Haus Buchenried

Hetzen Sie von einem Termin zum anderen und finden zu wenig Zeit für das, was Sie sich vorgenommen hatten? Anhand des Zürcher Ressourcen Modells reflektieren Sie Ihre Ziele und, wie Sie diese noch besser erreichen können. Darüber hinaus lernen Sie, wie Sie praxiserprobte Methoden der Prioritätensetzung für eine effektive Wochen- und Tagesplanung und Strategien gegen "Aufschieberitis" erfolgreich umsetzen. So optimieren Sie Ihren eigenen Arbeitsstil und Ihre persönliche Zeitplanung mit wenig Aufwand und schaffen sich Freiräume, das zu tun, was Sie wirklich weiterbringt.

Mit Judith Butler nehmen wir uns vor, das Denken der bekanntesten, aber auch umstrittensten Philosophin der Gegenwart kennenzulernen. Nicht zuletzt in der Entwicklung der Gender- und Queer-Theorie spielte sie eine zentrale Rolle. Anhand ausgewählter Textpassagen werden gemeinsam einige ihrer werkübergreifenden Themen (z.B. Sprache, Subjekt oder Begehren) erarbeitet. Ziel wird es sein, uns damit – zusammen mit Hintergrundinformationen und Diskussionen – die zugrundeliegende philosophische Perspektive zu erschließen.

Inhalte des Seminars sind die verschiedenen Bestandteile des traditionellen Taekwondo wie Hyongs, Ilbo-Taeryon/Einschritt-Kampf, Freikampf und Hosinsul/Selbstverteidigung. Zusätzlich werden Anregungen zur Verbesserung der Koordination, Aufmerksamkeit, Flexibilität und Schnelligkeit gegeben. Das Seminar bietet sowohl die Möglichkeit, bekannte Techniken zu verfeinern, als auch neue Anwendungen und Übungen zu erlernen.

Anna Seghers war eine der größten Schriftstellerinnen deutscher Sprache. Ihr Leben und ihre Kunst sind durchdrungen von den großen Themen und Konflikten der europäischen Geschichte: ihrer jüdischen Herkunft, ihrem Selbstverständnis als Kommunistin, ihrer Erfahrung des Exils, ihrer Entscheidung zur Rückkehr ins sozialistische Deutschland und ihrer exponierten Rolle als Funktionärin im System der Kultur der DDR. Anhand von Lebenszeugnissen, Literaturbeispielen und Filmen erkunden wir die spannende und widerspruchsvolle Biografie einer herausragenden Künstlerin.

Ein intensiver Sprachenurlaub, ohne weit verreisen zu müssen! Im Seminar entwickeln Sie Ihre Sprachkompetenzen weiter oder können Ihre Kenntnisse festigen. Es werden mehrere Niveaus angeboten - von Anfängerinnen und Anfänger bis Fortgeschrittenen-Level. Die Gruppe für Teilnehmende ohne jegliche Vorkenntnisse findet nur bei ausreichender Nachfrage statt. Der Unterricht wird von einem erfahrenen Dozierendenteam abwechslungsreich und interaktiv gestaltet. Vom ersten bis zum letzten Seminartag wird Italienisch als Kommunikationssprache verwendet.

Lernen Sie die wichtigsten Anfangssituationen und Redewendungen kennen. Mit Entspannungsübungen, praxisnahen Dialogen und kreativen Elementen werden Sie erste Sätze in Spanisch mit Leichtigkeit frei sprechen können. Die Dozentin ist ausgebildete Suggestopädin für ganzheitliches Lernen und Sprecherin. In ihrem Konzept für Sprechtraining wird besonders auf Sprachmelodie, Sprachrhythmus und die richtige Betonung eingegangen. Eine Woche voller Genuss für alle Sinne.

Der Weg zum guten Bild - und sei es noch so abstrakt oder expressiv - führt über zeichnerisches Naturstudium: die schlanke Biegsamkeit einer jungen Birke oder das Knorrig-Erdige einer alten Uferweide. Sie zeichnen teils im Freien und arbeiten im Atelier weiter an der künstlerischen Verdichtung. Auf Zeichen-Spaziergängen vermittelt die Dozentin naturkundliche Informationen. Baum-Bilder von Vincent van Gogh über Gustav Klimt bis Georgia O´Keeffe und David Hockney dienen als Inspirationsquellen.

