Tanz

Schwung statt Pose -- fließende Bewegung mit minimalem Kraftaufwand ist der Grundgedanke des Zeitgenössischen Tanzes (Contemporary Dance). Das Aufwärmtraining am Boden, im Stand und durch den Raum weckt Körperwahrnehmung, Kreislauf und freie Atmung. Belastende Bewegungsmuster werden aufgespürt und abgebaut, Leichtigkeit kann sich einstellen. Diese unbeschwerte Qualität kommt dann besonders in den Choreografien zum Tragen (oder besser noch: zum Schwingen) und bereitet den Boden für das Spiel mit dem tänzerischen Ausdruck.

"One, two, three o'clock, four o'clock rock ..." Bill Haleys Song und sein Film "Rock around the Clock" brachten in den 1950ern weltweit nicht nur bei Teenagern die Rock-'n'-Roll-Lawine ins Rollen. Genießen Sie bei originalen und deutschen Rock-'n'-Roll-Klassikern das unvergleichliche Feeling dieser Ära. Nach der Einführung in Grundschritte und -figuren (keine Akrobatik, Sprungschritte, Überwürfe) machen Sie schon bei der nächsten Party eine gute Figur auf der Tanzfläche. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Man tanzt nicht mehr nur auf Hochzeiten, sondern auf Firmenfeiern, Geburtstagspartys, Sommerfesten, im Fasching und beim ersten Date -- und dann lieber zu zweit als allein. Schritt für Schritt und Takt für Takt lernen Sie Paartänze kennen: Standardtänze (Langsamer/Wiener Walzer, Foxtrott/Slowfox, Europäischer Tango), lateinamerikanische Tänze (Cha-Cha-Cha, Jive, Rumba, Samba) und Modetänze (z.B. Disco Fox, Rock'n'Roll, Blues). Einführung in Tanzhaltung und Grundschritte/-figuren; Schwerpunkttänze siehe jeweilige Veranstaltungsdaten. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Man tanzt nicht mehr nur auf Hochzeiten, sondern auf Firmenfeiern, Geburtstagspartys, Sommerfesten, im Fasching und beim ersten Date -- und dann lieber zu zweit als allein. Schritt für Schritt und Takt für Takt lernen Sie Paartänze kennen: Standardtänze (Langsamer/Wiener Walzer, Foxtrott/Slowfox, Europäischer Tango), lateinamerikanische Tänze (Cha-Cha-Cha, Jive, Rumba, Samba) und Modetänze (z.B. Disco Fox, Rock'n'Roll, Blues). Einführung in Tanzhaltung und Grundschritte/-figuren; Schwerpunkttänze siehe jeweilige Veranstaltungsdaten. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Neugierig auf die Atmosphäre in einem Theater-Ballettsaal? Das Bayerische Staatsballett öffnet die Türen des Probenhauses am Platzl. Und Sie werfen nicht nur einen Blick hinein, sondern tanzen dort. MVHS und Bayerisches Staatsballett laden zu einem Tanz- und Ballett-Workshop mit dem Tanzpädagogen Jack Waldas zu „Der Nussknacker“ (Uraufführung 1971) von John Neumeier (geb. 1942) ein. Teilnehmende lernen die tänzerische Sprache des Stücks und die Musik von Peter I. Tschaikowsky kennen. Von Jack Waldas angeleitet, werden nach dem Warm-up typische Bewegungen und Ausdrucksmittel erkundet. Angelehnt an diese Bewegungssprache wird gemeinsam eine kleine tänzerische Sequenz gestaltet. Tänzerische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Bitte mitbringen: Baumwollsocken (keine Stoppersocken) oder Ballettschläppchen (es darf auch barfuß getanzt werden) und Trainingskleidung. Bitte kommen Sie frühzeitig, um sich vor Veranstaltungsbeginn um 19.00 Uhr umziehen und ggf. schon ein wenig aufzuwärmen zu können; Einlass ab 18.30 Uhr (bitte klingeln). Bei Verspätung besteht kein Anspruch auf Teilnahme bzw. Gebührenerstattung. Die Produktion <a href="https://www.staatsoper.de/stuecke/der-nussknacker">Der Nussknacker</a> des Bayerischen Staatsballetts ist im Nationaltheater München zu erleben.

