Kunst anschauen ist schön, Kunst verstehen noch besser! Dieses Seminar bietet Ihnen einen leichten Einstieg in die Auseinandersetzung mit Kunst. Warum sind Bauwerke, Bilder und Skulpturen unterschiedlicher Epochen wie Romanik, Gotik oder Barock so verschieden? Wir zeigen Ihnen, worauf Sie achten müssen und schärfen Ihren Blick für Stilunterschiede bei der Betrachtung von Kunst und Architektur.

Zwischen 1890 und 1914 entwickelt sich in Wien, Glasgow, Nancy und nicht zuletzt München eine neue Kunstrichtung, die Natur und Kunst vereint, und ganz unterschiedliche Ausprägungen hervorgebracht hat: vom Wiener Sezessionsgebäude bis zum Völkerschlachtdenkmal in Leipzig, vom Kaiserportrait Anton von Werners bis zum Damenportrait Gustav Klimts, vom prunkvollen Neubarock bis zu den eleganten Produkten der Wiener Werkstätte. Wir befassen uns mit den Kunstschaffenden und ihren neuen künstlerischen Möglichkeiten, die „die Tür in die Moderne“ geöffnet haben.

Der Vortrag des Kunsthistorikers Dr. Falk Bachter veranschaulicht, weshalb die drittgrößte Stadt Polens zu den architektonisch schönsten Städten Europas zählt. Mit zahlreichen Theatern, Konzertsälen, Kabaretts, alten Gasthäusern, Museen und nicht zuletzt durch die etwa 100.000 Studierenden sprüht sie vor Energie und Lebensfreude. Die historische Innenstadt ist von Kriegsschäden weitgehend verschont geblieben. So erklärt sich, dass Krakau 1978 von der UNESCO in die Liste der bedeutendsten architektonischen Komplexe der Welt aufgenommen wurde.

Kaum eine andere Stadt kann eine solche Fülle an repräsentativen Bauten und eindrucksvollen Plätzen aufweisen wie Prag. Der Vortrag des Kunsthistorikers Dr. Frank Henseleit stellt den Altstädter Ring, den Wenzelsplatz, das Palais Waldstein, den Hradschin und zahlreiche Jugendstilbauten vor, die beredte Zeugnisse einer reichen und stolzen Stadt sind.

Der griechische Gott Dionysos, den wir allgemein mit Wein und Rausch assoziieren, hat sehr viel mehr als den Alkohol zu bieten. Er ist der Gott der Euphorie aber auch des Wahns. Als Gott des Theaters bringt er die Menschen dazu, sich auf das Durchleben von fremden Emotionen einzulassen. Die Ausstellung in den Staatlichen Antikensammlungen verbindet dionysische Objekte der Antike mit zeitgenössischen Fotos von Johann Willsberger, der seit vielen Jahren die Welt des Weines mit der Kamera durchstreift.

Die Nationalgalerie, das Palais Sternberg oder das Agneskloster gehören zu den bedeutenden Museen der tschechischen Hauptstadt. Ihre Sammlungen bergen wichtige Exponate der böhmischen, aber auch der übrigen europäischen Malerei vom Mittelalter bis zum 19. Jahrhundert. Der Vortrag zeigt ausgewählte Kunstwerke und stellt die historischen Bauten vor, in denen die eindrucksvollen Kunstsammlungen untergebracht sind.

Städte heizen sich durch den Klimawandel immer mehr auf. Der Vortrag stellt Architekturprojekte vor, die diesen Veränderungen entgegenwirken sollen. Begrünte Häuser, Wolkenkratzer mit bepflanzten Fassaden, ganze Stadträume aus Baumdächern, Artenschutzkonzepte an Gebäudehüllen, begrünte Müllverbrennungsanlagen als Freizeitpark ... Die Architektur möchte die fehlende Natur in die Städte zurückbringen. Auf der ganzen Welt entstehen grüne Gebäude, auch München plant das erste grüne Hochhaus.