Das Seminar bietet eine Einführung in die geologischen Denk- und Arbeitsweisen, setzt Menschheitsentwicklung und Erdgeschichte in Relation und beinhaltet auch spannende kleine Exkursionen zur Geologie im Umfeld von Haus Buchenried. Schwerpunkt sind die Eiszeiten mit der Entstehung des Starnberger Sees. Es werden sich auch Möglichkeiten zur Gesteinskunde ergeben. Grundinformationen zur Dynamik des Gesamtsystems Erde dürfen nicht fehlen. Abschließend werden Probleme im Spannungsfeld zwischen Geowissenschaften und Gesellschaft beleuchtet.

Nicht nur der unglückliche Märchenkönig, der die Sommer im Berger Schloss verbrachte, wird in den Erzählungen von Oskar Maria Graf noch einmal lebendig, sondern auch andere mehr oder weniger bekannte Bewohner*innen Bergs. Viele Textpassagen lassen sich an noch heute bestehenden Gebäuden wie auch an Familiennamen verorten. Das Dorf Berg, das Seehotel Leoni und die nahe Rottmannshöhe waren Schauplätze seiner großen Romane, die im Rahmen des Seminars "erwandert" werden.

Wir tauchen ein in das Meer der Sprache, fischen in Wortschwärmen, ziehen Sätze an Land und retten Stilmittel vor dem Vergessen. Im Strudel literarischer Momente und Vergnügungen lernen wir, poetisch zu sprechen - an Land geklettert, dekonstruieren wir das Treibgut der Alltagstexte und suchen nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten, um verbale Kompetenzen zu stärken und den Schreibstil zu verbessern.

Kabarett bedeutet, die Welt komisch, bissig, nachdenklich auf den Punkt und die Bühne zu bringen. In unserem turbulenten, amüsanten Seminar erfahren Sie alles, was zur kabarettistischen Arbeit gehört: Themen und Situationen suchen, kleine Szenen, Monologe, Songs zu entwerfen, zu inszenieren, zu spielen. Werden Sie Kabarettist*in! Erfahrung haben Sie genug, denn dem realen Kabarett entkommt keiner. Es findet überall statt: in Beziehungen, im Beruf, im Schlafzimmer, im Stau. Lassen Sie sich von Witz, Komik und Leichtigkeit des Kabaretts anstecken!

In praktischen Übungen zu den Themen Knochen, Blutgefäße und Atmung erkunden Sie unter fachkundiger Anleitung Ihren persönlichen Interpretationsraum im Yoga. Beim individuellen Üben und im Austausch mit anderen nähern Sie sich Fragen wie diesen: Wie erlebe ich Spannungsaufbau und Entspannung? Wie begegne ich meinem Körper und meiner Psyche? Wie kann ich etwas positiv verändern? Wie gelingt mir der Transfer in den Alltag? Einzel-, Partner- und Gruppenübungen, kurze Vorträge und Gesprächskreise bestimmen den Ablauf der Woche.

Das, was wir schön finden, hängt von uns selbst ab und von dem Geschmack unserer Umgebung. Am Beispiel von Mensch, Tier, von Kunst und Natur wollen wir uns auf die Suche nach dem Schönen begeben. Darüber schreiben wir und spielen Theater. Unser "schöner" Ort hilft uns dabei.

Die Landschaft am Starnberger See und die Umgebung bieten vielfältige Motive zur Gestaltung außergewöhnlicher Fotos. Wir experimentieren mit verschiedenen Techniken wie der "bewegten Kamera", Langzeit- und Doppelbelichtungen. So entstehen Fotos mit mystischer bis surrealer Anmutung. Unter professioneller Anleitung gestalten Sie die Aufnahmen und geben ihnen am PC den letzten Schliff. Einige Bilder können am Ende der Woche als Fine-Art-Print gedruckt werden.

