Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Das ehemalige Trambahndepot, der Wienerplatz, die Schmiede an der Kreppe, der Landtag oder die Herbergshäusl - Haidhausen hat viele Motive zu bieten und Sie können beim Flanieren den Stadtteil entdecken. In erster Linie geht es bei dem Fotospaziergang um die Freude am Fotografieren, das Verbessern der eigenen Fähigkeiten mit der Kamera, die Schulung des Blicks und den Erfahrungsaustausch der Teilnehmenden. Die Fotografin Nelly Küfner gibt wertvolle Tipps und führt Sie durch das Viertel.

Gute Idee und Smartphone vorhanden? Schon kann's losgehen. YouTube Shorts sind selbstgedrehte Hochformat-Videos, die bis zu 60 Sekunden lang sind. Ob als Werbeclip oder zum Spaß, die Kurzvideos erfreuen sich großer Beliebtheit und nehmen einen wachsenden Anteil im Bereich von Social Media ein. Text und Musik einfügen, die Abspielgeschwindigkeit anpassen oder Clips aneinanderreihen - ohne großen technischen Aufwand. Es wird viel geboten und die Reichweite wird erhöht. Sie erfahren anhand einer Live-Demonstration, wie ein YouTube Short realisiert wird und haben die Möglichkeit, dies mit dem eigenem Smartphone auszuprobieren. Bitte die YouTube-App vor Kursbeginn auf dem Smartphone installieren.

Wie sieht effektives Self-Branding aus? Botschaft formulieren; Stil finden; Ideen thematisieren; Schwerpunkte setzen; Markenwert aufbauen - vom Erstellen einer Website über das Shopsystem bis zum Social-Media-Profil (Twitter/YouTube/Instagram), diese wichtigen Themen rund um den modernen Markt für Fotografie stehen im Mittelpunkt. Konkrete Vorgehensweisen und Lösungsansätze anhand von Beispielen werden aufgezeigt. Unterschiede zwischen Auftragsarbeiten und Print-Verkauf, Art-Marketing und Werbung sowie die Vermeidung typischer Fehler werden besprochen.

Sie möchten wissen, wie Sie Kamerafunktionen und Menüeinstellungen richtig einsetzen? Der Olympiapark ist mit seinen zahlreichen Motiven ein wunderbarer Ort, sich fotografische Grundkenntnisse anzueignen. Ob Architektur- oder Landschaftsfotografie, Streetphotography oder Detailaufnahmen – hier kann vieles gleich in der Praxis umgesetzt und ausprobiert werden. Die Zusammenhänge von Blende, Zeit und Brennweite werden vermittelt. Der Umgang mit natürlichem Licht und Blitzlicht wird erläutert, die Grundlagen der Bildgestaltung ebenso.

In diesem Studienkreis steht die Fotografie im Mittelpunkt. Wie sieht ein gelungenes Foto aus? Wie wird der Blick geschult? Wie erzähle ich mit Bildern eine Geschichte? Wenn Sie gerne fotografieren, Fotografien betrachten oder über das Thema Fotografie sprechen, bietet die "Blickschule" der Fotografin Nelly Küfner ein wunderbares Forum. Anregungen zur Bildgestaltung und Bildbetrachtung werden gegeben.

Sie möchten erste Einblicke in Adobe Lightroom bei der Bildorganisation und Bildbearbeitung gewinnen oder Ihre Kenntnisse auffrischen bzw. vertiefen? Sie haben spezielle Fragen? Im Einzelunterricht kann auf Ihre Bedürfnisse individuell eingegangen werden. Kursinhalt sind die Module "Bibliothek" und "Entwickeln".

Was wäre die Fotografie ohne Bildbearbeitung? Der Kurs bietet einen sicheren Einstieg in das Thema Bildbearbeitung mit Photoshop CC und Schritt für Schritt wird der Zugang zu den vielfältigen Möglichkeiten des Programms eröffnet: Anwendung der Werkzeuge, Korrektur von Bildfehlern, Nachschärfung, Tonwerte und Kontraste optimieren, Retusche, Arbeiten mit Ebenen und Masken. Die Vermittlung eines optimalen Arbeitsablaufs im fotografischen Bereich, der auch bei älteren Photoshop-Versionen anwendbar ist, ist Ziel des Kurses.

