In der Freitagswerkstatt geht es um die ganze Bandbreite kreativen Schreibens: Autobiographisches, um Riechen, Fühlen und Schmecken, um Literatur, Kunst und Musik, um Jahreszeitliches, Verrücktes und Abgefahrenes - der Phantasie sind keine Grenzen gesetzt. An vier Abenden treffen wir uns, um gemeinsam zu schreiben. Impulse regen dazu an, in sich zu gehen, sich von Schreiblust und Schreibideen überraschen zu lassen und vor allem ins Schreiben zu kommen. Die Texte, die entstehen, nehmen wir mit ins Wochenende und in unseren Alltag.

Was ist das Schönste am Schreiben? Den eigenen Weg zu finden! Probieren Sie in einer kleinen Gruppe aus, wie einfach und wirkungsvoll sich Geschichten schreiben lassen. Setzen Sie Ihre Lebenserfahrung ein, entdecken Sie Ihren eigenen Ton und lassen Sie sich treiben in eine Sprachwelt voller Fantasie und Freiräume. Gemeinsam schreiben wir drei verschiedene Texte, lesen sie vor und diskutieren darüber. Außerdem erwarten Sie umfassende Informationen über den Literaturmarkt, Literaturagenturen und die verschiedenen Möglichkeiten des digitalen Publizierens.

Die Beschreibung von Gefühlen und Bewusstseinsvorgängen zeigt das Innenleben von Figuren in literarischen und autobiografischen Texten und stellt Schreibende vor besondere Aufgaben, da man leicht in Klischees verfällt und abgegriffene Formulierungen wählt. Durch verschiedene Techniken kann man Gefühle individuell und spannend darstellen. Wir besprechen und üben Projektionstechniken, inneren Monolog, Stream of Consciousness und erlebte Rede in ihren verschiedenen Ausprägungen und besprechen die entstandenen Übungstexte.

Fokussieren bedeutet, den „Brennpunkt suchen“. Oft entfaltet eine Geschichte keine Wirkung, obwohl sie handwerklich gut gemacht ist und vom Inhalt grundsätzlich interessant wäre. Sie verschwimmt und erscheint merkwürdig blass. Das liegt oft an mangelnder Konzentration des Textes auf den Brennpunkt der Geschichte, er will zu viel und kommt nicht zum Eigentlichen. Das Seminar zeigt in Theorie, Übung und Textgespräch, wie Figur, Begebenheit oder Situation fokussiert werden.

Wer über das eigene Leben schreibt, schärft den Blick für Ziele, Wünsche und Kraftquellen. Hierbei gibt es ganz unterschiedliche Techniken: Das Journaling, bei dem Gedanken kreativ festgehalten werden mit dem Ziel, sich selbst zu reflektieren und persönlich zu wachsen. Das Autobiografische Schreiben, das Ressourcen und schöne Erinnerungen freilegt. Oder das Automatische Schreiben, das den Zugang zu verborgenen Anteilen in uns ermöglicht. Im Kurs probieren Sie unterschiedliche Techniken aus und finden die für Sie passendste.

In unserem Alltag oder in der großen Weltlage drängt sich gerade in Zeiten wie diesen häufig die Frage auf: Ist das jetzt zum Lachen oder zum Weinen? Aber das Leben - und die Literatur - besteht aus der Balance zwischen beidem. Denn wie oft sind Geschichten in diesen unheimlichen Zwischenräumen angesiedelt, in denen sich Humor und Trauer berühren. Solche Geschichten packen, fesseln, und sie berühren uns auf ganz besondere Weise. Anhand von literarischen Texten und mit kleinen Übungen nähern wir uns schreibend dem Raum zwischen Lachen und Weinen an.

Sie haben eine Idee, wissen aber nicht, wie Sie eine Geschichte daraus entwickeln sollen? Oder stecken in einer Schleife fest, in der Sie immer nur beschreiben, was Sie erzählen wollen, ohne es wirklich zu erzählen? In dem Kurs besprechen wir, was eine Geschichte braucht und wie sie erzählt werden will, wann sie beginnt und wie sie endet. Kreative Übungen helfen, ins Erzählen zu kommen, Szenen zu entwickeln und bei den Leser*innen Kopfkino auszulösen.

Wir betreiben "Werkspionage": An Lieblingsbüchern schauen wir uns erzählerische Techniken für unser eigenes Schreiben ab. Wie schafft ein Text seinen eigenen Rhythmus? Was macht den Satzbau kunstvoll, die Figurenkonstellation einzigartig? Ziel des Kurses ist es nicht, so zu schreiben wie die "Vorbilder", sondern verschiedene Techniken auszuprobieren, im eigenen Schreiben neue Wege zu gehen - und sich die Möglichkeiten literarischen Schreibens bewusst zu machen.

Wer schreibt, lernt Literatur in ihrer Prozesshaftigkeit quasi von innen kennen. Handlung, Form, Stil, Perspektive, Mikro- und Makrostrukturen in Texten entwickeln sich in jedem einzelnen Projekt unter anderen Voraussetzungen. Entscheidungen, die für die Dynamik und den Gehalt einer literarischen Arbeit von eminenter Bedeutung sind, fallen Schreibenden oft schwer. Ziel des Kurses ist es, die entstehenden Projekte zu begleiten und anhand von konstruktiver Kritik die Reflexion über die eigenen Texte zu stärken.

Literatur wird verfilmt, aber auch die Filmsprache findet wiederum Eingang in die Literatur. Doch welche filmischen Mittel gibt es beim Prosaschreiben? Wie können wir den filmischen Stil nutzen, um Spannung zu erzeugen? Wie funktioniert visuelles Erzählen? Was ist eine Montage und wie kann man sie auch beim Romanschreiben einsetzen? All diesen Fragen wollen wir in dem Workshop nachgehen und mit kleinen praktischen Übungen das Wissen vertiefen.

Nebenfiguren sind keine Nebensachen und auch nicht nebensächlich zu behandeln. Sie sind zwar immer auf die Hauptfiguren hin orientiert, haben aber dennoch ein Eigenleben und eine eigene Persönlichkeit. Sie erlauben humorvolle, aber auch eigenwillige Charakterisierungen, die einem Text Welthaltigkeit geben. Wie sie schnell und wirkungsvoll charakterisiert werden können, das zeigt dieser Seminartag mit der Technik der geschlossenen Beschreibung und anhand von geeigneten sprachlichen Stilfiguren, die praktisch ausprobiert werden.

Sie wollen die Geschichte der eigenen Familie oder des eigenen Lebens festhalten, wissen aber noch nicht genau, wie Sie die Fülle des Materials bändigen sollen? Wir nähern uns dem Thema Schritt für Schritt und klären Fragen wie: Wo fängt man an? Was wählt man aus? Wie kann das Ganze erzählt werden? Mit Hilfe von Schreibübungen entwickeln wir aus unseren Erinnerungen erste lebendige Szenen. Außerdem besprechen wir Fragen zu Struktur und Aufbau, zur Recherche und der Befragung von Zeitzeug*innen.