Lösen Sie sich von Noten und entdecken Sie die Vielfalt des improvisierten Spiels. In diesem Workshop lernen Sie, wie Sie eigene Melodien entwickeln, passende Begleitungen gestalten und ein bereits erlerntes Stück variieren. Dabei gehen wir auf grundlegende Techniken der freien Improvisation ein, sowohl im klassischen Spiel als auch im Jazzbereich. Der Workshop richtet sich an alle Klavierspieler*innen unabhängig von Spielniveau oder Erfahrung.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Die große, kelchförmige Holztrommel wird mit beiden Händen gespielt. Wir lernen die grundlegenden Spieltechniken und Sounds sowie verschiedene traditionelle westafrikanische Basisrhythmen kennen. In der Gruppe erleben wir das Zusammenspiel der Djembe mit den dazugehörenden Basstrommeln, Dundun, Sangban und Kenkeni.

Egal, ob Sie noch nie auf einer Trommel gespielt haben oder schon einige Erfahrung mit Percussion haben – im Drum Circle spielt das keine Rolle. Hier gilt das Prinzip, alles möglichst einfach zu halten, und so finden alle ihren Platz und bringen das ein, was sie gerade möchten und können. Das gemeinsame Musik- und Rhythmuserlebnis macht Spaß, inspiriert, belebt und verbindet. Die Musik entsteht im Augenblick, man folgt dem eigenen Rhythmus, hört gleichzeitig aufeinander und wird so Teil eines größeren Ganzen. Die Dozentin gibt über Körpersprache Impulse, um den Prozess des Spielens zu stabilisieren, zu inspirieren und abwechslungsreich mitzugestalten.

Die Kurszeit wird nach Absprache mit den Dozierenden in je 45 Minuten Einzelunterricht aufgeteilt. Zur Vereinbarung der genauen Unterrichtszeit werden die Teilnehmenden von der Kursleitung vorab kontaktiert.

Jodeln macht glücklich und liegt voll im Trend! Naturjodeln ist Klangglück pur – egal, ob in der pulsierenden Großstadt oder mitten auf der grünen Alm! In diesem Jodelkurs sind alle Interessierten eingeladen, traditionelle Gesänge aus dem Alpenraum zu lernen und ihre Stimme beim Jodeln neu zu entdecken. Wir arbeiten an unserer Technik des Naturjodelns und entdecken den wunderbaren Klang, der sich beim mehrstimmigen Singen entfaltet. Nicht nur Jodler*innen mit Erfahrung können bei diesem Kurs mit Gewinn mitmachen, auch Einsteiger ohne Vorkenntnisse sind herzlich willkommen. Die Fähigkeit zum Notenlesen ist nicht notwendige Voraussetzung zur Kursteilnahme. Freude am Singen und musikalisches Gehör reichen aus!

Durch Sängerinnen wie Bessie Smith und Billie Holiday und Gitarristen wie Muddy Waters, John Lee Hooker und B. B. King wurde der Blues populär und hat alle nachfolgenden Musikstile stark beeinflusst. Wichtigstes Instrument ist dabei die Gitarre, wichtigstes Stilelement die Improvisation. Die ist erlernbar und hat ihre Gesetzmäßigkeiten. Sie erlernen das System der akkordbezogenen Improvisation von frei erfundenen, eigenen Melodien über der zwölftaktigen Bluesform. Die Barré-Technik sollte bereits einigermaßen beherrscht werden.

Improvisation ist das kreative Ausprobieren neuer Klangfarben, das achtsame Zuhören und kreative Reagieren auf musikalische Impulse. Dieser Kurs lädt alle Zitherspielenden dazu ein, die Zither einmal anders zu entdecken. Dabei werden sowohl vorgegebene Fragestellungen improvisatorisch bearbeitet, als auch eigene musikalische Ideen in der Gruppe und solistisch zum Klingen gebracht. Der Kurs richtet sich an alle Zitherspielenden, die seit mindestens einem Jahr regelmäßig Zitherunterricht haben und Lust darauf verspüren, ihre Kreativität am Instrument zu entfalten.