Kunst und Architektur sind von den Zeitumständen und der Gesellschaft, in denen sie entstanden sind, mitbestimmt. Sie können unter bestimmten Umständen „politisch“ werden. Schon immer wussten die Herrschenden um die Wirkungsmacht von Bildern und Architektur; Kunst wurde im Laufe der Zeit zum Instrument der Selbstinszenierung und Propaganda. Anhand ausgewählter Beispiele werden die verschiedenen Facetten dieser Zusammenhänge vorgestellt und diskutiert. Auch Neueinsteigende sind herzlich willkommen.

Er verehrte Hieronymus Bosch und führte die flämische Landschaftsmalerei im 16. Jahrhundert auf ihren Höhepunkt, während seine Kollegen religiöse und mythologische Themen aufgriffen. Mit Werken wie "Bauernhochzeit" oder "Bauerntanz" wurde Pieter Bruegel der Ältere früh bekannt und begründete das niederländische Bauerngenre. In seinen allegorischen Werken schuf er eine äußerst komplexe Bildsprache, wo jedes Detail ein Bedeutungsträger, ein Symbol ist. So präsentiert sein Gesamtwerk einen faszinierenden Kosmos, den es zu entdecken lohnt.

Berühmt sind die Villen und Gärten am Lago Maggiore, am Orta- und am Comer See. Besonders interessant ist die zu den Borromäischen Inseln zählende Isola Bella im Lago Maggiore. Im nahe gelegenen Mailand betrachten wir neben dem Dom das Kastell der Sforza mit Michelangelos Pietà, Santa Maria delle Grazie mit dem Abendmahl von Leonardo da Vinci und die Brera-Pinakothek sowie die anlässlich der Expo 2015 entstandenen modernen Stadtviertel. Die Referentin leitet die gleichnamige Studienreise (29. Mai bis 5. Juni 2025, T185080).

Mit ihrer mythenumwobenen Vergangenheit, minoischen Palästen und herausragenden Kunstwerken gilt Kreta als Wiege der europäischen Kultur. Die Studien- und Trekkingreiseleiterin Marina Novikova präsentiert die größte und südlichste griechische Insel, die auch für ihre herrlichen Strände und malerischen Buchten bekannt ist. Vielfältige Landschaften überraschen mit kargem Hochgebirge, wilden Schluchten, spektakulären Canyons und fruchtbaren Ebenen. Das raue Klima mit schneereichen Wintern und stürmischen Winden kann unverhoffte Abenteuer bescheren.

Gemmen, aus Edelsteinen geschnittene Miniaturen, werden seit der Antike gesammelt. Im Mittelalter zierten sie religiöse Pretiosen und weltliche Rangabzeichen. Die Renaissance betrachtete sie als unmittelbare Zeugnisse der klassischen Kunst. Für Sammelnde sind die kleinformatigen Objekte seit vielen Generationen interessant, weil sie wie antike Münzen Kulturgeschichte, Prestige und materiellen Wert im handlichen Format verbinden. 180 Gemmen aus drei deutschen Privatsammlungen werden in den Staatlichen Antikensammlungen am Königsplatz präsentiert.

Wien repräsentiert wie kaum eine andere europäische Metropole um 1900 den Umbruch in die Moderne. Im Zentrum des Geschehens steht die Künstlervereinigung „Wiener Werkstätte“, deren weibliche Stilikone Emilie Flöge in dem Vortrag vorgestellt wird. Emilie Flöge schreibt als Geliebte und Muse von Gustav Klimt sowie als mutige Wegbereiterin der Reformmode Kulturgeschichte. Die erfolgreiche Geschäftsfrau bricht mit Tabus traditioneller weiblicher Images und gilt bis heute auch dank ihrer unkonventionellen Mode als ein Urbild der modernen Künstlerin.

Der Vortrag beschreibt, wie sich im 19. Jahrhundert in den nordeuropäischen Ländern eine eigenständige Kunstszene entwickelt hat: Ab den 1880er Jahren entstand hier durch die Auseinandersetzung mit dem französischen Impressionismus und Naturalismus eine Aufbruchstimmung. Im dänischen Fischerdorf Skagen kamen Künstler*innen aus Dänemark, Norwegen und Schweden auf der Suche nach neuen Ausdrucksformen zusammen. Zu dieser innovativen Künstlerkolonie gehörten u. a. die Impressionist*innen Michael und Anna Ancher, Karl Madsen und Peder Severin Krøyer.

