Schreibtechniken

Schreiben kann man bekanntlich überall: In diesem Online-Kurs sprechen wir jeweils von zu Hause aus in monatlichen Abständen über die aktuellen Schreibprojekte der Teilnehmenden. Ziel ist es, die Teilnehmenden beim allmählichen Entstehen ihrer Texte - ob Erzählungen, kurze Prosaformen oder gar Romane – über einen längeren Zeitraum zu begleiten und durch Diskussionen die Sensibilität für die Prozesshaftigkeit literarischen Arbeitens zu stärken.

An online workshop for free-spirited writerly wanderers. An interplay of evocative prompts and sublime sharing will help you breathe life into the precious and deeply personal realm of your own writing. "Give me one lonely hour to hymn the setting day." (William Cullen Bryant)

This course introduces you to different aspects of creative writing: character, setting, dialogue, genre, point-of-view, poetry and more – fun and playful exercises to encourage the inner writer to fly. We’ll work inside the classroom and outside in nature. We’ll write, review, read out, share, listen and watch. Each week we'll try something new, something a little bit different: strong verbs, fanciful conversations, unexpected delights.

„Bääm! Super Idee!!! ... Ich schreibe los...“: Genau so scheitern viele Projekte! Eine zündende Idee reicht keinesfalls für ein längeres Schreibprojekt. Klarheit und Struktur schaffen erst die Basis für den Erfolg. Was ist zu tun, bevor ich die erste Zeile schreibe? Wie bearbeite ich meine Projektidee von der Festlegung der Erzählperspektive über die Recherche bis hin zur Organisation des Materials? Der Romanautor Su Turhan zeigt, wie er seine Geschichten entwickelt, strukturiert und schreibt. Dazu gibt er einen Einblick in das Schreibprogramm Scrivener.

Für alle, die gern eigene Geschichten schreiben wollen, egal ob fiktive oder selbst erlebte. Mithilfe von Kreativitätstechniken üben wir, spannende Themen zu finden, Inhalte zu strukturieren und beim Schreiben nicht in Klischees zu verfallen. Wir schreiben Szenen und Dialoge und überarbeiten entstandene Texte mit dem Ziel einer möglichst differenzierten, individuellen Darstellungsweise.

Die Szene ist der Grundbaustein des Romans, ihre Richtung und Struktur sind wichtige Voraussetzungen für alles andere. Wir besprechen verschiedene Arten von Szenen und fokussieren uns auf die dramatische Szene. Dabei gehen wir auf die Funktion von Setting, Dialog und Requisiten ein und optimieren dramatische Szenen mit dem Ziel, die Absichten der handelnden Figuren zu fassen, zu kreuzen und gegebenenfalls zu verschärfen. Schließlich entwickeln wir Kriterien, anhand derer eine dramatische Szene überprüft, und wenn nötig, gezielt überarbeitet werden kann.

Lassen Sie sich von der besonderen Stimmung des Herbstes inspirieren! Farben, Geräusche und kleine Momente werden in diesem Workshop zum Ausgangspunkt für kreative Texte und stimmungsvolle Geschichten. Auch bei einem gemeinsamen Spaziergang holen Sie sich Anregungen aus der herbstlichen Umgebung und lassen Ihre Eindrücke direkt ins Schreiben einfließen. Mit vielfältigen Schreibimpulsen entdecken Sie, wie leicht und spielerisch Schreiben sein kann.

Eine Gelegenheit für alle, die selber einen Roman schreiben oder wissen wollen, wie Autor*innen arbeiten. Anhand der Entstehung seines Romans "Die Haut der Steine" zeigt der Autor und Dozent die wichtigsten Arbeitsschritte und -techniken. Wie entwickelt man eine Konzeption, literarische Figuren und Spannung? Wie bewältigt man praktische Probleme, überarbeitet Texte, überwindet Schreibkrisen? Dabei werden auch die Arbeitstechniken anderer Autor*innen mit einbezogen bis hin zur Frage des Zeitmanagements und der Veröffentlichung des fertigen Werkes.

