Vom historischen Hintergrund ausgehend, soll der Weg der abendländischen Musik (vom Gregorianischen Choral bis zur Neuen Wiener Schule), unter Einbezug paralleler Entwicklungen aus Kunst, Literatur und Philosophie, zu lebendiger Darstellung gelangen. Die Vorträge des Musikers, Fotografs und Kulturphilosophs Pascal Trudon bieten die Gelegenheit, geistesgeschichtliche Zusammenhänge und tiefergehende Einblicke in das Wesen des eigenen Kulturkreises zu gewinnen, mit CD und am Klavier erläutert.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Das Programm finden Sie unter www.mphil.de Die ca. 30-40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17:45 bzw. 18:45 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt.

Wie erkenne ich den Aufbau eines Musikstücks? Wir wiederholen und vertiefen die Grundlagen: Tonleiter, Dur und Moll, Quintenzirkel und Kadenz. Wir lernen Haupt- und Nebendreiklänge und deren Umkehrungen kennen. Mit diesem Handwerkszeug wagen wir uns daran, die passenden Begleitakkorde zu einer Melodie zu finden. Kenntnisse aus dem Grundlagenseminar sind erforderlich.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Das Programm finden Sie unter www.mphil.de Die ca. 30-40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17:45 bzw. 18:45 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt.

Wollen Sie sich näher mit verschiedenen Spielarten des Jazz auseinandersetzen, gemeinsam mit Gleichgesinnten vier Konzerte besuchen und sich austauschen? Das Programm unseres Nachbarn, des Jazzclubs Unterfahrt, bietet mit seinen täglich wechselnden Konzerten ein breites musikalisches Spektrum. Zum besseren Verständnis wird an den Vorbereitungsabenden mit Hör- und Videobeispielen auf die jeweiligen Musiker*innen, ihren musikalischen Werdegang und ihr stilistisches Umfeld eingegangen. Die Termine für die Konzertbesuche werden im Kurs bekannt gegeben. In Zusammenarbeit mit dem Jazzclub Unterfahrt.

Japanisch stilisiertes Theater in den Kostümen des Modeschöpfers Yohji Yamamoto auf einer Lichtbühne von Erich Wonder: Die legendär karge Inszenierung von Heiner Müller verlegte Wagners harmonisch kühnstes Musik-Drama um Tag und Nacht, Freundschaft und Verrat, Liebe und Tod szenisch ganz in die Innenwelt der Figuren. Doch das verstärkt nur Intensität und Leidenschaft dessen, was aus dem „mystischen Abgrund“ tönt. Mit Waltraud Meier und Siegfried Jerusalem steht das legendäre Traumpaar der 1990er auf der Bühne. In Zusammenarbeit mit UNITEL Orchester der Bayreuther Festspiele, Dirigent: Daniel Barenboim Inszenierung: Heiner Müller Solisten: Waltraud Meier, Siegfried Jerusalem, Matthias Hölle, Uta Priew, Falk Struckmann Bayreuther Festspiele live 1995, 235 Min.

In seinem rastlosen und spektakulären Leben war Gustav Mahler einerseits Dirigent, Intendant und Opernmacher in Hamburg, Wien und New York, andererseits Komponist großformatiger Symphonien mit nicht minder großen gedanklichen Gehalten. Zwischen jüdischen Wurzeln und Wendung zum Katholizismus, hohem Intellekt und kindlicher Naivität, ruhelosem Opernbetrieb und Ferienkompositionen, zarten Liedschöpfungen und Monumentalsymphonien waren sein Wesen und sein Werk aufgespalten. Eine Vortragsreihe zu Biographie und Schaffen Mahlers.

Johannes Vogler-Hailand alias der JohannesPoet präsentiert das Beste aus 30 Jahren Poesie in seinem Debutalbum "Ganz genau!" Eine lyrische Reise durch die Wunderwelt unserer Muttersprache und die Jahreszeiten des Lebens. Ein Abend der Musikpoesie - bayrisch, hochdeutsch, humorvoll, bewegend. Im Rahmen der Veranstaltungsreihe "Kunst und Kultur am Scheidplatz". In Kooperation mit der Stiftung Pfennigparade. Anmeldung und Information bei der Stiftung Pfennigparade unter Telefon (089) 83934317 oder bibliothek@pfennigparade.de.

Mit der Erfindung der Gattung Oper um 1600 in Italien beginnt auch die faszinierende Geschichte des Sologesangs. 80 Jahre später werden Sänger und Sängerinnen als Megastars auf den europäischen Opernbühnen gefeiert. Warum kam es zu dieser vokalen Hochkultur mit den virtuosen Koloraturen und Verzierungen? Was hatte es mit dem Hype um die Kastratenstimmen auf sich? Berühmte Werke für Gesang - von Monteverdi, Cavalli, Händel bis zu Mozart - begleiten den Kurs, der sich auch mit der heutigen Aufführungspraxis beschäftigen wird.

Egal, ob wenig geübte oder erfahrene Notenlesende: Partituren können schnell zur großen Herausforderung werden. Sie lernen die Grundlagen des Aufbaus und der musikalischen Anweisungen kennen und erfahren Tipps und Tricks, mit denen Sie sich auch in komplexen Partituren schnell zurechtfinden können. Notenlesen ist Voraussetzung.

