Kultur, Kunst & Kreativität

Aus Tonmasse formen Sie Gebrauchsgegenstände oder Figuren. Sie werden spielerisch in die Spiralwulst-, Bänder- und Plattentechnik eingeführt. Die fertigen Keramiken können mit Engobefarben bemalt oder glasiert werden. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Voraussetzung ist die Möglichkeit und Bereitschaft, zu Hause regelmäßig zu üben. Die Kurszeit wird nach Absprache mit den Dozierenden in je 30 Minuten Einzelunterricht aufgeteilt. Zur Vereinbarung der genauen Unterrichtszeit werden die Teilnehmenden von der Kursleitung vorab kontaktiert.

Für alle, die etwas mehr Glitzer mögen, sind die Würfel aus Biconen genau das Richtige! Ob Sie einen Würfel als Anhänger, zwei als Ohrringe und mehrere als Armband fädeln bleibt Ihnen selbst überlassen. Für jeden Würfel werden 48 Bicone gebraucht (d.h. Kosten pro Würfel ca. € 5.-). Vorkenntnisse im Perlenfädeln sollten Sie mitbringen.

In Sendling haben Sie die Möglichkeit, verschiedene Arten des Handzuginstruments zu erlernen, darunter chromatisches Knopfakkordeon, Piano-Akkordeon, Bariton und Standardbass. Ihre Kursleitung berät Sie gerne.

Ein Text braucht Perspektiven, damit sich das Gelesene in den Köpfen der Lesenden zusammensetzen kann. Wir beschäftigen uns mit Beschreibungen und dynamischer Perspektivführung, suchen ungewöhnliche Blickwinkel, die künstlerisch interessant die Lesenden überraschen und neue Eindrücke vom Geschehen vermitteln. Die Konzentration auf die Perspektive knüpft das Erzählen an den Raum, erzeugt Spannung und führt die Lesenden fließend durch das Geschehen. In kurzen Übungen erproben wir die besprochenen Erzähltechniken und überprüfen sie in Textgesprächen.

Sie möchten ein Kleidungsstück selber schneidern? Genäht wird ein Wunschstück (Rock, Hemd, Bluse, Hose, Kleid etc.). Der Schwierigkeitsgrad Ihrer Auswahl sollte sich am eigenen Können orientieren! Voraussetzung ist der sichere Umgang mit der Nähmaschine und eine eigene Nähmaschine, um zu Hause weiterzuarbeiten. In unseren Nähkursen verwirklichen Sie mit professioneller Unterstützung Ihre eigenen Schneiderprojekte. Dies sind keine Anfängerkurse! Der Umgang mit der Nähmaschine muss Ihnen vertraut sein und erste Näherfahrungen sollten Sie bereits gesammelt haben. Steigern Sie nach und nach den Schwierigkeitsgrad und erweitern Sie so Ihre Kenntnisse und Fertigkeiten. Sie erhalten auch Beratung bei der Auswahl Ihrer Nähprojekte. Je nach Umfang Ihres Projektes kann es notwendig sein, einen weiteren Kurs zu buchen, bzw. auch zu Hause an Ihren Stücken zu arbeiten.

Voraussetzung ist die Möglichkeit und Bereitschaft, zu Hause regelmäßig zu üben.

Beratung für Quereinsteiger*innen: Telefon (089) 48006-6716/6715

In erster Linie bezeichnet der Begriff Expressionismus die Malerei im Umkreis der Künstlergruppen "Die Brücke" und "Der Blaue Reiter" Anfang des 20. Jahrhunderts. Im erweiternden Sinn geht es um jede Art von impulsiver Malweise, die durch starke Farbigkeit und subjektive Darstellungsweise gekennzeichnet ist. Wir begeben uns auf die Spuren expressionistischer Künstler*innen und versuchen, ihre Techniken mit Form und Farbe nachzuvollziehen; gleichzeitig probieren wir unsere eigenen Ideen von der Halbabstraktion bis hin zur Abstraktion aus.

