Sommer kreativ

Entdecken Sie die vielfältigen Gestaltungsmöglichkeiten des Farbholzschnittes. Durch die Kombination verschiedener Techniken wird der bewusst kalkulierte Überraschungseffekt zum Schwerpunkt für die finalen Druckergebnisse. Der Dozent vermittelt Ihnen den richtigen Umgang mit dem Werkzeug, den Druckmedien sowie der filigranen Einstellung der Druckpressen.

Lernen Sie verschiedene Methoden kennen, um fantastische Tiere zu erschaffen! Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf und zeichnen Sie einzigartige und unvergessliche Kreaturen aus anderen Welten. Unter Verwendung der Prinzipien von 3-Dimensionalität, Perspektive, Schattierung und anderen Techniken zeichnen und erstellen wir anspruchsvolle, glaubwürdige und hochdetaillierte Bilder. Diese können als Illustrationen oder eigenständige Kunstwerke, aber auch in Animationen, Filmen oder Computerspielen verwendet werden.

An diesem Wochenende erfahren Sie von den Vorzügen pflanzlich gegerbten Leders und fertigen mindestens ein hochwertiges Lederaccessoire an. Sie lernen Zuschnitt, Kantenbehandlung, Polieren, die Anfertigung von Nähten und die Verzierung durch Punzieren oder Prägen. Zur Wahl stehen eine kleine Geldbörse, eine flache Brieftasche für Karten und Papiergeld oder ein Faltetui für Reisepass oder ein A5-Notizbuch. Wie viele Stücke Sie schaffen, hängt von Auswahl, Geschick und dem Aufwand der Verzierungen ab. Einen Einblick in die Arbeit von Charles Cox gewinnen Sie unter www.instagram.com/updnleathergoods/

Erlernen Sie das Aktzeichnen von Grund auf. Wir beginnen mit dem Erfassen der Proportionen des ganzen Körpers in Skizzen. Dann folgen längere Stellungen des Aktmodells, um die Details aufzubauen. Wir entwickeln im Laufe des Wochenendes Methoden, wie Sie die menschliche Figur überzeugend darstellen und abbilden.

Beim ausführlichen Aquarellieren lernen Sie die Techniken kennen oder vertiefen Ihr Wissen. Je nach Erfahrung finden Sie über Basisübungen Zugang zum Aquarellieren, entdecken Ihr Mal- und Zeichengerät genauer oder lernen, wie Sie Ihr Motiv in Malerei übersetzen. Bringen Sie gern eigene Bildvorlagen oder Themen mit – oder folgen Sie der Dozentin anhand einer Schritt-für-Schritt-Analyse einer Aquarellvorlage, die in eine freie Arbeit nach der Natur übergeht.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Sie möchten eine solide Basis für die meisten Bereiche der Bildbearbeitung schaffen und den Fokus auf effiziente Vorgehensweisen lenken? Grundlegende Funktionen, Werkzeuge und Abläufe werden erläutert und in praktischen Übungen angewendet. Themen: Einstieg Farbmanagement, Werkzeuge zur Farb-, Kontrast- und Helligkeitskorrektur, Auswahlwerkzeuge, Masken und Ebenen, korrektes Schärfen für alle Ausgabeformate, Bildbeurteilung als Grundlage für effektives und kreatives Bearbeiten.

Der "Wald" als Fotomotiv ist eine Herausforderung - Licht oder Schatten, Nahaufnahme oder Panorama, Dokumentation oder Stimmungsbild? In dem einzigartigen Lohwaldgebiet mit Eichen und Hainbuchen gilt es, eine vielfältige Waldlandschaft sowie interessante Details zu entdecken. Bei der Vorbesprechung wird das theoretische Rüstzeug geboten. Die Exkursion lässt Freiräume für individuelle Herangehensweisen. Die Nachbesprechung dient der Bildanalyse. Bei der Betrachtung von gedruckten Fotos kann das Erlernte anhand der Ergebnisse gemeinsam überprüft werden.

Schon die Dadaist*innen waren begeistert vom automatischen Zeichnen - einer Technik, mit der sowohl Anfänger*innen als auch Fortgeschrittene frei von Vorgaben den Verstand austricksen und neue Motive aufs Blatt zaubern. Mit Lust und Spontanität zeichnen wir munter drauf los und schauen, was passiert, und irgendwann passiert immer etwas: Motive springen uns ins Auge und wollen herausgearbeitet werden. So zu zeichnen ist zum Zeitvertreib und ohne viel Aufwand jederzeit auf kleinen Formaten möglich: im Wartezimmer, abends vor dem Fernseher oder unterwegs in der Bahn.