Menschen zu fotografieren, ist immer ein spannendes und intensives Erlebnis. Ein gutes Porträt bringt das Wesen und den Charakter der Persönlichkeit zum Ausdruck. Der Kurs bietet eine Einführung in die Theorie und Praxis der Porträtfotografie. Die Aufnahmesituation, die Kommunikation während des Fotografierens, Erwartungen, Vorstellungen und Wünsche werden besprochen. Anhand von Bildmaterial und praktischen Übungen werden verschiedene Porträtstudien und Lichtsituationen gezeigt und ausprobiert und die technischen Fragen eingehend behandelt.

Jeder Film erzählt eine Geschichte. Der Kurs vermittelt die grundlegenden Kenntnisse der Kameraführung (nicht verwackeln), der Kameraeinstellung (nicht mit dem Zoom herumirren), der Lichtverhältnisse (Kontraste), des Bildaufbaus (keine Endlos-Einstellungen) und des Tons. Wie schnell müssen Kameraeinstellungen wechseln, wodurch erreicht man Spannung und Stimmung? Egal mit welcher Kamera Sie filmen und unabhängig wofür Sie filmen, vermeiden Sie die typischen Fehler und machen Sie aus Ihrer Geschichte einen spannenden Videofilm.

Sie möchten eine solide Basis für die meisten Bereiche der Bildbearbeitung schaffen und den Fokus auf effiziente Vorgehensweisen lenken? Grundlegende Funktionen, Werkzeuge und Abläufe werden erläutert und in praktischen Übungen angewendet. Themen: Einstieg Farbmanagement, Werkzeuge zur Farb-, Kontrast und Helligkeitskorrektur, Auswahlwerkzeuge, Masken und Ebenen, korrektes Schärfen für alle Ausgabeformate, Bildbeurteilung als Grundlage für effektives und kreatives Bearbeiten. Ein PDF mit Skripten zu allen Inhalten und Übungsdateien kann für € 20.-- bei der Kursleitung erworben werden.

Sie wollen die Qualität Ihrer Bilder durch die Nachbearbeitung steigern und die wichtigsten Werkzeuge für die Bildoptimierung kennenlernen? Schritt für Schritt wenden Sie die grundlegenden Techniken und den Umgang mit Tonwert, Belichtungs- und Farbkorrektur sowie der Auswahl- und Retuschewerkzeuge an. Zudem erhalten Sie einen Einblick in die Organisation und Archivierung von Bilddateien. Die bearbeiteten Bilder werden für Präsentationen oder für den Druck im Fotolabor vorbereitet.

GIMP, ein kostenloses Bildbearbeitungsprogramm, hat die funktionale Mächtigkeit von professionellen Programmen. Im Kurs lernen Sie den Umgang mit der Programmoberfläche und die Verwendung der Basiswerkzeuge kennen. Wir beschäftigen uns mit Bildkorrekturen (Kontrasten, Schatten/Lichtern), Auswahlmöglichkeiten, Ebenen, sowie mit Filtern, um neue Bildkompositionen zu erstellen. Im Umfeld betrachten wir GIMP-Erweiterungen sowie Möglichkeiten mit KI-Tools freigestellte Objekte zu integrieren. Voraussetzung: sicherer Umgang mit einem Windows-PC oder Mac-Gerät.

Wie müssen Bilddateien für den Druck vorbereitet werden? Welche ICC-Profile werden benötigt? Wie wichtig ist die richtige Papierauswahl? Der Weg zum professionellen Fine Art Print sollte gut vorbereitet sein. Die notwendigen Grundeinstellungen, das Einrichten der Daten und der ganze Workflow bis zum Druck werden vermittelt. Ein Besuch bei einem professionellen Fotolabor ist vorgesehen, um dort die unterschiedlichen Materialien und Druckmöglichkeiten im Original kennenzulernen.

Das Fotografieren und Filmen mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden. Die integrierten Kameras haben einen hohen Standard. Anhand von Übungsaufgaben lernen Sie die Funktionen sinnvoll zu nutzen und die Technik wird vermittelt. Bei der Exkursion wird das erworbene Wissen angewendet. Die Qualität der Fotos/Filme kann durch den richtigen Einsatz der Belichtungssteuerung und den Umgang mit Brennweite, Tiefenschärfe, Lichtstärke, Bildrauschen sowie Filter verbessert werden. Auch die Nachbearbeitung und das Versenden werden behandelt. Fragen zu speziellen Apps können am Rande geklärt werden.