Beratung für Quereinsteiger*innen: Telefon (089) 48006-6716/6715

Die Mischung macht's -- wie man schon am Zumba-Trend merkt. Deshalb werden bei diesem Tanzfitness-Training frech und frisch afrikanischer Tanz und Samba Brasil gemixt. Das Warm-up lockert Schultern und Becken -- ideal als Ausgleich für sitzende Tätigkeiten. Schrittfolgen im Raum und kurze Choreografien bringen auch die Beine in Schwung. Und begleitet von afrikanischen und brasilianischen Rhythmen ist der Feierabend nur noch einen Hüftschwung entfernt.

Im Einklang mit sich selbst und im Gleichklang mit anderen -- Kreistänze ermöglichen eine Auszeit vom Alltag und eine Ruhepause für Kopf und Körper. Die eingängigen Schrittfolgen sind leicht erlernbar, mal ruhig, mal in lebhafter und schwungvoller Stimmung. Ihre wohltuende, harmonisierende Wirkung entfalten die Tänze durch Wiederholungen und die Verbundenheit und Gemeinschaft mit den anderen Tanzenden.

Tolles Motiv, enttäuschendes Ergebnis - warum? Es geht um die Frage, wie wird ein Bild spannend? Das beginnt schon bei der Wahl der Mittel - Blende, Verschlusszeit, Brennweite, Schärfentiefe und Themen der Bildgestaltung wie Perspektive, Format, Ausschnitt. Bei der Exkursion wird das Wissen umgesetzt. Der Prozess der Bildentstehung von der Idee über die Aufnahme bis zur Bearbeitung wird behandelt. Diese Zusammenhänge ermöglichen ein grundlegendes Verständnis. Die Bildanalyse zeigt, wie Motive unterschiedlich interpretiert werden können.

Klezmer, die traditionelle Hochzeits- und Festmusik der osteuropäischen Jüdinnen und Juden, erscheint fröhlich und melancholisch zugleich. Einflüsse der Musikkultur Südosteuropas vereinen sich mit mitteleuropäischen und synagogalen Traditionen zu einem einzigartigen Musikstil. Wir spielen bekannte Klezmermelodien und befassen uns mit der musikalischen Umsetzung unterschiedlicher Tänze wie Freylekhs und Hora. Sowohl für Teilnehmende geeignet, die in Klezmer "hineinschnuppern" möchten, als auch für diejenigen, die ihre schon bestehenden Kenntnisse auffrischen möchten. Jedes Instrument ist willkommen, bitte dem Dozenten vorab mitteilen per E-Mail: marioko@hotmail.de.

Englische Country Dances sind schon mehr als vier Jahrhunderte ein Teil der Tanzlandschaft. Seit jeher sorgen Gassen-, Quadrat- und Kreisaufstellungen, fantasievolle Raumwege und der oft zwanglose Charakter für gemeinsamen Spaß. Wir führen diese Tradition fort und widmen uns sowohl historischen sowie neueren Country Dances.

Eine Goaßl ist eine Fuhrmannspeitsche, schnalzen bedeutet knallen oder krachen. Früher machten sich Fuhrleute an Ortseinfahrten oder Gefahrenstellen mit lautem Goaßlknallen bemerkbar. An unterschiedlichen Knallfolgen und Erkennungsmelodien konnte man sie voneinander unterscheiden. Im Zuge der Industrialisierung verlor das Fuhrmannsgewerbe dann seine Bedeutung. Die landestypische Tradition des Goaßlschnalzens wird aber im Alpenraum weiterhin gepflegt. Ursprünglich Männersache, können hier auch Frauen diese besondere Fertigkeit kennenlernen.

Erlernen Sie die Grundtechniken des Comiczeichnens: von der Aufteilung der Seiten über die Darstellung der Charaktere bis hin zum fließenden Geschichtenerzählen von Panel zu Panel. Auch, wenn Sie wenig Zeichenerfahrung haben, sind Sie hier richtig. Holen Sie sich die Unterstützung von einem erfahrenen Illustrator!