Dieser Kurs richtet sich an Sänger*innen mit Erfahrung aus dem Einzelunterricht, Chören oder Vokalensembles. Ziel ist es, das gemeinsame Singen weiter zu verfeinern, jedoch in einem besonderen Rahmen: einem Vokalensemble mit maximal acht Stimmen. Es ist kein traditioneller Chor, sondern Kammermusik mit Stimmen, bei der jede einzelne zählt und das gemeinsame Musizieren im Mittelpunkt steht. In einer motivierenden und freundlichen Atmosphäre arbeiten wir an Intonation, Hören, Interpretation und Stil. Für die Anmeldung ist ein kurzes Vorsingen erforderlich. Dabei bitten wir um zwei kurze Ausschnitte aus Liedern verschiedener Stile und machen einen kleinen Hörtest. Das Vorsingen ist kein "Examen", sondern ein schönes Kennenlernen, das uns hilft, das passende Ausgangsniveau für die Gruppe zu finden. Interessierte bitten wir, sich zunächst mit Gustavo Castillo-Estrada in Verbindung zu setzen, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Frühjahrslieder aus Bayern und drumherum werden wir an diesem Nachmittag auffrischen oder neu kennenlernen. Wenn die Natur erwacht und die Tage wieder länger werden, sind unsere Sinne geschärft für die Veränderungen vor unserer Haustür samt dazugehörigem Vogelgezwitscher. Unsere Vorfahren haben diese Eindrücke in wunderschöne Melodien übertragen und die Texte dazu beschreiben durchwegs positiv das alljährliche Wachsen und Blühen in Stadt und Land. Ob boarisch oder „hochdeutsch“, ob zweistimmig oder als Kanon: Die Kursleiterin begleitet die Lieder auf ihrer Zither bzw. dem Akkordeon.

Was gibt es Schöneres, als den Sonntag mit Musik zu beginnen? Im Gasteig HP8 bieten wir Ihnen die Gelegenheit, vor Ihrem Isarspaziergang nach Herzenslust zu singen und Lieder und Songs kennenzulernen. Gesungen wird alles, was Spaß macht: egal ob Klassik, Gospel, Volksmusik, Jazz oder Pop. Lassen Sie sich von unserem vielseitigen Team von Sänger*innen überraschen! Mit freundlicher Unterstützung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München.

Die Mundharmonika ist als Melodie- und Begleitinstrument in vielen Musikstilen zu Hause: von der Volksmusik bis hin zu Blues, Rock, Jazz oder Klassik. Wir machen uns mit dem Instrument vertraut, lernen Wissenswertes über Bau und Möglichkeiten, um dann einfache Melodien – auch mit Gitarrenbegleitung durch den Dozenten – und einige akustische Effekte zu erlernen. Keine Vorkenntnisse erforderlich, stecken Sie einfach eine Blues Harp in "C" in die Tasche und probieren Sie dieses vielseitige Volksinstrument aus. Weitere Informationen erhalten Sie bei Fabrizio Giannuzzi, Telefon (089) 41079278.

Das gemeinsame Spiel, der Spaß am Musizieren in der Gruppe steht im Vordergrund und das Spielrepertoire wird mit Stücken unterschiedlichster Stilrichtungen erweitert. Die Auswahl der Spielmappen wird zu Beginn des Semesters gemeinsam besprochen und die Spielmappen dann selbst erworben. Für die Spielkreise in Schwabing-Nord, Ramersdorf und Hadern ist ein eigenes Instrument notwendig. Die Kurse stehen für alle Veeh-Harfenspieler*innen offen, die einen Einstiegskurs besucht haben oder einige Spielerfahrung mitbringen.