Eine umfangreiche Auswahl an Modellen ist bei digitalen Kameras von Canon geboten. Der Einstieg in die Technik ist jedoch immer mit einigen Neuerungen verbunden. Eignen Sie sich die Funktionen, Menüeinstellungen und Bedienkonzepte ihrer Kamera anhand praktischer Übungen an. Sie erhalten weiterführende Informationen zum Umgang mit der Technik, aber auch zum Einsatz der Licht- und Bildgestaltung, z.B. bei schwierigen Lichtverhältnissen.

Digitale Systemkameras von Olympus, Canon, Sony und anderen Herstellern bieten eine große Auswahl an automatischen Einstellungen. Sie lernen unterschiedliche Anwendungen kennen. Bewährte Bedienkonzepte und Menüfunktionen werden erläutert. Anhand praktischer Übungen erfahren Sie mehr über die Wirkung von Licht- und Bildgestaltung. Manuelle Einstellmöglichkeiten, Optimierung bei schlechten Lichtverhältnissen und die Nachbereitung der Bilder werden besprochen. Sie erfahren, welche Vorteile digitale Kameras gegenüber dem Smartphone bieten.

Nach einer Einführung in die Porträtfotografie geht es darum, die Vielschichtigkeit eines menschlichen Abbildes mit experimentellen Mitteln auszudrücken. Durch Langzeitbelichtung, Über- und Unterbelichtung, Mehrfachbelichtung, Spiegelung, Serien, Montagen wird das Gegenüber auf mehreren Ebenen abgebildet. Dabei können Gesicht, Körper, Selbst- oder Fremdbild sowie der Raum oder Details als Motiv dienen. In der Einführung werden Bilder zum Thema gezeigt und das weitere Vorgehen wird besprochen.

Diese Workshops bieten den Teilnehmenden ein Forum, neue Bildwelten zu entdecken, Sehgewohnheiten zu hinterfragen, über das Medium Fotografie zu sprechen und fotografische Positionen kennenzulernen. Die Workshops werden von erfahrenen Dozentinnen und Dozenten geleitet. Fotografische Grundkenntnisse werden vorausgesetzt. Sie beherrschen die Grundlagen der Fotografie und suchen nach neuen Herausforderungen? In diesem Kurs können Sie Ihr fotografisches Wissen vertiefen und an den klassischen Betätigungsfeldern der Fotografie ausprobieren. Es werden kleine Projekte erarbeitet, die eingehend besprochen werden. Angestrebt werden ein selbstverständlicher Umgang mit der Technik und das Gespür für Komposition und Bildaussage. Die Bereitschaft, sich auch außerhalb des Kurses mit Fotografie zu beschäftigen, wird vorausgesetzt. Es kann digital oder analog fotografiert werden.

Die Persönlichkeit und den Charakter von Personen im Bild darzustellen, erfordert nicht nur technisches Können, sondern auch Offenheit für das Gegenüber und die überlegte Gestaltung der Aufnahmesituation. In der Porträtfotografie sollte man nichts dem Zufall überlassen. Lichtführung und Aufnahmeobjektive, aber auch Schminke und Kleidung werden besprochen. Fotografieren mit Tageslicht im Freien oder im Innenraum und Beleuchtungstechniken mit der Blitzanlage werden vermittelt.

Die Bauweise der Glyptothek beschenkt mit einer ganz eigenen Stimmung. Die Ausstellungswelt der Exponate wird davon bestimmt. Fotografisch bieten Licht, Architektur und Objekte eine besondere Herausforderung. Die Möglichkeiten der eigenen Kamera können entdeckt werden, verbunden mit der Freude, den Facettenreichtum der Räume und Skulpturen ins Bild zu setzen. Am Samstag findet der gemeinsame Besuch der Glyptothek statt, am Sonntag die Bildbesprechung und die Zusammenstellung der Bildstrecken. Die entstandenen Bilder werden als Kontakte ausgedruckt, damit Bildserien erstellt werden können - wie in guten Fotobüchern.