Voraussetzung ist die Möglichkeit und Bereitschaft, zu Hause regelmäßig zu üben.

Das Publikum hält den Atem an, wenn die Tänzerin zum dramatischen Höhepunkt ihrer Darbietung graziös auf den Boden gleitet, meist sogar mit Säbel oder Kerzenleuchter. Doch auch ohne Accessoires ist Bodentanz eine spannende Bereicherung des Repertoires. Pharaonisch-statuenhafte Positionen, tanzende Arme und schlängelnde Fortbewegung sind wirkungsvolle Hingucker. Und Bodentanz ist leichter, als er aussieht – wenn man weiß, wie mit einfachen knie- und rückenschonenden Mitteln erstaunliche Effekte erzeugt werden.

Das Musizieren im Kammerorchester ist eine Bereicherung und Herausforderung. Wir laden alle fortgeschrittenen Streicher*innen, Bläser*innen und Blockflöten zum Mitspielen ein. Auf dem Programm stehen Werke bekannter Komponisten aus Barockzeit und Klassik. Anmeldung nur nach vorheriger Rücksprache mit Gabi Probst-Eisenreich, Telefon (08105) 26586. Nach Möglichkeit wird es eine Aufführung des erarbeiteten Programms geben.

"Der Tanz enthält alles, was zu einer schönen Sprache notwendig ist.", schrieb ein bekannter Tanzmeister des 18. Jahrhunderts. Er meinte damit nicht nur das Alphabet der Schritte, sondern auch den Rhythmus der Sätze und den Ausdruck der Tänze. Die vornehme Gesellschaft an den Höfen Europas redete gerne und widmete sich auch der Tanzsprache voller Hingabe. Große und kleine Feste waren ohne Tanz nicht denkbar. Hier werden barocke Basisschritte erarbeitet und in einfachen Kombinationen zu einem ausdrucksreichen Ganzen verbunden.

Die Kurszeit wird nach Absprache mit den Dozierenden in je 45 Minuten Einzelunterricht in 14-täglichem Rhythmus aufgeteilt. Zur Vereinbarung der genauen Unterrichtszeit werden die Teilnehmenden von der Kursleitung vorab kontaktiert.

Wer über das eigene Leben schreibt, schärft den Blick für Ziele, Wünsche und Kraftquellen. Hierbei gibt es ganz unterschiedliche Techniken: Das Journaling, bei dem Gedanken kreativ festgehalten werden mit dem Ziel, sich selbst zu reflektieren und persönlich zu wachsen. Das Autobiografische Schreiben, das Ressourcen und schöne Erinnerungen freilegt. Oder das Automatische Schreiben, das den Zugang zu verborgenen Anteilen in uns ermöglicht. Im Kurs probieren Sie unterschiedliche Techniken aus und finden die für Sie passendste.

Wir laden Sie herzlich ein zur Ausstellungseröffnung: Verborgene Welten, die Geschichten flüstern Die Künstlerin Hannah Fischer, Pasinger Kunstpreisträgerin 2020, präsentiert großformatige, abstrakte Gemälde, in denen Farbschichten von Blau, Ocker und Neon Geheimnisvolles erzählen. Begleitet werden diese Werke von ihren einzigartigen "Papierlingen" – kleinformatige Arbeiten, die zum genauen Hinsehen einladen. Jede Arbeit fordert den Betrachtenden dazu auf, innezuhalten und eigene Geschichten zu entdecken.

Wir spielen vier- bis achtstimmige Blockflötenmusik vom Mittelalter bis zur Moderne.

