Ein Drehbuch schreiben - wie geht das? Felix Dünnemann macht Sie mit den Grundlagen der Dramaturgie bekannt und verdeutlicht Ihnen die Prinzipien des Storytelling. Was bedeutet Spannung? Wie erzeuge ich Emotionen? Was macht einen faszinierenden Charakter aus? Schreibübungen und Filmausschnitte begleiten das Seminar, um die Regeln des filmischen Schreibens zu veranschaulichen.

Denken Sie nicht über Ihr Leben nach - schreiben Sie es auf! Erfahren Sie, wie Sie Inhalte gestalten und verändern können. Schreiben Sie Vergangenes um, erfinden Sie Ihre Version der Wirklichkeit neu und entwickeln Sie neue Geschichten für die Zukunft. Inhaltlich ist alles erlaubt - formale Kriterien lernen Sie bei der Besprechung der Texte in der Gruppe kennen. Welche Erzählperspektiven gibt es, wie entwickelt man aus realen Personen literarische Figuren? In Übungstexten lernen Sie, was die Literatur vom "richtigen" Leben unterscheidet.

Was macht einen gelungenen Einstieg aus? Wie gelingen sympathische Figuren und packende Dialoge? Wir widmen uns grundlegenden Techniken und Fragen des literarischen Schreibens: vom ersten Satz und wirkungsvollen Beginn über den Bau einer Szene, das Entstehen von Figuren, die Kunst der Beschreibung und des Dialogs, das Setzen einer Perspektive bis zu kompositorischen Techniken. Übungen und Anschauungsbeispiele machen die Vielfalt literarischer Gestaltungsmöglichkeiten bewusst.

Wieso fesseln uns manche Geschichten, andere aber nicht? Was macht eine wirklich gute Geschichte aus? In diesem Kurs lernen Sie, dass das Funktionieren von Geschichten vor allem mit dem inneren Konflikt der Hauptfigur zusammenhängt. Sobald dieser richtig angelegt ist, ergeben sich die anderen Fragen nach Plot, Charakteren oder Spannungsbögen (fast) wie von selbst. Der Kurs richtet sich an Menschen, die bereits die Basis einer Geschichte entworfen haben - eine Rohfassung, rudimentäre Szenen oder eine Plot-Struktur ist jeweils ausreichend.

Für alle, die gern eigene Geschichten schreiben wollen, egal ob fiktive oder selbst erlebte. Mithilfe von Kreativitätstechniken üben wir, spannende Themen zu finden, Inhalte zu strukturieren und beim Schreiben nicht in Klischees zu verfallen. Wir schreiben Szenen und Dialoge und überarbeiten entstandene Texte mit dem Ziel einer möglichst differenzierten, individuellen Darstellungsweise.

Ein Drehbuch schreiben - wie geht das? Felix Dünnemann macht Sie mit den Grundlagen der Dramaturgie bekannt und verdeutlicht Ihnen die Prinzipien des Storytelling. Was bedeutet Spannung? Wie erzeuge ich Emotionen? Was macht einen faszinierenden Charakter aus? Schreibübungen und Filmausschnitte begleiten das Seminar, um die Regeln des filmischen Schreibens zu veranschaulichen.

Sie wollen für oder über Kinder und Jugendliche schreiben? Dann, hat Astrid Lindgren gesagt, ist es wichtig, dass man "sich selber als Kind erleben" kann. In dem Kurs spüren wir schreibend den Farben, Gerüchen, Menschen und Orten der Kindheit nach, sammeln Ideen, entwickeln erste Geschichten und besprechen diese in der Gruppe. Übungen helfen, in den Schreibfluss zu kommen. Außerdem erfahren Sie, was ein gutes Jugendbuch ausmacht, was junge Menschen in welchem Alter lesen und wie man sie mitreißt.

Neue Perspektiven erwünscht? Schreiben heißt ausprobieren - wir entdecken gemeinsam, wie die subjektive Sicht jeder einzelnen Figur den Blickwinkel auf das Ganze verändert. Was will ich erzählen? Welche Mittel sind dazu geeignet? Wie schreibe ich, wenn ich an eine bestimmte Perspektive gebunden bin? Und wie sieht es mit dem "unzuverlässigen" Erzählen aus? Anhand von Textauszügen anderer Autor*innen lassen wir uns inspirieren und nehmen uns den Raum für eigene Assoziationen. Beste Perspektiven für Einsteiger*innen und Fortgeschrittene.

Sie schreiben Romane oder Gedichte, Sachbücher oder Ihre Memoiren und würden Ihre Texte gerne gedruckt sehen? Dieser Kurs hilft Ihnen, sich in der Verlagslandschaft zu orientieren und klärt mit Ihnen formale Voraussetzungen für die Texte, die Sie anbieten wollen. Wie gelangen Sie an einen geeigneten Verlag? Was müssen Sie bei einem Verlagsvertrag beachten? Was ist bei Druckkostenzuschüssen zu bedenken? Sind Print-on-Demand-Verlage der richtige Weg zum eigenen Buch? Wie veröffentlichen Sie Ihr Buch: im Selbstverlag oder im Internet?

Wie baue ich meine Geschichte, dass sie spannend wird? Wie entstehen lebendige Figuren? Sie erhalten Grundlagen zum erfolgreichen Entstehen Ihrer Texte und können diese einüben. Am Ende des Kurses nehmen Sie viele kleine selbstverfasste Texte mit nach Hause, jede Menge Tipps sowie das nötige Handwerkszeug, um mit Freude weiterzuschreiben. Ein Motivationsseminar für alle, die mit einem Schreibprojekt beginnen wollen.

Ein Drehbuch schreiben - wie geht das? Felix Dünnemann macht Sie mit den Grundlagen der Dramaturgie bekannt und verdeutlicht Ihnen die Prinzipien des Storytelling. Was bedeutet Spannung? Wie erzeuge ich Emotionen? Was macht einen faszinierenden Charakter aus? Schreibübungen und Filmausschnitte begleiten das Seminar, um die Regeln des filmischen Schreibens zu veranschaulichen.

Einfach und klar schreiben, so lautet eine Grundregel des journalistischen Handwerks. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie die Tricks und Techniken der Profis auch für Ihre Texte nutzen können - egal, ob für berufliche E-Mails oder Präsentationen, Ihren eigenen Blog, Newsletter oder die eigene Webseite. Übungen helfen, die Skrupel vor dem geschriebenen Wort zu überwinden, die uns im Alltag so oft beim Schreiben ausbremsen.

Kreatives Schreiben macht Spaß und überrascht Erzählende wie Lesende. Tauchen Sie zwei Tage lang in kreative Schreibübungen ein, experimentieren Sie mit Perspektiven und Erzählformen, die Ihre eigene Schreibpraxis stärken und Sie aus der Komfortzone gängiger Denk- und Schreibweisen katapultieren. Dank konstruktivem Feedback können Sie an frisch entstandenen Schriftstücken feilen und neue Impulse gewinnen. Und falls Sie mal eine Schreibblockade erwischt, gibt es jede Menge Tipps, um sich daraus herauszuschreiben.