Frauen hatten über Jahrhunderte kaum Möglichkeiten, sich gegen gesellschaftliche Konventionen durchzusetzen und ihren Talenten entsprechend als Künstlerin zu arbeiten. Diese Tatsache können wir rückwirkend nicht mehr ändern. Aber wir können den Blick schärfen und die Künstlerinnen vergangener Zeiten in den Blick nehmen und so ihr Talent und ihre Werke würdigen! Kommen Sie mit auf eine spannende Reise durch die Kunstgeschichte vom Barock bis an den Anfang des 19. Jahrhunderts. Die Veranstaltung findet in Kooperation mit dem Alten- und Service-Zentrum Allach-Untermenzing statt.

Der Vortrag des Geografen Dr. Klaus Dürrich stellt die größte Insel des Dodekanes vor. Sie sehen frühgriechische Ruinenstätten, orthodoxe Kirchen und Klöster und die Burgen der Johanniter. Wenn auch eines der sieben Weltwunder der Antike, der Koloss von Rhodos, nicht mehr existiert, so ist doch die Altstadt von Rhodos-Stadt umgeben von einer vier Kilometer langen gewaltigen Stadtmauer ein kleines Weltwunder. Die Johanniter-Ritter haben hier mehr als zweihundert Jahre residiert und die Türken bekämpft bis sie 1522 von diesen besiegt wurden und nach Malta abzogen.

Wunderbar an der "Dublin Bay" gelegen erregte die Region, die heute als Dublin bezeichnet wird, schon in vorkeltischer und keltischer Zeit oder während der Wikingerperiode Neugier und Interesse. Als zweite Stadt des "British Empire" oder als politisches Zentrum des modernen Irlands, aber auch als literarisches, musikalisches und künstlerisches Zentrum ist Dublin eine Weltstadt. Eckhard Ladner, Leiter des EBZ-Irland und der Musiker Bernd Mall präsentieren ein buntes Kaleidoskop dieser überraschenden Stadt und ihrer herrlichen Umgebung.

Der Ursprung der Familie Hohenzollern, die preußische Könige und deutsche Kaiser stellte, liegt in Württemberg rund um den Stammsitz der Burg Hohenzollern. Diesen lernen wir ebenso kennen wie die Zollernschlösser in Hechingen, Haigerloch und Balingen und die noch bestehende Dynastie in Sigmaringen. Die Zollernalb mit Burgen am Albtrauf, beeindruckende Klöster und Kirchen sowie ein Blick auf Tübingen runden das Bild ebenso wie Barockkirchen auf der oberschwäbischen Barockstraße. Die Referentin leitet die gleichnamige Studienreise (6. bis 9. Mai 2025, T185070).

Das Renaissance-Schloss von Krumau, Burgen, historische Städte und Teichanlagen sind kulturelle Höhepunkte Südböhmens. In Nordböhmen faszinieren die Bergbaustadt Kuttenberg und Schloss Leitomischl. Prag war im 14. Jahrhundert unter Karl IV. erstmals Hauptstadt des Heiligen Römischen Reiches. Auch unter dem Habsburger Kaiser Rudolf II. entstanden prächtige Bauten in der Altstadt und auf dem Burgberg. Die Referentin leitet die Studienreise "UNESCO-Welterbestätten in Prag, Breslau und Dresden" (20. bis 28. September 2025, T185100).

Anfang der 1920er Jahre entstand in Frankreich eine der einflussreichsten Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts: der Surrealismus. In Opposition zur Generation ihrer Väter, der sie vorwarfen, Europa in den 1. Weltkrieg gestürzt zu haben, schlossen sich Künstler*innen aus den Bereichen Literatur, Film und Malerei zusammen, um mit Mitteln der Kunst eine bessere Welt zu schaffen. Sie wollten vor allem den Menschen befreien und wandten sich gegen eine bürgerliche Weltordnung, die ihrer Meinung nach den Menschen zu sehr einschränkte.