Trommeln ist eine der ältesten musikalischen Ausdrucks- und Kommunikationsformen. Mit der beidseitig bespannten Trommel der Native Americans entdecken wir unseren Rhythmus und unsere Kreativität auf eine neue Art. Gemeinsam spielen wir verschiedene Rhythmen und erleben uns mit allen Sinnen. Beim Trommeln im Mandala nach Erich Ferstl können alle Beteiligten den Beat mitgestalten. Es entstehen ruhige Sequenzen und Phasen großer Lebendigkeit. Der Rhythmus stärkt unsere Resilienz und Lebenskraft. Keine Vorkenntnisse erforderlich, Trommeln sind vorhanden.

Singen macht Spaß, entspannt und belebt, ein idealer Einstieg also für ein gelungenes Wochenende. Wir singen alles, was uns gefällt: Kanons, Klassik, Gospel, Volksmusik, Pop und Jazz. Natürlich bringen wir zunächst mit einem kurzen Einsingen die Stimme in Schwung, verbessern so die Atmung und den Stimmsitz und singen je nach Besetzung mehrstimmig. Für alle, die Freude am Singen haben. Keine Vorkenntnisse erforderlich.

Sie singen zwar gerne, sind aber nur in der Badewanne mutig? Geben Sie sich einen Ruck und entdecken Sie, wie wohltuend es ist, die eigene Stimme zum Klingen zu bringen. Übungen zur Entspannung sowie Körper- und Atemarbeit sind die Basis für eine gesunde Stimmfunktion. Nach ausführlicher Stimmbildung können Sie beim Singen von einfachen Liedern, Kanons und Songs das Erlernte gleich umsetzen. Weitere Informationen erhalten Sie direkt bei der jeweiligen Kursleitung: Gustavo Castillo-Estrada, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com, Jana Dobrick, Mobil 0179-8298424, Kerstin Hartwig, Mobil 0172-5277881, Sabine Hüttl, Mobil 0172-7509088, Yvonne Madrid, Mobil 0177-6313082, Gregor Otto Papadopoulos, Telefon (089) 51996122, María-José Rodríguez Rivera, E-Mail: majosopran@gmail.com, Lilian Zamorano, Telefon (089) 90930899, oder Ute Ziemer, Mobil 0172-6688690.

Wer träumt nicht von Ferien in Spanien oder davon, zu den Sommerhits mitzutanzen und den Text sogar mitsingen zu können? In diesem Kurs wärmen wir gemeinsam die Stimme auf und entdecken Lieder auf Spanisch – von traditionellen Klassikern bis hin zu aktuellen One-Hit-Wonders. Vorkenntnisse in Spanisch sind nicht erforderlich. Hier lernen wir die Aussprache, Rhythmen und den kulturellen Kontext, damit Sie voller Energie und mit ganzem Herzen mitsingen können.

Durch Sängerinnen wie Bessie Smith und Billie Holiday und Gitarristen wie Muddy Waters, John Lee Hooker und B. B. King wurde der Blues populär und hat alle nachfolgenden Musikstile stark beeinflusst. Wichtigstes Instrument ist dabei die Gitarre, wichtigstes Stilelement die Improvisation. Die ist erlernbar und hat ihre Gesetzmäßigkeiten. Sie erlernen das System der akkordbezogenen Improvisation von frei erfundenen, eigenen Melodien über der zwölftaktigen Bluesform. Die Barré-Technik sollte bereits einigermaßen beherrscht werden.

Die Grundbegriffe der Harmonielehre und die Logik unseres tonalen Dur-/Mollsystems zu kennen, ist Voraussetzung für eine gute Improvisation. Das gemeinsame Entdecken von Tonleiterstrukturen, Akkordaufbau und Kadenzen führt zur Fähigkeit, Jazz-Standards zu analysieren und darüber im praktischen Teil kreativ zu improvisieren. Voraussetzung für die Teilnahme sind ca. zwei Jahre Spielpraxis. Offen für "alle" Instrumente, nicht nur die jazztypischen. Nähere Information bei Thorsten Klentze, Telefon (08105) 9157 oder (089) 1675840.

Wir spielen vier- bis achtstimmige Blockflötenmusik vom Mittelalter bis zur Moderne.