Mit keinem anderen Medium in der Malerei lässt sich eine solche Leichtigkeit und Transparenz erzeugen wie mit dem Aquarell. Durch einen ungezwungenen Malstil und die Reduktion des Dargestellten zeigt sich diese Offenheit. Wir beschäftigen uns mit dem freien Fluss der Farbe und der Reduktion konkreter Motive auf das Wesentliche: mit einer Mischung aus "hingeworfenen Farbflecken" und gezielt gesetzten Flächen wird der Malprozess zur Gratwanderung zwischen Zufall und bewusster Steuerung. Bei geeigneter Witterung malen wir auch im Freien. Teilnahmevoraussetzung ist malerisches Engagement und aquarellistische Grundkenntnisse. Materialliste Papier: Zwei unterschiedliche Arten der Papierbehandlung: 1.            Vorzugsweise: Aquarellpapier zum Eiweiß- bzw. Kleister-Aufziehen: 150-200 gr., in Bögen; Empfehlung: Arches Feinkorn, 185 gr. oder Saunders Waterford, Feinkorn, 190 gr. (56x76 cm, geviertelt = 28x38cm), dazu Malunterlage mehrfach: 3 mm Hartfaser- bzw. HDF-Platte roh (beidseitig unbehandelt, Baumarkt), 30x40 cm und 2.            Aquarellpapier zum Nass-Aufziehen: 300 gr., in Bögen; Empfehlung: Hahnemühle Kupferdruckkarton, hellweiß, alternativ: Saunders Waterford, Fabriano Artistico, Arches, Winsor&Newton. Alle Papiere 56x76 cm, können geviertelt (28x38cm) mitgebracht werden; dazu Malunterlage zweifach: dünne, wasserfeste Platte 30/40 cm, z.B. Dibond (Schachinger, Boesner, Gerstäcker); Betoplanplatte oder Acrylglas 4 mm (Baumarkt)            Die Technik der Papierbehandlung wird im Kurs gezeigt bzw. ist in der u.g. Broschüre beschrieben. Papier und Plattenmaterial kann in begrenztem Umfang auch im Kurs gekauft werden. Aquarellfarben: ganze Näpfchen; Empfehlung: Schmincke-Horadam, Winsor&Newton, Kremer, Daniel Smith u.a. Pinsel: dicke Naturhaarpinsel (keine Kunstfaser!); Empfehlung: Petit Gris Pur (da Vinci, Serien Nr. 418), 1 Stück (Größe 4) oder 2 Stück (je 1x Größe 5 und 3) Utensilien: Papiertaschentücher, weicher Bleistift, weicher Radiergummi, Skiz-zenblock, weicher Schwamm, Wasserbecher mit großer Öffnung (z.B. Gipserbecher vom Baumarkt), mind. 8 Mehrzweckklammern 19 mm zum Fixieren des Papiers, Fön, Malhocker für den Sommerkurs (wenn vorhanden) Wenn vorhanden, bitte Laptop oder Tablet mitbringen, zur besseren Qualität der Motivvorlagen. Literatur zum Material: Christian Eckler - Aquarelltipps, 16-seitige Broschüre, 10,- € zuzügl. Versandkosten (Deutschland 2,-€; International 4,-€), zu bestellen bei Christian Eckler (s.u.) Rückfragen an: Christian Eckler; Tel. +49-(0)89-272 44 68: mob. +49-176-433 66 534; Email eckler@ch-eckler.de; Web www.ch-eckler.de

Klassische Jazz-Standards, wie sie in "Real Books" gesammelt wurden, sind das Thema des Seminars: Wer Jazz spielen will, kommt um diese "Klassiker" nicht herum. Musiker*innen auf der ganzen Welt können bei Sessions und Konzerten auf diesen Fundus zurückgreifen. Hörend verstehen und spielend lernen ist die Methode, mit der Sie die Musik erkunden und proben. Sie hören unterschiedliche Aufnahmen und beginnen, die Stücke zu spielen. Musiktheorie sowie Übungen zu Gehörbildung und Rhythmik werden ebenso thematisiert. Ist ein Stück soweit verstanden, werden Wege zur Improvisation und zum Solo ausprobiert.

Sie lernen, Ihre Empathiefähigkeit für sich selbst und andere zu erweitern. Dazu verbessern Sie die Wahrnehmung Ihrer eigenen Bedürfnisse und entwickeln mehr Selbstvertrauen, Dinge anzusprechen, die Sie gerne ändern möchten. Sie vertiefen die Prozesse der "Gewaltfreien Kommunikation". Dabei bleibt genug Raum, um in persönlichen und interaktiven Prozessen gemeinsam zu lernen.