Intelligente Automatisierungs- und Bildbearbeitungsprozesse wie Gesichtserkennung, Bildstabilisierung oder das Entfernen von Bildelementen – keine Kamera oder Software kommt mehr ohne diese Tools aus. Sie nutzen der Verbesserung des Workflows. Doch was passiert, wenn Bilder und Videos zukünftig ohne das Betätigen des Auslösers entstehen? Ein kurzer Überblick über die Vorgeschichte der bildlichen Darstellung bis hin zur aktuellen Entwicklung veranschaulicht das Verständnis für den Umgang mit KI-generierten Bildern und dient der Orientierung.

Durch Nahlinse, Zwischenring, Makrovorsatz oder Makroobjektiv können wir in Bereiche vordringen, die dem menschlichen Auge sonst nicht zugänglich sind. Durch Bildbeispiele wird in die technischen Besonderheiten der Makrofotografie eingeführt. Bei der Exkursion in den Botanischen Garten erfolgt die praktische Umsetzung - mit Spiegelreflex-, System- oder Smartphone-Kamera. Die Welt der kleinen Dinge ist jeweils dem Medium entsprechend fotografierbar. Am Sonntag werden bei der Bildbesprechung die Grundlagen der Gestaltung und des Bildaufbaus vermittelt.

Erleben Sie ungewöhnliche Perspektiven zwischen Himmel und Erde: auf München, unser Sonnensystem und Deep-Sky-Objekte aus den Tiefen des Weltraums, von denen das Licht Millionen Jahre bis zu uns unterwegs war. Außerdem diskutieren Marco Sproviero von der Beobachtergruppe und Kirsten Kleie, die das Fachgebiet Fotografie der Münchner Volkshochschule leitet, was diese Bilder zeigen und wie sie entstanden sind. Die Foto-Ausstellung der Beobachtergruppe der Oststernwarte des Deutschen Museums läuft bis Oktober 2025 und zeigt alle drei Monate wechselnde Bilder. Wenn Sie mehr zum Thema Astro-Fotografie wissen wollen, empfehlen wir den Kurs U253122 am 25.7. in Grünwald. Eine gemeinsame Veranstaltung von: Deutsches Museum, Beobachtergruppe der Oststernwarte des Deutschen Museums und Münchner Volkshochschule.

Moderne Architekturfotografie versucht viel mehr, als nur ein "wirklichkeitsgetreues Abbild" eines Bauwerkes zu schaffen. Entscheidend ist, den Geist des Gebäudes, seine Wirkung und Umgebung sichtbar zu machen. Um das zu erreichen, sind das richtige Licht, die Wahl des Standorts, der Blick für Details und das Gespür für das Wesentliche wichtig. Es werden bedeutende Themen und Sehweisen in der Architekturfotografie besprochen und bei der Exkursion praktisch umgesetzt. In der Nachbesprechung wird das Thema anhand der entstandenen Bilder reflektiert.

Bildgestaltung bei der Aufnahme, Bildmontage beim Schnitt und der Einsatz von Titel, Ton und Effekten sind die Grundlagen des Videofilmens. Das Rohmaterial wird bei der Exkursion gefilmt und der Umgang mit der Kamera geübt. Die Unterschiede der Formate wie MPEG, MP4, Internetvideo, Video-DVD werden erklärt. Bei der Realisation eines kurzen Projekts (Doku oder Clip) erfolgt die Umsetzung. Geschnitten wird mit dem Schnittprogramm Adobe Premiere Pro. Kostenlose Videoschnittprogramme für den PC und Videoschnitt-Apps für das Smartphone werden vorgestellt und erklärt.

In und um die Messestadt Riem gibt es viel zu entdecken. Der Riemer Park mit Badesee und funktionale Messe- und Wohnarchitektur finden sich ebenso, wie Überbleibsel der BUGA 2005 oder Relikte des alten Flughafens. Freizeit, Wohnen und Arbeiten vermischen sich. In erster Linie geht es bei dem Fotospaziergang jedoch um die Freude am Fotografieren, das Verbessern der eigenen Fähigkeiten mit der Kamera, die Schulung des Blicks und den Erfahrungsaustausch der Teilnehmenden. Der Fotograf Eberhard Gronau gibt wertvolle Tipps und führt Sie durch den Tag.

Die Welt von oben betrachtet - ist eine andere. Das Filmen und Fotografieren aus der Luft ist kein Spezialgebiet mehr. Die Drohne fasziniert und macht neue Perspektiven, Kamerafahrten und Bildausschnitte möglich. Doch es gibt einiges zu beachten: Flugrecht, Verantwortlichkeiten, Datenschutz, "Good Airmanship". Welche Drohne für welchen Zweck? Foto oder Video? Die Grundlagen des Drohnenfliegens werden vermittelt und im Praxisteil können erste Erfahrungen gesammelt werden. Offene Fragen werden beantwortet.