Da ist die Angst vor dem weißen Papier und viel Stoff, den es zu bewältigen gibt: Überwinden Sie in diesem Kurs Ihre Bedenken und erfahren Sie, wie Sie vorgehen können, wenn Sie einen Roman schreiben wollen. Wir lernen anhand von Erfahrungen bekannter Autor*innen: Wie gestalte ich den individuellen Arbeitsprozess, welche Hilfsmittel sind nötig, wie sieht qualitatives Zeitmanagement aus? Gemeinsam loten wir die Potentiale von Handlung und Figuren aus, und Sie erhalten Hinweise zum weiteren inhaltlichen und praktischen Vorgehen.

Ist schon alles über die Liebe geschrieben worden? Seit es Sprache und Schrift gibt, gehört sie zu den Hauptthemen der Menschheit: Liebesglück, Liebesleid, Irrungen und Wirrungen zwischen Komik und Tragik. Alles abgehandelt, alles abgehakt. Da gibt es nichts Neues mehr – oder? Wenn man es genau nimmt, dann ist die Liebe unerschöpflich: Über Liebe zu schreiben ist aufregend, mutig, lustig, traurig, notwendig – und immer neu. In diesem Kurs entstehen in kreativen Übungen kurze Texte über das universalste Gefühl der Welt.

Die moderne Literatur kommt nicht ohne innere Monologe und den Bewusstseinsstrom aus: Lassen wir uns von Virginia Woolf und Max Frisch, von Helga Schubert und Jon Fosse inspirieren und kommen unseren eigenen Innenwelten schreibend näher. Das ist leichter als gedacht, oftmals braucht man nach der Lektüre eines Textes seinen Gedanken nur freien Lauf zu lassen. Das Schreiben erfolgt dann im Kurs und daheim. Bitte unbedingt mitbringen: literarische Neugier.

Viele berühmte Autor*innen haben ihren Schreibprozess mit einem Schreibjournal begleitet. Angereichert mit Beispielen aus der Literatur erhalten Sie in diesem Online-Kurs einen Einblick, wie Sie mit einem Schreibjournal Ihre literarische Arbeit unterstützen können. Sie lernen Methoden kennen, mit denen Sie sich über Ihr Roman-Tagebuch oder Schreibjournal selbst motivieren sowie achtsam ohne Druck in eine produktive Schreibroutine gelangen.

Sie möchten schreiben, wissen aber nicht, wie Sie anfangen sollen? In diesem Kurs fällt der Einstieg leicht. Spielerisch lösen wir Blockaden und wecken die Lust am Schreiben. Wir entdecken kreative Zugänge zur Sprache, lassen uns von ihrem Rhythmus tragen und von ihrer Bilderfülle überraschen. Schritt für Schritt entwickeln Sie Ihren eigenen Ton – ganz ohne Vorkenntnisse und in Ihrem Tempo. Am Ende nehmen Sie nicht nur erste eigene Texte mit, sondern auch die Gewissheit: Inspirationen gibt es überall – wir müssen sie nur zulassen!

"No ideas but in things!" So lautet ein Vers im Gedicht „A Sort of Song“ des amerikanischen Lyrikers William Carlos Williams. Wir wollen den Satz beim Wort nehmen und uns mit den Dingen in literarischen Texten befassen. Sie dienen nämlich nicht der Ausstattung, sondern sind Spurenträger der Geschichte(n). Sie charakterisieren die Figuren, zu deren Welt sie gehören, sie geben uns Hinweise auf Zeit, Ort und Milieu des Erzählten und sie sind entscheidend für Dramaturgie und Atmosphäre literarischer Texte. Anhand kurzer Beispieltexte (werden in Kopie vorgelegt) werden wir ins Thema einsteigen und uns dann mit eigenen Schreibübungen praktisch damit befassen.