Dieses Improvisationstheater-Seminar ist als Coaching für weit fortgeschrittene Teilnehmende konzipiert. Schwerpunkte sind die persönliche Vertiefung und Verfeinerung der bereits erworbenen Impro-Techniken. Im Mittelpunkt stehen komplexe Impro-Formate mit Schwerpunkt auf Genres, Emotionen und Status. Das Seminar endet mit einer kleinen Aufführung.

Jede Gesellschaft erlegt ihren Mitgliedern bestimmte Pflichten auf: die Moral. Ethik ist die philosophische Reflektion auf dieses Sollen. Sie fragt: Was soll ich tun? Wie soll ich leben? Warum überhaupt moralisch sein? Zentral sind weniger die Antworten als vielmehr die Begründungen: Warum soll ich bestimmten Pflichten gehorchen? Erst dadurch werden Pflichten legitim. Das Seminar bietet eine Einführung in die drei wichtigsten normativen ethischen Theorien: die Tugendethik des Aristoteles, die Pflichtenethik Kants und die Nutzenethik der Utilitaristen.

Uferstrand, Steg, Atelier, geschützte Plätze in der Natur - diese Orte bieten einen herrlichen Hintergrund, um bei wunderbarem Spätsommerlicht am See das weibliche Aktmodell in Szene zu setzen. Die bewusste Wahrnehmung des Körpers, das Ausarbeiten unterschiedlicher Darstellungsformen mit der passenden Technik und der richtige Umgang mit natürlichem Licht stehen im Mittelpunkt. Ästhetische und harmonische Bildkompositionen sind für die Dozentin durch ihre jahrelange Berufserfahrung wichtige Grundlagen für eine gelungene Aktfotografie.

Die Literaturwerkstatt bietet Schreibenden ein professionelles und fundiertes Feedback zu ihren eingereichten Texten. Die Teilnehmenden stellen ihre Texte vor und diskutieren inhaltliche und formale Aspekte ihrer Projekte - moderiert und begleitet von einem erfahrenen Rundfunkredakteur, einem ehemaligen Verlagslektor und einer bekannten Autorin. Im Austausch mit anderen Schreibenden erweitern Sie die eigene Gestaltungsfähigkeit, lernen konstruktive Kritik am eigenen und fremden Text kennen, Kriterien für das Gelingen eines Textes und vertiefen Ihr Verständnis für die Prozesshaftigkeit des Schreibens und der eigenen Texte. Sie erfahren vieles über den professionellen Literaturbetrieb und seine Regeln und über das Leben als hauptberufliche Autor*in.

Haus Buchenried mit seiner beeindruckenden Mischung aus historischem Baubestand und den modernen Anbauten ist das ideale Umfeld, um das große Potenzial der Architekturfotografie - von der klaren Dokumentation bis zur freien Improvisation - auszuschöpfen. Nach einer Einführung in die Technik und die Grundlagen werden die Themen Licht, Perspektive, Raum und Materialität näher untersucht. Das nahe Umfeld bietet weitere architektonisch interessante Orte. In Bildbesprechungen werden die unterschiedlichen Sichtweisen und Gestaltungsmöglichkeiten reflektiert.

Seit dem Terrorangriff der Hamas auf Israel am 7. Oktober 2023 erlebt Deutschland eine erschreckende Welle des Judenhasses. Auf den Straßen wird der antiisraelische Terror verherrlicht, im Netz kursieren Erzählungen von der angeblichen jüdischen Weltherrschaft, jüdische Wohnhäuser werden markiert, Israel pauschal dämonisiert. Gewalt gegen Jüdinnen und Juden nimmt zu, während die Solidarität mit den Betroffenen bröckelt. Das Seminar beleuchtet die Geschichte, Kontinuität, Motive und Wirkung des Antisemitismus. Sie lernen die vielfältigen Facetten und Codierungen zu erkennen. Nicht zuletzt geht es um die Frage: Wie geht man damit um, welche Strategien haben sich bewährt? Dozentin ist Eva Gruberová von der Recherche- und Informationsstelle Antisemitismus Bayern (RIAS).

