Kultur, Kunst & Kreativität

Nachdem Sie die Grundlagen des perspektivischen Zeichnens bereits kennen, geht es nun weiter mit der Perspektive mit mehreren Fluchtpunkten sowie mit Größe und Licht. Wir arbeiten zudem mit Wasserfarben und entdecken den Unterschied zur Tusche. Wir erkunden die Kriterien für realistisches Gestalten, erweitern unsere Stillleben aber auch aus der Fantasie. Außerdem lernen Sie Kohle, Rötel und Kreide kennen – je nach Technik wirken Darstellungen ganz anders! Für alle, die die Zeichenklasse 1 bereits durchlaufen oder anderweitig Grundkenntnisse erlangt haben.

Ein faszinierendes Kunsthandwerk mit Tradition. Hier erlernen Sie die Technik und gelangen zu formschönen Schmuckstücken. Die Vielfalt unterschiedlich farbiger Oxide, die in einem kleinen Spezialofen bei hoher Temperatur auf die von Ihnen gestalteten Trägerformen aufgeschmolzen werden, geben den Stücken ihren unverwechselbaren Reiz. Verbrauchsmaterial (Farben, Kupfer, Haftmittel) wird gestellt.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof., Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, Studierende der Musikwissenschaft LMU

Anfänger*innen erlernen die grundlegenden Arbeitsmethoden und Techniken der Schmuckherstellung. Fortgeschrittene können ihre Gestaltungsideen umsetzen und anspruchsvolle Schmuckstücke realisieren. Das geeignete Material und die Technik werden besprochen, die Fertigung Ihres Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Es wird vorwiegend Silber verwendet. Alternative Materialien können miteinbezogen werden. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Egal ob Anfänger*in oder Maschenprofi – wir häkeln gemeinsam coole Projekte, tauschen Tipps aus und lachen garantiert auch viel. Du lernst bei mir Schritt für Schritt, wie du mit einer Häkelnadel und etwas Garn tolle Kunstwerke zaubern kannst. Ich kann dir zeigen wie du dir dein eigenes flauschiges Kuscheltier, eine bunte Tasche, oder auch Blumen die nie verwelken, häkeln kannst. Du kannst aber auch genauso gut deine eigene Anleitung mitbringen. Also: Wenn du Lust hast, mit buntem Garn und guter Laune kreativ zu werden, mach mit! Beispiele von Katharina Urbans Arbeiten findet Ihr unter https://www.instagram.com/kathis_wollkunst/

Du möchtest spannende Videos drehen? Wissen, wie Geschichten zu guten Filmen werden? In drei Tagen wird der ganze Prozess einer Filmproduktion durchlaufen: von der Idee zum Buch, vom Dreh zum Schnitt. Dabei werden die ersten filmischen und technischen Grundkenntnisse vermittelt. Worauf muss bei den Kameraeinstellungen, beim Ton und beim Schnitt geachtet werden? Es wird in der Gruppe viel ausprobiert und experimentiert. Bis es am Ende heißt: Film ab!

Anfänger*innen erlernen die grundlegenden Arbeitsmethoden und Techniken der Schmuckherstellung. Fortgeschrittene können ihre Gestaltungsideen umsetzen und anspruchsvolle Schmuckstücke realisieren. Das geeignete Material und die Technik werden besprochen, die Fertigung Ihres Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Es wird vorwiegend Silber verwendet. Alternative Materialien können miteinbezogen werden. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Gussvorlagen werden häufig aus Wachs gestaltet, da Wachs sich einfach und vielfältig bearbeiten lässt. In diesem Intensiv-Workshop werden Sie mit verschiedenen Formen von Wachs arbeiten, um Schmuck oder kleine Objekte zu gestalten. Wachs gibt es in harten Blöcken, Röhren und Stäben, die gesägt und gefeilt werden können. Es lässt sich aber auch schmelzen, um natürlich ausdrucksstarke Formen und Texturen zu erzeugen. Der Guss ist nicht Bestandteil dieses Kurses, kann aber bei einem Fachbetrieb oder dem Dozenten in Auftrag gegeben werden.

Wir haben große Themen: Stillleben, Landschaft, die Stadt, die Natur, Lieblingskünstler*innen. Wir betrachten sie in ihrer Vielfältigkeit und beschäftigen uns mit den künstlerischen Möglichkeiten, sie kreativ umzusetzen. Sie erproben verschiedene Zeichen- und Maltechniken und die unterschiedlichsten Motive. Es finden kunstgeschichtliche Exkursionen statt, die auf das jeweilige Thema zugeschnitten sind. Durch die individuelle Betreuung und die kreative Auseinandersetzung in der Gruppe können eindrucksvolle Arbeiten entstehen.

Finden Sie Ihren Einstieg in die Acrylmalerei; Sie werden die Eigenschaften dieses Farbmaterials kennenlernen und ausprobieren.