Nicht unbegründet wird München die nördlichste Stadt Italiens genannt. Ob Residenz, Feldherrenhalle, Palais an der Oper, Alte Münze oder Prinz-Carl-Palais... viele Bauten erinnern uns an Italien und lassen ein südeuropäisches Lebensgefühl aufkommen. Palazzi mit Säulen- und Arkadenhöfen, Kirchen, Tore, Straßenzüge, aber auch Brunnen und Skulpturen haben konkrete Vorbilder u.a. in Florenz und Rom. Wir erkunden, wo die Antike, die Renaissance oder gar der Barock Italiens in München seine Spuren hinterlassen hat.

Rumänien war einst Teil des Römischen Reichs. Der amtierende Präsident gehört der deutsch-rumänischen Volksgruppe an, deren kulturelles Erbe wir in Siebenbürgen in Hermannstadt (Sibius) und Schäßburg (Sighisoara) erleben. Von der österreichischen Zeit ist im Banat die Stadt Timisoara geprägt. Weltberühmt sind die Moldauklöster der Bukowina. Einzigartige Naturerlebnisse bieten die Wildnis der Karpaten und die riesigen Weizenfelder der Walachei. Der in Rumänien aufgewachsene Touristiker Ovid Jacota informiert über ein aufstrebendes Reiseland.

Paris wagt neben Wien um 1900 den radikalen Aufbruch in die Moderne. Hierbei spielen die Haute Couture, insbesondere aber Paul Poiret eine entscheidende Rolle. Wir lernen den Modeschöpfer als einen Pionier der französischen Reformmode kennen. Seine Gattin Denise Boulet führt die neue Mode vor und verkörpert mit ihrer natürlichen Schönheit ein neues Schönheitsideal. Worin unterscheidet sich die französische Spielart der Reformmode von dem Wiener Modell? Gehört der individuelle Charme einer Denise Boulet zum Selbstverständnis der modernen Frau?

Sardinien vereint kulturelle Schätze mit einer unverwechselbaren Schönheit der Natur. Die Insel ist bekannt für ihre weißen Sandstrände, das smaragdgrüne Meer, idyllische Bergdörfer und alte Traditionen der Sarden. Auch die kulturelle Vielfalt von den Nuraghen, über Phönizier, Karthager, Griechen, Römer, Pisaner, Genuesen, Arragonier und Katalanen machen Sardinien zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Prachtvolle Monumentalbauten des Historismus, wie das Kunsthistorische Museum oder das Burgtheater, bestimmen die Ringstraße. Sie ist ein internationales Bauprojekt des 19. Jahrhunderts. Die Wiener Secession zeigte den Weg in das 20. Jahrhundert und die frühe Moderne. Der Vortrag der Architekturhistorikerin Dr. Kaija Voss stellt herausragende Bauten vor. Otto Wagner, Josef Maria Olbrich oder Adolf Loos haben Wien ebenso geprägt wie Friedensreich Hundertwasser, Hans Hollein oder COOP Himmelb(l)au.

1919 gründete Walter Gropius die populärste und gleichzeitig umstrittenste Kunstschule des 20. Jahrhunderts: das Bauhaus. Sein Weg verlief von Weimar über Dessau nach Berlin. Unter dem Titel „Bauhaus - Die Klassiker“ werden architektonische Ikonen der Bauhausmoderne, Werke von Walter Gropius, Hannes Meyer und Ludwig Mies van der Rohe in Text und Bild vorgestellt. Die gleichnamige Ausstellung der MVHS im Bürgerhaus Römerschanz Grünwald zeigt dazu die originalen Schwarz-Weiß-Bilder des Berliner Fotografen Jean Molitor.

Will man Neapel begreifen, muss man tief in das Gassengewirr der Stadt gehen. Ein Spaziergang durch die Quartieri Spagnoli oder die Gassen der Altstadt bietet einen Blick auf den neapolitanischen Alltag. Die Bauweise der Häuser mit den ebenerdigen Wohnungen, den "bassi", ermöglicht ein intensives, enges Zusammenleben, das dem kommunikativen Charakter der neapolitanischen Gesellschaft entspricht. "Das ist es, was Neapel so einzigartig macht", sagt Antonio Macri, der selbst in einem "basso" geboren wurde.

