Kunst, Kultur & Kreativität

Immer nur mit dem oder der Einen? Hier nicht, denn es swingt und groovt in der Gruppe ohne feste Tanzpartner*innen. Abwechslung wird geboten mit verschiedenen Choreografien in Reihen- und Kreisform. Die Grundschritte und -figuren beruhen auf den beliebten Tänzen Boogie Woogie, Swing und Rock 'n' Roll. Auch für die Musik gilt das Motto Vielfalt – bekannt oder unerhört, von nostalgisch bis neu, im spritzigen sowie gemütlichen Tempo. Fortsetzung möglich ab Mi, 14.10. in <a href="www.mvhs.de/kurse/460-C-X269258">Kurs X269258</a>.

Genießen Sie Ihr (getanztes) Bauchgefühl -- mit orientalischer Musik, leichten Aufwärmübungen, Grundschritten aus dem Orientalischen Tanz und einer einfachen, kleinen Tanzkombination zum Abschluss. Die Veranstaltungen sind als Einzeltermine (je € 12.-) oder Reihe (€ 24.-) buchbar. Fortsetzung möglich in <a href="www.mvhs.de/kurse/460-C-X269281">Kurs X269281</a> und Kurs <a href="www.mvhs.de/kurse/460-C-X269283">Kurs X269283</a>.

Mary Wigman (1886--1973) ist die bekannteste Protagonistin des deutschen Ausdruckstanzes. Mit ihren Solo- und Gruppentänzen fand sie internationale Beachtung und bereitete der modernen Tanzentwicklung weltweit den Weg. Sie betonte Individualität und Selbstausdruck im Gegensatz zu vorgegebenen Formen. Aus ihrer pädagogischen Arbeit gingen namhafte Tanzpersönlichkeiten wie z.B. Hanya Holm, Harald Kreutzberg und Gret Palucca hervor. Nach Vorübungen und kleinen Bewegungsfolgen in Anlehnung an den Wigman-Stil folgen tänzerische Improvisationen.

Das Seminar untersucht die Kunst des Klassizismus und der Romantik im 18. und 19. Jahrhundert. Wir beleuchten zentrale Werke und Künstler beider Strömungen, analysieren die Rückbesinnung auf die Antike sowie die emotionale, subjektive Bildsprache der Romantik. Anhand von Malerei, Skulptur und Architektur werden ästhetische Ideale, politische Bezüge und gesellschaftliche Entwicklungen dieser Epochen reflektiert.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Der geniale wallonische Architekt François Cuvilliés hat der Stadt München eines seiner schönsten Rokoko-Juwele im 18. Jahrhundert erbaut. Im Zweiten Weltkrieg wurden die kostbaren Logenränge des Theaters in Sicherheit gebracht und 1958 im sogenannten Apothekenstock der Residenz München wieder eingebaut. Nach einem Führungsvortrag im Parkett des Cuvilliéstheaters werfen wir auch einen Blick in die Höfe der Residenz und schließen den Rundgang im Hofgarten ab.

Aus Tonmasse formen Sie Gebrauchsgegenstände oder Figuren. Sie werden spielerisch in die Spiralwulst-, Bänder- und Plattentechnik eingeführt. Die fertigen Keramiken können mit Engobefarben bemalt oder glasiert werden. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Schwung statt Pose -- fließende Bewegung mit minimalem Kraftaufwand ist der Grundgedanke des Zeitgenössischen Tanzes (Contemporary Dance). Das Aufwärmtraining am Boden, im Stand und durch den Raum weckt Körperwahrnehmung, Kreislauf und freie Atmung. Belastende Bewegungsmuster werden aufgespürt und abgebaut, Leichtigkeit kann sich einstellen. Diese unbeschwerte Qualität kommt dann besonders in den Choreografien zum Tragen (oder besser noch: zum Schwingen) und bereitet den Boden für das Spiel mit dem tänzerischen Ausdruck.