Merengue, übersetzt Baiser, entstand in der Dominikanischen Republik, ist recht einfach zu erlernen und eine gute "Vorspeise" für andere Latinotänze. Das würzige Gegenstück Salsa, übersetzt Soße, stammt von der Karibikinsel Kuba und existiert weltweit in verschiedenen Stilen. Bachata aus der Dominikanischen Republik wird meist eng und hüftbetont getanzt. Nicht Perfektion und Wettbewerb, sondern Spaß an Musik und Bewegung stehen im Vordergrund. Tänzerische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich; Einführung in Basisrhythmen, Grundschritte/-figuren und Führung.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Merengue, übersetzt Baiser, entstand in der Dominikanischen Republik, ist recht einfach zu erlernen und eine gute "Vorspeise" für andere Latinotänze. Das würzige Gegenstück Salsa, übersetzt Soße, stammt von der Karibikinsel Kuba und existiert weltweit in verschiedenen Stilen. Bachata aus der Dominikanischen Republik wird meist eng und hüftbetont getanzt. Nicht Perfektion und Wettbewerb, sondern Spaß an Musik und Bewegung stehen im Vordergrund. Tänzerische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich; Einführung in Basisrhythmen, Grundschritte/-figuren und Führung.

Odissi ist die getanzte Verkörperung der über 2000 Jahre alten Skulpturen der südostindischen Region Odisha. Ursprünglich war es ausschließlich Tempeldienerinnen gestattet, die rituellen Tänze aufzuführen. In den 1950ern wurde Odissi dann u.a. durch den Einfluss männlicher Tanzmeister modernisiert, in den Rang einer klassischen Tanzform erhoben und als darstellende Bühnenkunst etabliert. Die Schrittfolgen sind elegant und fließend, den Gegenpol bilden eingeflochtene Posen, welche der zeitlosen Anmut der Steinfiguren nachempfunden sind.

Orientalischer Tanz ist erdverbunden und in der Körpermitte verankert; seine Grundbewegungen sind Kreis- und Achterformen. Er wird als Gruppen- sowie Solotanz ausgeführt; die Schrittfolgen können improvisiert oder als festgelegte Choreografien getanzt werden. Die weltweit existierende Stilvielfalt wird von unterschiedlichsten regionalen Einflüssen geprägt, z.B. Nordafrika (Maghrebländer), Vorderasien (Syrien, Libanon, Jemen etc.), Golfregionen, Ägypten, Türkei. Auch Elemente anderer Stile, wie z.B. Folklore, Jazzdance, Zeitgenössischer Tanz, Ballett, können einbezogen werden. Inhalte: Komplexere und längere Schrittkombinationen, anspruchsvollere Koordination von Arm-, Bein- und Hüftbewegungen, Rhythmuslehre, kleine Übungschoreografien, ggf. Verwendung von Accessoires (z.B. Schleier).

Hula bedeutet überfließende Sonnenenergie, das Hu steht für Energie und das La für Sonne. In der schriftlosen polynesischen Kultur Hawaiis war der Hula Archiv und Gedächtnis. In Bewegungen und Gesängen wird jahrhundertealte Geschichte bewahrt und weitergegeben. Wie im westlichen Theater werden im Hula Geschichten von Menschen und Orten, von Göttern und Helden, von Liebe und Schönheit, von Freude und Leid erzählt. Sie werden die wichtigen Basisschritte, Rhythmen, einfache Lieder und Tänze und so die hawaiianische Kultur kennenlernen.

Modern Jive (auch Disco Swing, Ceroc®, Leroc genannt) ist ein wunderbar unkomplizierter Einstieg ins Social Dancing zu zweit. Der Grundschritt ist einfach, und die Figuren aus Standardtänzen, Salsa, Rock&nbsp;'n'&nbsp;Roll, Swing u.a. sind leicht erlern- und abwandelbar. Viel Abwechslung ist geboten, weil zu fast jeder Musikrichtung getanzt wird und Tanzpartner*innen durchgetauscht werden. Und Damenwahl gehört sowieso zum guten Ton.

Odissi ist die getanzte Verkörperung der über 2000 Jahre alten Skulpturen der südostindischen Region Odisha. Ursprünglich war es ausschließlich Tempeldienerinnen gestattet, die rituellen Tänze aufzuführen. In den 1950ern wurde Odissi dann u.a. durch den Einfluss männlicher Tanzmeister modernisiert, in den Rang einer klassischen Tanzform erhoben und als darstellende Bühnenkunst etabliert. Die Schrittfolgen sind elegant und fließend, den Gegenpol bilden eingeflochtene Posen, welche der zeitlosen Anmut der Steinfiguren nachempfunden sind.