Sie möchten fotorealistische Bilder aus Texteingaben generieren oder ihre Bilder mit KI anreichern und haben sich für Stable Diffusion entschieden? Stable Diffusion ist eine benutzerfreundliche und kostenfreie Oberfläche, die qualitativ hochwertige Bilder für kommerzielle und nicht-kommerzielle Anwendungen generieren kann. Es werden dort keine persönlichen Daten gesammelt und die Privatsphäre wird geschützt. Sie erhalten einen Überblick, lernen den Workflow und die Begrifflichkeiten kennen und wie zielgerichtet Ihre Ideen verwirklicht werden können. Die Präsentation findet auf Apple MacOS statt, ist aber allgemeingültig auch für Windows basierte Rechner anwendbar. Alle Informationen unter https://stablediffusionweb.com/de

Die Bilder sind gut, aber etwas fehlt! Nach welchen Kriterien kann eine Fotografie beurteilt werden? Welche Information ist notwendig, welche überflüssig? Was macht die Präsentationsform mit der Bildaussage? Volker Derlath ist seit Jahrzehnten als Fotograf in den verschiedensten Bereichen unterwegs. Bei der Bildbesprechung und im Gespräch unterstützt er dabei, die eigenen Bilder besser zu verstehen und vom Betrachten anderer zu profitieren. An den vier Terminen wird von der Bildgestaltung über das Thema Einzelbild oder Serie bis zur Präsentationsform ein Bogen geschlagen.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Die Grundlagen und Kamerafunktionen sind Ihnen bekannt. Sie möchten aber mehr Einfluss auf die Bildqualität haben, mit professionellen Tools arbeiten (Pro Modus, ProCam8, Camera+) und die Einstellmodi optimal nutzen. Mit praktischen Übungen und Aufgaben können Sie Ihr Wissen erweitern: z. B. Serienbelichtungen, Langzeitbelichtungen, Arbeiten im Makrobereich, Beleuchtung und Bildgestaltung. Die Wahl der richtigen Verschlusszeit bei Sport- und Bewegungsaufnahmen durch die Halbautomatik gehört auch dazu. Die Bilder werden im Kurs ausgewertet und besprochen. Für die Nachbearbeitung der Fotos nutzen wir kostenfreie Apps aus dem App Store/Google Play und auch vorinstallierte Möglichkeiten. Erweiterungsmöglichkeiten und Zubehör werden zu Beginn vorgestellt.

Ob Westfriedhof, Moosacher St.-Martins-Platz, Georg-Brauchle-Ring oder das Olympia-Einkaufszentrum, die U-Bahnstationen im Münchner Norden bieten eine beeindruckende Vielfalt an fotografischen Themen: Licht und Dunkelheit, Stillstand und Bewegung, Ästhetik und Funktionalität. Das Spannungsfeld zwischen Architektur, Kunst am Bau und dem alltäglichen Gebrauch wird betrachtet und ins Bild gesetzt. Der persönliche Zugang steht im Vordergrund. Aus den entstandenen Fotos entwickeln die Teilnehmenden eine Bildstrecke, wie sie z.B. auch in guten Fotobüchern und Zeitschriften zu sehen ist. Hierzu werden alle Bilder als Kontakte ausgedruckt.

Der "Wald" als Fotomotiv ist eine Herausforderung - Licht oder Schatten, Nahaufnahme oder Panorama, Dokumentation oder Stimmungsbild? In dem einzigartigen Lohwaldgebiet mit Eichen und Hainbuchen gilt es, eine vielfältige Waldlandschaft sowie interessante Details zu entdecken. Bei der Vorbesprechung wird das theoretische Rüstzeug geboten. Die Exkursion lässt Freiräume für individuelle Herangehensweisen. Die Nachbesprechung dient der Bildanalyse. Bei der Betrachtung von gedruckten Fotos kann das Erlernte anhand der Ergebnisse gemeinsam überprüft werden.