Bei Kintsugi liegt Schönheit im Fehler und nicht in der Perfektion. Der Lieblingsteller ist defekt? Kein Problem, Sie fügen die Scherben mit 2K- oder Porzellankleber wieder zusammen und heben die Bruchstelle in Gold oder Silber hervor. Am Nachmittag springen Sie dann über den "gebrochenen" Tellerrand! Statt Defekte zu reparieren und dabei den Makel zu betonen, verändern Sie die ursprüngliche Form. Aus Bruchstücken von Geschirr und Porzellan, aus aussortierten Vasen, Tellern oder Schüsseln kreieren Sie Skulpturen und Dekostücke. Beispiele aus Bärbel Bruns Kursen finden Sie unter https://www.instagram.com/berbelbrunskurse/

Was gibt es Schöneres, als den Sonntag mit Musik zu beginnen? Im Gasteig HP8 bieten wir Ihnen die Gelegenheit, vor Ihrem Isarspaziergang nach Herzenslust zu singen und Lieder und Songs kennenzulernen. Gesungen wird alles, was Spaß macht: egal ob Klassik, Gospel, Volksmusik, Jazz oder Pop. Lassen Sie sich von unserem vielseitigen Team von Sänger*innen überraschen! Mit freundlicher Unterstützung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München.

Für Modern Linedance braucht man keine*n Tanzpartner*in und auch keinen Cowboyhut. Die Choreografien werden in Reihenform in der Gruppe zu Pop und Rock (kein Country & Western), aktuellen Hits aus den Charts und Klassikern getanzt. Viele der Grundschritte kennt man schon aus anderen Tanzstilen, wie z.B. Standard/Latein, Jazzdance, Swing, Stepp. Modern Linedance macht einfach gute Laune und trainiert dabei auch noch Gedächtnis und Körper, Fitness und Koordination.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Trotz der Errungenschaften der Bürgerrechtsbewegung und etlicher liberaler Bestrebungen belegen immer wieder auftauchende Übergriffe von Polizei und neuerdings auch der Einwanderungsbehörde ICE die andauernde Gegenwart des Rassismus in den USA. Fragwürdige Rechtsprechungen und Justizurteile vervollständigen das Bild eines tief in Rassismus und Ressentiments verstrickten Landes. Die Literatur reagiert darauf mit starken, eindringlichen Texten voller Empathie und Kritik - von den 1960er Jahren bis in die Gegenwart. - Harper Lee, Wer die Nachtigall stört (15. April) - James Baldwin, Beale Street Blues (22. April) - Philip Roth, Der menschliche Makel (29. April) - Colson Whitehead, Underground Railroad (6. Mai)

Technik, Gestaltung, Inhalt - das sind die Bausteine des Intensivkurses. Ziel ist es, eine solide Grundlage, vom ersten Blick bis zum fertigen Bild, für das fotografische Arbeiten zu schaffen. Übungsthemen (Blende, Schärfentiefe, Brennweite, Auflösung u.v.m.) werden angeboten und dadurch festigt sich das Wissen. Bei den Zwischenbesprechungen gibt es direktes Feedback. Die inhaltliche und gestalterische Umsetzung erfolgt bei der Exkursion und im zweiten Teil. Was fotografiere ich wie? Wie erziele ich Spannung? Welche Mittel setze ich ein?

Ein Kurs für alle, die das Handwerk grundlegend erlernen oder vorhandene Kenntnisse vertiefen wollen. Sie lernen den richtigen Gebrauch und die Pflege der Werkzeuge, erhalten Hinweise zur Holzauswahl und Tipps zur Gestaltung. Anfänger*innen fertigen nach ersten Übungen ein Werkstück nach eigenen Ideen an, Fortgeschrittene können ihre Fertigkeiten erweitern und individuell an ihren Projekten arbeiten.

Der Foto-Treff ist ein offenes Forum für Fotografie-Interessierte. Die von Ihnen mitgebrachten Fotos und Fragen werden reflektiert und besprochen. Es können sowohl fertige Projekte als auch Entwürfe vorgestellt werden. Die entstandenen Arbeiten, aber auch technische Fragen werden gemeinsam beleuchtet. Wertvolle Ideen für den künstlerischen Prozess entstehen. Im Dialog mit der Fotografin Nelly Küfner und den anderen Teilnehmenden gibt es Tipps und neue Betrachtungsweisen für die Arbeit am fotografischen Bild.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Ein Kurs für alle, die das Handwerk grundlegend erlernen oder vorhandene Kenntnisse vertiefen wollen. Sie lernen den richtigen Gebrauch und die Pflege der Werkzeuge, erhalten Hinweise zur Holzauswahl und Tipps zur Gestaltung. Anfänger*innen fertigen nach ersten Übungen ein Werkstück nach eigenen Ideen an, Fortgeschrittene können ihre Fertigkeiten erweitern und individuell an ihren Projekten arbeiten.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof., Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, Studierende der Musikwissenschaft LMU

