Fünf junge Aktivist*innen, fünf gesellschaftliche Positionen: Der Dokumentarfilm „Niemals allein, immer zusammen“ (2024) bietet einen authentischen Blick auf den Alltag in Bewegungen wie „Fridays for Future“, „Deutsche Wohnen & Co. Enteignen“, im Kampf gegen Rassismus oder für bessere Care-Arbeit. Das Ergebnis ist ein hoffnungsvoller Film, der zeigt, dass radikaler Wandel nicht nur möglich, sondern notwendig ist. Regie: Joana Georgi. Nach der Filmvorführung diskutieren wir über jungen politischen Aktivismus. In Zusammenarbeit mit dem JIZ München.

Wir versuchen, in einem bunten Potpuorrie, mit viel Spaß und Freude, uns den "Menschen. Menschen überall" anzunähern und schließlich auf die Bühne zu bringen und somit Ihnen nahe: Menschen. Menschen überall. Auf der Straße. Im Hotel. Einsam. Verzweifelt. Alt. Jung. Zusammen. Mit Anderen. Begegnungen. Beziehungen. Flüchtig. Länger. An diesem Abend beschäftigen wir uns mit der Spezies Mensch, dem einzigartigen Wesen mit all seinen Facetten und in all seinen Facetten.

Wir versuchen, in einem bunten Potpourri, mit viel Spaß und Freude, uns den "Menschen. Menschen überall" anzunähern und schließlich auf die Bühne zu bringen und somit Ihnen nahe zu kommen: Menschen. Menschen überall. Auf der Straße. Im Hotel. Einsam. Verzweifelt. Alt. Jung. Zusammen. Mit Anderen. Begegnungen. Beziehungen. Flüchtig. Länger. An diesem Abend beschäftigen wir uns mit der Spezies Mensch, dem einzigartigen Wesen mit all seinen Facetten und in all seinen Facetten.

"De Stianghausratschn" – alias Roswitha Spielberger - unterhält ihr Publikum mit Liedern, Gedichten und Geschichten aus dem Leben und das in ihrem unverwechselbaren bayerischen Dialekt. Sie singt über die "bucklade Vawandtschaft", über den Bauern, der seine Frau auch ohne RTL findet, oder über das "Schickimicki Bussi, Bussi"- Gehabe der "Hot Wollee". Auch ernstere Themen wie "es weard Zeit" auch einmal an sich zu denken oder "grod war olles no in Ordnung" hat die Künstlerin in ihrem Gepäck. Ein Blick auf das Leben in eigener humorvolle Art und Weise. Langweilig "weards do quis koam". In Kooperation mit Kultur in Hadern e.V.

In Theaterstücken entsteht oftmals eine eigene Wirklichkeit - und manchmal Traumwelten. Wir zeigen Ihnen, wie Szenen und Rollen dafür entwickelt werden können - u. a. mit berühmten Schauspiel- und Improvisationsmethoden von Konstantin Stanislawski, Michael Tschechow und Viola Spolin. Mit diesen vielfältigen Herangehensweisen können wir uns in der Szenenarbeit selbst ausprobieren. Ziel ist es, mit viel Spaß die Kraft der eigenen Kreativität zu entdecken und unserem Spiel mehr Authentizität zu verleihen.

Dieser Kurs wendet sich besonders an Mikrofonsprecher*innen, Studierende an Schauspielschulen und Teilnehmende von Theatergruppen. Aber auch alle, die mit ihrer Stimme spielerisch umgehen möchten, sind herzlich willkommen. Wir arbeiten mit Lockerungs- und Atemübungen, trainieren die Sprechwerkzeuge und Artikulation, korrigieren Aussprachefehler und dialektbedingte Lautverschiebungen und widmen uns der Stimmbildung und Textgestaltung. Ziel ist eine trag- und modulationsfähige Sprechstimme, die jeder Sprechsituation souverän gewachsen ist.

Acting - The Fast Route

Jeder Mensch besitzt die Fähigkeit, in andere Figuren zu schlüpfen. Damit eine Figur auf der Bühne lebendig und authentisch wirkt, vermitteln wir Ihnen das schauspielerische Handwerkszeug in Form bestimmter Schauspieltechniken wie Assoziationsketten oder das Schreiben einer Biografie. Mit deren Hilfe arbeiten wir an Atem, Stimme, Sprechtechnik, Emotion und koordinierter Bewegung, die im Zusammenspiel mit einem Text dann einen einzigartigen Bühnencharakter und Bühnenpräsenz entstehen lassen.