Zu viele handwerkliche Regeln und Schreibtheorie gelernt? Genug mittelmäßige Texte gelesen und geschrieben? Wir probieren neue Methoden des kreativen Schreibens, entdecken ungewohnte, vergnügliche Wege, kultivieren unsere Marotten, suchen nach kraftvollen Imaginationen durch Gegen-Denken, spielen Ideen durch. Das Experiment ist die Grundlage, aber es reicht nicht aus, nur zu experimentieren. Wildes Denken hilft, aus der kanalisierten Fantasie auszubrechen, den eigenen Texten eine andere Dimension zu geben!

Hat es uns die Sprache verschlagen? So praktisch kurze WhatsApp-Nachrichten und Emojis im Alltag sind, bei komplexen Gefühlsschilderungen helfen sie nicht weiter. Dennoch prägen sie unsere Alltagssprache. Für vielschichtige Figuren und spannende Szenarien brauchen wir viele verschiedene und andere sprachliche Mittel. Mit Brainstormings, Anregungen aus Romanen anderer Autor*innen, Fotos oder Gemälden machen wir uns auf den Weg und schreiben eigene Texte. Dabei können auch kurze Textnachrichten und knappe Dialoge der Figuren für Abwechslung sorgen. 

Manchmal zeigt sich das große Ganze in einer einzelnen Beobachtung, wie sich Menschen begegnen, wie sich Gefühle offenbaren, wie Streitereien ausgetragen und gelöst werden, wie Zweifel und Angst uns antreiben, blockieren und immer wieder auch retten aus dichtem Nebel hin zu klaren Bildern voller Licht. In dieser unruhigen Krisenzeit kann die genaue Beobachtung scheinbar nur alltäglicher Szenen den wichtigen Fragen, die uns berühren, ein Gesicht geben: in Mikrotexten, Kurzprosa und Gedichten.

Dialoge sind unverzichtbare Bestandteile, um literarische Figuren lebendig zu gestalten und zu charakterisieren. Sie erfüllen wichtige dramaturgische Funktionen, indem sie die Handlung vorantreiben, wirken aber leider oft hölzern oder lebensfern und bereiten beim Schreiben erhebliche Mühe. Das Seminar zeigt Unterschiede zur gesprochenen Sprache, Theater- und Filmdialogen, erarbeitet Gestaltungsmöglichkeiten anschaulicher Dialoge und vermittelt das Wissen, wie man sie gezielt einsetzt, um spannende Texte zu schreiben. Vorgehensweise: Theorie - Schreibübung - Textgespräch

Viele Texte wirken ungewollt zu ernsthaft, was das Lesevergnügen schmälert. Humor und Unterhaltung gehören zu den wesentlichen Qualitäten, die ein erzählender Text entfalten kann. Der Kurs zeigt, wie Humor, Komik, Satire und Ironie entstehen und wie sich diese Elemente in erzählende Texte einfügen lassen. Außerdem erlernen Sie Methoden, die das Schreiben von humorvollen Texten erleichtern: Übertreibung, Verfremdung und Auslassung.

Seit mehr als 4000 Jahren entführt uns die Formel „Es war einmal…“ in zauberhafte Welten voller Wunder. In dieser Schreibwerkstatt entdecken Sie, wie verwunschene Figuren, geheimnisvolle Orte und magische Gegenstände zu Quellen der Inspiration werden: Unter Anleitung nähern Sie sich dem Märchen als Textform intuitiv an, lernen verschiedene Erzählformen kennen und kreieren so ihre ganz eigenen Märchenwelten.

Sonntags am späten Vormittag für ein paar Stunden der Welt entfliehen: Wir lockern uns mit Körperübungen, kleinen Meditationen und Sprachspielen, bevor wir zu Stift und Papier greifen. Ziel ist es, den kreativen Prozess in Schwung zu bringen, Hemmungen abzubauen und ins Fließen zu kommen. Danach tauschen wir uns über unsere Texte und Schreibprojekte aus, und es gibt es Anregungen und Schreibimpulse für die Zeit zwischen den Terminen. Denn Schreiben ist so viel schöner, wenn man eine solidarische, anspornende, eingeschworene, vertrauensvolle Schreibgruppe hat!