Wie schreibt man eine spannende Reportage? Wie findet man interessante Themen und spannende Protagonist*innen für die eigenen Artikel? Und wie fügt man erlebte Szenen, Zitate und Hintergründe so zusammen, dass der Text die Leser*innen bis zum Ende fesselt? In Übungen erfahren Sie Grundlagen des journalistischen Handwerks: worauf es beim Recherchieren ankommt, wie man journalistisch formuliert und Artikel einfach, aber spannend aufbaut. Ein System, das Schreibblockaden abbauen und gute Geschichten entwickeln hilft.

Die Technik des traditionellen Korbflechtehandwerks wird auf die Ressource Altpapier angewandt. Zeitschriften und Zeitungen werden zunächst um Rundstäbe zu Röllchen geformt. Diese werden anschließend wie beim klassischen Weideflechten verarbeitet. Es werden Stakenkörbe geflochten. Sie gestalten ihr Körbchen individuell, es können runde sowie eckige Körbe geflochten werden. Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen sowie erfahrene Korbflechter*innen, welche ihr Materialrepertoire erweitern wollen.

Der Kurs bietet Ihnen einen praktischen und kreativen Einblick in die Techniken des Modellierens, Abformens und Gießens. Lernen Sie Schritt für Schritt, wie Sie ein figürliches Modell aus Plastilin formen und wie Sie daraus eine eigene Silikonnegativform herstellen. Anschließend verwenden wir diese Form, um eine individuelle Kerze aus Wachs zu gießen. Auch andere Materialien können zum Ausgießen verwendet werden, diese müssten Sie jedoch selbst mitbringen. Am Ende nehmen Sie Ihre selbst hergestellte Silikonform mit nach Hause und können damit jederzeit weitere Kerzen oder andere Gussobjekte anfertigen.

Tierfiguren sind ein breites Feld in der Kunst des Origami. Wie auch in der Natur ist die Artenvielfalt groß. Sie falten große und kleine Tiere, bekannt vom Zoo oder Bauernhof, aber auch Haustiere können entstehen.

Göttinnen, Philosophen, Dichter und Musen – das Museum für Abgüsse Klassischer Bildwerke beherbergt über 1800 Gipsabgüsse. Gesichter aus der Vergangenheit porträtiert für die Ewigkeit. Doch was macht ein gutes Porträt aus? Vor Ort werden mit einem Modell die fotografischen Grundlagen vermittelt. Blende, Verschlusszeit, Objektiv, Blitz und Stativ - was wird wie und wann gebraucht? Das Spiel mit dem Licht und kreative Ideen können umgesetzt werden. Porträtfotografie im Raum mit Statuen, Büsten und Staturen oder auch am Königsplatz mit natürlichem Licht.

Beim Pouring bzw. Fluid Painting wird jede einzelne Acrylfarbe sorgfältig nach Rezept mit einem Medium gemischt. Dadurch werden die Farben fließfähig. Wird Silikon hinzugefügt, führt das zur Zellbildung und zum Aufspringen der Farben. Die Farben werden direkt auf die Leinwand gegossen oder vorher in einem Becher gemischt. Schaffen Sie überraschende organische Strukturen und dekorative abstrakte Farbverläufe! Die Dozentin stellt Ihnen die grundlegenden Techniken vor und Sie probieren sie aus. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Schwarz-Weiß-Vergrößern im analogen Fotolabor - Dunkelkammerworkshop Durch praktisches Arbeiten werden die Grundkenntnisse der S/W-Vergrößerungstechnik vermittelt. Ziel ist es, durch die Wahl der geeigneten Papiergradation (Kontraststeuerung), der richtigen Belichtung und mit sauberem, korrektem Arbeiten eine hervorragende Vergrößerung herzustellen. Weitere Schwerpunkte: Negativbeurteilung, Einsatz von Gradationswandelpapieren, Belichtungsreihen, Arbeitsvergrößerung, Nachbelichten, Abwedeln, Retuschieren. Die analoge Fotografie ist wieder im Trend. Alte Kameras und der unmittelbare Umgang mit der Mechanik faszinieren. Welche Optik, welches Format, Farbe oder Schwarz-Weiß - Entscheidungen müssen vor der Aufnahme getroffen werden. Und ob das "Schreiben mit Licht" überhaupt geklappt hat, bleibt spannend bis nach der Entwicklung. Hinter dem ganzen Prozess, von der Bedienung der Kamera, der Auswahl des Materials bis zum fertigen Abzug, steckt Wissen, das auf seine kreative Anwendung wartet. Unsere Kursangebote bieten das Handwerkszeug für das analoge Arbeiten, von der Aufnahme bis zum Fine Art Print. Eine voll ausgestattete Dunkelkammer mit 6 Arbeitsplätzen, sowie Hilfestellung und Beratung von erfahrenen Fotografinnen und Fotografen stehen zur Verfügung.