Die Gitarrenbands der MVHS zeigen in lockerer Atmosphäre ihr Können und spielen Bekanntes und Unbekanntes aus Folk, Country, Pop und Blues. In Kooperation mit dem Stadtteilkulturzentrum Guardini90. Eintritt frei! Musikalische Leitung: Norbert "Noko" Koch.

Möchten Sie gerne Ihrer Stimme etwas Gutes tun? Wollen Sie mehr darüber wissen, wie Ihre Stimme funktioniert? Wir machen uns bewusst, was beim Singen passiert, und lernen entsprechende Übungen, die einen gesunden Umgang mit der Stimme ermöglichen. Wir arbeiten an Atmung, Stimme und Intonation, um dann zusammen mehrstimmig singen zu können. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Für alle Chorsängerinnen und -sänger und die, die es gerne werden möchten.

Die große, kelchförmige Holztrommel wird mit beiden Händen gespielt. Wir lernen die grundlegenden Spieltechniken und Sounds sowie verschiedene traditionelle westafrikanische Basisrhythmen kennen. In der Gruppe erleben wir das Zusammenspiel der Djembe mit den dazugehörenden Basstrommeln, Dundun, Sangban und Kenkeni.

Sie singen zwar gerne, sind aber nur in der Badewanne mutig? Geben Sie sich einen Ruck und entdecken Sie, wie wohltuend es ist, die eigene Stimme zum Klingen zu bringen. Übungen zur Entspannung sowie Körper- und Atemarbeit sind die Basis für eine gesunde Stimmfunktion. Nach ausführlicher Stimmbildung können Sie beim Singen von einfachen Liedern, Kanons und Songs das Erlernte gleich umsetzen. Weitere Informationen erhalten Sie direkt bei der jeweiligen Kursleitung: Gustavo Castillo-Estrada, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com, Jana Dobrick, Mobil 0179-8298424, Kerstin Hartwig, Mobil 0172-5277881, Sabine Hüttl, Mobil 0172-7509088, Yvonne Madrid, Mobil 0177-6313082, Gregor Otto Papadopoulos, Telefon (089) 51996122, María-José Rodríguez Rivera, E-Mail: majosopran@gmail.com, Lilian Zamorano, Telefon (089) 90930899, oder Ute Ziemer, Mobil 0172-6688690.

Wer ist nicht begeistert und beeindruckt von der Präzision, Wucht und Dynamik einer großen "Samba-Bateria" – der Percussiongruppe einer brasilianischen Sambaschule? Der Kurs bietet einen Einstieg in die kraftvolle Rhythmik des "Samba Batucada" und des "Samba-Reggae". Wir lernen einfache Patterns und Grooves auf unterschiedlichen Instrumenten wie Surdo, Tambourim, Agogo u. a. kennen und steigen ein in das spannende Zusammenspiel einer groovigen Drum-Formation.

Sie würden gerne Ihren eigenen Song schreiben oder haben bereits Ideen zu Thema, Text, Melodie oder Rhythmus? Aber: Entsteht erst der Text und dann die Begleitung, oder ist es auch umgekehrt möglich? Mit professioneller Unterstützung erschließen wir uns Zugänge zum Schreiben von Texten und Finden von Melodien, Refrains und Harmonien. Für Teilnehmende aller Kenntnisstufen, von Beginnenden bis zu ambitionierten Liedschreibenden, denn es geht darum, miteinander und auch voneinander zu lernen.

Das Spielen mit dem Cajon ist ein idealer Einstieg in die Welt der Rhythmik. Da die schlichte Sitztrommel klein, leicht zu transportieren und nicht zu teuer ist, wird sie in Rock, Pop, Blues und Folk immer häufiger als Ersatz für das klassische Schlagzeug eingesetzt. Der tiefe Bass und der satte Snaresound des Cajons legen eine kräftige Basis, die jeder Musikrichtung den nötigen Groove gibt. Wir lernen die verschiedenen Spieltechniken kennen und erproben einfache Basic Grooves und Playalongs (das Spielen/Üben mit Musik).

