Porträt, Mensch & Akt

Was macht ein gutes Porträt in der zeitgenössischen Fotografie aus? Wie unterscheidet sich die situative Porträtfotografie von der Inszenierung an bewusst gewähltem Ort? Das Porträt bestimmte die Anfänge der Fotografie und hat bis heute nichts von seiner Magie verloren. Welche Rolle spielt das Licht, die Stimmung, das Ambiente? Wann wird die Persönlichkeit sichtbar? Wichtig ist die Vorstellung vom Bild und der Dialog mit dem Gegenüber, damit sich die Person vor der Kamera entspannen kann.

Menschen zu fotografieren, ist immer ein spannendes und intensives Erlebnis. Ein gutes Porträt bringt das Wesen und den Charakter der Persönlichkeit zum Ausdruck. Der Kurs bietet eine Einführung in die Theorie und Praxis der Porträtfotografie. Die Aufnahmesituation, die Kommunikation während des Fotografierens, Erwartungen, Vorstellungen und Wünsche werden besprochen. Anhand von Bildmaterial und praktischen Übungen werden verschiedene Porträtstudien und Lichtsituationen gezeigt und ausprobiert und die technischen Fragen eingehend behandelt.

Die Persönlichkeit und den Charakter von Personen im Bild darzustellen, erfordert nicht nur technisches Können, sondern auch Offenheit für das Gegenüber und die überlegte Gestaltung der Aufnahmesituation. In der Porträtfotografie sollte man nichts dem Zufall überlassen. Lichtführung und Aufnahmeobjektive, aber auch Schminke und Kleidung werden besprochen. Fotografieren mit Tageslicht im Freien oder im Innenraum und Beleuchtungstechniken mit der Blitzanlage werden vermittelt.

Wie bereitet man mit einfachen Mitteln ein Akt-Fotoshooting vor? Welche Möglichkeiten bieten sich, den weiblichen Körper ins richtige Licht zu setzen? Beim Thema Aktfotografie steht neben den technischen Fertigkeiten und dem Umgang mit dem Licht auch die Kommunikation mit dem Modell im Mittelpunkt. Der Kurs bietet in Theorie und Praxis eine Einführung in die Aktfotografie. Verschiedene Licht-Settings werden vorgeführt und die Teilnehmenden haben die Möglichkeit, eigene Ideen umzusetzen.

Ob Patti Smith, Gerhard Polt oder Willi Michl -- Werner Bauer hatte schon viele bekannte Gesichter vor der Kamera. Er schafft Stimmungsbilder. Ausgehend von seiner persönlichen Arbeitsweise zeigt er auf, wie man individuelle Ansätze in der Porträtfotografie finden kann. Im Gespräch über Fotografie und in der Praxis, bei der sich die Teilnehmenden gegenseitig porträtieren, wird der Blick geschult.

"Der Akt", das Bild des Menschen in seiner auf die natürlichste Form reduzierten Darstellung, ist seit der Erfindung der Fotografie ein intensiv bearbeitetes Thema der lichtbildnerischen Gestaltung. Der Körper spielt heute eine selbstverständliche und souveräne Rolle und zahlreiche Facetten der "Akt-Gestaltung" sind möglich. Die Erarbeitung des fotografisch-bildnerischen Ausdrucks, die Erfassung von Körperlandschaften und die besondere Betonung der Lichtführung bei Aufnahmen im Studio stehen im Mittelpunkt.

Nach einer Einführung in die Porträtfotografie geht es darum, die Vielschichtigkeit eines menschlichen Abbildes mit experimentellen Mitteln auszudrücken. Durch Langzeitbelichtung, Über- und Unterbelichtung, Mehrfachbelichtung, Spiegelung, Serien, Montagen wird das Gegenüber auf mehreren Ebenen abgebildet. Dabei können Gesicht, Körper, Selbst- oder Fremdbild sowie der Raum oder Details als Motiv dienen. In der Einführung werden Bilder zum Thema gezeigt und das weitere Vorgehen wird besprochen.

Was macht ein gelungenes analoges Schwarz-Weiß-Portrait aus? Monochrome Porträts wirken zeitlos in ihrer Ästhetik. Die Konzentration wird auf das Wesentliche gelenkt. Das Arbeiten mit S/W-Film erfordert präzise Vorbereitung, eine bedachte Arbeitsweise, genaues Wahrnehmen und eine intensive Auseinandersetzung mit dem Gegenüber. Zuerst werden die Grundlagen der Porträtfotografie, Lichtsetzung und Bildgestaltung im Studio vermittelt. Dann folgt die Ausarbeitung in der analogen Dunkelkammer, um ein eigenes Schwarz-Weiß-Porträt als Unikat in Händen zu halten.

In der Portraitfotografie sind vielfältige Inszenierungen möglich. Das richtige Licht setzen, spielt dabei eine große Rolle. Der Schwerpunkt wird deshalb neben weiteren Inszenierungsmöglichkeiten auf die Themen Blitzlichtfotografie sowie dem Einsatz von Kunstlicht/LED gelegt. Aufbauend auf den Grundlagen aus dem Porträtworkshop wird die Wirkung verschiedener Beleuchtungsmethoden untersucht und in der Praxis veranschaulicht.