Vor 200 Jahren, im Juli 1825, erhielt der aus Palermo stammende bayerische Hofsänger Joseph Leoni die Konzession, in seinem neu erbauten Haus im Weiler Assenbuch am Starnberger See mit seiner Frau Rosina eine Gastwirtschaft zu betreiben. Damit begann für den Sänger nach mehreren Jahrzehnten Dienst im Chor der Münchner Hofkapelle eine unverhoffte zweite Karriere. In Leonis Gasthaus am See gaben sich bekannte Maler, gefeierte Schauspieler und umschwärmte Sängerinnen ein Stelldichein und feierten rauschende Feste. Bald war der kleine Weiler unter dem Namen des italienischen Gastwirts bekannt. Leoni wurde zum „Hot Spot“ der Münchner Kulturszene – und zur Keimzelle des Tourismus und der Villenbebauung am Starnberger See. Die Ausstellung zum runden Geburtstag des Ortes Leoni in Haus Buchenried vergegenwärtigt dieses kaum bekannte Kapitel Regionalgeschichte mit zahlreichen historischen Abbildungen und Textdokumenten. Ausstellungseröffnung: Freitag, 25. Juli 2026, 19.00 Uhr, Foyer 1. Stock Begrüßung: Christian Haager, Leiter Haus Buchenried Einführung: Dr. Christian Lehmann Musikalische Umrahmung: Nymphenburg Quartett Veranstalter: Gemeinde Berg, Kulturverein Berg e. V., Münchner Volkshochschule Mit freundlicher Unterstützung durch die Franziska-Günther-Stiftung.

Haus Buchenried steht in Leoni. Doch wie bekam dieser Ort seinen italienisch klingenden Namen? Vor 200 Jahren, im Juli 1825, erhielt der aus Palermo stammende bayerische Hofsänger Joseph Leoni die Konzession, in seinem neu erbauten Haus im Weiler Assenbuch am Starnberger See mit seiner Frau Rosina eine Gastwirtschaft zu betreiben. Damit begann für den Sänger nach mehreren Jahrzehnten Dienst im Chor der Münchner Hofkapelle eine unverhoffte zweite Karriere. In Leonis Gasthaus am See gaben sich bekannte Maler, gefeierte Schauspieler und umschwärmte Sängerinnen ein Stelldichein und feierten rauschende Feste. Bald war der kleine Weiler unter dem Namen des italienischen Gastwirts bekannt. Leoni wurde zum „Hot Spot“ der Münchner Kulturszene – und zur Keimzelle des Tourismus und der Villenbebauung am Starnberger See. Die Ausstellung zum runden Geburtstag des Ortes Leoni in Haus Buchenried vergegenwärtigt dieses kaum bekannte Kapitel Regionalgeschichte mit zahlreichen historischen Abbildungen und Textdokumenten. Ausstellungsdauer und Öffnungszeiten 26. Juli bis 30. September, montags bis freitags von 9.00 bis 17.00 Uhr, samstags von 9.00 bis 12.00 Uhr Der Eintritt ist frei. Ort: Haus Buchenried, Assenbucher Straße 45, 82335 Berg-Leoni Konzept und Umsetzung Dr. Christian Lehmann, Musikwissenschaftler und Buchautor Veranstalter: Gemeinde Berg, Kulturverein Berg e.V., Münchner Volkshochschule Mit freundlicher Unterstützung der Franziska-Günther-Stiftung.

Die Landschaft um Haus Buchenried schafft in besonderer Weise Atmosphäre und Inspiration. Optimale Voraussetzungen zur Gestaltung Ihrer Bilder - ob gegenständlich oder abstrakt, direkt nach der Natur oder Ihrem freien Formwillen folgend. Schwerpunkt des Seminars sind die Grundlagen und der Prozess des bildnerischen Gestaltens, insbesondere der Umgang mit Farbe: Wie mische ich Farben, welche Möglichkeiten des Farbauftrags gibt es und wie erreiche ich, dass Farben miteinander korrespondieren und interessante Klänge entstehen?

Sie arbeiten an einem Krimi, schreiben Stories, brüten über Ihrer Lebensgeschichte? Oder möchten endlich den Anfang zu einem Roman wagen, den Sie schon lange mit sich herumtragen? Sie brauchen vor allem Schreibzeit und wollen im Einzelgespräch von den Erfahrungen eines bekannten Schriftstellers profitieren? Komposition, Übergänge, die Perspektive, Dialog, Ich-Erzählung oder nicht - die verflixten tausend Details. Sie nutzen die Woche zum Arbeiten am eigenen Text und verzichten auf die üblichen Übungen und Theorien. Im Mittelpunkt stehen das tägliche Schreiben und die kreative Reflexion. Ihr Dozent und Coach ist Silvio Blatter, Schweizer Schriftsteller, der für seine Romane unter anderem den Conrad-Ferdinand-Meyer-Preis erhalten hat.