In ihrer Entstehung zu Beginn des letzten Jahrhunderts erregten Swing-Tänze die Gemüter. Sittenwächter*innen empörten sich über vermeintliche Schamlosigkeit und forderten Tanzverbote. Anhänger*innen hingegen feierten unkonventionelle Neuerungen wie z.B. Jazzmusik, offene Tanzhaltung und Damenwahl. Hier werden drei der heute legalen Muntermacher vorgestellt. Fr, 7.11.: Charleston Fr, 14.11.: Balboa Fr, 21.11.: Collegiate Shag Die Veranstaltungen sind als Einzeltermine (je € 17.- pro Person) oder als Reihe (€ 51.- pro Person) buchbar.

Isadora Duncan (1877--1927), Tänzerin und Urmutter des Ausdruckstanzes, gab dem Tanz die Natur zurück und befreite ihn von Spitzenschuh und Korsett. Naturbilder und Musik gaben die Impulse für ihre Tänze, die bei weltweiten Tourneen gleichermaßen Ablehnung wie Begeisterung auslösten. (Einfache) Übungen, wie z.B. Gehen und Schreiten, kleine Improvisationen und originales Bewegungsmaterial vermitteln Einblick in die Grundlagen des Duncan-Stils und werden durch Hintergrundwissen und Bildmaterial ergänzt.

Tanzbewegungen voller Energie zu Trommelrhythmen, das weckt die Lebensgeister und macht Laune. Charakteristisch für afrikanischen Tanz sind isolierte Bewegungen einzelner Körperteile und kraftvoller Bodenkontakt. Im Warm-up mit Koordinations- und Isolationsübungen werden typische afrikanische Bewegungsmuster erlernt. Bei den folgenden Schrittfolgen und Choreografien stehen Spaß an Musik und Bewegungsfreude im Vordergrund. Dabei wird natürlich auf körpergerechte Ausführung und insbesondere Gelenkschonung geachtet. Mit Percussion-Begleitung.

Sie hatten in Ihrer Kindheit oder Jugend schon Ballettunterricht, vielleicht haben Sie auch nur davon geträumt? Für Klassischen Tanz gibt es keine Altersgrenze, deshalb können Sie jetzt die schöne Zeit im Tanzsaal fortsetzen oder sich einen langgehegten Wunsch erfüllen. Nicht Leistungssport, sondern die Freude an tänzerischer Bewegung zu klassischer Musik steht hier im Mittelpunkt. Die schonenden, körpergerechten Ballettübungen fördern Gleichgewichtssinn und Koordination und verbessern Beweglichkeit und Spannkraft. Auch Männer sind willkommen.

In Brasilien ursprünglich lange verboten, ist Capoeira heute dort nationales Gut und wurde sogar in die UNESCO-Liste des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen. Oft als Kampftanz oder Tanzkampf bezeichnet, wird Capoeira hier als spielerischer Austausch und Miteinander der Tanzenden verstanden. Im Mittelpunkt steht das Zusammenspiel von Musik und fließender, tänzerischer Bewegung. Zuerst wird der "Ginga" genannte Grundschritt geübt. Daraus entwickelt sich dann die Begegnung zweier Capoeiristas in der "Roda" (Kreis, Runde).

Der kulturelle Reichtum der Türkei wurzelt in Hochkulturen dreier Kontinente – Europa, Asien und Afrika. Neben Literatur, Kunsthandwerk und Architektur entwickelte sich eine reiche, vielfältige Tanz- und Musiktradition. Türkische Tänze erzählen von wichtigen Ereignissen, Alltag und Natur. Sie bewahren kulturelles Erbe, als Ausdruck modernen Miteinanders werden sie aber auch ständig weiterentwickelt. Getanzt wird meist im (Halb-)Kreis und, je nach Landstrich, schwungvoll oder in ruhigem Tempo.

