In dieser Fortsetzung und Vertiefung des Theaterspiels werden durch Improvisationen der körperliche Ausdruck, die Rollengestaltung und die szenische Umsetzung weiterentwickelt. Die ganze Vielfalt an Möglichkeiten, die beim Spielen zur Verfügung steht, wird durch Szenenmaterial erklärt und gleich ausprobiert.

"Was sag' ich bloß?" Small Talk ist der Horror für viele. Wir zeigen Ihnen, wie’s geht und machen Mut. Zu Plaudern in sozialen Situationen - und wie daraus Gespräche werden: tiefer schürfender Good Talk, bei dem sich beide Partner*innen näherkommen. Aber wie entwickeln sich daraus richtige Deep Storys, die haften bleiben - im Job, bei der Konferenz? Als dritten Teil in diesem Paket üben wir Storytelling mit Einsatz der Körpersprache und Stimme. Damit machen wir Sie rundum "fit for communication".

Was passiert eigentlich, wenn auf der Erde alles drunter und drüber geht und die Menschen sich in allerlei Laster verstricken? Gibt es dann eine Instanz, die das alles wieder gerade rückt? Eine göttliche Instanz? Vielleicht ein Herr Gottvater!? Und was kommt dann dabei heraus, wenn dieser Herr Gottvater sich ausgerechnet der Hilfe der Hölle, also des Teufels bedient, um wieder für Ordnung zu sorgen? Das Liebeskonzil ist ein satirisch-groteskes Schauspiel von Oskar Panizza, das für allerhand Erheiterung sorgt und uns zum Nachdenken einlädt.

Sie wollen in verschiedenste Rollen schlüpfen und gerne spontan Theater spielen - ohne groß Text zu lernen? Dann sind Sie hier genau richtig. Mit viel Spaß und Energie legen wir los und zeigen, wie es gelingt, spontan Szenen gemeinsam entstehen zu lassen oder wie eine Rolle mit Leben gefüllt werden kann. Heraus kommen dabei kleine Szenen und Geschichten, von denen wir gar nicht ahnten, dass sie in uns steckten - mal lustig, skurril oder tiefsinnig, aber nie langweilig.

Tiere unterstreichen den Charakter einer Figur: Stolziert ein König wie ein Löwe, wirkt er mächtig. Watschelt er dagegen wie eine Ente, wirkt er unbeholfen. Im Tierpark Hellabrunn beobachten und verinnerlichen wir die Bewegungen und das Verhalten von Tieren und lassen dies in eine Rolle einfließen. Schließlich reduzieren wir diese tierischen Anteile an einer Figur. So entsteht ein Bühnencharakter mit einer einzigartigen Körperhaltung, Gestik und Bewegungsqualität.

Was passiert eigentlich, wenn auf der Erde alles drunter und drüber geht und die Menschen sich in allerlei Laster verstricken? Gibt es dann eine Instanz, die das alles wieder gerade rückt? Eine göttliche Instanz? Vielleicht ein Herr Gottvater!? Und was kommt dann dabei heraus, wenn dieser Herr Gottvater sich ausgerechnet der Hilfe der Hölle, also des Teufels bedient, um wieder für Ordnung zu sorgen? Das Liebeskonzil ist ein satirisch-groteskes Schauspiel von Oskar Panizza, das für allerhand Erheiterung sorgt und uns zum Nachdenken einlädt.

Sie wollen selbst einmal in eine Rolle schlüpfen und Schauspielerfahrung sammeln? Egal ob Sie Vorkenntnisse haben oder nicht: Alle sind willkommen! Hier lernen Sie das grundlegende Handwerkszeug der Schauspielerei kennen - durch Warm-ups, kreative Schauspiel- und Improvisationsübungen und Bewegungsarbeit. Dabei erarbeiten wir gemeinsam kleine Szenen, die wir uns gegenseitig vorspielen.

Im Clown-Projekt haben Laien an drei Wochenenden intensiv an eigenen Clownfiguren, Slapstick und Requisiten gearbeitet. Hier präsentieren sie ihre Ergebnisse in kleinen, selbst entwickelten Szenen und Nummern.

Nach dem Kinderbuch von Britta Teckentrup, für die Bühne bearbeitet von Susanne Schemschies. Der Fuchs war schon alt. Er hatte ein langes und glückliches Leben gelebt, und nun war er müde. Er legte sich auf seinen Lieblingsplatz in den Schnee und machte seine Augen zu - für immer. Die Tiere des Waldes versammeln sich, um sich an viele gemeinsame Erlebnisse mit dem Fuchs zu erinnern. Und aus ihren Gedanken wächst mit einem Mal ein prachtvoller, ruhe- und schutzspendender Baum. Eine poetische Geschichte über das Leben, den Tod und die tröstende Kraft unserer Erinnerungen.

Jeder Mensch besitzt die Fähigkeit, in andere Figuren zu schlüpfen. Damit eine Figur auf der Bühne lebendig und authentisch wirkt, vermitteln wir Ihnen das schauspielerische Handwerkszeug in Form bestimmter Schauspieltechniken wie Assoziationsketten oder das Schreiben einer Biografie. Mit deren Hilfe arbeiten wir an Atem, Stimme, Sprechtechnik, Emotion und koordinierter Bewegung, die im Zusammenspiel mit einem Text dann einen einzigartigen Bühnencharakter und Bühnenpräsenz entstehen lassen.

