Kultur, Kunst & Kreativität

Möchten Sie in die Welt der Porträtmalerei einsteigen? Oder Ihre Kenntnisse vertiefen? Entdecken Sie die Kunst, Gesichter zu malen. Lernen Sie, wie Sie Porträts mit Aquarellfarben zum Leben zu erwecken. Von grundlegenden Techniken bis zur individuellen Ausdrucksstärke erfahren Sie, wie Sie die Persönlichkeit eines Gesichts einfangen. Ein inspirierender Kurs für alle mit und ohne Vorkenntnissen! Näheres zur Dozentin unter instagram.com/varduhikzlyan

Sie erhalten Hilfestellung beim Einstieg in die Technik. Sie erfahren Grundsätzliches über den Einsatz der Farben, erhalten Materialempfehlungen und werden die unterschiedlichen Gestaltungsmöglichkeiten kennenlernen.

Wenn Sie einen Basiskurs Aquarell und/oder „Aquarellmalerei für Fortgeschrittene“ bei Christoph Everding besucht haben – oder erfahren und versiert in der Aquarellmalerei sind – dann kommen Sie in diesen Kurs! Wir vertiefen das Medium und beschäftigen uns mit den malerischen Feinheiten des Aquarellbildes. Unsere Themen sind Tiefe des Raumes, Farbpalette, Weißraum, Komposition und kunstgeschichtliche Auseinandersetzung/Techniken. Weiterhin geht der Dozent auf Ihre ganz speziellen Fragen ein.

Wir arbeiten mit Gouache, Acryl- oder Aquarellfarben und lassen uns von Künstler*innentexten und Bildern anregen, aus denen wir Impulse für den Gestaltungsprozess gewinnen. Bei gemeinsamen Bildbetrachtungen beschäftigen wir uns mit Fragen der individuellen Umsetzung, der Farb- und Formgestaltung und Komposition. Ziel ist es, eine eigene Bildsprache zu entwickeln.

Ob abstrakt oder gegenständlich, Bild oder Schrift, ein- oder mehrfarbiger Druck durch Reduktionsverfahren oder mit mehreren Platten: Der Linoldruck bietet mit einfachen Mitteln vielfältige Gestaltungsmöglichkeiten und ist auch zu Hause problemlos ohne Presse durchführbar. Nach einer Einführung in die Technik entwickeln Sie ihr eigenes Motiv, das Sie auf die Druckplatte übertragen und herausschneiden. Im anschließenden Druck ermöglichen Ihnen die verschiedenen Druckfarben und Papiere das Experimentieren mit Farbauftrag und Farbwirkung.

Entdeckt die Welt der Straßenkunst! Dieser Kurs richtet sich an (Groß-)Eltern mit Kind. Gemeinsam könnt ihr Techniken ausprobieren und einzigartige Kunstwerke erschaffen. Kinder und Jugendliche ab 10 Jahren machen sich gemeinsam mit einer erwachsenen Bezugsperson unter professioneller Anleitung des lokalen Graffiti Artist Gerald Jegal an die Arbeit, nehmen sich füreinander Zeit, werden miteinander kreativ. Dabei schenken sich beide nicht nur Raum für ihre besondere Beziehung, sondern teilen ein Erlebnis, das zusammenschweißt: einen spannenden bunten Tag! In Kooperation mit Kultur im Trafo

Hier dreht sich alles um Steinbildhauerei! Im offenen Steinbildhaueratelier können Sie angefangene Skulpturen fertigstellen, eigene kleine Projekte unter fachkundiger Anleitung in unseren Atelierräumen umsetzen oder die Arbeit mit Stein kennenlernen. Lernen Sie die Grundlagen der Steinbildhauerei kennen oder erweitern und vertiefen Sie Ihre Fertigkeiten. Der Holz- und Steinbildhauer Emile Ruepp gibt fachliche Anleitung und steht Ihnen beratend zur Seite.