Vom historischen Hintergrund ausgehend, soll der Weg der abendländischen Musik (vom Gregorianischen Choral bis zur Neuen Wiener Schule), unter Einbezug paralleler Entwicklungen aus Kunst, Literatur und Philosophie, zu lebendiger Darstellung gelangen. Die Vorträge des Musikers, Fotografs und Kulturphilosophs Pascal Trudon bieten die Gelegenheit, geistesgeschichtliche Zusammenhänge und tiefergehende Einblicke in das Wesen des eigenen Kulturkreises zu gewinnen, mit CD und am Klavier erläutert.

Rachmaninoff gilt als „letzter großer Romantiker“ der Musikgeschichte. Er feierte große Erfolge als Klaviervirtuose, Dirigent und Komponist. Sein Leben war aber auch geprägt von Selbstzweifeln und vor allem von den großen politischen Umwälzungen in seiner russischen Heimat sowie von den beiden Weltkriegen. Die Pianistin Maharani Chakrabarti zeichnet den bewegten Lebensweg des großen Komponisten nach, dessen Klavierkonzerte und Werke für Klavier solo sich nach wie vor weltweit großer Beliebtheit erfreuen. In Kooperation mit Kultur in Hadern.

Gemeinsam hören wir mit Partitur das berühmte Vorspiel zu Wagners Oper "Tristan und Isolde", das am 26. und 27. April von den Münchner Philharmonikern unter der Leitung von Thomas Guggeis in der Isarphilharmonie zur Aufführung gelangt. Neben dem reinen Hörgenuss erschließen sich durch das Mitlesen neue Einblicke in Themenführung, Harmonik, Instrumentierung und Aufbau des rund 10-minütigen Werks. Zusammen versuchen wir eine erste „Analyse“ zu erstellen. Sicheres Notenlesen ist Voraussetzung.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Das Programm finden Sie unter www.mphil.de Die ca. 30-40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17:45 bzw. 18:45 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt.

In seinem rastlosen und spektakulären Leben war Gustav Mahler einerseits Dirigent, Intendant und Opernmacher in Hamburg, Wien und New York, andererseits Komponist großformatiger Symphonien mit nicht minder großen gedanklichen Gehalten. Zwischen jüdischen Wurzeln und Wendung zum Katholizismus, hohem Intellekt und kindlicher Naivität, ruhelosem Opernbetrieb und Ferienkompositionen, zarten Liedschöpfungen und Monumentalsymphonien waren sein Wesen und sein Werk aufgespalten. Eine Vortragsreihe zu Biographie und Schaffen Mahlers.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Das Programm finden Sie unter www.mphil.de Die ca. 30-40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17:45 bzw. 18:45 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt.

Ziel dieser Veranstaltungsreihe ist es, das Konzertpublikum an einem Einführungsabend und einem Probenbesuch am Entstehungsprozess eines Konzertprogramms teilhaben zu lassen. In kurzen Porträts stellt die Musikwissenschaftlerin Irina Paladi die jeweiligen Komponisten und ihre Werke vor. Auf dem Programm steht diesmal Beethovens beliebte Symphonie Nr. 6., die durch ihre Naturschilderungen eine Besonderheit darstellt. Die Symphonie "Mathis der Maler" entstand während Hindemiths Arbeit am gleichnamigen Opernprojekt in den 1930er Jahren des letzten Jahrhunderts. Das Konzert findet unter Leitung von Daniele Gatti statt. Der Besuch einer Probe voraussichtlich am 3. Mai 2023, 10.00 bis 12:30 vervollständigt das Programm.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Das Programm finden Sie unter www.mphil.de Die ca. 30-40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17:45 bzw. 18:45 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt.

Schillers „Kabale und Liebe“ diente als Vorlage für Verdis 1849 in Neapel uraufgeführten Oper. In bester Donizetti- und Bellini-Nachfolge schuf Verdi bewegende, virtuos-dramatische Charakterstudien. Trotz der zu berücksichtigenden Zensur sind Fingerzeige auf die unmenschlichen Seiten einer autoritären und intriganten Gesellschaft offensichtlich. Der Besuch einer Arbeitsprobe mit Einführung und Nachbesprechung mit dem Dramaturgen Michael Alexander Rinz gewährt exklusive Einblicke in Werk, Musik und Inszenierung. Beim gemeinsamen Besuch der Vorstellung können Sie diesen ersten Eindruck vertiefen. In Zusammenarbeit mit dem Staatstheater am Gärtnerplatz.

Aida ist nach wie vor ein faszinierendes Paradestück der italienischen Oper: Belcantogesang, exotisches Ambiente und eine außergewöhnliche Klangmassen-Konzeption beglücken seit fast 150 Jahren das Publikum. Doch die „Aida“ hat auch dunkle Seiten: es geht um Krieg, Gewalt und um Unterdrückung. Für Verdi, der am Libretto intensiv mitgearbeitet hatte, war entscheidender, neue klangliche und stilistische Elemente auszuprobieren. Dadurch gehört auch seine drittletzte Oper zu den Werken, die der traditionellen italienischen Oper das Tor ins 20. Jahrhundert geöffnet haben.