Es scheint selbstverständlich, und doch kann jeder Schritt zur Herausforderung für Körper und Geist werden. Enorme Kräfte wirken durch Abbremsen und Beschleunigen der Füße. Sie zeigen als Erstes, ob etwas "schiefläuft" und sind der Spiegel der Balance des ganzen Körpers. Mithilfe der Konzepte der Fuß-Schule München, des Yogas und des angeleiteten Gehens begegnen Sie der Kunst der aufrechten Fortbewegung; der Unterricht findet vorwiegend im Raum statt. Thomas Rogall ist Physiotherapeut und Fachautor und verfügt über ein Spiraldynamik® Advanced Level, Isabel Salzer ist Yoga- und MBSR-Lehrerin und verfügt über ein Spiraldynamik® Basic Level.

Wir schlagen einen Bogen vom Beginn des Kosmos bis zur menschlichen Psyche. Besonders die Quantentheorie lässt Zusammenhänge erkennbar werden. Wechselwirkungen zwischen Leib und Seele, zwischen somatischen und psychischen Aspekten und ihre medizinische Relevanz werden verstehbar. Mathematische Zusammenhänge können auf Wunsch erläutert werden. Bücher der Dozenten, z. B. "Von der Quantenphysik zum Bewusstsein" oder „Quantentheorie verstehen“ können als Einführung dienen. Weiterbildungspunkte der Bayerischen Psychotherapeutenkammer werden beantragt.

Eine Woche schwerpunktmäßig für Streicher*innen mit fortgeschrittenem Können. Es werden Orchesterwerke aus unterschiedlichen Stilrichtungen und Epochen einstudiert. Die Schulung grundlegender Streichertechniken sind dabei in die Proben integriert. Daneben nehmen der Chor, chorische Stimmbildung und Aspekte der Musikphysiologie einen wichtigen Platz ein. In der Kammermusik musizieren die Teilnehmenden frei oder mit Coaching durch die Dozierenden in verschiedenen Besetzungen. Die Woche schließt mit einem gemeinsamen Konzert.

Malen ist eine wunderbare Möglichkeit, sich in einfacher Weise auszudrücken. Ausdrucksmalen ist ein Experimentieren mit Farben auf großen Flächen, die mit den Händen und unterschiedlichen Werkzeugen aufgetragen werden. Die Einbeziehung des ganzen Körpers durch das Malen im Stehen lässt eine eigene Dynamik mit allen Sinnen zu. Durch Entspannungsübungen wird ein Raum der Ruhe und Kreativität geschaffen. Es ist eine Reise zu sich und den Quellen der eigenen Kraft.

Die Collage birgt unendliche Möglichkeiten, sich künstlerisch überraschen zu lassen. Der Zufall ist ein wichtiges Moment und dennoch wird alles aufeinander bezogen, formal auf der Bildfläche in Zusammenhang gestellt, spielerisch miteinander kombiniert. Wir reißen oder schneiden alte und neue Papiere und alles von Ihnen Gesammelte - mal gezielt und langsam, mal spontan und schnell. Es entstehen überraschende, poetische Bilder oder auch ins Reliefhafte gehende Objekte. Dabei lassen Sie sich von Collagen anderer Künstler*innen der Kunstgeschichte inspirieren.

Der Fotograf Werner Bauer widmet sich in seinem Zyklus „Ursuppm“ seit vielen Jahren dem Thema Wasser. Seine Minimierung auf das Wesentliche und die ungewöhnliche Perspektivenwahl verblüffen immer wieder aufs Neue. Im Seminar tauchen Sie selbst in die experimentelle Fotografie ab und spüren dem Thema Wasser nach. Begleitet vom Dozenten entwickeln Sie überraschende und ungewöhnliche Bildideen, um in kreativen Fluss zu kommen, und loten die Möglichkeiten der Fotografie aus. So entsteht eine Sammlung von der dokumentarischen bis zur künstlerischen Umsetzung.