Sie verwandeln einfache Glasflaschen in außergewöhnliche Objekte: Gläser, Vasen oder Kerzenhalter. Das Schneiden des Materials und das Schleifen scharfer Ränder wird Ihnen nach diesem Kurs mit etwas Übung gut gelingen. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele. Bei Detailfragen zu Gestaltung, Technik oder Material rufen Sie bitte die Dozentin an, Telefon (08146) 9970960

Sie werden beim Entwurf und der Umsetzung von der Idee zu Ring, Anhänger, Kette, Ohrschmuck oder Brosche intensiv beraten. Sie lernen Löten und weitere Grundtechniken des Goldschmiedens sowie das Fassen von Steinen. Sterlingsilber kann mit anderen Materialien kombiniert werden. Silber und Schmucksteine können Sie mitbringen oder im Kurs erwerben. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Anfänger*innen erlernen die grundlegenden Arbeitsmethoden und Techniken der Schmuckherstellung. Fortgeschrittene können ihre Gestaltungsideen umsetzen und anspruchsvolle Schmuckstücke realisieren. Das geeignete Material und die Technik werden besprochen, die Fertigung Ihres Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Es wird vorwiegend Silber verwendet. Alternative Materialien können miteinbezogen werden. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Für Anfängerinnen und Anfänger, die den Umgang mit der Nähmaschine lernen wollen. Auch mit den Nähmaschinen, die mittlerweile im Keller gelandet sind! Vom Einfädeln über die richtige Spannung und Nadelwahl werden alle Fragen rund um die Nähmaschine beantwortet. Auch der Einsatz der verschiedenen Füßchen wird gezeigt. Tipps und Tricks werden mit ersten Nähproben geübt. Zur Vertiefung des Gelernten fertigen Sie einfache Accessoires, Kissen, Taschen, Beutel, Sets etc. an. Unsere Einführungskurse zur Arbeit mit der Nähmaschine empfehlen wir als Vorbereitung auf unsere weiterführenden Nähkurse. Es stehen für alle Teilnehmenden Nähmaschinen zur Verfügung. Sie haben aber auch die Gelegenheit Ihre eigene funktionstüchtige Nähmaschine mitzubringen und diese genauer kennenzulernen. Reparaturen von Nähmaschinen sind im Rahmen des Kurses nicht möglich.

Hier können Sie unter professioneller Anleitung Ihre Wunschprojekte verwirklichen. Von einfachen Kissenbezügen bis zu Kleidungsstücken wie Röcken, Kleidern, Hosen und Hemden ist alles möglich. Einsteiger*innen entwickeln Ihre Kenntnisse und Fertigkeiten schrittweise mit sich im Schwierigkeitsgrad steigernden Projekten. Fortgeschrittene Teilnehmer*innen werden bei der Anfertigung ihrer Stücke unterstützt und begleitet. Der Schwierigkeitsgrad Ihrer Auswahl sollte sich an Ihren Erfahrungen orientieren, unsere Dozierenden können Sie dabei beraten. In unseren Nähkursen verwirklichen Sie Ihre eigenen Nähprojekte. Der Umgang mit der Nähmaschine muss Ihnen vertraut sein und erste Näherfahrungen sollten Sie bereits gesammelt haben. Im Zweifel buchen Sie vorher bitte einen unserer Nähmaschinenkurse. Steigern Sie nach und nach den Schwierigkeitsgrad Ihrer Projekte. Je nach Umfang kann es notwendig sein, einen weiteren Kurs zu buchen, bzw. auch zu Hause an Ihren Stücken zu arbeiten.

Sie möchten gerne wissen, welche Rock- und Hosenformen Ihnen stehen? Welche Ausschnittform und -tiefe? Wie Sie Ihre "Problemzonen" kaschieren und Ihre Längenproportionen ausgleichen? Ausgehend von Ihrem Körper und Ihren Lieblings-Kleidungsstücken, die Sie intuitiv gewählt haben, lernen Sie, bewusst zu erkennen, welche Schnitte, Kleiderdetails, Stoffe und Strukturen für Sie perfekt sind. Sie lernen sich selbst besser kennen und gewinnen Sicherheit, in welcher Kleidung Sie toll aussehen - und Sie selbst sind!

„Bääm! Super Idee!!! ... Ich schreibe los...“: Genau so scheitern viele Projekte! Eine zündende Idee reicht keinesfalls für ein längeres Schreibprojekt. Klarheit und Struktur schaffen erst die Basis für den Erfolg. Was ist zu tun, bevor ich die erste Zeile schreibe? Wie bearbeite ich meine Projektidee von der Festlegung der Erzählperspektive über die Recherche bis hin zur Organisation des Materials? Der Romanautor Su Turhan zeigt, wie er seine Geschichten entwickelt, strukturiert und schreibt. Dazu gibt er einen Einblick in das Schreibprogramm Scrivener.