Sie lernen, mit verschiedenen Techniken Tonmasse eine Form zu geben. So können Gebrauchsgegenstände wie Vasen, Teller, Schüsseln und Tassen entstehen, aber auch schöne dekorative Wandarbeiten und Objekte, die Ihrer Fantasie entspringen. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert. Der Kurs ist für Anfänger*innen und Fortgeschrittene geeignet. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

All-in-one – Bauchtanz ist ganzheitliches Körpertraining, Rollenwechsel, Auszeit vom Alltag. Die Bewegungen sind weich fließend oder kraftvoll, fein oder raumgreifend. Bellydance ist nicht nur gut für Körpergefühl, Beweglichkeit und Fitness, sondern auch Tanzsprache und Ausdrucksform mit Wurzeln in unterschiedlichen Kulturen. Choreografien gestalten sich vielfältig, z.B. heiter, dramatisch, melancholisch oder feurig. Getanzt wird in festgelegten Choreografien oder improvisiert. Die Musik reicht von traditionell orientalisch über World Music bis Chartbreaker.

Jazzdance ist der jung gebliebene Klassiker und Verwandlungskünstler unter den Tanzsparten. Stilbruch und Seitensprünge sind erwünscht, und Einflüsse aus zeitgenössischem Tanz, Hiphop, Afro, Ballett und Co. erfrischen immer wieder aufs Neue. Schon längst wird nicht mehr nur Jazzmusik aufgelegt, auch Musicalsongs, Pop, Rock, Funk, Weltmusik u.v.m. geben den Ton an. Nach dem körpergerechten Warm-up werden Choreografien getanzt, von elegant bis lässig, witzig bis kokett, cool bis crazy.

Die Kunsthistorikerin Regina Sasse lädt Sie ein, aktuelle Kunstausstellungen in München gemeinsam zu erleben und sich darüber auszutauschen. Wir starten in der 2026 eröffneten Ausstellung "Über die Welt hinaus. Der Blaue Reiter" im Lenbachhaus. Die Kunsthalle widmet sich dem Thema "Barcelona moderna". Im Museum Villa Stuck besuchen wir die Historischen Räume und die Ausstellung "Mater. Gonzalo Borondo". Zum Kursende setzen wir uns in der Ausstellung "Long Story Short" mit der Kunstgeschichte der Sammlung Brandhorst von den 1960er-Jahren bis heute auseinander.

Ein Basiskranz wird mit Hortensien, Hagebutten, Gräsern, Fruchtständen von Clematis oder Bucheckern, Kastanien, Beeren, Waldrebe und allerlei sonstigen herbstlichen Fundsachen aus der Natur dekoriert. Bitte bringen Sie viel selbst gesammeltes Material mit zum Binden und Tauschen! Die Referentin sorgt für das Material für den Basiskranz und verschiedene Hilfsmittel. So gestalten wir in geselliger Runde einen Tisch- oder Türkranz nach individuellem Geschmack.

Was wären Herbst, Advent und Winter ohne Herbst-, Advents- und Weihnachtslieder? Gesungen werden Lieder – passend zum Jahreskreis – mal heiter, mal besinnlich, mal leicht, mal schwerer zu singen. Auch neue und unbekannte Lieder, ein-, zwei- oder mehrstimmig, werden dabei sein. Einzige Voraussetzungen sind Freude und Interesse am Singen.

Inspiration und Offenheit in den Maltechniken stehen hier im Vordergrund. Angeregt von Vorlagen und Motiven entwickeln Sie Ihre Kreativität in den Themenbereichen Landschaft, Figur und Raum, Farbe und Form. Erlernen Sie das künstlerische Sehen! Sie malen mit Acryl-, Aquarellfarben oder Kreide. Die Dozentin vermittelt Ihnen die verschiedenen malerischen Techniken.