Wir sind Wasser, zu siebzig Prozent. Bevor wir auf die Welt kommen, schaukeln wir im Wasser. Unsere Gedanken treiben in Wasser, so lange wir denken. Wasser bringt uns in die Ferne, nach Hause ins Trockene oder auf den Grund, wo die Titanic rostet. Wasser ist voll unbekannter Wesen und bekannter Heldentaten. Es prasselt vom Himmel, tritt über Ufer und überschwemmt ganze Länder. Aber in der Wüste fehlt es. Wenn Wasser steigt oder sinkt, bedroht es Küsten, Inseln und Städte. Wenn wir über Wasser schreiben und unsere Phantasie sprudeln lassen, wird es so abenteuerlich wie die Welt zu umsegeln, tiefseezutauchen, zu planschen oder sich mit einer Luftmatratze aufs offene Meer treiben zu lassen.

Wasser – ist ein besonderer Stoff, der unsere Welt prägt und gestaltet. Ohne dieses Element gibt es kein Leben, nicht nur wir Menschen bestehen zum größten Teil daraus. Zugleich erleben wir Wasser als Naturgewalt, die uns gefährlich werden kann – und selbst gefährdet ist. Wir laden Sie ein, das kostbare Nass aus den verschiedensten Perspektiven zu betrachten: aus der Warte der Ökologie und Biologie, der Geschichte und Politik, aus dem besonderen Blickwinkel der Künste. Auch dem Gewässer, an dessen Ufern wir uns befinden, widmen wir etwas Aufmerksamkeit.

Die Erscheinungsformen der Wasseroberfläche, je nach Licht, Wetterlage oder Tageszeit, sind malerisch schwer einzufangen. Bspw. Leonardo da Vincis zeichnerisches Werk bietet in den Sinnflutzeichnungen eine faszinierende Grundlage. Claude Monets berauschender Seerosenteich gehört zu den Höhepunkten einer Übersetzung von Licht und Reflexion auf der Wasseroberfläche in die Sprache der Malerei. Wir bewegen uns zwischen Beobachtung und Erfindung, forschen zum Thema Wasser mit den Mitteln der Malerei und Zeichnung mit Farbe, erkunden Transparenz und Bildlichterfindungen durch Farbkontraste und Lasuren.

Die Münchner Musiker entführen Sie in die Welt des Balkan und der Klezmermusik, gemischt mit viel irischem, russischem und südamerikanischem Liedgut. Mit mitreißenden Melodien und Rhythmen lassen Gitanes Blondes diesen Open-Air-Konzertbesuch in der wunderbaren Atmosphäre direkt am abendlichen See zu einem besonderen Erlebnis werden.

"Urban Sketchers" sind eine wachsende Community, die weltweit das Erzählen mit Zeichenstift und anderen Medien für Papierarbeiten fördert. Urban Sketching bringt Menschen zusammen, die vor Ort "sur le motif" zeichnen, was sie vor sich sehen - dort, wo sie leben oder wohin sie reisen. Das Seminar vermittelt das Rüstzeug. Besonders Wert gelegt wird auf die Vielfalt von Medien, Techniken, Mal- und Zeichen-Werkzeugen für das Arbeiten auf Papier.

Die malerischen Grundtechniken und das Anwenden "sur le motif" werden thematisiert. Harmonische und dennoch kontrastreiche Farbklänge ersetzen mit ihrem Nuancenreichtum die Gegenstandsfarbe und führen als erster Abstraktionsschritt zu Ihrer individuellen Bildsprache. Öl, Acrylmalerei, Aquarell und grafische Mischtechniken sind nur einige der einführenden Themen, die vormittags behandelt werden. In der übrigen Zeit ist Gelegenheit zum Vertiefen: Sie bestimmen - beraten von der Seminarleiterin - was, wie und wo Sie malen.

Viele Menschen tragen ein bedeutend reicheres kreatives Potenzial in sich, als sie im Alltag leben. Die Stimmarbeit zeigt Wege zur persönlichen Entfaltung, bringt neue Saiten zum Klingen. Im Mittelpunkt stehen intensive Körper- und Atemarbeit, das Lösen von Verspannungen und hinderlichen Selbstkonzepten. Sie lernen, wie emotionales Erleben, bewusste Körperhaltung und das eigene Selbstverständnis auf den Stimmausdruck wirken. Bewegung, spielerische Improvisationen, Entspannung und Gespräche begleiten diesen individuellen Prozess.