Die Filmreihe Hier & Jetzt zeigt herausragende zeitgenössische Dokumentarfilme, die sowohl in filmästhetischer als auch in politisch-analytischer Hinsicht neue Perspektiven auf die Bundesrepublik Deutschland eröffnen. Dazu gehören Alltagsbeobachtungen, Porträts von einzelnen Schicksalen, Interviews, Kompilationen, experimentelle Formen oder sozialkritische Analysen unserer Gegenwart. Rassismus in Deutschland ist nach wie vor ein Phänomen von politischer, sozialer und moralischer Tragweite. Ob offen geäußert, verborgen wirkend, strukturell angelegt oder institutionell verankert - seine vielfältigen Erscheinungsformen erfordern ein genaues Hinsehen auf ganz unterschiedlichen Ebenen. Die Reihe "Hier&Jetzt" beschäftigt sich in vier herausragenden Dokumentarfilmen mit dem Erleben von Rassismus. Ob im Sport, im ostdeutschen Alltag, in Kontexten politischer Solidarisierung oder in interkulturellen Liebesbeziehungen: Rassismus ist etwas, das die bundesdeutsche Realität kennzeichnet - Wegsehen ist keine Option. 27.10. 2022: Schwarze Adler (Deutschland 2021) 24.11. 2022: Der zweite Anschlag (Deutschland 2018) 19.1. 2023: Forschritt im Tal der Ahnungslosen (Deutschland 2019) 16.2. 2023: Get Me Some Hair! (Deutschland 2018) In Kooperation mit dem DOK.fest München

1941 kam der vermutlich beste Film aller Zeiten in die Kinos: "Citizen Kane" von Orson Welles. Alle Welt sprach darüber. Doch sein letzter Film "The Other Side of the Wind" wurde erst 2018 veröffentlicht - nach 40 Jahren, auf Netflix! Früher genügten die Namen von Filmkünstler*innen, um das Publikum anzulocken. Heute hat sogar Spielberg Finanzierungsprobleme. Auf einem cineastischen Streifzug begeben wir uns durch den Streaming-Dschungel und begegnen einigen Filmemacher*innen, die in einer von Algorithmen bestimmten Welt noch Originalität wagen. - Bandbreite und Vielfalt (3. Februar) - Mainstream und Originalität (10. Februar) - Hollywood - Quo Vadis? (17. Februar)

Von Aufnahme und Schnitt bis zum fertigen Film: Das preisgünstige Komplettpaket Magix Video deluxe bietet Einsteigern wie auch ambitionierten Hobbyfilmern alle Funktionen eines modernen Schnittprogramms. Wir zeigen Ihnen, wie Sie Ihre Videoclips im Handumdrehen mit diesem Werkzeug in atemberaubende Filmereignisse verwandeln. Kursinhalt: Videomaterial auf PC überspielen, Programmoberfläche; Schnitttechniken und Überblendungen; Bilder, Musik und Soundeffekte einbinden; Titelerstellung; Ausgabe auf DVD/BD oder als File für Youtube & Co.

In unserer Reihe "Film&Talk" präsentieren wir Filme zu gesellschaftlich und politisch relevanten Themen. Anschließend diskutieren wir im offenen Gespräch mit Gästen, die etwas zum Thema zu sagen haben. Dabei ist auch eure Meinung gefragt! USA 2015. Regie: Andrew Morgan. Dies ist eine Geschichte über Kleidung. Es geht um die Kleidung, die wir tragen, um die Leute, die sie herstellen, und um den Einfluss und die Auswirkungen, die die Fast-Fashion-Industrie auf unsere Welt hat. "The True Cost" fragt dabei, wer in Wahrheit die Zeche zahlt für unseren Kleidungskonsum. Samira Nilius beschäftigt sich als Mitglied des Commit e.V. München im Rahmen des Themas "Orte des Wandels" insbesondere mit den Thema Nachhaltigkeit in Mode und Textilproduktion. Wir möchten euch an dieser Stelle auch auf unseren Stadtrundgang zum Thema "Fair Fashion" am Do., 23. Februar, hinweisen. Alle Informationen hierzu findet ihr auf https://www.mvhs.de/programm/themen/junge-volkshochschule/denken-diskutieren.20286/P199031 Kooperation mit <a href="www.jiz-muenchen.de/film-and-talk">JIZ München</a> und Commit e.V.

Mit bizarrem Bombast inszenierten Münchens nationalsozialistische Machthaber zwischen 1936 und 1939 eine Freiluftrevue: die "Nacht der Amazonen" im Nymphenburger Schlosspark. Mit Aufbietung auch internationaler Stars war sie zugleich Propagandamittel und Aushängeschild der "Hauptstadt der Deutschen Kunst". Pferdesport, Feierlaune und Tourismus gingen dabei eine schillernde Melange ein. Mitwirkende SS-Reiter und leicht bekleidete Mädchen werfen bis heute Fragen auf. Der Vortrag befasst sich mit den Hintergründen und Hintermännern und beleuchtet die Feierlaune und Sexualmoral im München der Vorkriegszeit.