Alles eine Frage der Perspektive? In diesem Kurs klären wir praxisnah und in Übungen die wichtigsten Fragen rund um das Thema Erzählperspektive: Welche erzählerischen Blickwinkel gibt es, und wie finde ich den passenden für meinen Stoff? Sind Perspektivwechsel erlaubt? Wie finde bzw. halte ich je nach gewählter Perspektive meine eigene Erzählstimme? Was passiert mit der Perspektive bei Dialogen? Beeinflusst der Blinkwinkel den Plot einer Geschichte? Die Teilnehmenden können eigene Projektideen mitbringen. 

Für einen selbstfürsorglichen Jahresauftakt voller Optimismus und Lebensfreude verabschieden Sie schreibend das alte Jahr und begrüßen das neue. Mit Methoden aus dem Journaling, einer besonderen Form des Tagebuchschreibens, werfen Sie zunächst einen Blick zurück: Was darf in 2026 bleiben? Was kommt mit ins Jahr 2027? Anschließend richten Sie den Fokus auf das, was vor Ihnen liegt, und machen sich frei für neue Wünsche und Ziele.

In der Freitagswerkstatt geht es um die ganze Bandbreite kreativen Schreibens: Autobiographisches, um Riechen, Fühlen und Schmecken, um Literatur, Kunst und Musik, um Jahreszeitliches, Verrücktes und Abgefahrenes - der Phantasie sind keine Grenzen gesetzt. An vier Abenden treffen wir uns, um gemeinsam zu schreiben. Impulse regen dazu an, in sich zu gehen, sich von Schreiblust und Schreibideen überraschen zu lassen und vor allem ins Schreiben zu kommen. Die Texte, die entstehen, nehmen wir mit ins Wochenende und in unseren Alltag.

Zum Schreiben braucht es Inspiration, Schreibtechniken und Schreibwerkzeuge. In diesem Kurs inspirieren uns Fotografien zum Schreiben: Fotoarbeiten von Künstler*innen, selbst geschossene Aufnahmen, Familien- und Urlaubsbilder. Mit Hilfe unterschiedlicher Werkzeuge und Techniken erwecken wir Fotos zum Leben: Es entstehen Geschichten und Erzählungen, Reportagen, kleine Krimis, Humorvolles und Witziges – der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Für die Teilnahme ist keine besondere Schreiberfahrung nötig.

Writing does not begin on the page - it begins in the heart, palms, eyes, ears, nose, toes, belly, and in the hairs at the back of your neck. It is an intimate, lovely, and often surprising way of being and breathing in the world. This workshop is an exploratory celebration of the dance between your writing and your life. In the warmth of a group, we will tap into our senses, our natural sense of curiosity and play, and explore the unknown wilds of both our memories and imaginations.

Wie baue ich meine Geschichte, dass sie spannend wird? Wie entstehen lebendige Figuren? Sie erhalten Grundlagen zum erfolgreichen Entstehen Ihrer Texte und können diese einüben. Am Ende des Kurses nehmen Sie viele kleine selbstverfasste Texte mit nach Hause, jede Menge Tipps sowie das nötige Handwerkszeug, um mit Freude weiterzuschreiben. Ein Motivationsseminar für alle, die mit einem Schreibprojekt beginnen wollen.

Wie baue ich meine Geschichte so, dass sie spannend wird? Wie komme ich aus meiner Schreibblockade heraus? Kann ich meine eigenen Texte lektorieren? An diesem Wochenende erhalten Sie wichtige Grundlagen zum erfolgreichen Entstehen Ihrer Texte und können diese ohne Druck einüben. Carola Gruber (www.carolagruber.de), Schriftstellerin, langjährige Dozentin und Coach für literarisches Schreiben, bringt in diesen Kurs ihre Erfahrung, handwerkliche Tipps und Schwung für Ihre Kreativität ein.