Man tanzt nicht mehr nur auf Hochzeiten, sondern auf Firmenfeiern, Geburtstagspartys, Sommerfesten, im Fasching und beim ersten Date -- und dann lieber zu zweit als allein. Schritt für Schritt und Takt für Takt lernen Sie Paartänze kennen: Standardtänze (Langsamer/Wiener Walzer, Foxtrott/Slowfox, Europäischer Tango), lateinamerikanische Tänze (Cha-Cha-Cha, Jive, Rumba, Samba) und Modetänze (z.B. Disco Fox, Rock'n'Roll, Blues). Einführung in Tanzhaltung und Grundschritte/-figuren; Schwerpunkttänze siehe jeweilige Veranstaltungsdaten. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Merengue, übersetzt Baiser, entstand in der Dominikanischen Republik, ist recht einfach zu erlernen und eine gute "Vorspeise" für andere Latinotänze. Das würzige Gegenstück Salsa, übersetzt Soße, stammt von der Karibikinsel Kuba und existiert weltweit in verschiedenen Stilen. Bachata aus der Dominikanischen Republik wird meist eng und hüftbetont getanzt. Nicht Perfektion und Wettbewerb, sondern Spaß an Musik und Bewegung stehen im Vordergrund. Tänzerische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich; Einführung in Basisrhythmen, Grundschritte/-figuren und Führung.

Man tanzt nicht mehr nur auf Hochzeiten, sondern auf Firmenfeiern, Geburtstagspartys, Sommerfesten, im Fasching und beim ersten Date -- und dann lieber zu zweit als allein. Schritt für Schritt und Takt für Takt lernen Sie Paartänze kennen: Standardtänze (Langsamer/Wiener Walzer, Foxtrott/Slowfox, Europäischer Tango), lateinamerikanische Tänze (Cha-Cha-Cha, Jive, Rumba, Samba) und Modetänze (z.B. Disco Fox, Rock'n'Roll, Blues). Einführung in Tanzhaltung und Grundschritte/-figuren; Schwerpunkttänze siehe jeweilige Veranstaltungsdaten. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Der Göttergatte ist ein Tanzmuffel? Die Freundin meint, sie hätte zwei linke Füße? Kein Problem, denn hier wird als Gruppe in Kreis- oder Reihenformation getanzt. Die Choreografien kombinieren Grundschritte der Latinotänze (z.B. Salsa, Bachata, Merengue, Reggaeton, Samba) mit Hits von heute und gestern. Ideal als Fitnesstraining, für den Einstieg in karibische Paartänze, Partys und Clubs.

Der Göttergatte ist ein Tanzmuffel? Die Freundin meint, sie hätte zwei linke Füße? Kein Problem, denn hier wird als Gruppe in Kreis- oder Reihenformation getanzt. Die Choreografien kombinieren Grundschritte der Latinotänze (z.B. Salsa, Bachata, Merengue, Reggaeton, Samba) mit Hits von heute und gestern. Ideal als Fitnesstraining, für den Einstieg in karibische Paartänze, Partys und Clubs.

Asiatische Tanzkulturen sind unendlich vielfältig und faszinierend anders. Hier wird Tanz aus Thailand, Korea, Bali und China vorgestellt. In der Regel wird zwischen Volkstänzen und klassischen, höfischen Tänzen unterschieden. Sie erlernen leichte Tänze und dürfen dann kleine Demonstrationen des anspruchsvollen klassischen Repertoires bewundern. Fr, 14.11.: Thailand Fr, 21.11.: Korea Fr, 28.11.: Bali Fr, 5.12.: China Die Veranstaltungen sind als Einzeltermine (je € 15.-) oder Reihe (€ 60.-) buchbar. Bitte beachten Sie auch die Probestunde <a href="https://www.mvhs.de/kurse/kultur-kunst-kreativitaet/tanz/tanz-aus-der-suedsee-asien-indien/japan/klassischer-japanischer-tanz-kabuki-460-C-V267113"> Klassischer japanischer Tanz/Kabuki </a> am Mo, 8. Dezember.

Im Mittelalter schrieb man dem Fächer in Japan magische Kräfte zu. Später wurde er im Bürgertum als Alltagsutensil und in neuerer Zeit sogar subtil als Visitenkarte verwendet. In Kabukistücken sind Fächer unverzichtbare Ausdrucksmittel. Sie symbolisieren Gegenstände (z.B. Lanze, Blütenzweig), illustrieren Naturerscheinungen (z.B. Brandung, Wind) und verdeutlichen Gefühle und Stimmungen. Zuerst wird die Grundlage der Fächerhandhabung vermittelt. Dann werden kleine Tanzsequenzen einstudiert, die die Vielseitigkeit des Tanzfächers beleuchten.

