Kunst, Kultur & Kreativität

Sie möchten wissen, welche Möglichkeiten Ihre Kamera bietet und wie Sie die Menüfunktionen richtig einsetzen? Grundlagen zu den Themen Bildgröße, Auflösung, Brennweite, Farbraum und Weißabgleich sowie die Programmfunktionen und Schärfemodi werden erläutert. Nützliche Vorgaben, abgestimmt auf Ihre persönlichen Bedürfnisse und sinnvolle Kameraeinstellungen werden praxisnah vermittelt. Sie erfahren, was für die Bearbeitung berücksichtigt werden muss. Das Wissen wird durch zahlreiche praktische Übungen vertieft und das Verständnis für die Zusammenhänge geschult.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Wir beginnen mit der Farbenlehre und mit Mischübungen, um ein Gefühl für die Farben zu entwickeln. Schwerpunktmäßig beschäftigen wir uns mit den verschiedenen Aquarelltechniken und mit dem Zeichnen. Beim freien Malen in einer entspannten Atmosphäre werden Sie von der Dozentin individuell unterstützt.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Der Gang ist unsicherer geworden, der Gleichgewichtssinn war schon mal besser? Tanzschritte gelingen nicht mehr ganz so leichtfüßig? Das ganzheitliche Therapiekonzept Spiraldynamik® hilft dabei, ungünstige Haltungen und Bewegungen aufzuspüren und schonendere Möglichkeiten zu entdecken. Praktische Übungen geben Anregungen für einen sicheren Stand und unbeschwerte (Tanz-)Bewegung. Um den Körper noch besser kennenzulernen, wird auch etwas Wissen über z.B. Knochen, Muskeln, Sehnen/Bänder und Bindegewebe/Faszien vermittelt.

Für die Bildbearbeitung und die Organisation Ihrer Fotos benötigen Sie keine teure Zusatzsoftware. Seit Version 8 ist unter Windows das Programm "Fotos" vorinstalliert, das wirkungsvolle Werkzeuge zur Bildbearbeitung mitbringt. Wir zeigen Ihnen, was die Foto-App so alles kann. Kursinhalt: Übertragung der Fotos auf PC, Ablage in passende Ordner; Bilder bearbeiten, optimieren und verfremden; Alben anlegen; automatische Korrekturen und Effekte; Fotos als Diashow anzeigen oder ausdrucken; mehrere Bilder gleichzeitig und aussagekräftig umbenennen.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Auch in der Reihe kann man aus der Reihe tanzen. Bavarian Linedance ist bayerischer Volkstanz mal ganz anders, nämlich ohne Tanzpartner*in und in Reihenform. Die Choreografien beruhen auf Schrittfolgen und Figuren der bayerischen Tänze. Musikalisch werden Traditionelles, neue Volxmusik und als Schmankerl die Live-Musik-Begleitung geboten. Bavarian Linedance ist nicht nur Gruppenspaß, sondern auch eine gute Grundlage für bayerisch-alpenländische Paartänze.

2026 schaut die Kunstwelt wieder nach Venedig: Die dort stattfindende Biennale ist eines der meistbeachteten Foren für zeitgenössische Kunst weltweit. Seit 1895 wird hier neueste Kunst in Länderpavillons ausgestellt -- seit einigen Jahren auch im berühmten Arsenale. Wir werfen einen Blick zurück auf die Gründung, die zum Teil bedeutende Architektur der Pavillons sowie auf richtungsweisende, teils revolutionäre künstlerische Beiträge. Die Referentin leitet die Studienreise "Venedig Kunstbiennale 2026" (01.10. bis 04.10.2026, W185190).

Das Altmühltal, umgeben von den Jurahöhen, ist vom Kalkstein geprägt, der sich vor 150 Millionen Jahren im warmen Jurameer abgelagert hat. Seit ca. 80.000 Jahren hinterlassen Menschen hier ihre Spuren. Während dieser Exkursion entdecken wir bei einer Wanderung, einer Panoramafahrt und im neu renovierten Museum auf der Willibaldsburg in Eichstätt die Spuren des Jurasteins vom Jurameer bis heute: Fossilien, pittoreske Karstlandschaften, das Erbe der Steinzeit und kleine Meisterwerke der Baukunst. Busexkursion in Kooperation mit Reisen und Bildung GmbH

Das Zentrum der Renaissance beherbergt zahlreiche bedeutende Paläste und Platzanlagen. Sie stehen für den Repräsentationswillen eines aufstrebenden Bürgertums und adeliger Familien, die ihre Kunstsinnigkeit durch Auftragsvergabe an berühmte Künstler zum Ausdruck brachten. Der Kunsthistoriker Dr. Frank Henseleit stellt mit dem Palazzo Vecchio, dem Palazzo Medici-Riccardi, dem Palazzo Pitti u. a. eindrucksvolle Beispiele dieses ästhetischen und intellektuellen Verständnisses vor.

