einblick, wie solche Werkzeuge funktionieren und welchen Mehrwert KI für Ihre Präsentationspraxis bietet. &nbsp;

Freies Arbeiten in der Dunkelkammer - offenes S/W-Labor mit Beratung und Hilfestellung Sie möchten Ihre S/W-Negative vergrößern und wunderbare Prints erstellen? Die Dunkelkammer der Münchner Volkshochschule im Gasteig HP8 bietet Ihnen diese Möglichkeit. Es stehen acht Vergrößerungsgeräte zur Verfügung. In freier Laborarbeit können Sie selbstständig tätig werden - Ihr Archiv aufarbeiten, eine entstehende Arbeit vergrößern, eine Ausstellung oder Mappe vorbereiten oder das Familienalbum auf den neuesten Stand bringen. Die Kursleitung steht Ihnen für Fragen und Tipps zur Seite. Für wenig Geübte werden die Grundlagen vermittelt. Die analoge Fotografie ist wieder im Trend. Alte Kameras und der unmittelbare Umgang mit der Mechanik faszinieren. Welche Optik, welches Format, Farbe oder Schwarz-Weiß - Entscheidungen müssen vor der Aufnahme getroffen werden. Und ob das "Schreiben mit Licht" überhaupt geklappt hat, bleibt spannend bis nach der Entwicklung. Hinter dem ganzen Prozess, von der Bedienung der Kamera, der Auswahl des Materials bis zum fertigen Abzug, steckt Wissen, das auf seine kreative Anwendung wartet. Unsere Kursangebote bieten das Handwerkszeug für das analoge Arbeiten, von der Aufnahme bis zum Fine Art Print. Eine voll ausgestattete Dunkelkammer mit 6 Arbeitsplätzen, sowie Hilfestellung und Beratung von professionellen Fotografinnen und Fotografen stehen zur Verfügung.

Gute Fotos und Storys für Instagram - worauf ist zu achten? Anwendung, Bearbeitung, Look und Storytelling sind entscheidend. Wie kann eine Geschichte in Bildern erzählt werden? Professionelle Kriterien für die sinnvolle Gestaltung und Bearbeitung werden vermittelt, damit der Account langfristig für die Follower attraktiv bleibt. Es geht darum, die Persönlichkeit, den professionellen Auftritt oder auch das Produkt im richtigen Licht erscheinen zu lassen. Die eigenen Fotos werden besprochen und für die Veröffentlichung vorbereitet.

Seit der Renaturierung erfreuen sich die Isarauen immer größerer Beliebtheit. Was macht den Reiz der Flusslandschaft aus? Bei den Spaziergängen gehen wir anhand verschiedener fotografischer Aufgaben der Frage nach und sammeln Ideen. Welche Fotografien funktionieren und warum? Bei den Bildbesprechungen wird das Thema Landschaftsfotografie erörtert. Nebenbei lernen Sie, die Kamera sicherer zu bedienen und erhalten praktische Tipps für technische Einstellungen.

Für beeindruckende Fotos braucht ihr nicht unbedingt eine teure Kamera! Mit einem Smartphone könnt ihr auch gut gestaltete Bilder machen. Die Freude am Fotografieren steht im Mittelpunkt. Mit vielen praktischen Übungen werden wichtige Grundlagen der fotografischen Gestaltung wie Perspektive, Licht, Ausschnitt, Farbe und Form erarbeitet. Gerne könnt ihr Ideen für ein eigenes Thema mitbringen. Anhand von ausgewählten Bildern aus den entstandenen Serien folgt am Ende eine Einführung in die Bildbearbeitung.

Du möchtest spannende Videos drehen? Wissen, wie Geschichten zu guten Filmen werden? In drei Tagen wird der ganze Prozess einer Filmproduktion durchlaufen: von der Idee zum Buch, vom Dreh zum Schnitt. Dabei werden die ersten filmischen und technischen Grundkenntnisse vermittelt. Worauf muss bei den Kameraeinstellungen, beim Ton und beim Schnitt geachtet werden? Es wird in der Gruppe viel ausprobiert und experimentiert. Bis es am Ende heißt: Film ab!