Wenn die Stimme ihren Platz findet, merken wir es sofort. Was wir von uns geben, ist im Einklang mit unserem Wesen. Es fühlt sich leicht an, hat Kraft und ist persönlich. Durch Feldenkrais-Übungen verfeinern und erweitern wir unsere gewohnten Atem-, Bewegungs- und Handlungsmuster. Der Klang unserer Stimme gibt uns Rückmeldung darüber. Das Spielen mit dem Atmen und Tönen verändert das innere und äußere Raumgefühl, Schmerzen und Anspannung können sich lösen. Die Atmung wird freier, die Stimme gewinnt an Klarheit und Kraft, Gelassenheit. Besonders geeignet für Viel-Sprecher*innen, Sänger*innen und alle, die sich mehr stimmliche Präsenz und Wohlbefinden wünschen.

Wer spielt nicht mit der Vorstellung, ein*e andere*r zu sein, oder auch nur anders - lebendiger, spontaner, mehr Platz einnehmend? Die Ausdrucksmöglichkeiten des Körpers sowie Stimme, Atem, die Begegnung mit anderen und die Erfahrung des Raumes sind die Basis, auf der wir spielerisch verschiedene Aspekte unserer Persönlichkeit erkunden. Mit Methoden aus dem Improvisationstheater und dem Streaming Theatre werden kurze Szenen entwickelt. Wir gestalten Bekanntes wie Unbekanntes und gewinnen mehr Präsenz, Leichtigkeit und einen starken Auftritt!

Sie wollen in verschiedenste Rollen schlüpfen und gerne spontan Theater spielen - ohne groß Text zu lernen? Dann sind Sie hier genau richtig. Mit viel Spaß und Energie legen wir los und zeigen, wie es gelingt, spontan Szenen gemeinsam entstehen zu lassen oder wie eine Rolle mit Leben gefüllt werden kann. Heraus kommen dabei kleine Szenen und Geschichten, von denen wir gar nicht ahnten, dass sie in uns steckten - mal lustig, skurril oder tiefsinnig, aber nie langweilig.

Mit Pantomime kann man wunderbar die eigene Körpersprache für den Alltag verbessern und gleichzeitig eine gute Grundlage für jede Art von Theater bzw. Bühnenarbeit schaffen. Mühelos erreichen Sie die gewünschte Mimik und Körperhaltung. Sie erlernen das pantomimische Handwerk sowie die für die Zuschauenden verblüffende "Illusionstechnik", mit der Sie sich perfekt pantomimisch bewegen können. "Il Mimo" gibt neben der Lehre des größten Pantomimen Marcel Marceau eigenen Erfahrungen aus der weltweiten Zusammenarbeit mit Künstler*innen weiter.

Diese Basisarbeit konfrontiert, sensibilisiert, entwickelt, fordert heraus und fördert eine authentische, wahrhaftige Präsenz und Spontaneität. Wir versuchen, einen lebendigen Charakter zu erschaffen - also kein "So-tun-als-ob-Theater". Wir möchten das Publikum berühren. Rafael Meltzer ist Schauspieler mit vielen Jahren Bühnenerfahrung, Regisseur und Schauspiellehrer.

Sie möchten die Faszination Theater nicht nur als Teil des Publikums erleben, sondern gerne in andere Rollen schlüpfen und die eigenen Grenzen erweitern? Anhand des Stanislawski-Systems werden Ihnen die Grundlagen des Schauspiels in einer freundlich entspannten, spielerischen Atmosphäre vermittelt. Dabei erlernen Sie wichtige Prinzipien der Schauspielkunst, eine ausdrucksvolle Körpersprache und entfalten Ihre kreativen Potenziale.

Verlassen Sie unter Anleitung eines professionellen Impro-Spielers Ihren Alltag und schlüpfen Sie in neue Rollen! Die Grundzüge des Improvisierens sind rasch erlernt und helfen, Geschichten und Szenen aus dem Stegreif zu entwickeln. Aber Vorsicht: Das bleibt nicht ohne Folgen! Impro-Theater macht nicht nur Spaß, sondern fördert den lebendigen Ausdruck im Alltag. Es steigert unsere Schlagfertigkeit und Flexibilität. Impro-Theater "ver-rückt" wirklich alles!