In fröhlicher Runde singen wir querbeet alles, was gefällt, und proben gewissenhaft, aber mit Humor! Ob Anfänger*in oder erfahrene Sänger*in – hier finden Sie in lockerer Atmosphäre Raum, Ihre Stimme zu entfalten und gemeinsame musikalische Momente zu genießen. Voraussetzung ist einfach nur die Freude am Singen.

Menschliche Ausdrucksfähigkeit ist nicht nur vielfältig, sondern auch höchst individuell -- z.B. durch und im Tanz. "Beweggründe" sind äußere Eindrücke und Anreize, wie z.B. tänzerische Formen, Kunst, Literatur. Aber auch innere Bewegtheit durch Gedanken, Gefühle, alltägliche oder bedeutungsvolle Erlebnisse wird in Verkörperung ausgedrückt. Nach Aufwärmung und Einstimmung werden verschiedene Impulse erforscht, gegenübergestellt oder verbunden. Diese kreative Entdeckungsreise mündet in die Gestaltung von Bewegungsbildern und kurzen Choreografien.

In Griechenland ist Volkstanz eine lebendige Tradition, die von Generation zu Generation weitergegeben wird. Man tanzt vor allem bei Hochzeiten, Namenstagsfeiern und großen kirchlichen Festen wie Ostern und dem Patrozinium (ähnlich der Kirchweih). Schnell oder ruhig und besinnlich -- jede Region hat ihre tänzerischen Besonderheiten. Aber in ganz Griechenland wird gemeinsam im Kreis oder paarweise getanzt.

Haben Sie Spaß am gemeinsamen Musizieren in einer netten und fröhlichen Gruppe? Können Sie Noten lesen und ein wenig Gitarre spielen? Dann sind Sie hier genau richtig. Wir spielen kleine Solo- und Ensemblestücke für klassische Gitarre und organisieren kleine Vorspiele zum musikalischen und gesellschaftlichen Austausch.

Sie möchten beginnen zu malen? Die Dozentin begleitet Sie und Ihre Kreativität dabei individuell. Überlisten Sie das leere, weiße Papier! Sie malen mit Techniken, die Freude bereiten, und es entsteht immer ein fertiges Bild. Wir probieren die verschiedensten Dinge aus: Einmal starten wir mit einem Maldiktat, dann schütten wir Tusche, oder wir zeichnen mit geschlossenen Augen viele dicke oder dünne Linien und kolorieren dann das Bild. Lassen Sie sich einfach auf das kreative Schaffen ein!

Sie werden beim Entwurf und der Umsetzung von der Idee zu Ring, Anhänger, Kette, Ohrschmuck oder Brosche intensiv beraten. Sie lernen Löten und weitere Grundtechniken des Goldschmiedens sowie das Fassen von Steinen. Sterlingsilber kann mit anderen Materialien kombiniert werden. Silber und Schmucksteine können Sie mitbringen oder im Kurs erwerben. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Kirchen prägen Stadtbilder und sind wichtige Zeugen der Kunstgeschichte. Doch Kirchenaustritte und wachsende Kosten führen mancherorts zur Profanierung, Umnutzung bis hin zu Abriss. Es gab vergleichbare Veränderungen in der Vergangenheit wie in den Niederlanden im 16./17. Jahrhundert oder die Umnutzung der Münchner Augustinerkirche zum Jagdmuseum. Doch es geht auch anders: Wir betrachten Neubauten mit innovativen Formen und Konzepten, aktuell neu gestaltete Kirchenfenster sowie das Haus der Weltreligionen in Abu Dhabi.

Wir treffen uns einmal in der Woche und reden über unsere Erfahrungen mit der Lektüre, tauschen Assoziationen und Gedanken aus. Wichtig sind uns Freude und Neugier beim Lesen und die Lust am Zuhören. Es ist spannend, wie unterschiedlich ein Text auf verschiedene Menschen wirken kann. Die Auswahl der Bücher erfolgt in gemeinsamer Absprache. Bitte lesen Sie für den ersten Termin den Roman "Alles, was wir geben mussten" von Kazuo Ishiguro.