Mit oder ohne Dirndl und Lederhose: Hier wird nach Herzenslust gesungen und getanzt. Maria Weigl und Studierende der Hochschule für Musik und Theater spielen für Sie auf, leiten zum Tanz an und singen mit Ihnen Lieder und Jodler, passend zur Jahreszeit. Egal, ob Polka, Walzer oder Boarischer – hier lernen Sie die verschiedenen Facetten der Volksmusik kennen und lieben. Die Veranstaltungen finden im Rahmen des Bachelorstudiengangs Volksmusik als Lehrpraxisstunde der Studierenden statt. Ein Zusammenspiel der Münchner Volkshochschule und der Hochschule für Musik und Theater München.

Der Meisterkurs kann auch als Zuhörer*in besucht werden. Durch aktives Zuhören, Beobachten und Reflektieren gewinnen die Teilnehmenden wertvolle Impulse für ihr eigenes musikalisches Verständnis – unabhängig von der eigenen Gesangserfahrung.

Das Singen von Gospels und Spirituals bringt Lebensfreude und -energie und fördert das Gefühl für die Gemeinschaft. Dies ist wohl auch der Grund, warum sich diese Musik immer größerer Beliebtheit erfreut und die Konzertbühnen erobert. Wenn Sie gerne singen und einige Hits kennenlernen möchten, sind Sie hier richtig. Nach „Warm-ups“ für die Stimme und das Gehör erarbeiten wir ein- und mehrstimmige Songs.

Dieser Wochenend-Meisterkurs bietet Sänger*innen aller Erfahrungsstufen die Gelegenheit, intensiv an Stimme, Technik und musikalischer Interpretation zu arbeiten. Im Zentrum steht die individuelle Arbeit an vorbereiteten Stücken, begleitet von professioneller Klavierkorrepetition. Die Teilnehmende können vor Kursbeginn - mindestens 15 Tage im Voraus - ein bis zwei Werke an musik@mvhs.de einsenden, die sie im Kurs erarbeiten oder vorsingen möchten. Der Unterricht vereint technische Elemente wie Atmung und Klangführung mit interpretatorischen Fragestellungen zur Textgestaltung und Bühnenpräsenz. Der Kurs ist offen für unterschiedliche Erfahrungsniveaus – von ambitionierten Amateur*innen bis hin zu fortgeschrittenen Sänger*innen. Für Interessierte, die sich von der Arbeit der Sänger*innen inspirieren lassen und wertvolle Einblicke gewinnen möchten, besteht die Möglichkeit, den Kurs als Zuhörer*in (Anmeldung unter der Kursnummer W273219) zu besuchen.

Was gibt es Schöneres, als den Sonntag mit Musik zu beginnen? Im Gasteig HP8 bieten wir Ihnen die Gelegenheit, vor Ihrem Isarspaziergang nach Herzenslust zu singen und Lieder und Songs kennenzulernen. Gesungen wird alles, was Spaß macht: egal ob Klassik, Gospel, Volksmusik, Jazz oder Pop. Lassen Sie sich von unserem vielseitigen Team von Sänger*innen überraschen! Mit freundlicher Unterstützung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München.

Tanz begleitet afrikanisches Leben -- Alltag und feierliche Anlässe, wie z.B. Taufen und Hochzeiten. Unabhängig von regionalen Unterschieden zeichnen sich die Tänze durch isolierte Bewegungen einzelner Körperteile und kraftvollen Bodenkontakt aus. Im Warm-up mit Koordinations- und Isolationsübungen werden die typischen afrikanischen Bewegungsmuster erlernt. Bei den folgenden Schrittfolgen und Choreografien stehen Spaß an Musik und Bewegungsfreude im Vordergrund. Mit Percussion-Begleitung.

Trommeln ist eine der ältesten musikalischen Ausdrucks- und Kommunikationsformen. Mit der beidseitig bespannten Trommel der Native Americans entdecken wir unseren Rhythmus und unsere Kreativität auf eine neue Art. Gemeinsam spielen wir verschiedene Rhythmen und erleben uns mit allen Sinnen. Beim Trommeln im Mandala nach Erich Ferstl können alle Beteiligten den Beat mitgestalten. Es entstehen ruhige Sequenzen und Phasen großer Lebendigkeit. Der Rhythmus stärkt unsere Resilienz und Lebenskraft. Keine Vorkenntnisse erforderlich, Trommeln sind vorhanden.