Der Schleier aus duftig-transparentem, farbenfrohen Material ist im Orientalischen Tanz unentbehrlich. Mit diesem wirkungsvollen Accessoire kann man sich ebenso elegant enthüllen wie raffiniert verbergen. Um „Verwicklungen“ zu vermeiden, wird zuerst die Schleier-Grundtechnik mit richtiger Handhabung und Körperhaltung geübt. Aus dieser Stoffsammlung werden dann einfache, kleine Schrittkombinationen zusammengesetzt.

Die Münchner Stadtgeschichte ist eng mit Kloster- und Kirchenbau verbunden. Höhepunkt der Gotik war die Frauenkirche. Ein Jahrhundert später geht die Sakralbaukunst mit der Renaissance und dem Bau von St. Michael völlig neue Wege. Die Theatinerkirche ist der erste Barockbau der Stadt. Viele ursprünglich gotische Hallenkirchen wie der Alte Peter und die Heilig-Geist-Kirche wurden barockisiert. Der Vortrag bietet einen Überblick über die Münchner Kirchen, die im Verlauf der Renaissance und des Barock errichtet bzw. umgestaltet wurden.

Um 3000 v. Chr. bildet sich in Ägypten das erste Mal ein Staat unter einem Herrscher – eine Erfolgsgeschichte beginnt, die erst um 30 v. Chr. endet, als Ägypten Teil des römischen Weltreiches wird. Die Führung beleuchtet die spannende, wechselvolle Geschichte Ägyptens und stellt wegweisende Objekte der wichtigsten Epochen vor, widmet sich Herrscherpersönlichkeiten, aber auch dem Leben der einfachen Menschen.

Ludwig II. war schon ein paar Jahre tot, als im Berger Bäckerhaus, nur ein paar Schritte vom königlichen Schloss entfernt, Oskar Maria Graf geboren wurde. In den Erinnerungen der Dorfbewohner*innen blieb der unglückliche König noch lange lebendig. Nicht nur er sollte später in den Erzählungen des Schriftstellers Oskar Maria Graf auftreten, sondern auch andere Bewohner*innen Bergs. Viele Textpassagen lassen sich an noch heute bestehenden Gebäuden wie auch Familiennamen verorten.

Das Fotografieren und Filmen mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden und die integrierten Kameras werden immer besser. Die Qualität der Bilder und Filme kann durch den richtigen Einsatz der Kamerafunktionen gesteigert werden. Der Umgang mit Brennweite, Lichtstärke, Bildrauschen, Formatwahl, Filtern sowie die Nachbearbeitung und das Versenden werden behandelt. Bei einer kleinen Exkursion wird das erworbene Wissen in der Praxis ausprobiert. Fragen zu speziellen Apps können am Rande geklärt werden.

St. Michael in Berg am Laim von Johann Michael Fischer ist einer der Höhepunkte im Münchner Kirchenbau des 18. Jahrhunderts. Unter König Ludwig I. werden bedeutende Kirchen wie St. Ludwig, die Allerheiligen-Hofkirche und St. Bonifaz erbaut. Das enorme Anwachsen der Münchner Bevölkerung - von 1880 bis 1910 verdreifachte sie sich auf knapp 650.000 - führt zu einem großen Kirchenbauprogramm. St. Benno, St. Paul und St. Maximilian gehören nach gewaltigen Kriegszerstörungen heute wieder zu den Wahrzeichen Münchens.

Wir entführen Sie in die herrliche Vielfalt der abendländischen Kunst und zeigen Ihnen, woran Sie erkennen, welchem Stil ein Kunstwerk zuzuordnen ist. Zugleich lernen Sie dessen Geschichte, Aussage und tiefere Bedeutung kennen. Dabei stehen je nach Epoche Malerei, Plastik oder auch Architektur im Mittelpunkt - mit interessanten Einblicken in das Leben der Künstler*innen, in die europäische Geschichte und Kultur. Nach diesem Seminar können Sie Meisterwerke und Stilepochen zuordnen und leichter mitreden, wenn es um Kunst und Kultur geht.