Sie erlernen die traditionsreiche japanische Schreibkunst Shodo, bei der die Schriftzeichen mit Pinsel und Tusche auf Seidenpapier gemalt werden. Diese Kunstform wurde im Mittelalter stark vom Zen-Buddhismus beeinflusst und bedeutet daher nicht nur die Lehre vom schönen Schreiben, sondern auch die meditative Beschäftigung und intensive Auseinandersetzung mit sich selbst. Trainiert werden auch Kreativität und Konzentrationsfähigkeit.

Verzogene Seitennähte, ausgeleierter Halsausschnitt - damit ist jetzt Schluss! In diesem Kurs lernen Sie, ein klassisches T-Shirt selbst zu nähen. Wir bieten Ihnen eine Auswahl an Kursen mit überschaubaren Nähprojekten und vorgegebenen Themen. Diese Kursangebote sind auch für Teilnehmende mit wenig Näherfahrung geeignet, die nach dem Nähmaschinenkurs erste Schritte wagen wollen.

Die Transferlithografie basiert wie die klassische Lithografie auf dem Prinzip der Abstoßung von Wasser und Öl. Hier werden jedoch die Steinplatten durch Papier ersetzt. Sie arbeiten per Handabzug ohne Druckerpresse und ganz ohne Chemikalien. Mit Ölfarben bedrucken Sie vielfältige Untergründe wie Papier, Pappe, Ausschnitte aus Zeitschriften oder Holz; als Druckvorlagen dienen Laserkopien von Schwarz-Weiß-Fotos. Sie können aus einem Fundus verschiedener Themen wählen oder eigene Vorlagen benutzen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Wenn Sie öfter zeichnen, gibt es spezielle Themen, die Sie interessieren oder auf die Sie immer wieder stoßen. Auf die gehen wir hier ein! Themen können zum Beispiel sein: Perspektive/Architektur, Menschen (auch in Bewegung), schnelle Skizze/schnelles Erfassen, Schraffur, Struktur, Schatten, Blickwinkel, Effekte, formale Mittel, real – surreal, Elemente einer Collage. Der Dozent berät Sie individuell und Sie können Ihre Wünsche mitbringen. Wir finden unsere Motive überwiegend draußen.

Bei unseren Lesepartys kommen Lesebegeisterte zusammen, um gemeinsam in gemütlicher Café-Atmosphäre selbst mitgebrachte Bücher zu lesen. Anders als in einem Buchclub gibt es dabei keine thematischen Vorgaben: Egal ob Romanze, Sachbuch oder Comic, ihr lest, worauf ihr Lust habt. Bei unserem Büchertisch könnt ihr neue Lieblingsbücher entdecken und in unserer Büchertauschbox Altes gegen Neues swappen. Nach dem Lesen habt ihr in kleinen Gesprächsrunden die Möglichkeit, euch besser kennenzulernen und zu connecten. Wir freuen uns auf Euch. 

Haare sind weit mehr als eine Frage des Stils. Sie erzählen von Schönheit und Begehren, von Macht und Ohnmacht, von Anpassung und Rebellion. Haare sind ein starkes Mittel des Ausdrucks – politisch, religiös, kulturell und persönlich. Mit ihnen bekennen wir Zugehörigkeit, gestalten Identität oder ziehen andere in unseren Bann. Die Ausstellung lädt zu einem anregenden, sinnlichen und überraschenden Streifzug durch drei Jahrtausende Kunst- und Kulturgeschichte der Haare ein. Rund 200 Exponate von der Antike bis zur Gegenwart zeigen, welche Wirkmacht das scheinbar Alltägliche entfalten kann.

"Where are the drums?" You might find yourself asking this when singers in vocal ensembles mimic the sounds of drums like the hi-hat, snare and bass drum. In beatboxing, all these sounds are made using just the mouth, tongue, throat, and nose. In this workshop, you'll learn the basics of beatboxing, practice together, and get useful tips for practicing on your own at home.