Sie singen zwar gerne, sind aber nur in der Badewanne mutig? Geben Sie sich einen Ruck und entdecken Sie, wie wohltuend es ist, die eigene Stimme zum Klingen zu bringen. Übungen zur Entspannung sowie Körper- und Atemarbeit sind die Basis für eine gesunde Stimmfunktion. Nach ausführlicher Stimmbildung können Sie beim Singen von einfachen Liedern, Kanons und Songs das Erlernte gleich umsetzen. Weitere Informationen erhalten Sie direkt bei der jeweiligen Kursleitung: Gustavo Castillo-Estrada, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com, Jana Dobrick, Mobil 0179-8298424, Kerstin Hartwig, Mobil 0172-5277881, Sabine Hüttl, Mobil 0172-7509088, Yvonne Madrid, Mobil 0177-6313082, Gregor Otto Papadopoulos, Telefon (089) 51996122, María-José Rodríguez Rivera, E-Mail: majosopran@gmail.com, Lilian Zamorano, Telefon (089) 90930899, oder Ute Ziemer, Mobil 0172-6688690.

Mit Synthesizern erzeugt man auf elektronischem Weg Klänge, sie sind also das zentrale Instrument elektronischer Musik. Man kann echte Instrumente imitieren, eigene Sounds kreieren und Drum-Sounds erzeugen - der Kreativität der Musikschaffenden sind fast keine Grenzen gesetzt. Wir schauen uns zunächst einzelne Module am Beispiel eines Freeware-Synthesizers an und probieren die Möglichkeiten der Klangerzeugung unterschiedlicher Synthesizer-Typen aus. Ziel ist es, eigene Klangvorstellungen zu entwickeln und umzusetzen und die eigene Freude am Experimentieren zu entdecken.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Wir machen uns mit dem Instrument vertraut und spielen erste leichte Stücke. In einem der weiterführenden Kurse können Sie dann selbst aktiv werden und sich auch ein Instrument für zu Hause ausleihen.

Sie singen zwar gerne, sind aber nur in der Badewanne mutig? Geben Sie sich einen Ruck und entdecken Sie, wie wohltuend es ist, die eigene Stimme zum Klingen zu bringen. Übungen zur Entspannung sowie Körper- und Atemarbeit sind die Basis für eine gesunde Stimmfunktion. Nach ausführlicher Stimmbildung können Sie beim Singen von einfachen Liedern, Kanons und Songs das Erlernte gleich umsetzen. Weitere Informationen erhalten Sie direkt bei der jeweiligen Kursleitung: Gustavo Castillo-Estrada, E-Mail: gustavocastilloestrada@gmail.com, Jana Dobrick, Mobil 0179-8298424, Kerstin Hartwig, Mobil 0172-5277881, Sabine Hüttl, Mobil 0172-7509088, Yvonne Madrid, Mobil 0177-6313082, Gregor Otto Papadopoulos, Telefon (089) 51996122, María-José Rodríguez Rivera, E-Mail: majosopran@gmail.com, Lilian Zamorano, Telefon (089) 90930899, oder Ute Ziemer, Mobil 0172-6688690.

Ein optimaler Einstieg in die Welt des Trommelns: Es werden Rhythmen aus unterschiedlichen Kulturkreisen vorgestellt und dazu die entsprechenden Trommeln (Conga, Surdo, Djembe) sowie einzelne Small-Percussion-Instrumente (Rasseln, Klanghölzer, Glocken und andere) eingeführt. Wir probieren die verschiedenen Instrumente aus und lernen die passenden Anschlagtechniken und Rhythmusmuster kennen. Erleben Sie das energievolle Zusammenspiel in der Gruppe und die Freude am eigenen musikalischen Ausdruck.