Rasende Wut oder große Freude, tiefe Trauer oder pures Glück: Dahinter stehen einschneidende Lebensereignisse, die uns oft sprachlos machen und außer Fassung geraten lassen. Dennoch drängen gerade sie danach, erzählt zu werden. In diesem Kurs wenden wir uns solchen existenziellen Erfahrungen schreibend zu und suchen nach angemessenen sprachlichen Formen. Ausgewählte Texte aus der Weltliteratur zeigen mögliche Wege dorthin und ermutigen uns, eine eigene Sprache und eine literarische Annäherung an das zu finden, was uns und unser Leben prägt.

Starke, mitreißende Figuren und ihre Konflikte sind das Herz einer jeden Geschichte und berühren die Lesenden. In diesem Kurs spüren wir in kreativen Übungen dem Wesen unserer Hauptfiguren nach, lernen sie spielerisch noch besser kennen und verleihen ihnen ihre ganz eigene Stimme. Geeignet für Schreibende mit einem Projekt in Planung oder in Arbeit.

Interessante literarische Figuren sind vielschichtig und haben manchmal ungewöhnliche, dunkle Charakterzüge, innere Abgründe. Schwierige, verletzliche Persönlichkeiten sind nicht leicht zu beschreiben. Mit verschiedenen Techniken schaffen wir glaubhafte Figuren mit komplexen Zügen, zeigen ihre Widersprüche, decken ihre Motive und ihr Scheitern auf in einer offenen Erzählweise zwischen Erinnerung, Handlung und Imagination. Ziel des Seminars ist die gelungene Konstruktion einer solchen Figur in ersten Texten auf dem Weg zu einer Geschichte.

Manchmal überrascht uns ein tiefes Gefühl,  ausgelöst durch eine Stimme, einen Geruch, ein Geräusch, eine in den Süden ziehende Wildgans. Über Bewegung hin zu einem inspirierenden Platz unter Bäumen an der Isar wird sich auch die erste Impression „bewegen“. Das Schreiben wird zu einem Türöffner für viele Gesichter der Emotionen, von Trauer, Traurigkeit, Melancholie bis Neugierde, Freude, Liebe und Hoffnung. Das Schreiben intensiviert, wirkt aber auch als Emotions-Regulierer, klärt durch Distanz, die uns „sehen“ lässt und den Gefühlszuständen einen Ausdruck verleiht. Die Natur ist in diesem Wortshop eine entscheidende Stütze und Kraftspender.

Sie wollen die Geschichte der eigenen Familie oder des eigenen Lebens festhalten, wissen aber noch nicht genau, wie Sie die Fülle des Materials bändigen sollen? Wir nähern uns dem Thema Schritt für Schritt und klären Fragen wie: Wo fängt man an? Was wählt man aus? Wie kann das Ganze erzählt werden? Mit Hilfe von Schreibübungen entwickeln wir aus unseren Erinnerungen erste lebendige Szenen. Außerdem besprechen wir Fragen zu Struktur und Aufbau, zur Recherche und der Befragung von Zeitzeug*innen.

München hat viele Gesichter: lustige, traurige, aufregende, geheimnisvolle. Diese Stadt ist auch voller Geschichten und taucht immer wieder auf in Büchern, Serien, Filmen, im Theater, von Lion Feuchtwanger über Frank Wedekind bis Thomas Mann, von Karl Valentin bis Gerhard Polt. Nur Ihre Münchner Geschichten fehlen noch im literarischen Bilderbogen dieser Stadt – Geschichten, die Sie hier selbst erlebt oder beobachtet haben, Geschichten, die unbedingt erzählt werden müssen! Gemeinsam mit dem Autor Walter Zauner entwickeln Sie in diesem Workshop Ihre "Münchner G'schichten".