Sie singen gern allein oder auch im Chor, sind völlig ungeübt oder Profi? An diesem Abend sind alle willkommen! Gemeinsam möchten wir den Klang von vielen Stimmen im Chor erleben und ein Teil davon sein. Die Leiterin, Joy C. Green, stellt Texte zu bekannten Melodien zur Verfügung, sodass wir sofort gemeinsam lossingen können.. Im Rahmen der Veranstaltungsreihe "Kunst und Kultur am Scheidplatz". In Kooperation mit der Stiftung Pfennigparade.

Das Fotografieren und Filmen mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden und die integrierten Kameras werden immer besser. Die Qualität der Bilder und Filme kann durch den richtigen Einsatz der Kamerafunktionen gesteigert werden. Der Umgang mit Brennweite, Lichtstärke, Bildrauschen, Formatwahl, Filtern sowie die Nachbearbeitung und das Versenden werden behandelt. Bei einer kleinen Exkursion wird das erworbene Wissen in der Praxis ausprobiert. Fragen zu speziellen Apps können am Rande geklärt werden.

Im 19. Jahrhundert, als sich die Lebenswelt der Münchner Stadtbevölkerung und der Regierungsstil der Monarchie fundamental änderten, war der bayerische König Maximilian II. auf der Suche nach einem „Nationalstil“ für seine neue Prachtstraße. Wir erkunden, aus welchen Quellen sein Architekt Friedrich Bürklein Ideen für die neue Maximilianstraße schöpfte und mit welchen Wünschen des Monarchen er konfrontiert war. Dabei entdecken wir auch spätere Veränderungen im Straßenbild und erinnern an berühmte Protagonist*innen der Luxusmeile.

Dieser Intensivkurs der Kunsthistorikerin und Italien-Kennerin Dr. Dorothée Siegelin gibt Einblicke in die Fülle italienischer Kunst und die Vielfalt der Kunstzentren vom späten Mittelalter bis ins Barock. Sei es als Urlaubsvorbereitung oder zur Vertiefung kunsthistorischer Kenntnisse - das Spektrum reicht von den großen bürgerlichen Kunstprojekten des späten Mittelalters in Siena und Florenz über die Renaissance in Florenz, Urbino und Venedig bis zum barocken Rom.

Um das Charakteristische einer Person richtig abzubilden, gilt es, Form und Proportion exakt zu erfassen. Dies setzt ein genaues Hinschauen voraus. Sie erfahren, auf welche Besonderheiten es ankommt. Dabei kann sich ein künstlerischer Prozess in Gang setzen, der auch zunächst Verborgenes sichtbar macht. Sie arbeiten nach einem Modell, Ihrem eigenen Spiegelbild oder nach mitgebrachten Fotos. Beispiele aus Kunstkatalogen können zu neuen bildnerischen Varianten anregen.

Die erste Barockkirche Bayerns zählt zu den schönsten Kirchen Münchens und bestimmt mit den markanten Türmen und der mächtigen Kuppel die Silhouette der Stadt. Nach der Geburt des lang ersehnten Thronfolgers Max Emanuel erfüllten Kurfürst Ferdinand Maria und seine Gemahlin Henriette Adelaide von Savoyen ihr Gelübde. Sie ließen das Gotteshaus gegenüber der Residenz errichten und beauftragten für Bau und Ausstattung ausschließlich italienische Künstler. Die Fassade wurde erst hundert Jahre später durch François Cuvilliés d.J. vollendet.

2012 widmete die Kunsthalle München O'Keeffe eine große Ausstellung. Zu sehen waren Bilder einer Frau, die als Künstlerin immer ihren eigenen Weg ging und zu den großen Figuren der Kunst des 20. Jahrhunderts gehört. Die hintergründige Sinnlichkeit und leuchtende Farbigkeit ihrer wegweisenden Werke brachten O'Keeffe Weltruhm ein. In den 1920er Jahren entstanden die berühmten, großformatigen Blumenbilder. Später folgten Stadtansichten New Yorks und Bilder von der weiten Landschaft New Mexicos -- Werke voller Kraft und Schönheit.