Dieser Kurs richtet sich insbesondere an Familien mit Kindern zwischen acht und 14 Jahren. Im Mittelpunkt stehen Zauberkunststücke, die zu zweit umgesetzt werden. Dabei machen Sie mit Ihren Kindern durch Zauberei das Unmögliche scheinbar möglich! Zusammen üben Sie die Kunststücke ein, um sie später im Familienkreis präsentieren zu können. Mehr Informationen zum Dozenten finden Sie unter www.schneidermax.de.

Das hat jede*r schon einmal erlebt: Einem wurde direkt ins Gesicht gelogen. In "Ich war das nicht!" ist niemand unschuldig, wird alles abgestritten, reden sich alle heraus, sind immer die anderen verantwortlich und fühlen sich alle unfair behandelt. Wem kann man hier noch trauen? Wer steht noch zu seinen Worten und Taten? Drei Tänzerinnen untersuchen in diesem Stück die Ursachen und Auswirkungen davon, wenn man etwas nicht zugeben kann oder will. Und sie zeigen spielerisch, dass die Wahrheit gar nicht so weh tut, wie man befürchtet. Ausweichort bei Regenwetter: Kinder- und Jugendtreff ´s Dülfer, Dülferstr. 34

Über neun Termine hinweg haben Laien im Rahmen eines Schauspielkurses an Charakteren und Rollen gearbeitet. An diesem Abend präsentieren sie ihre Ergebnisse.

Was vor kurzem fast unmöglich schien, wird alltäglich! Nach einer kurzen Einführung beginnen wir mit Jongliertüchern und bald sind erste Erfolge garantiert. Wir betreten gemeinsam die magische Welt der Jonglage mit Bällen, Ringen, Keulen usw. Jonglieren ist ein idealer Ausgleich zum Alltagsstress mit Spaßfaktor! Rhythmik, Koordination und Kreativität fördern Freude, Fantasie und vieles mehr. Jonglieren hilft, Schwieriges zu vereinfachen - und wenn Sie aufhören, darüber nachzudenken, wie es geht, dann geht's!

Sie wollen charismatisch auf der Bühne auftreten? Dann zeigen wir Ihnen spielerische und humorvolle Möglichkeiten und Übungen, um Ihre Sprache, Gestik, Mimik und Körpersprache weiterzuentwickeln und Ihre Ausstrahlungskraft zu erhöhen.

Bei uns lernen Sie vielfältige, interessante Bereiche der Stimmarbeit und eine Palette von Körper- und Stimmübungen kennen, die Ihre Stimme entwickeln und trainieren. Mit viel Spaß experimentieren Sie mit Ihrer Stimme, loten stimmliche Möglichkeiten aus, lernen Ihre eigene Stimme besser kennen und verbessern sie. Dabei erlernen Sie auch Übungen, mit denen Sie nach dem Kurs weiterhin an und mit Ihrer Stimme arbeiten können - für eine langfristige Verbesserung Ihrer Stimmqualität.

Wir zeigen Ihnen, wie Sie Ihren Körper als Klanginstrument durch ganzheitliche Stimmbildung und Improvisation nutzen können. Damit verbessern Sie Ihr Stimmvolumen, Ihre Artikulation, Atmung und Präsenz und bauen gegebenenfalls Ängste, vor anderen zu sprechen, ab. Im Mittelpunkt stehen dabei spielerische Improvisationsübungen mit Klang, Rhythmus und Bewegung sowie Basisübungen aus den Bereichen Schauspiel, Gesang, Wahrnehmung und Körperbewusstsein.

Auf ihrer musikalischen Reise stellen drei Musiker und Schauspieler Lustiges, Verblüffendes und Wissenswertes aus dem Reich der Tiere vor. Mit großer Spielfreude und unterstützt durch ein bewegliches Bühnenbild und Schattentheaterfiguren präsentieren sie eine Auswahl spannender Geschichten rund um Tiere und unser Verhältnis zu ihnen. Die Erzählungen von Micaela Czisch werden virtuos untermalt und musikalisch bebildert von der russischen Pianistin Tatiana Chernichk und dem Kontrabassist Stephan Lanius. Natürlich haben die jungen Zuschauer Gelegenheit, Fragen zu stellen, von ihren eigenen Erlebnissen mit Tieren zu berichten oder mitzusingen. Eine Vorstellung im Rahmen des Gastspielrings 2023 in Zusammenarbeit mit dem Verband der freien Kinder- und Jugendtheater in München.

Hier tritt das Schauspielen in den Hintergrund. Dafür spielen der Text und Ihre Stimme beim Vorlesetheater die Hauptrollen. Gemeinsam untersuchen wir Monologe, Dialoge, literarische Vorlagen oder Lyrik und erwecken diese mit unserer Stimme, mit Gestik, kleinen Requisiten oder Geräuschen zum Leben. Gerne können Sie Lieblingstexte oder eigene literarische Texte mitbringen. Am Ende der Atelierwoche zeigen wir unsere Ergebnisse als Vorlesetheater im Rahmen einer Werkschau.

In einer "Atelierwoche Vorlesetheater" haben Laien an ausgewählten Szenen, literarischen Texten oder Lyrik gearbeitet und präsentieren an diesem Nachmittag ihre Ergebnisse.