Diese Basisarbeit konfrontiert, sensibilisiert, entwickelt, fordert heraus und fördert eine authentische, wahrhaftige Präsenz und Spontaneität. Wir versuchen, einen lebendigen Charakter zu erschaffen – also kein "So-tun-als-ob-Theater". Wir möchten das Publikum berühren. Rafael Meltzer ist Schauspieler mit vielen Jahren Bühnenerfahrung, Regisseur und Schauspiellehrer.

Das eher heitere Musikdrama „Siegfried“ um den Werdegang eines naiven Helden, musikalisch ausgestattet mit Liedern, Naturschilderungen und einem finalen Liebesduett steht in großem Kontrast zur „Götterdämmerung“. Nach dem Vorbild der französischen Grand Opéra zeigt die Tragödie von Brünnhildes Betrug alles, was bühnenwirksam ist. 1872 vertonte Wagner das Ende der Ring-Tetralogie mit einer Musik, die in ihrer Vielschichtigkeit und Brutalität ihresgleichen sucht.

Sie singen gerne und möchten den Umgang mit Ihrer Stimme verbessern? Entdecken Sie, wie wohltuend es ist, die eigene Stimme zum Klingen zu bringen. Körper- und Atemarbeit sind die Basis für eine gesunde Stimmfunktion. Nach ausführlicher Stimmbildung in entspannter Atmosphäre können Sie beim Singen von einfachen Liedern, Kanons und Songs das Erlernte gleich umsetzen. Weitere Informationen erhalten Sie direkt bei der jeweiligen Kursleitung: Gustavo Castillo-Estrada, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com, Daniel Di Prinzio, E-Mail: danielschmittdiprinzio@gmail.com, Jana Dobrick, Mobil 0179-8298424, Kerstin Hartwig, Mobil 0172-5277881, Sabine Hüttl, Mobil 0172-7509088, Yvonne Madrid, Mobil 0177-6313082, Gregor Otto Papadopoulos, Telefon (089) 51996122, María-José Rodríguez Rivera, E-Mail: majosopran@gmail.com, oder Lilian Zamorano, Telefon (089) 90930899.

Wer ist nicht begeistert und beeindruckt von der Präzision, Wucht und Dynamik einer großen "Samba-Bateria" – der Percussiongruppe einer brasilianischen Sambaschule? Der Kurs bietet einen Einstieg in die kraftvolle Rhythmik des "Samba Batucada" und des "Samba-Reggae". Wir lernen einfache Patterns und Grooves auf unterschiedlichen Instrumenten wie Surdo, Tambourim, Agogo u. a. kennen und steigen ein in das spannende Zusammenspiel einer groovigen Drum-Formation.

Wenn Sie Lust haben, kreativ zu sein und einen entspannten Samstag mit Zeichnen und Französischreden zu verbringen, dann probieren Sie doch einmal das Urban Sketching aus. Wir beginnen im Kursraum mit einer Einführung in Skizziertechniken wie unterhaltsamen Linienübungen und Trainingseinheiten, die einige Aha-Momente bereithalten. Anschließend gehen wir auf Entdeckungstour rund um den Wiener Platz, um unsere Eindrücke von der typischen Münchner Architektur, dem Leben um den Platz und den Menschen zeichnerisch festzuhalten. Ziel ist es, mit den Bildern eine Geschichte zu erzählen, die von schriftlichen Notizen, Gedanken und Beobachtungen der erlebten Momente ergänzt wird. Im Unterricht wird Französisch gesprochen und die Zeichnungen sollten auch in französischer Sprache kommentiert werden. Sie erhalten dabei Unterstützung von der Dozentin, werden viele neue Vokabeln lernen und die Stadt mit ganz neuen Augen entdecken. Am Ende des Tages werden Sie über Ihre künstlerischen und sprachlichen Fortschritte erstaunt sein! Zeichen-Anfänger sind herzlich willkommen, Französischkenntnisse ab Niveau A2 erforderlich.