Die Uffizien in Florenz besitzen einen Schatz bedeutender Madonnendarstellungen - von Cimabue, Duccio, Giotto bis Leonardo, Raffaello und Michelangelo. Ihre meisterhaften Werke stellen die Verehrung der Mutter Gottes auf ganz unterschiedliche Weise dar. Mit ihnen wird die Entwicklung des Bildthemas vom ausgehenden Mittelalter zur Renaissance und der damit verbundene Wandel des Welt- und Menschenbildes sichtbar. Der Kunsthistoriker Volker Hennig erläutert, weshalb die Bilder zu den Meisterwerken der europäischen Kunstgeschichte zählen.

Die größte Insel des Mittelmeeres ist zugleich der geschichtsträchtigste Ort: Seit den Griechen haben viele Herrscherdynastien bedeutende Kulturschätze erschaffen. Tempel der Antike, das größte römische Mosaik, einzigartige Kirchen der Normannen - Sizilien besticht durch eine große Vielfalt an architektonischen Highlights. Dazu kommen die Metropolen Palermo und Catania oder pittoreske Orte wie Cefalù und Taormina. Über allem thront der Ätna, der größte aktive Vulkan Europas. Der Vortrag präsentiert "bella Sicilia" in seiner ganzen Schönheit.

Mit dem Beitritt Sloweniens zur EU (2004) und dem Schengenraum (2007) fiel die Grenze zwischen Gorizia und Nova Gorica. Die Städte wuchsen zusammen. Das langobardische Cividale del Friuli, die frühchristliche Basilika von Aquileia, die Lagunenstadt Grado sind einige Perlen der Region. In der Altstadt von Triest verbinden sich Wiener Pracht der k. und k. Zeit mit mediterranem Flair. Vom Schloss Miramare genießt man eine fantastische Aussicht auf das Meer. Der Vortrag stellt die Highlights der gleichnamigen Studienreise vor (8. bis 14. Oktober 2025, T185120).

Mit einem Überblick zur Geschichte der römischen Kaiserzeit startet die Archäologin Dr. Tanja Gouda ihre Vortragsreihe und erörtert die Einflüsse der verschiedenen Dynastien. Die Einführung des Prinzipats durch Augustus und seine "Macht der Bilder" bildete die Grundlage für die Herrschaft und Selbstdarstellung vieler römischer Kaiser.Welche kulturellen und urbanistischen Neuerungen treten in der julisch-claudischen und flavischen Dynastie auf? Welche künstlerischen und architektonischen Veränderungen gibt es unter dem letzten "Adoptivkaiser" Marc Aurel (121 bis 180 n. Chr.)?

Nach dem Ende des Römischen Reiches (476) setzte in Europa eine jahrhundertelange Zeit der Wirren ein. Um 800 versucht Karl der Große ein großes einheitliches Reich und eine Zivilisation nach römischem Vorbild zu schaffen – der Beginn der mittelalterlichen Kunst. In dem Seminar werden an ausgewählten Beispielen der Malerei, Architektur und Plastik die Charakteristika bestimmter Zeitstile erarbeitet und gleichzeitig Kunst als „Zeuge ihrer Zeit“ historisch und kulturhistorisch verankert.

Walter Gropius zählt zu den berühmtesten Architekten des 20. Jahrhunderts. Sein Faguswerk in Alfeld und die Dessauer Bauhausbauten sind UNESCO-Welterbe. Die von ihm 1919 gegründete Bauhausschule steht für innovative Architektenausbildung. Von den USA aus führte er die Bauhausmoderne zu internationalen Erfolgen. Bis heute orientiert sich die Architektur an seinen Bauten, auch die „neue balan – Campus der Ideen“ in Ramersdorf. Der Zugang St.-Martin-Straße spielt mit der Ästhetik des Werkstattgebäudes Dessau.

Der Vortrag widmet sich dem Leben und der Epoche des römischen Kaisers Marc Aurel (121 bis 180 n. Chr.). Um ihn wurde bereits in der Antike das Idealbild eines pflichtbewussten und selbstlosen Herrschers geschaffen. Seine Regierungszeit stand innenpolitisch für Stabilität, außenpolitisch jedoch für kriegerische Feldzüge. Daneben spielten seine Nähe zur griechischen Philosophie des Stoizismus und sein eigenes philosophisches Werk „Selbstbetrachtungen“ eine wichtige Rolle. Lässt sich die positive Bewertung seiner Regentschaft heute noch auf Bildern und Münzen ablesen?