Die Clave ist der Schlüssel zur lateinamerikanischen Musik. Sie legt die rhythmische Struktur, auf der alles basiert. Wir probieren die verschiedenen Rhymthmusmuster aus und beziehen schrittweise weitere Instrumente (Conga, Timbal, Bongo, Salsaglocke, Maraca und Güiro) mit ein und bilden so ein Percussionensemble. Darüber hinaus lernen wir die verschiedenen musikalischen Bausteine der Stücke kennen: Einleitung, Begleitung, Montuno, Refrain, Mambo, Moña, Coda. Instrumente sind vorhanden.

Rachel Salamander gründete 1982 mit der Literaturhandlung die erste Buchhandlung für Literatur zum Judentum in Deutschland nach 1945. In über 1000 Lesungen und Diskussionen brachte sie Autor*innen und Publikum zusammen und machte sich international einen Namen. Zu Gast waren Louis Begley, Lily Brett, David Grossman, Batya Gur, Ruth Klüger, Amos Oz, Robert Schindel, Zeruya Shalev und viele mehr. Die Ausstellung dokumentiert Rachel Salamanders Wirken und gibt Einblicke in ihr Archiv, das sie 2022 der Monacensia schenkte.

Ursprünglich Subkultur in den Straßenschluchten der New Yorker Bronx, werden Streetdance und Hiphop heute in Videoclips, Tanzstudios, Clubs und sogar auf großen Theaterbühnen getanzt. Funky Moves und Coolness zu Black Music, Rap, RnB, Soul und Funk. Nach dem Warm-up folgen kleinere Schrittkombinationen und eine Choreografie.

Das Hildebrandhaus steht heute allen offen, die das literarische München entdecken und erforschen wollen. Der Bildhauer Adolf von Hildebrand erbaute die Villa um 1900 als Atelier- und Wohnhaus für sich und seine Familie mit der Idee, Kunst und Leben zu vereinen. Die NS-Zeit markiert ein dunkles Kapitel der Biografie des Hauses, das geprägt ist von Verfolgung, Entrechtung und Vernichtung. Die neue Dauerausstellung "Maria Theresia 23. Biografie einer Münchner Villa" fragt daher auch nach Menschen und ihren Geschichten, die bisher kaum oder gar nicht erzählt wurden. Dabei weitet sich der Blick in die unmittelbare Nachbarschaft.

Wir vermitteln Ihnen die Grundlagen des klassischen Aktzeichnens: Sie skizzieren und zeichnen längere und kürzere Aktstellungen, wir widmen uns Bewegungsstudien, und Sie arbeiten direkt vor dem Modell. So trainieren Sie die Darstellung der menschlichen Figur.

Mit dem Wald teilen wir Menschen seit jeher eine besondere Verbindung. Nicht umsonst sprechen wir davon, "Wurzeln zu schlagen", "nicht weit vom Stamm zu fallen" oder "zusammenzuwachsen". Umgeben von Bäumen schöpfen wir Ruhe und Inspiration und finden ganz neue Wege, unsere Kreativität auszuleben. So lernen wir, den Wald mit neuen Sinnen wahrzunehmen und mithilfe von gezielten Fragestellungen und kreativen Schreibmethoden unsere eigenen literarischen Texte zu verfassen. Entspannungsübungen nach der Tradition des "Waldbadens" runden den Workshop ab.

Entdecken Sie die Kunst des schönen Schreibens. Sie erhalten einen Überblick über verschiedene Schriftarten und üben den Umgang mit der Bandzugfeder. Mit verschiedenen Tinten und Farben gestalten Sie so Zitate oder Grußkarten ganz individuell.

Sie möchten wissen, welche Möglichkeiten Ihre Kamera bietet und wie Sie die Menüfunktionen richtig einsetzen? Grundlagen zu den Themen Bildgröße, Auflösung, Brennweite, Farbraum und Weißabgleich sowie die Programmfunktionen und Schärfemodi werden erläutert. Nützliche Vorgaben, abgestimmt auf Ihre persönlichen Bedürfnisse und sinnvolle Kameraeinstellungen werden praxisnah vermittelt. Sie erfahren, was für die Bearbeitung berücksichtigt werden muss. Das Wissen wird durch zahlreiche praktische Übungen vertieft und das Verständnis für die Zusammenhänge geschult.

Was gibt es Schöneres, als den Sonntag mit Musik zu beginnen? Im Gasteig HP8 bieten wir Ihnen die Gelegenheit, vor Ihrem Isarspaziergang nach Herzenslust zu singen und Lieder und Songs kennenzulernen. Gesungen wird alles, was Spaß macht: egal ob Klassik, Gospel, Volksmusik, Jazz oder Pop. Lassen Sie sich von unserem vielseitigen Team von Sänger*innen überraschen! Mit freundlicher Unterstützung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München.