Das Gotteshaus der Brüder Asam ist eine der großartigsten Kunstschöpfungen Münchens. Es ist ein Juwel der Kirchenbaukunst und bildet zusammen mit der Fassade und dem Innenraum ein einmaliges spätbarockes Gesamtkunstwerk. Ab 1733 errichtete der Bildhauer Egid Quirin Asam in der Sendlinger Straße seine Privatkirche. Sein Bruder, der Maler Cosmas Damian, schuf das Deckenfresko. Der beeindruckende Gnadenstuhl ist beispiellos in der barocken Plastik.

Auf dem Weg vom Marienplatz über den Alten Hof zum Max-Joseph-Platz mit Oper und Residenz erfahren Sie Interessantes über die ehemaligen Herrscher und die Stadtgeschichte. Das Literaturhaus, Veranstaltungsort für Lesungen, Ausstellungen und literarischen Diskurs, bietet einen atemberaubenden Blick zur Theatinerkirche. Salvatorkirche und Luitpoldblock liegen in direkter Nachbarschaft. Gehen Sie mit auf Entdeckungsreise in einem Viertel, wo schon Ende des 19. Jahrhunderts Hochfinanz, glamouröse Gastronomie und großbürgerliche Salons residierten.

Die Geschichte der Münchner Brunnen geht ins 14. Jahrhundert zurück: An der Stelle des heutigen Fischbrunnens ist der erste Laufbrunnen als Bürger- und Marktbrunnen bezeugt. Wir besichtigen den stattlichen Wittelsbacher Brunnen im Brunnenhof der Residenz, den romantischen Quellnymphenbrunnen im Hofgarten und den verborgenen Heinrich-Heine-Brunnen im Finanzgarten. Unser kurzweiliger Rundgang endet an den Brunnen vor der Universität.

Frida Kahlos Leben und Werk sind nicht voneinander zu trennen. Die Tochter eines deutschen Fotografen und einer Mexikanerin begann mit 18 Jahren zu malen, als sie nach einem schweren Unfall ans Bett gefesselt war. Ihre lebenslange physische und psychische Leidensgeschichte und die leidenschaftliche Liebesbeziehung mit dem berühmten Maler Diego Rivera verarbeitete sie in ihren Bildern fortan schonungslos und unmittelbar. Sie schöpfte aus unterschiedlichen Quellen wie den mythisch-sagenhaften Motiven des mexikanischen Brauchtums und entwickelte ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Stil.

Ende des 19. Jahrhunderts entstand in Bogenhausen ein neues Villenviertel. In der Maria-Theresia-Straße fand der Bildhauer Adolf von Hildebrand ein geeignetes Grundstück, um seine Pläne für sein außergewöhnliches Wohn- und Atelierhaus verwirklichen zu können. Hinter dem Friedensengel baute Franz von Stuck seine Künstlervilla mit großem Atelier, später kamen ein eigener Ateliertrakt mit Dienstwohnungen und Garagen hinzu. Ein vergleichender kunst- und kulturhistorischer Spaziergang gibt Einblicke und zeigt die Einzigartigkeit der Baudenkmäler.

Die Jesuitenkirche zählt zu den herausragenden Renaissancekirchen nördlich der Alpen. Herzog Wilhelm V. wollte mit ihr ein Bollwerk gegen die Reformation errichten. Die große Michaelsfigur und eine idealisierte Genealogie der Wittelsbacher prägen die Fassade. Der Innenraum wird von dem riesigen Tonnengewölbe überspannt, das nach St. Peter in Rom weltweit das größte seiner Art ist. Wir besuchen auch die Fürstengruft mit dem schlichten Sarkophag des Erbauers Wilhelm V., dem Prunksarkophag für König Ludwig II. sowie den Innenhof des Jesuitenkollegs.

Das Zeitalter der Gotik begann in der Mitte des 12. Jahrhunderts und endete um 1500, in einigen Ländern auch schon früher. Die Entwicklung von Spitzbögen und Strebesystemen führte zu einer völlig neuen Baukunst: Die Kathedralen mit eindrucksvollen Lichteffekten, filigranem Mauerwerk und enormen Höhen ließen die Gebäude als himmlisches Jerusalem erscheinen. Auch in der Skulptur und Malerei wurden ausdrucksstarke Werke geschaffen.