Es ist ein magischer Moment, wenn unter dem Rotlicht der Dunkelkammer das belichtete Bild im Entwicklerbad erscheint. Welche Schritte sind notwendig? Eine Einführung in den analogen Positivprozess wird geboten. Unter Anleitung werden vorhandene S/W-Negative vergrößert. Informationen zu Entwickler, Papier, Vergrößerungstechnik sowie zu technischen und gestalterischen Möglichkeiten werden weitergegeben, damit Sie als Ergebnis wunderbare handgefertigte Unikate erhalten. Die analoge Fotografie ist wieder im Trend. Alte Kameras und der unmittelbare Umgang mit der Mechanik faszinieren. Welche Optik, welches Format, Farbe oder Schwarz-Weiß - Entscheidungen müssen vor der Aufnahme getroffen werden. Und ob das "Schreiben mit Licht" überhaupt geklappt hat, bleibt spannend bis nach der Entwicklung. Hinter dem ganzen Prozess, von der Bedienung der Kamera, der Auswahl des Materials bis zum fertigen Abzug, steckt Wissen, das auf seine kreative Anwendung wartet. Unsere Kursangebote bieten das Handwerkszeug für das analoge Arbeiten, von der Aufnahme bis zum Fine Art Print. Eine voll ausgestattete Dunkelkammer mit 4 Arbeitsplätzen, sowie Hilfestellung und Beratung von professionellen Fotografinnen und Fotografen stehen zur Verfügung.

Affinity Photo ist eine Bildbearbeitungssoftware. Der Aufbau der Benutzeroberfläche ist Photoshop sehr ähnlich. Durch die leichte und intuitive Bedienbarkeit, den angepassten Workflow und den günstigen Preis hat das Programm Vorteile. Der Kurs bietet einen kompakten Einblick in die Grundlagen und Funktionsweisen. RAW-Konvertierung, Retusche, Korrekturen, Verarbeitung und Komposition werden vorgestellt.

Vom Luitpoldhügel bis zum Lindenhain, vom Bamberger Haus bis zur Kleingartenanlage – der über 100 Jahre alte Stadtpark bietet viele Motive. Die fotografische Auseinandersetzung mit den Gesichtern des "geheimen" Parks im Norden Schwabings ist spannend. Ob Landschaft, Architektur oder Abstraktion – ein eigenes Thema und die dazu passende Bildsprache kann entwickelt werden. Gefördert wird die Freude am Fotografieren, die Schulung des Blicks und der Erfahrungsaustausch. Nach einer Einführung und der Exkursion am Sonntag ist zwischen den Terminen ausreichend Zeit, selbstständig zu fotografieren. Die Bildbesprechung erfolgt an den beiden Abenden.

Jedes Bild erzählt eine Geschichte. Doch was passiert, wenn wir Fotografien kombinieren? Welche Erzählungen entwickeln sich? Auswahl und Reihenfolge sind entscheidend. Wie wird der Anfang gestaltet? Wie kommunizieren die Aufnahmen miteinander? Es gilt, den Ein- und Ausstieg in Geschichten zu finden. Ein erzählerischer Zusammenhang ist notwendig. Klarer Handlungsablauf oder freie Assoziationen - was ist gewünscht? Was soll sichtbar werden? Im Kurs können Sie über einen längeren Zeitraum Ihren Blick schulen und mit Ihren Bildern arbeiten.

Which photographers have inscribed themselves in our pictorial memory? What is the difference between a snapshot and a work of art? Does this difference even exist anymore? Do you feel like developing your visual skills and learning to express what you see? Photographer Daniel Mayer will present various photographic positions. These works will be discussed and analyzed together. Conversation about current and historical images and training of perception will be the focus. Current photography exhibitions will also be included and conversation in English will be encouraged.

Der Foto-Treff ist ein offenes Forum für Fotografie-Interessierte. Die von Ihnen mitgebrachten Fotos und Fragen werden reflektiert und besprochen. Es können sowohl fertige Projekte als auch Entwürfe vorgestellt werden. Die entstandenen Arbeiten, aber auch technische Fragen werden gemeinsam beleuchtet. Wertvolle Ideen für den künstlerischen Prozess entstehen. Im Dialog mit der Fotografin Nelly Küfner und den anderen Teilnehmenden gibt es Tipps und neue Betrachtungsweisen für die Arbeit am fotografischen Bild. Die zeitliche Einteilung der Themen sowie Feedback und Gruppenarbeit werden am Anfang der Treffen besprochen.