Durante il nostro percorso osserveremo ed esploreremo, nei dintorni della Residenz e lungo Ludwigstrasse, alcune delle più importanti opere architettoniche monacensi, mettendo in risalto la loro corrispondenza con edifici e monumenti italiani: la Feldherrnhalle e la Loggia dei Lanzi di Firenze sono solo uno dei tanti esempi di quanto l'architettura della città si sia ispirata al Rinascimento italiano. Con l’aiuto di materiale iconografico, confronteremo vari edifici e scopriremo insieme varie "gemellanze" architettoniche. Dal livello B2

Das Hildebrandhaus steht in der Langen Nacht der Museen allen offen, die das literarische München entdecken und erforschen wollen. In Führungen auf Englisch und Deutsch zeigen wir die aktuelle Sonderausstellung "Literatur & Haltung. Rachel Salamanders Archiv". Die Ausstellung dokumentiert das Wirken Rachel Salamanders und gibt Einblicke in ihr außergewöhnliches Archiv. In der Dauerausstellung "Maria Theresia 23. Biografie einer Münchner Villa" lernen Sie die Geschichte des Hildebrandhauses kennen, das der Bildhauer Adolf von Hildebrand um 1900 als Wohn- und Atelierhaus erbaute. 18.00 Uhr: Literatur & Haltung. Rachel Salamanders Archiv 19.00 Uhr: Literature & Attitude. The Archive of Rachel Salamander 20.00 Uhr: Das Hildebrandhaus. Geschichte einer Künstler*innen-Villa

Das Museum Villa Stuck während der Langen Nacht der Museen zu besuchen, ist ein besonderes Erlebnis. Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die Künstlervilla mit den Historischen Räumen sowie die aktuellen Sonderausstellungen: 18.00 und 21.00 Uhr: Die Historischen Räume des Museums Villa Stuck 19.30 Uhr: No Single View. Ilit Azoulay 22.30 Uhr: Zehn Leben. Delschad Numan Khorschid und Jan-Hendrik Pelz In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

In der Ausstellung „bewegt“ setzt sich Harald Krüger mit den tiefgreifenden Veränderungen auseinander, die das Leben prägen. Von persönlichen Erschütterungen bis hin zu politischen Umbrüchen – seine Zeichnungen, Öl- und Acrylbilder thematisieren die Auswirkungen von Verlust und Wandel. Absichtlich unvollständige Figuren bewegen sich an der Grenze zur Abstraktion und vermitteln das Gefühl der Unsicherheit und den Verlust vertrauter Strukturen. Krügers Werke regen zur Reflexion über die Dynamik von Veränderung an. Ausstellungsort: Neuhauser Trafo, Nymphenburger Straße 171b, im 3. und 4. OG Ausstellungsdauer: 17. Oktober 2026 bis 5. Februar 2027 Öffnungszeiten: mo bis fr 9.00 bis 20.00 Uhr; sa/so 10.00 bis 17.00 Uhr bei Kursbetrieb, (nicht in den Herbstferien vom 31.10. bis 8.11.2026 und in den Weihnachtsferien vom 24.12.2026 bis 10.1.2027)

Entdecken Sie die Ausstellung „bewegt“ von Harald Krüger. In seinen Zeichnungen sowie Öl- und Acrylbildern setzt sich der Künstler mit Verlust, Wandel und den tiefgreifenden Veränderungen unserer Zeit auseinander. Fragmentierte Figuren an der Grenze zur Abstraktion spiegeln Unsicherheit und den Verlust vertrauter Strukturen wider – und eröffnen zugleich neue Perspektiven. Wir laden herzlich dazu ein, die Ausstellung zu besuchen und mit uns einen Abend voller Kunst, Begegnung und Austausch zu verbringen.