Ausgehend von der Ausstellung "Stolzer Strauß und wütender Tiger. Tierbronzen des 19. Jahrhunderts" lädt der Kunsthistoriker Elias Neuhaus ein, sich mit dem Wandel der Beziehung zwischen Mensch und Tier anhand ihrer Darstellung auseinanderzusetzen. Ob Altarbilder des 15. und 16. Jahrhunderts oder Werke des Expressionismus: In den Pinakotheken entfaltet sich ein Panorama tierischer Gestalten – Sinnbilder von Macht, Empfindung und Aufbruch. Mit Werken von Rubens, Delacroix, August Gaul, Fritz Behn, Jankel Adler u.v.m. In Kooperation mit den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen

Wir entführen Sie in die herrliche Vielfalt der abendländischen Kunst und zeigen Ihnen, woran Sie erkennen, welchem Stil ein Kunstwerk zuzuordnen ist. Zugleich lernen Sie dessen Geschichte, Aussage und tiefere Bedeutung kennen. Dabei stehen je nach Epoche Malerei, Plastik oder auch Architektur im Mittelpunkt -- mit interessanten Einblicken in das Leben der Künstler*innen, in die europäische Geschichte und Kultur. Nach diesem Seminar können Sie Meisterwerke und Stilepochen zuordnen und leichter mitreden, wenn es um Kunst und Kultur geht.

Die Renaissance war ein Paukenschlag: Sie öffnete die Tore für neue Wege in Kunst, Wissenschaft und Philosophie, die von genialen Zeitgenossen wie Michelangelo, Leonardo da Vinci oder Raffael mutig beschritten wurden. Sie ließen die Gotik hinter sich, entdeckten die Werke und Ästhetik der Antike für sich und schufen Meisterwerke voller Energie und Kraft. Eine Epoche von hinreißender Schönheit, die Sie begeistern wird.

Der Aufstieg der schwäbischen Dynastie der Hohenzollern vollzieht sich im Mittelalter in Franken. Das Projekt "WIRKSAM – Frauennetzwerke der Hohenzollern im Spätmittelalter" rückt die Fürstinnen ins Licht. Die ehemalige Residenzstadt Ansbach lässt Geschichte lebendig werden. Wir unternehmen einen Stadtrundgang zu den Kirchen St. Johannis und St. Gumbertus und werden sowohl die Schwanenritterkapelle als auch die Gruft mit ihren Prunksarkophagen besuchen. Ein kurzer Rundgang durch das Markgrafenmuseum oder das neu geschaffene Museum Retti Palais ist vorgesehen. Zur Vorbereitung empfehlen wir Ihnen den Vortrag W183340 am 8.6.2026 mit Ihrer Studienreiseleiterin.

Kunstwerke lassen uns in neue Bildwelten eintauchen. Wirken sie fremd oder vertraut auf uns? Künstler*innen wie auch Betrachtende bringen beim Sehen eigene Überzeugungen, Vorverständnisse, Erwartungen, Erinnerungen mit. Unter Anleitung des Dozenten nähern wir uns langsam einem Werk. Wie verändert sich dabei unsere Wahrnehmung des Kunstwerks? Bei Slow Looking ist innere und äußere Ruhe vorteilhaft, die wir durch einfache Atem- und Qigong-Übungen erreichen. Die Sammlung Schack bietet den idealen Rahmen für diese kontemplative Kunstbetrachtung.

Bei einem Durchgang durch die europäische Architekturgeschichte vom frühen Mittelalter bis ins 20. Jahrhundert lernen Sie die Besonderheiten der verschiedenen Baustile und die verschiedenen Funktionen von Bauten kennen. Dabei wird der Blick auf die Architektur eingebettet in das zeitgeschichtliche Umfeld.

Die Ära des Barock war eine Zeit der opulenten Inszenierungen: Der erste Akt spielte in Rom, wo die Päpste im Rahmen der Gegenreformation Gott und sich selbst verherrlichen ließen. Am Hofe des Sonnenkönigs Ludwig XIV. wurde mit barocken Bauwerken, Musik, Kunst und prächtigen Festen geprotzt, während die Niederlande ihr Goldenes Zeitalter erlebte. Der Spagat zwischen Lebenslust und Todesfurcht spornte Künstler wie Rubens, Caravaggio oder Rembrandt zu wahren Meisterwerken an -- voller Intensität, dramatischer Lichteffekte und Theatralik.