Münchens Theaterszene hat viel zu bieten. Wir besuchen gemeinsam die spannendsten Inszenierungen an den großen Häusern wie auch den kleinen Theatern Münchens. Alle sechs Theaterbesuche werden im Seminar vor- und nachbereitet. Dabei erfahren Sie viel Wissenswertes über das Stück, die Art der Inszenierung und die Autor*innen. Kommen Sie mit! Zusammen ist das Theatererlebnis noch viel schöner.

Was wären Herbst, Advent und Winter ohne Herbst-, Advents- und Weihnachtslieder? Gesungen werden Lieder – passend zum Jahreskreis – mal heiter, mal besinnlich, mal leicht, mal schwerer zu singen. Auch neue und unbekannte Lieder, ein-, zwei- oder mehrstimmig, werden dabei sein. Einzige Voraussetzungen sind Freude und Interesse am Singen.

Die deutsche Wiege der Streetart stand im Raum München. 1985 wurde eine komplette S-Bahn von 7 Jugendlichen besprüht. Inzwischen hat Graffiti sein Schmuddel-Image verloren. Legale Streetart-Kunst wird von der LH München und Unternehmen gefördert. Im Stadtbezirk Untergiesing werden wir unterschiedliche Kunstwerke im öffentlichen Raum ansteuern. Wir besuchen die Brudermühl-Brücke, Säulen am Candidplatz und eine Wand am Auer Mühlbach. Die Teilnehmenden erhalten Informationen über die Streetart-Szene und deren Akteure. Die Führung endet am Candidplatz. In Kooperation mit der MÜNCHENSTIFT.

Sie hatten in Ihrer Kindheit oder Jugend schon Ballettunterricht, vielleicht haben Sie auch nur davon geträumt? Für Klassischen Tanz gibt es keine Altersgrenze, deshalb können Sie jetzt die schöne Zeit im Tanzsaal fortsetzen oder sich einen langgehegten Wunsch erfüllen. Nicht Leistungssport, sondern die Freude an tänzerischer Bewegung zu klassischer Musik steht hier im Mittelpunkt. Die schonenden, körpergerechten Ballettübungen fördern Gleichgewichtssinn und Koordination und verbessern Beweglichkeit und Spannkraft. Auch Männer sind willkommen.

Voraussetzung ist die Möglichkeit und Bereitschaft, zu Hause regelmäßig zu üben. Die Kurszeit wird nach Absprache mit den Dozierenden in je 45 Minuten Einzelunterricht aufgeteilt. Zur Vereinbarung der genauen Unterrichtszeit werden die Teilnehmenden von der Kursleitung vorab kontaktiert.

In diesem Kurs werden Sie mit Farbe gestalten, ihre Leuchtkraft und Intensität nutzen, formale Möglichkeiten entdecken und mit der individuellen Art des Farbauftrags eine eigene Handschrift entwickeln, die dem persönlichen Temperament entspricht. In der Praxis bietet die Verwendung von Acryl- oder wasservermalbaren Ölfarben geeignete Möglichkeiten für Änderung und Bewegung, für unbekümmertes Ausprobieren, für Formulierung und Methoden, den Zugang zu authentischer Ausdrucksform zu finden.

Musik begleitet den Menschen durch alle Zeiten. In dieser Vortragsreihe hören wir ausgewählte Musikstücke aus verschiedenen Epochen, erfahren Spannendes über Komponisten, Stilrichtungen und den kulturellen Hintergrund der Werke. Im Anschluss bleibt Zeit für Gespräch und Erinnerung: Welche Klänge wecken Bilder oder Gefühle? Welche Musik hat das eigene Leben begleitet? Die Veranstaltung lädt zum Austausch und zum entspannten Zuhören ein – ganz ohne musikalische Vorkenntnisse. Einfach kommen, Klängen folgen, sich begeistern lassen und darüber ins Gespräch kommen.