"Die ganze Welt ist eine Bühne", sagt Shakespeare. In andere Identitäten zu schlüpfen, in fremde Welten einzutauchen, macht die Schauspielerei so faszinierend. Methoden des Improvisationstheaters bieten dabei wunderbare Gelegenheiten, eigene kreative Ressourcen zu entdecken und auszuleben. Dabei können aus dem Moment heraus kleine Szenen und Geschichten entstehen - manchmal mit Anregungen von außen. Mit viel Spaß wird hierbei Spontaneität gefördert und das Wahrnehmungsvermögen gestärkt - auf sich selbst bezogen und auf die Mitwirkenden.

In diesen beiden Theaterwochen schlüpfen Sie in Figuren, erarbeiten eine Rolle, lernen Dialoge und einen kleinen Monolog. Damit Sie auf der Bühne lebendig und authentisch agieren, lernen Sie verschiedene Schauspieltechniken und arbeiten an Atem, Stimme, Sprechtechnik, Emotion und koordinierter Bewegung. All dies lässt im Zusammenspiel mit Text dann einen einzigartigen Bühnencharakter und Bühnenpräsenz entstehen. Alle Angebote des Münchner Kunstsommers - von Theater und Bildender Kunst, über Tanz, Kunsthandwerk, Fotografie, kreativem Schreiben oder Mode bis hin zur Musik - finden Sie auch auf unserer Website unter www.mvhs.de/kunstsommer.

Hier lernen Sie, Ihre Stimme und Präsenz für das Theaterspiel, eine Präsentation oder einen Vortrag zu stärken. Wir zeigen, wie Texte erschlossen werden und Sie Ihre Körpersprache und Stimme so aktivieren, dass Sie auf der Bühne überzeugen. Dabei geben wir auch Tipps, wie Sie Ihre Stimme schonen und dennoch gut hörbar und verständlich sind. Dann steht einem gekonnten Auftritt nichts mehr im Wege!

Sie wollen Ihre Impro-Kenntnisse vertiefen? Hier lernen Sie nach einer kurzen Wiederholung der ImproBasics bewusster aus dem Moment heraus verschiedenste Rollen entstehen zu lassen und zu halten - ohne Text und Drehbuch. Die Improvisationen sind weniger streng strukturiert, um den Figuren mehr Luft zum Atmen zu geben. Dabei werden wegen der offeneren Improvisation auch bereits bekannte Improtechniken präzisiert und wiederholt. Bei einer abschließenden Werkschau können Sie Ihre neuen Fertigkeiten vor kleinem Publikum präsentieren. Alle Angebote des Münchner Kunstsommers - von Theater und Bildender Kunst, über Tanz, Kunsthandwerk, Fotografie, kreativem Schreiben oder Mode bis hin zur Musik - finden Sie auch auf unserer Website unter www.mvhs.de/kunstsommer.

Handpuppenspiel erreicht Kinder direkt und unmittelbar. Wir zeigen Ihnen, wie Sie Handpuppen mit Ihren Händen und Ihrer Stimme richtig lebendig werden lassen. Dabei entwickeln wir Charaktere und Geschichten für kindgerechte Puppenspiele, die Spaß machen. Hier erfahren Sie, wie Sie Kinder ins Puppenspiel einbeziehen können oder wie Sie Kindern das Selberspielen vermitteln können. Dann steht dem gemeinsamen Puppenspiel nichts mehr im Wege.

Wollten Sie schon mal für ein paar Stunden jemand ganz anderes sein? Möchten Sie kreativer und im persönlichen Ausdruck freier werden? Interessiert Sie, wie beim Impro-Theater in kurzer Zeit tolle Szenen entstehen? Oder haben Sie ganz einfach Lust zu spielen? Dann können Sie hier bewährte wie auch völlig neue Impro-Formate erspielen, in einfachen Schritten Charaktere erarbeiten und diese in frei improvisierten Szenen einbringen. Außerdem arbeiten wir mit vorgegebenen und selbst entworfenen Texten und Szenen.

Wir zeigen Ihnen Bühne und Werkstatt des ältesten Privattheaters in München: Seit 1947 zeigt das "Kleine Spiel" Marionettentheater für Erwachsene. Eine exklusive Führung durch die Räume, die auch die Geschichte des Kleinen Spiels und Besonderheiten von Figurentheater vorstellt. Auch sehen wir uns an, wie eine Marionette entsteht, und lernen Basics des Marionetten-Spielens kennen. <strong>Hinweis:</strong> Der Theatereingang befindet sich in der Arcisstraße!

Sie wollen charismatisch auf der Bühne auftreten? Dann zeigen wir Ihnen spielerische und humorvolle Möglichkeiten und Übungen, um Ihre Sprache, Gestik, Mimik und Körpersprache weiterzuentwickeln und Ihre Ausstrahlungskraft zu erhöhen.