Das Hildebrandhaus steht in der Langen Nacht der Museen allen offen, die das literarische München entdecken und erforschen wollen. In Führungen auf Englisch und Deutsch zeigen wir die aktuelle Sonderausstellung "Literatur & Haltung. Rachel Salamanders Archiv". Die Ausstellung dokumentiert das Wirken Rachel Salamanders und gibt Einblicke in ihr außergewöhnliches Archiv. In der Dauerausstellung "Maria Theresia 23. Biografie einer Münchner Villa" lernen Sie die Geschichte des Hildebrandhauses kennen, das der Bildhauer Adolf von Hildebrand um 1900 als Wohn- und Atelierhaus erbaute. 19.00 Uhr: Literature & Attitude. The Archive of Rachel Salamander

Die städtischen Ausstellungsräume zeigen aktuelle Kunst aus München im Zentrum der Stadt. Als Kunstverleih bietet Artothek & Bildersaal Kunst zum Anfassen und Mitnehmen. Platz für Experimente und ortsspezifische Installationen findet sich in den Kunstarkaden. In Kooperation mit den Städtischen Kunsträumen

Das Museum Villa Stuck während der Langen Nacht der Museen zu besuchen, ist ein besonderes Erlebnis. Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die Künstlervilla mit den Historischen Räumen sowie die aktuellen Sonderausstellungen: 18.00 und 21.00 Uhr: Die Historischen Räume des Museums Villa Stuck 19.30 Uhr: No Single View. Ilit Azoulay 22.30 Uhr: Zehn Leben. Delschad Numan Khorschid und Jan-Hendrik Pelz In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Das Hildebrandhaus steht in der Langen Nacht der Museen allen offen, die das literarische München entdecken und erforschen wollen. In Führungen auf Englisch und Deutsch zeigen wir die aktuelle Sonderausstellung "Literatur & Haltung. Rachel Salamanders Archiv". Die Ausstellung dokumentiert das Wirken Rachel Salamanders und gibt Einblicke in ihr außergewöhnliches Archiv. In der Dauerausstellung "Maria Theresia 23. Biografie einer Münchner Villa" lernen Sie die Geschichte des Hildebrandhauses kennen, das der Bildhauer Adolf von Hildebrand um 1900 als Wohn- und Atelierhaus erbaute. 20.00 Uhr: Das Hildebrandhaus. Geschichte einer Künstler*innen-Villa

Die städtischen Ausstellungsräume zeigen aktuelle Kunst aus München im Zentrum der Stadt. Platz für Experimente von Künstler*innen am Anfang ihrer Karriere findet sich in den Kunstarkaden. Der Rundgang führt weiter zur Fußgängerunterführung unter der Maximilianstraße, wo im MaximiliansForum ortsspezifische Interventionen gezeigt wird. In Kooperation mit den Städtischen Kunsträumen

Das Museum Villa Stuck während der Langen Nacht der Museen zu besuchen, ist ein besonderes Erlebnis. Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die Künstlervilla mit den Historischen Räumen sowie die aktuellen Sonderausstellungen: 18.00 und 21.00 Uhr: Die Historischen Räume des Museums Villa Stuck 19.30 Uhr: No Single View. Ilit Azoulay 22.30 Uhr: Zehn Leben. Delschad Numan Khorschid und Jan-Hendrik Pelz In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Das Museum Villa Stuck während der Langen Nacht der Museen zu besuchen, ist ein besonderes Erlebnis. Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die Künstlervilla mit den Historischen Räumen sowie die aktuellen Sonderausstellungen: 18.00 und 21.00 Uhr: Die Historischen Räume des Museums Villa Stuck 19.30 Uhr: No Single View. Ilit Azoulay 22.30 Uhr: Zehn Leben. Delschad Numan Khorschid und Jan-Hendrik Pelz In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Beim Pouring bzw. Fluid Painting wird jede einzelne Acrylfarbe sorgfältig nach Rezept mit einem Medium gemischt. Dadurch werden die Farben fließfähig. Wird Silikon hinzugefügt, führt das zur Zellbildung und zum Aufspringen der Farben. Die Farben werden direkt auf die Leinwand gegossen oder vorher in einem Becher gemischt. Schaffen Sie überraschende organische Strukturen und dekorative abstrakte Farbverläufe! Die Dozentin stellt Ihnen die grundlegenden Techniken vor und Sie probieren sie aus. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Faszination Stricken: Im beruhigenden Takt der Nadeln wächst Masche für Masche Ihr individuelles Projekt heran. Anfänger*in? Nur Mut! Sie lernen die Grundtechnik und entwickeln Ihre Fertigkeiten weiter. Sie sind schon erfahren, zerbrechen sich aber den Kopf über spezielle Techniken und komplizierte Anleitungen? Kein Problem! Die Dozentin räumt Fragen aus und unterstützt Sie bei der Umsetzung. Die gegenseitige Inspiration beim monatlichen Treff ist garantiert und zwischen den Terminen bleibt genug Zeit, um wirklich vorwärts zu kommen.