Sie werden in die Steinbildhauerei eingeführt und dabei mit Material und Werkzeugen vertraut gemacht. Am Anfang bearbeiten Sie weichere Natursteine; mit zunehmender Übung können Sie Ihre gestalterischen Ideen in verschiedensten Formen umsetzen. Wir wenden uns auch dem zeichnerischen Entwurf und der Modellierpraxis zu, um Stimmigkeit und Präzision von Form und Vorstellung allmählich zu steigern.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Wir machen uns mit dem Instrument vertraut und spielen erste leichte Stücke. In einem der weiterführenden Kurse können Sie dann selbst aktiv werden und sich auch ein Instrument für zu Hause ausleihen.

Das gemeinsame Spiel, der Spaß am Musizieren in der Gruppe steht im Vordergrund und das Spielrepertoire wird mit Stücken unterschiedlichster Stilrichtungen erweitert. Die Auswahl der Spielmappen wird zu Beginn des Semesters gemeinsam besprochen und die Spielmappen dann selbst erworben. Für die Spielkreise in Schwabing-Nord, Ramersdorf und Hadern ist ein eigenes Instrument notwendig. Die Kurse stehen für alle Veeh-Harfenspieler*innen offen, die einen Einstiegskurs besucht haben oder einige Spielerfahrung mitbringen.

Für Blockflötenspieler*innen, die gemeinsam musizieren möchten. Wir spielen Vokal- und Instrumentalmusik des 16. bis 18. Jahrhunderts in unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden, ab und zu stehen auch Kompositionen früherer und späterer Jahrhunderte auf unserem Programm. Neben dem Spaß am Musizieren sollen auch grundsätzlich rhythmische und technische Herausforderungen gemeistert werden. Für Fortgeschrittene mit mittlerer bis guter Spieltechnik. Anmeldung für Quereinsteiger*innen bitte nur nach vorheriger Rücksprache mit Petra Schiegg, Telefon (089) 55063768.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Abstraktion im Aquarell bedeutet den Weg von der Natürlichkeit eines Bildmotivs hin zu seiner individuellen endgültigen Form und Aussage. Erwünscht ist die Bereitschaft, verschiedene Schritte zur Abstraktion zu erproben und innerhalb der Gruppe voneinander zu lernen.

Im Vordergrund steht die Freude am spontanen Umgang mit Farbe und Farbwirkung. Ziel ist es, die eigene persönliche Farb- und Formensprache zu entwickeln – in Anlehnung an die Natur, aber auch über freie Themen und kunstgeschichtliche Beispielen des 20. Jahrhunderts Eine Einführung in die Acryltechnik, individuelle Beratung sowie gemeinsame Arbeitsbesprechungen sind Bestandteile des Kurses.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Mit den Grundfertigkeiten (Entwerfen, Sägen, Feilen, Schmieden, Löten) werden Schmuckstücke wie Ringe, Broschen, Armbänder oder Ohrringe nach eigenem Entwurf hergestellt. Das geeignete Material und die anzuwendende Technik werden besprochen, die Fertigung des Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Sie werden Ihre eigenen Ideen verwirklichen, es sei denn, Sie haben Lust, Vorschläge der Kursleitung auszuprobieren. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Sie arbeiten vorwiegend in Silber. Alternative Materialien können mit einbezogen werden. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Sie wünschen sich schon lange, mit anderen zusammen zu musizieren und vielleicht schon bald Musik von Vivaldi oder Mozart, aber auch zwei- bis vierstimmige Volksliedsätze zu spielen? Dann ist die Blockflöte das geeignete Instrument für Sie. Sie lässt sich ohne musikalische Vorkenntnisse relativ leicht auch im Erwachsenenalter erlernen. Vor dem Kauf eines neuen Instruments bitte unbedingt die Kursleiterinnen Julia Korzh, Mobil 0176-64804570, oder Katharina Schellhorn, Telefon (089) 52315196, kontaktieren.