Faszination Film

Mit dem 18. Jahrhundert beginnt die Philosophie sich mit ästhetischen Phänomenen und der Erfahrung des Schönen auseinanderzusetzen. Mit der (bildenden) Kunst erschließt sie sich damit einen ganz neuen Forschungsgegenstand. Diese Beschäftigung bleibt allerdings keine Einbahnstraße, denn die Philosophie liefert damit auch umgekehrt für das Feld der Kunst einen wichtigen Beitrag für dessen Selbstbestimmung. Die beiden Leitfragen der Vortragsreihe werden sein: Womit befasst sich die Philosophie da und was passiert mit Kunst, Design, Fotografie und Film in diesem Verhältnis? Weitere Veranstaltungen der Reihe "Philosophie und Kunst": 26.3.: "Philosophie und Design" <a href="https://www.mvhs.de/kurse/mensch-politik-gesellschaft-460-C-W132020">(W132020)</a> 23.4.: "Philosophie und Fotografie" <a href="https://www.mvhs.de/kurse/mensch-politik-gesellschaft-460-C-W132030">(W132030)</a> 7.5.: "Philosophie und Film" <a href="https://www.mvhs.de/kurse/mensch-politik-gesellschaft-460-C-W132040">(W132040)</a>

"Das Leben ist wie eine Schachtel Pralinen, man weiß nie, was man kriegt", sagt Forrest Gump. Dieser Kurs ist eine Schachtel voller Filmpralinen, aus der wir monatlich eine genießen. Wir gehen gemeinsam ins Kino und sehen ausgewählte Filme, die uns durch eine fesselnde Diskussion in Erinnerung bleiben. Unter der Leitung des Dramaturgen Felix Dünnemann tauchen wir nach jeder Vorstellung zusammen tiefer in die Filmwelten ein, entdecken neue Blickrichtungen und Zusammenhänge.

Luchino Visconti, italienischer Aristokrat und überzeugter Kommunist, hat sich in seinen Filmen immer wieder mit der bürgerlichen Welt des 19. Jahrhunderts und der deutschen Kultur auseinandergesetzt. Mit der Verfilmung von Thomas Manns berühmter Novelle "Der Tod in Venedig" schuf er ein großes Melodram mit schwelgerischen Bildern von Verfall und Untergang. Der Vortrag beleuchtet einige Aspekte aus Thomas Manns literarischem und Viscontis filmischem Meisterwerk.

Filme begleiten uns. Ob im Kino, im Fernsehen oder über Streaming Plattformen, Filme unterhalten, berühren und lenken unseren Blick in eine bestimmte Richtung. Besonders beim Dokumentarfilm stellen sich dabei spannende Fragen, weil es immer wieder um Wahrheitsanspruch und Authentizität geht: Ist das, was wir sehen, wirklich “wahr”? Wo hat die Regie bewusst filmsprachliche und dramaturgische Entscheidungen getroffen, die unsere Wahrnehmung der dokumentarischen Erzählung prägen? In dieser Veranstaltung zeigt die MVHS einen künstlerischen Dokumentarfilm aus dem aktuellen Programm des DOK.fest München und lädt Sie anschließend zu einem ausführlichen Filmgespräch mit Kathi Seemann ein, Filmvermittlerin und Leiterin von DOK.education, dem Bildungsbereich des Internationalen Dokumentarfilmfestivals München. Durch die angeleitete Filmanalyse wird Ihr Blick für die mediale Darstellung von Wirklichkeit geschärft. Sie erfahren, welche oft unauffälligen, aber wirkungsvollen Regie-Entscheidungen Dokumentarfilmschaffende treffen, um unsere Wahrnehmung von Wirklichkeit zu lenken. Zum Film: DIE UNIFORMIERTEN Timon Ott, Deutschland 2025, 17 Min. Sprachversion: Originalsprache Deutsch, ohne UT Ein Pharmaziestudent verpflichtet sich zu 17 Jahren Militärdienst bei der Bundeswehr: Im Gleichschritt marschieren, stillstehen, salutieren. Einer fällt um, der andere schmeißt hin. Der Alltag in der Kaserne und auf dem Übungsplatz konfrontiert den 18-Jährigen und seine Kamerad*innen mit harten Realitäten und stellt sie auf die Probe für das anstehende Gelöbnis. Der Regisseur Timon Ott schafft mit seiner Dokufiktion ein Spannungsfeld zwischen Bild- und Tonebene. Vermeintlich beobachtend blickt der Film in eine brandaktuelle Lebensrealität junger Menschen. Erleben Sie künstlerisches Erzählen mit der Wirklichkeit, auf höchstem Niveau. In Kooperation mit dem DOK.fest München. Bitte beachten Sie außerdem die mit dem DOK.fest München kuratierte Film-Reihe Hier&amp;Jetzt mit vier Dokumentarfilmen, die sich in diesem Frühjahr mit den Lebensspuren und den Lebensfreuden alter und hochaltriger Menschen befassen.

Warum war der Film "Rendezvous mit Joe Black" 1998 so erfolgreich? Millionen von jungen Männern strömten in die Kinos, allerdings nicht wegen des romantischen Dramas, sondern wegen des Trailers für den neuen Star Wars Film. Schon Hitchcock wusste, dass Trailer eine eigene Kunstform sind - die allerdings droht, verloren zu gehen. Dieser Vortrag untersucht den filmhistorischen Stellenwert der Trailer anhand anschaulicher Beispiele und zeigt, was auf dem Spiel steht, sollten die großen Produktionsfirmen aus Kostengründen zunehmend darauf verzichten.

„Jedes graue Haar auf meinem Kopf nenne ich Kinski." So erinnert sich der mittlerweile komplett ergraute Werner Herzog an seinen verstorbenen „besten Feind“. Doch macht man mit einem „Feind“ fünf gemeinsame Filme? Oder hat Kinski recht, wenn er behauptet, dass Herzog und nicht er der Wahnsinnige sei? Sind die exzentrischen Figuren Herzogs (von Aguirre über Woyzeck bis hin zu Fitzcarraldo), unvergesslich verkörpert durch Kinski, nun ein Spiegelbild des Autors oder des Darstellers? Der Vortrag befasst sich mit diesen und weiteren spannenden Aspekten einer explosiven Kollaboration.