Charleston, der erste Modetanz des 20. Jahrhunderts, ist elegant bis frivol, virtuos und ungebügelt und ein Garant für gute Laune. Sein kesser Grundschritt mit den X- und O-Beinen lässt sich schnell erlernen, durch witzige Figuren wird er zum beschwingten Hingucker im 4/4-Takt. Die Jazzmusik der Roaring Twenties (Ragtime, Dixieland, New Orleans Jazz) ist die musikalische Grundlage, heute wird auch zu aktuellem Electro-Swing getanzt. Nach der Einführung in die Grundschritte werden Solo-Choreografien mit raffinierten Variationen einstudiert.

Der Langsame Walzer entwickelte sich Anfang des letzten Jahrhunderts aus dem amerikanischen Boston und heißt daher auch English Waltz. Weiches Ein- und Ausschwingen zu schmelzenden Melodien und raumgreifende Bewegungen zwischen Wucht und Schwerelosigkeit machen ihn zum "Tanz des Herzens". Der aus dem alpenländischen Ländler entstandene Wiener Walzer verbreitete sich im 19. Jahrhundert und wurde wegen der engen Paarhaltung zunächst als anstößig verurteilt, bis er (und mit ihm das "gemeine Volk") Einzug in Gesellschaft und Ballsäle hielt.

Tanz begleitet afrikanisches Leben -- Alltag und feierliche Anlässe, wie z.B. Taufen und Hochzeiten. Unabhängig von regionalen Unterschieden zeichnen sich die Tänze durch isolierte Bewegungen einzelner Körperteile und kraftvollen Bodenkontakt aus. Im Warm-up mit Koordinations- und Isolationsübungen werden die typischen afrikanischen Bewegungsmuster erlernt. Bei den folgenden Schrittfolgen und Choreografien stehen Spaß an Musik und Bewegungsfreude im Vordergrund. Mit Percussion-Begleitung.

Gleichwertigkeit, Diversität und Toleranz! Michael Jacksons Botschaft in "Black or White" aus dem Jahr 1991 hat nichts an Bedeutung verloren und ist heute wieder brandaktuell. Im Video betonte MJ seinen Appell, indem er Tänze und Tänzer*innen unterschiedlichster Kulturen und Traditionen in den Mittelpunkt stellte. Für den musikalischen Brückenschlag steuerte Slash von Guns N' Roses rockige Gitarrenriffs bei. Let’s go, Tanz ist eine universelle Ausdrucksform – "It don't matter if you're black or white".

Gyrokinesis® ist eine ganzheitliche Trainingsmethode, entwickelt von dem ehemaligen Tänzer Juliu Horvath (geb. 1942). Fließende, dreidimensionale Übungen im Sitzen und Liegen kombinieren bewusste Atmung und Elemente aus Tanz, Yoga und Schwimmen. Gyrokinesis® fördert Dehnung, Kraft, Koordination und Gleichgewichtssinn und ist eine gute Grundlage und Ergänzung für Tanz. Hier wird das Training überwiegend im Sitzen ausgeführt. Die Grundprinzipien werden dann auf Basis-Tanzbewegungen (z.B. Schritt, Sprung, Drehung) übertragen.

Der Tango Argentino, geboren im Schmelztiegel Buenos Aires, war ursprünglich der Tanz der Heimatvertriebenen aus aller Welt und ihr sprachloser, körperlicher Ausdruck von Unsicherheit und Armut -- bis er zum Herzstück der argentinischen Kultur wurde. Das charakteristische "Miteinander-Gehen" in der Umarmung erfordert und fördert die Aufmerksamkeit für das Gegenüber. Die Improvisation mit dem Schrittmaterial ist, im Gegensatz zum Europäischen Tango, erlaubt. Und besonders wichtig ist die innige Verbindung mit der Musik. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Zeitgenössischer Tanz/Modern Contemporary Dance ist von einer lebendigen Vielfalt ästhetischer und tanztechnischer Ansätze geprägt. Durch Austausch mit anderen Künsten und Bewegungsstilen wird diese künstlerische Tanzform ständig weiterentwickelt. Grundlage des Trainings ist das ausgewogene Zusammenspiel von Muskelspannung und -entspannung und frei fließender Atmung. Im Warm-up (teils mit Bodenarbeit) stehen Körperwahrnehmung und Platzierung im Vordergrund, dann folgen Schrittkombinationen, Choreografien und freie Bewegung im Raum. "Beweggrund" ist die Freude an Dynamik, Musik und Selbstausdruck.