Wie bereitet man mit einfachen Mitteln ein Akt-Fotoshooting vor? Welche Möglichkeiten bieten sich, den weiblichen Körper ins richtige Licht zu setzen? Beim Thema Aktfotografie steht neben den technischen Fertigkeiten und dem Umgang mit dem Licht auch die Kommunikation mit dem Modell im Mittelpunkt. Der Kurs bietet in Theorie und Praxis eine Einführung in die Aktfotografie. Verschiedene Licht-Settings werden vorgeführt und die Teilnehmenden haben die Möglichkeit, eigene Ideen umzusetzen.

Eine kunstvolle Schrift ist schön und hat Persönlichkeit. Sie lernen verschiedene Schreibstile kennen, mit denen Sie Texte oder Grußkarten individuell gestalten können: elegant, verspielt, farbig oder schwarz-weiß.

Mit Tusche entstehen einzigartige Bilder. Die gestalterischen Möglichkeiten sind beinahe unerschöpflich: von feinsten Linien mit spitzer Feder bis zu verwaschenen Flächen mit grobem Pinsel. Tusche erlaubt genaue, naturalistische Wiedergabe genauso wie freie, abstrakte Gestaltung. Sie lernen verschiedene Techniken: sehr fein zu arbeiten, mit trockenem Pinsel umzugehen, Nasstechniken, um mit Flächen und Schattierungen zu spielen. Wir üben mit Stillleben, Räumen, Porträts und Gärten und arbeiten im Atelier sowie nach Absprache draußen in der Natur.

Sie möchten sich einen Charakter oder eine Rolle aneignen? Dann sind Sie hier genau richtig! Wir vermitteln Ihnen die Grundlagen der Schauspielkunst anhand der Erarbeitung eines Charakters, einer Rolle, eines Monologs und Dialogs. Dabei erlernen Sie spielerisch und mit Spaß das Handwerkszeug des Schauspiels. Im Rahmen des Kurses erarbeiten wir Szenen und Monologe, die wir am Ende im Rahmen einer Werkschau vor Publikum präsentieren.

Auch im Erwachsenenalter können Sie noch oder wieder mit Klassischem Ballett beginnen. Die Übungen (exercices) an der Stange und im Raum, z.B. Drehungen (pirouettes) und Sprünge, fördern Dehnbarkeit, Kraft, Koordination und natürlich Musikalität. Eine gute Grundlage im Klassischen Ballett hilft Ihnen auch in vielen anderen Tanzsparten auf die Sprünge.

Orientalischer Tanz ist erdverbunden und in der Körpermitte verankert; seine Grundbewegungen sind Kreis- und Achterformen. Er wird als Gruppen- sowie Solotanz ausgeführt; die Schrittfolgen können improvisiert oder als festgelegte Choreografien getanzt werden. Die weltweit existierende Stilvielfalt wird von unterschiedlichsten regionalen Einflüssen geprägt, z.B. Nordafrika (Maghrebländer), Vorderasien (Syrien, Libanon, Jemen etc.), Golfregionen, Ägypten, Türkei. Auch Elemente anderer Stile, wie z.B. Folklore, Jazz Dance, Zeitgenössischer Tanz, Ballett, können einbezogen werden. Inhalte: Rhythmuslehre, anspruchsvollerer Umgang mit Accessoires (z.B. Schleier), raumorientiertes Tanzen, Ausarbeitung von Choreografien.

Das Laufwasserkraftwerk Schöngeising wurde um 1892 erbaut und bietet ein wunderbares Ambiente - historische Industriearchitektur, Kraftwerkstechnik sowie technische Details. Das Kraftwerke an der Amper ist immer noch in Betrieb. Die Stadtwerke Fürstenfeldbruck bieten bei der Exkursion die einmalige Gelegenheit, vor Ort auf Motivsuche zu gehen - die fotografische Zeitreise kann beginnen. Möglichkeiten der Bildgestaltung und zur Aufnahmetechnik werden erläutert. Die Teilnahme am Einführungsabend ist erforderlich. Eine Spende für die örtliche Umweltgruppe von € 15,-- ist vor Ort zu zahlen. In Kooperation mit den Stadtwerken Fürstenfeldbruck.