Berühmte Kunstwerke faszinieren uns, aber auch Filmemacher nutzen die Wirkung bedeutender Gemälde für die Inszenierung eindrucksvoller Filmbilder. Wie eng verknüpft sind Malerei und Film? Welche Bedeutung hat Architektur im Film? Ob im Film des deutschen Expressionismus, in den Werken von Chaplin, Hitchcock, Kubrick oder Tati: Es sind ihre Bilder, die uns im Gedächtnis bleiben. Anhand von Filmausschnitten wird die Bildbedeutung ausgewählter Werke der Filmgeschichte diskutiert und beleuchtet, welche Vorbilder und Motive aus der Kunstgeschichte zu finden sind.

Sie möchten Gratis-Software verwenden, um Ihre Videos zu bearbeiten? Wir stellen Ihnen die beste Freeware vor und erklären den grundlegenden Aufbau der Software am Beispiel der effizienten Tools Hitfilm und Shotcut, mit denen Sie Videos am PC schneiden und vertonen können. Wenn Videos mit dem Smartphone (nur mit Android-Betriebssystem) aufgenommen wurden, stellen wir Ihnen geeignete Apps vor, z.B. PowerDirector oder KineMaster. Und Sie lernen, wie Videos für YouTube und Instagram erstellt werden.

Wie werden Ideen spannend in Filme umgesetzt? Welche Einstellungen, Kamerabewegungen und Perspektiven stehen im Zusammenhang mit der Geschichte? Gemeinsam wird ein kurzes Drehbuch entwickelt, bereits vorhandene Filmideen können umgesetzt werden oder Ihr bringen Euren Filmfavoriten als Beispiel mit. Der Einsatz der Kamera wird vermittelt und worauf beim Dreh zu achten ist. Der Filmschnitt erfolgt in Gruppen. Durch gegenseitiges Feedback wird überprüft, ob die Geschichten funktionieren.

Sie haben bereits den Kurs "Videoschnitt mit Adobe Premiere Pro - Einführung" besucht oder grundlegende Videoschnitterfahrung, dann zeigen wir Ihnen, welche weiteren faszinierenden Möglichkeiten diese Schnittsoftware noch zu bieten hat. Optimieren Sie Ihre Aufnahmen und machen Sie mehr aus Ihren Videos. Kursinhalt: ambitionierter Mehrspurschnitt und verschachtelte Sequenzen, ColorGrading; Multikameraschnitt, Keyframeanimation, Bildmasken, Tonkorrekturen, Integration mit Photoshop, Tipps und Tricks.

"Das Leben ist wie eine Schachtel Pralinen, man weiß nie was man kriegt", sagt Forrest Gump. Dieser Kurs ist eine Schachtel voller Filmpralinen, aus der wir monatlich eine genießen. Wir gehen gemeinsam ins Kino und sehen ausgewählte Filme, die uns durch eine fesselnde Diskussion in Erinnerung bleiben. Unter der Leitung des Dramaturgen Felix Dünnemann tauchen wir nach jeder Vorstellung zusammen tiefer in die Filmwelten ein, entdecken neue Blickrichtungen und Zusammenhänge.

Wer schrieb die besten Drehbücher aller Zeiten? Eine Umfrage in Hollywood ermittelte einen klaren Gewinner: Billy Wilder. Seine ersten Skripte verfasste er für die UFA. Doch der Aufstieg der Nationalsozialisten machte Hollywood zu einem Zufluchtsort für die deutsche Filmelite: Carl Laemmle und Wilhem Fuchs gründeten die Universal und Fox Studios und gaben der deutschen Emigration eine kreative Heimat, die zum Zentrum der globalen Filmindustrie wurde. Dieser Kurs beleuchtet anhand zahlreicher Beispiele den bis heute bedeutenden Einfluss der deutschen Emigrant*innen auf Hollywood.

Die Filmreihe Hier & Jetzt zeigt herausragende zeitgenössische Dokumentarfilme, die sowohl in filmästhetischer als auch in politisch-analytischer Hinsicht neue Perspektiven auf die Bundesrepublik Deutschland eröffnen. Dazu gehören Alltagsbeobachtungen, Porträts von einzelnen Schicksalen, Interviews, Kompilationen, experimentelle Formen oder sozialkritische Analysen unserer Gegenwart. Im Rahmen des 50. Jubiläums der Olympischen Spiele in München 1972 thematisieren vier unterschiedliche Filme den historischen Kontext, die politische Dimension des Sports und die Nachwirkungen der Münchner Spiele. - 24. März: Der elfte Tag – Die Überlebenden von München 1972 (Deutschland 2012) - 21. April: Mein Weg nach Olympia (Deutschland 2013) - 23. Juni: Einzelkämpfer (Deutschland 2021) - 21. Juli: After Munich (Kanada 2019) In Kooperation mit dem DOK.fest München

Wie werden Ideen spannend in Filme umgesetzt? Welche Einstellungen, Kamerabewegungen und Perspektiven stehen im Zusammenhang mit der Geschichte? Gemeinsam wird ein kurzes Drehbuch entwickelt, bereits vorhandene Filmideen können umgesetzt werden oder Ihr bringt Euren Filmfavoriten als Beispiel mit. Der Einsatz der Kamera wird vermittelt und worauf beim Dreh zu achten ist. Der Filmschnitt erfolgt in Gruppen. Durch gegenseitiges Feedback wird überprüft, ob die Geschichten funktionieren.