Das Ruhrgebiet hat in den letzten Jahrzehnten einen Wandel von der Bergbau- und Industrieregion zur Kulturregion erlebt. Die Gartenstadt Essen-Margarethenhöhe und die Villa Hügel sind altehrwürdige Zeugnisse der Industrialisierung. Eine Transformation zu modernen Kulturorten erlebten der Gasometer in Oberhausen, das Hüttenwerk Duisburg, heute Landschaftspark Duisburg-Nord oder die UNESCO-Welterbe-Zeche Zollverein in Essen. Am Rande des Ruhrgebiets lockt die Stadt Hagen mit Jugendstil von Henry van de Velde. Die Referentin leitet die Studienreise "Essen, Duisburg, Hagen – Architektur und Kunst im Ruhrgebiet" (25. bis 29. Juni 2025, T185090).

Um 1600 sorgte in Rom der junge Caravaggio für Aufsehen. Seine neuartigen, frühbarocken Bilder waren so düster und erotisch, dass sie mitunter selbst seinen mächtigen und reichen Mäzenen unheimlich waren. Das kam nicht von ungefähr: Caravaggio führte ein wahrhaft schillerndes und fesselndes Leben, das ihn auch mit dem Recht in Konflikt brachte. Der Vortrag präsentiert seine Meisterwerke. Sie stecken voller geistreicher Einfälle und lassen Heiliges und Profanes auf ganz einzigartige Art und Weise miteinander verschmelzen.

Wir beginnen unseren Spaziergang an der Plaza Mayor mit schattenspendenden Arkaden, Bars, Schuhputzern, Lotterieverkäufer*innen, Menschen im Gespräch. Am Abend entdecken wir im umliegenden Quartier die vielen Tapasbars und Restaurants mit ihren Köstlichkeiten wie luftgetrocknetem Schinken und appetitanregenden Minispeisen. Die Museumslandschaft mit dem weltberühmten Prado ist großartig. Buenos días! Erleben Sie den Mittelpunkt großer europäischer und außereuropäischer Geschichte.

Reliquienverehrung ist ein verbreitetes und Epochen übergreifendes religiöses Phänomen und nicht nur auf das Christentum beschränkt. Als Teil der christlichen Heiligenverehrung stehen Reliquien stellvertretend für den Heiligen, dessen Fürbitte bei Gott die Wünsche der Menschen erfüllen soll. Der Vortrag stellt die Entwicklung des christlichen Reliquienkults dar, erklärt ihre Kategorien und die Formen, schaut auf Phänomene des Reliquienraubes und -handels.

Oslo, die schnell wachsende Metropole, zählt zu den teuren Großstädten mit hoher Lebensqualität. Umgeben von ausgedehnten Wald- und Hügelgebieten im Osten und Norden, gleicht die am Oslofjord gelegene Stadt einem Amphitheater, in dem sich auf engstem Raum Tradition und Moderne, Kultur und Natur begegnen. Wussten Sie z.B., dass man an der Oper mit dem Kanu anlegen kann? Die Referentin lebte und arbeitete 13 Jahre in Oslo. Sie freut sich darauf, Ihnen ihre zweite Heimat zu präsentieren.

Der Name Jugendstil für die Kunsterneuerung der Zeit von 1890–1914 wurde durch die in München erscheinende Zeitschrift "Jugend" geprägt. Unter dem zuerst abwertend gemeinten Begriff entwickelten sich architektonische Höhepunkte in verschiedenen Zentren Deutschlands, darunter Darmstadt, Weimar, München oder Hagen. Im Mittelpunkt des Schaffens stand die Suche nach neuen Vorbildern, der Wunsch nach Ablösung vom Historismus und das Gesamtkunstwerk, als Einheit aus Malerei, Plastik und Architektur. Die Referentin leitet die Studienreise "Essen, Duisburg, Hagen – Architektur und Kunst im Ruhrgebiet" (25. bis 29. Juni 2025, T185090).