Schwabing wurde 1890 nach München eingemeindet. Berühmte Architekten wie Martin Dülfer, Theodor Fischer, Max Langheinrich, Emanuel von Seidl, Maler wie Alfred Kubin und Lovis Corinth sowie die Schwabinger Bohéme haben um 1900 in dem ehemals bäuerlich geprägten Stadtviertel ihre Spuren hinterlassen. Berühmt-berüchtigt war die Diseuse Marietta. Im „ersten Luxusmietshaus von München“ beim Siegestor gab es bis zu 700 Quadratmeter große Wohnungen. In einer davon wurde der „Inselverlag“ gegründet, der großen Einfluss auf die Jugendstilgraphik hatte.

Wer ist Odysseus? Sein Schicksal nach dem Fall von Troja bewegt die Gemüter seit tausenden von Jahren. Immer der Rache einiger olympischer Götter ausgesetzt und den Elementen trotzend, sehnt er sich nach Frau und Sohn, ist er stets auf dem Heimweg nach Ithaka und kommt dort lange nicht an. Über den Dichter Homer wurden seine Irrfahrten über das Mittelmeer, sein heldenhafter Kampf gegen Seeungeheuer, verlockende Sirenen oder einäugige Riesen überliefert. Und seine Geschichte ist eigentlich eine Blaupause für viele andere spannende Heldenerzählungen, die die Kulturgeschichte zu bieten hat. Vor Kurzem waren die Abenteuer des Odysseus wieder im Kino zu sehen - in Christopher Nolans spektakulärem Filmepos. Im Projektor in der Halle E lesen wir uns die Odyssee in Auszügen gegenseitig vor. Alle Literaturbegeisterten sind herzlich dazu eingeladen. Wir stellen Ihnen ein Manuskript zur Verfügung, so dass Sie diese besondere Hommage aktiv mitgestalten können. Selbstverständlich ist auch reines Zuhören möglich! In Kooperation mit der Fachschaft AVL der Ludwig-Maximilians-Universität und der Münchner Stadtbibliothek. Eine Veranstaltung im Rahmen von gasteigXchange.

Während der Sanierung des Museumsbaus zeigt die Neue Pinakothek ausgewählte Hauptwerke der Malerei und Skulptur des 19. Jahrhunderts in der Alten Pinakothek, aktuell die Ausstellung "Von Turner bis van Gogh". Die Ausstellungsführung stellt Werke des Romantikers Caspar David Friedrich sowie der französischen Impressionisten und den Wegbereitern der Moderne von William Turner, Édouard Manet und Claude Monet bis zu Paul Cézanne und Vincent van Gogh vor. In Kooperation mit den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen

This course is for English speakers and advanced learners of English who would like to explore Munich’s fabulous cultural offerings in good company. Once a month, in five meetings per semester, on weekday evenings or weekends, we will discover art exhibitions, concerts, opera performances, museums, and other cultural events in the city, always accompanied by conversation in English. No specialized knowledge is required. The focus is on shared discovery, lively exchange, and enjoying Munich’s cultural life together.

Die Führung bietet einen Überblick über wichtige Positionen der Bildenden Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts anhand der Highlights der Sammlung. Die Bildwissenschaftlerin Dr. Angela Opel zeigt Werke von Pablo Picasso, Henri Matisse, Franz Marc, Andy Warhol, Joseph Beuys, Rosemarie Trockel, Georg Baselitz, Neo Rauch, Gerhard Richter u. a..

Seit Jahrtausenden fasziniert Stonehenge, der monumentale Steinkreis im Südwesten Englands, Menschen weltweit. Neue archäologische und naturwissenschaftliche Erkenntnisse zeigen, wer dieses Bauwerk ab etwa 3000 v. Chr. errichtete und warum. Die Ausstellung präsentiert die Geschichte, Bedeutung und Kultur der Erbauer mit rund 600 Originalobjekten. Nach Erfolgen in den USA und Kanada ist sie erstmals in Europa an der Archäologischen Staatssammlung München zu erleben.

Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die Künstlervilla mit den Historischen Räumen von Franz von Stuck.