Anfang der 1920er Jahre erlangte die deutsche Filmproduktion weltweit Anerkennung und setzte neue ästhetische Maßstäbe: Der expressionistische Film etablierte sich als Kunstwerk, und erstmals bestimmten verschiedene Künste das neue Medium mit. Ein Film wie "Le voyage dans la lune" von 1902 kündigte die neue Erzählweise bereits an - mit dem Werk "Das Cabinet des Dr. Caligari" von 1920 aber wurde der Expressionismus in der breiten Bevölkerung populär. Der Vortrag untersucht die eminente Bedeutung des Expressionismus für die Filmgeschichte.

Produktion, Postproduktion und Veröffentlichung eines Videos - der Workshop vermittelt den vollständigen Workflow. Drehvorbereitung, Filmen kurzer Szenen mit Smartphone, Camcorder oder DSLR/M sowie das Schneiden des Materials mit dem Videoschnittprogramm ShotCut. Es gibt nützliche Tipps zum Einbinden von Musik und zur Veröffentlichung des fertigen Films auf YouTube, auch zum Einrichten und Gestalten eines YouTube-Kanals. Zuletzt steht die Suchmaschinenoptimierung auf YouTube zur besseren Auffindbarkeit der Videos auf dem Programm.

Luke Skywalker als Messiasfigur? Nicht weit hergeholt, wenn man die Saga mit den alt- und neutestamentlichen Texten in Beziehung setzt. Die vielfältigen Bezüge lassen sich archetypisch und medial herausarbeiten und bieten spannende neue Blickwinkel für beides: Bibel und Kultfilm-Saga. Der Bibelwissenschaftler Prof. Dr. Simone Paganini stellt in einem Impulsvortrag und bei einer Podiumsdiskussion dar, wie die biblischen Texte und die große Saga von George Lucas miteinander korrespondieren, welche Themen aufgegriffen werden und welche Personen bzw. Rollen verblüffende Parallelen aufweisen. Neben inhaltlichen warten auch noch weitere Überraschungen auf Sie. Unser Gast verfasste zusammen mit seiner Frau Claudia Paganini das Buch "Im Namen des Vaters, des Sohnes und der Macht. Star Wars und die Bibel", das 2022 im Herder-Verlag erschienen ist. In Kooperation mit dem Zentrum für Ethik der Medien und der digitalen Gesellschaft (zem::dg)

Ob im Kino, im TV oder auf Streamingplattformen: Film spielt als historisch gewachsene und nach wie vor sehr massenwirksame Kunstform eine zentrale Rolle. Wie Filme und speziell Dokumentarfilme zu "lesen" sind, wie Dramaturgie und Montage auf die Zuschauenden wirken, sind entscheidende Fragen für eine gelingende Rezeption. Gerade beim Dokumentarfilm geht es immer wieder auch um Wahrheitsanspruch und Authentizität. Filmvermittlungsexpertin Maya Reichert erörtert verschiedene Wege, den Blick für die mediale Darstellung von Wirklichkeit zu schärfen. In Kooperation mit dem DOK.fest München

Filme sind ein zentrales Kommunikationsmedium unserer Zeit. Sie erhalten individuelle Beratung für Ihre geplanten Filme - ob mit Videokamera, Fotoapparat oder Smartphone. Wie Dokumentationen, fiktionale Filmprojekte oder Momentaufnahmen für Social Media mit Porträtaufnahmen bewusst gestalten? Filmbeispiele und praktische Übungen im Umgang mit Licht, Farbe, Raum, Zeit und Bewegung schulen den Blick für spannende Aufnahmen. Belichtung, Tiefenschärfe, Weißabgleich, Kamerabewegung, Ton sowie Bild- und Filmgestaltungsregeln werden vermittelt.

In unserer Reihe "Film&Talk" präsentieren wir Filme zu gesellschaftlich und politisch relevanten Themen. Anschließend diskutieren wir im offenen Gespräch mit Gästen, die etwas zum Thema zu sagen haben. Dabei ist auch eure Meinung gefragt!

Ob Thriller, Liebesroman, Historienschinken oder Familiendrama: Literaturverfilmungen lösen stets gespannte Erwartungen und oft kontroverse Diskussionen aus. Steht die bearbeitete Form über der literarischen Vorlage? Lässt sich der jeweilige Roman überhaupt adäquat in eine Filmsprache übertragen? Und wenn ja: wie kann die aussehen? Wir betrachten ausgewählte Beispiele und finden gemeinsam heraus, wie man literarische Vorlagen gekonnt in Szene setzt.