Wollten Sie schon immer einmal Geige oder auch ein tieferes Streichinstrument ausprobieren? Nach der bewährten Paul-Rolland-Methode erfolgt der Unterricht von Anfang an in einer kleinen Streichergruppe. Das Vergnügen des Zusammenspiels steht an erster Stelle, zugleich üben Sie Ihre Koordinations- und Konzentrationsfähigkeit. Fragen zu den Kursen (neue Teilnehmende bitte vor Anmeldung Rücksprache mit der Kursleiterin nehmen) und zum Instrumentenverleih oder -kauf beantwortet Gabi Probst-Eisenreich, Telefon (08105) 26586.

Acting - The Fast Route

Tasse, Kanne, Schüssel oder Teller baut ihr in diesem Kurs aus Tonplatten. Verziert mit Stempeln und bemalt verschönern eure Kunstwerke aus Ton die kleine Pause zu Hause. Klar, aller Anfang ist schwer, aber mit der Unterstützung des Experten lernt ihr die Grundtechniken spielerisch kennen.

Hula bedeutet überfließende Sonnenenergie, das Hu steht für Energie und das La für Sonne. In der schriftlosen polynesischen Kultur Hawaiis war der Hula Archiv und Gedächtnis. In Bewegungen und Gesängen wird jahrhundertealte Geschichte bewahrt und weitergegeben. Wie im westlichen Theater werden im Hula Geschichten von Menschen und Orten, von Göttern und Helden, von Liebe und Schönheit, von Freude und Leid erzählt. Sie werden die wichtigen Basisschritte, Rhythmen, einfache Lieder und Tänze und so die hawaiianische Kultur kennenlernen.

Reine Frauensache – wir singen ein breit gefächertes Repertoire mit Originalwerken und Arrangements für Frauenchor. Es gibt viel zu entdecken: Ruhiges und Bewegtes, Besinnliches und Unterhaltsames, Altes und Neues, Bekanntes und Unbekanntes. Ein Teil der Probenzeit wird für ein ausführliches Einsingen und chorische Stimmbildung genutzt. Alle Stimmlagen sind herzlich willkommen, Soprane mit sicherer Höhe sind aktuell besonders gefragt. Etwas Chorerfahrung und Notenkenntnisse erleichtern neuen Teilnehmerinnen den Einstieg.

Wann spüren wir Spannung? Wie entsteht die Spannung in der Musik? Was bedeutet die Stille in den Kulturen? Mit diesen Fragen lädt Sie die japanische Musikwissenschaftlerin Dr. Kumi Konaga zu einer imaginären Cross-Over-Reise ein. Dem Vortrag folgt ein Klavierkonzert mit den international mehrfach ausgezeichneten Pianisten Junhyung Kim und Shinyoung Lee.   Programm: Mozart K.521 1.Satz Chopin Scherzo Nr. 2 b-Moll Op. 31 (Klavier Solo: Shinyoung Lee) Chopin Scherzo Nr. 3 cis-Moll Op. 39 & Chopin Nocturne op. 62 Nr. 2 E-Dur (Klavier-Solo: Junhyung Kim) - Pause - Schumann/Brahms vierhändig  Eintrittkarten an der Abendkasse nach Verfügbarkeit. In Kooperation mit dem Asia-Europe Academy of Music Förderkreis klassischer Musik e. V.

Wir singen ein buntgemischtes Programm: von internationalen Volksliedern und Klassikern der Chorliteratur bis zu Stücken aus der Unterhaltungsmusik. Ein ausführliches Einsingen und Stimmbildungsübungen helfen, die Stimme zu trainieren. Am Ende des Kurses präsentieren wir unsere Arbeit in einem kleinen Konzert. Voraussetzung: Sie haben bereits etwas Erfahrung im Chorsingen, sind sicher in der Stimmführung und aufgeschlossen für Neues. Ganz besonders freuen wir uns über neue Männerstimmen.