Wir gehen der spannenden Frage nach, was sich durch die schrittweise Klimaerwärmung und die Einwanderung von Bauern im heutigen Bayern für die Menschen entscheidend verändert hat: das Miteinander und das Teilen, die Geburtenzahlen und die Vorstellung von Eigentum, Besitz und Macht. In unserer Werkstatt arbeiten wir mit Feuerstein, Leder, Bast und Naturmaterialien und lernen die Urgetreidearten Emmer und Einkorn kennen.

Während der Sanierung des Museumsbaus zeigt die Neue Pinakothek ausgewählte Hauptwerke der Malerei und Skulptur des 19. Jahrhunderts in der Alten Pinakothek, aktuell die Ausstellung "Von Turner bis van Gogh". Die Ausstellungsführung stellt Werke des Romantikers Caspar David Friedrich sowie der französischen Impressionisten und den Wegbereitern der Moderne von William Turner, Édouard Manet und Claude Monet bis zu Paul Cézanne und Vincent van Gogh vor. In Kooperation mit den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen

Roboter sind zunehmend Teil unserer Welt, gleichzeitig sind sie schon seit langem ein Teil der menschlichen Vorstellungswelt, sei es in Erzählungen, Zeichnungen, Spielzeugen oder Filmen. Die Ausstellung "Robotic Worlds" zeigt einen Querschnitt durch die verschiedenen Anwendungsbereiche und Formen von Robotern. Durch spektakuläre Leihgaben wie lebensgroße Roboter der TU München im Bereich Robotik und Machine Intelligence können dabei auch aktuelle und visionäre Entwicklungen gezeigt werden. In Kooperation mit Die Neue Sammlung - The Design Museum

Um 3000 v. Chr. bildet sich in Ägypten das erste Mal ein Staat unter einem Herrscher – eine Erfolgsgeschichte beginnt, die erst um 30 v. Chr. endet, als Ägypten Teil des römischen Weltreiches wird. Die Führung beleuchtet die spannende, wechselvolle Geschichte Ägyptens und stellt wegweisende Objekte der wichtigsten Epochen vor, widmet sich Herrscherpersönlichkeiten, aber auch dem Leben der einfachen Menschen.

Seit 2024 hat die Archäologische Staatssammlung wieder fürs Publikum geöffnet. Auf einer Führung durch die moderne Dauerausstellung erleben Sie das "Abenteuer Archäologie" in seiner ganzen Vielfalt. Mehr als 15.000 Objekte sind im Haus ausgestellt und warten darauf, erkundet zu werden. Erfahren Sie, wie archäologisches Arbeiten funktioniert, und staunen Sie, welche Schätze aus Bayerns Boden kommen. Gehen Sie mit uns auf Zeitreise!

Franz von Stuck (1863-1928) errichtete 1897/98 als 34-jähriger Maler, Grafiker und Bildhauer auf der Isaranhöhe seine außergewöhnliche Künstlervilla mit privaten Wohn- und Repräsentationsräumen sowie ein Künstleratelier. Entdecken Sie mit uns die nach umfassender Sanierung wieder eröffnete Künstlervilla mit den Historischen Räumen von Franz von Stuck, die sich mit neuer Hängung, neuer Ausstattung und neuen Werken präsentieren.

Noch heute faszinieren das repräsentative Schloss Nymphenburg, sein weitläufiger Landschaftspark mit Wasserspielen und seine versteckten Parkburgen die Besucher. Wie lebten die Wittelsbacher selbst in ihrem Sommerschloss weitab von der Residenzstadt? Welche Feste feierte Kurfürstin Henriette Adelaide und welche Vorlieben hatten Kurfürst Max Emanuel oder König Ludwig II.? Wir wandeln auf den Spuren der Herrscher und Höflinge durch den Schlosspark und entdecken dabei Schätze der Garten- und Baukunst wie das Dörfchen oder die Amalienburg, ein Juwel des Rokoko.

Wir lernen die edle Künstlervilla kennen: das große Gebäude, die Götter- und Tierfiguren in Haus und Garten, die Gemälde des Hausherrn von wilden Tieren und lustigen Fabelwesen. Wir staunen über den Wächter des Paradieses, das riesige Bild eines Engels. Inspiriert von unseren Eindrücken lernen wir die Stempeltechnik und drucken unsere schönsten Postkarten auf buntes Papier.