Man tanzt nicht mehr nur auf Hochzeiten, sondern auf Firmenfeiern, Geburtstagspartys, Sommerfesten, im Fasching und beim ersten Date -- und dann lieber zu zweit als allein. Schritt für Schritt und Takt für Takt lernen Sie Paartänze kennen: Standardtänze (Langsamer/Wiener Walzer, Foxtrott/Slowfox, Europäischer Tango), lateinamerikanische Tänze (Cha-Cha-Cha, Jive, Rumba, Samba) und Modetänze (z.B. Disco Fox, Rock'n'Roll, Blues). Einführung in Tanzhaltung und Grundschritte/-figuren; Schwerpunkttänze siehe jeweilige Veranstaltungsdaten. Paarweise Anmeldung erforderlich; auch Damen- und Herrenpaare willkommen.

Weiche, fließende Bauchtanz-Bewegungen flirten mit knackigem Hardrock-Sound -- diese Begegnung ist elektrisierend. Zum AC/DC-Megahit "You Shook Me All Night Long" wird eine Bauchtanz-Choreografie einstudiert, die den reizvollen Kontrast betont. "The walls were shaking, the Earth was quaking", beim Zusammenspiel von Bauchtanz und Rock vibrieren nicht nur die Hüften.

Der dynamische Disco Fox ist der Dauerbrenner unter den Modetänzen. Die einfachen Grundschritte und Figuren sind leicht zu erlernen und werden zu (fast) jeder Musik im 4/4-Takt und in verschiedenen Geschwindigkeiten getanzt. Mit diesem unkomplizierten Universalschritt kommen auch Tanz-Neulinge gut zurecht.

Body Mind Centering® wurde von Bonnie Bainbridge Cohen (geb.&nbsp;1941) entwickelt. Die ganzheitliche Methode beruht auf Verständnis und Wahrnehmung von z.B. Muskeln, Nerven, Drüsen, Knochen, Bindegewebe, Organen, Zellen. Auch die Entwicklung frühkindlicher Bewegungsmuster wird erklärt und erforscht. Körperreisen, Berührungsimpulse (ggf. Partnerarbeit) und Bewegung verfeinern die Aufmerksamkeit und verdeutlichen das Zusammenspiel von Körper, Geist und Gefühl. Erfahrungen und Erkenntnisse fließen dann in eigene Tanzbewegungen und Selbstausdruck ein.

Ein griechischer Dichter sagte sinngemäß "Wenn du tanzt, schreibst du auf die Erde, was dein Herz begehrt.". Volkstanz ist in Griechenland eine lebendige Tradition, die von Generation zu Generation weitergegeben wird. Man tanzt vor allem bei Hochzeiten, Namenstagsfeiern und großen kirchlichen Festen wie Ostern und dem Patrozinium (ähnlich der Kirchweih). Schnell oder ruhig und besinnlich -- jede Region hat ihre tänzerischen Besonderheiten. Aber in ganz Griechenland wird gemeinsam im Kreis oder paarweise getanzt.

Bhangra, beheimatet im nordindischen Punjab, wird traditionell zu Frühlingsbeginn, bei Erntefesten, Hochzeiten und anderen feierlichen Anlässen getanzt. Angefeuert von packenden Trommelrhythmen kommt man in der Gruppe zu diesem fröhlichen und sportlichen Volkstanz zusammen. Bhangra-Dance erfreut sich nicht mehr nur im Punjab größter Beliebtheit. Als Glanzstück populärer Bollywood-Filme und -Shows hat dieser High-Energy-Tanz mittlerweile begeisterte Fans rund um den ganzen Globus.

Das Interesse für Gypsy-Romantik wurde in Russland schon Anfang des 19. Jahrhunderts geweckt. Puschkin schreibt das Poem "Tzigane", Tolstoi den Roman "Der lebende Leichnam", Petipas Ballett "La Esmeralda" wird im Bolschoi-Theater aufgeführt. Noch heute genießen Gypsy-Ensembles großes Ansehen, das Moskauer Gypsy-Theater "Romen" ist weltweit einzigartig. Die Tänze sind romantisch und geheimnisvoll, feurig und fröhlich. Man tanzt nicht im Kreis, sondern separat. Sie lernen einfache Choreografien kennen, Frauen auch den Umgang mit Tuch und Rock.