No Pixels - analog fotografieren und Schwarz-Weiß-Filme entwickeln Sie wollen das Fotografieren mit analogen Kameras (wieder-)entdecken? Wissen, welche Filme es gibt? In der analogen Fotografie gewinnt das einzelne Bild an Bedeutung und wahllose Schnappschüsse gehören der Vergangenheit an. Der Film ist belichtet, das Bild lässt sich nicht mehr löschen, bis zur Entwicklung bleibt es spannend. Sie erhalten Informationen zum Umgang mit den unterschiedlichen Kameras, Objektiven und Filmen. Damit Sie das Gelernte gleich umsetzen können, wird ein S/W-Film belichtet, entwickelt und ein Kontaktbogen erstellt. Die analoge Fotografie ist wieder im Trend. Alte Kameras und der unmittelbare Umgang mit der Mechanik faszinieren. Welche Optik, welches Format, Farbe oder Schwarz-Weiß - Entscheidungen müssen vor der Aufnahme getroffen werden. Und ob das "Schreiben mit Licht" überhaupt geklappt hat, bleibt spannend bis nach der Entwicklung. Hinter dem ganzen Prozess, von der Bedienung der Kamera, der Auswahl des Materials bis zum fertigen Abzug, steckt Wissen, das auf seine kreative Anwendung wartet. Unsere Kursangebote bieten das Handwerkszeug für das analoge Arbeiten, von der Aufnahme bis zum Fine Art Print. Eine voll ausgestattete Dunkelkammer mit 6 Arbeitsplätzen, sowie Hilfestellung und Beratung von erfahrenen Fotografinnen und Fotografen stehen zur Verfügung.

Wer träumt nicht von Ferien in Spanien oder davon, zu den Sommerhits mitzutanzen und den Text sogar mitsingen zu können? In diesem Kurs wärmen wir gemeinsam die Stimme auf und entdecken Lieder auf Spanisch – von traditionellen Klassikern bis hin zu aktuellen One-Hit-Wonders. Vorkenntnisse in Spanisch sind nicht erforderlich. Hier lernen wir die Aussprache, Rhythmen und den kulturellen Kontext, damit Sie voller Energie und mit ganzem Herzen mitsingen können.

New York in den 1930ern: Big-Band-Musik dröhnte aus den Tanzpalästen auf die Straße, Lebenslust im Herzen, Swing in den Füßen, nirgendwo tanzte man so ausgelassen wie im legendären Savoy Ballroom. Der populärste Swing-Tanz war der sportliche, draufgängerische Lindy Hop. Mit frechem Hüftschwung und revolutionärer offener Tanzhaltung eroberte er von Harlem aus den gesamten Globus. Der Schwerpunkt liegt auf Lindy Hop, andere Swing-Tänze werden vorgestellt (z. B. Charleston, Balboa, Shag, Jitterbug).

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof., Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, Studierende der Musikwissenschaft LMU

Mit Kohle können Sie auf unterschiedlichste Weise zeichnen und malen! Lernen Sie eine vielseitige und günstige Zeichen- und Maltechnik kennen - oder vertiefen Sie Ihre Fähigkeiten. Holen Sie sich Tipps und Tricks für Ihre Kohlezeichnungen und entdecken Sie Knetgummi, Wachs, Papierstifte, Tusche und andere Hilfsmittel. Sie üben die Technik mithilfe von spielerischen Aufgaben zu Struktur und Textur. Der Dozent ist versierter Kohlezeichner und unterstützt Sie beim Einstieg oder in Ihrer individuellen Weiterentwicklung.

Georg Büchner (1813-1837) war eine Ausnahmeerscheinung in der deutschen Literatur: Er war ausgebildeter Arzt und Naturwissenschaftler, polizeilich gesuchter "Aufrührer und Revolutionär", politischer Flüchtling. Während seines kurzen Lebens verfasste er nur drei Dramen und eine Erzählung. Mit nüchternem Blick sezierte er die repressive biedermeierliche Gesellschaft des 19. Jahrhunderts, die keinen Raum zur Entfaltung ließ: Der ausgebeutete Soldat Woyzeck scheitert ebenso wie die Königskinder Leonce und Lena. Am Ende herrscht völlige Verlorenheit in einer gleichgültigen Welt. Ein Ansatz, so radikal und verstörend, dass Georg Büchner erst 60 Jahre nach seinem Tod entdeckt und gewürdigt wurde. - Lenz (19. April) - Dantons Tod (26. April) - Leonce und Lena (3. Mai) - Woyzeck (10. Mai)

Junges Gemüse: skizzieren und ganz genau hinschauen. Gemüse im Ganzen/aufgeschnitten/arrangiert als kleine Wunderwerke und dabei Farbe und Form gekonnt einsetzen. Stillleben und Fantasie: aus Alltagsdingen entstehen kleine Stillleben. Beim Zeichnen darf die Fantasie fliegen – Tassen werden zu Swimmingpools oder Löffel zu Sprungbrettern. Wandern und Skizzieren: Stehend oder am Boden sitzend, unterwegs kurz was festhalten – üben Sie die Grundlagen, um beim Wandern Landschaften skizzieren zu können. Struktur und Material: Drapierten Stoff als Gegensatz zu poliertem Metall – was sind die wesentlichen Merkmale und wie zeichnet man Oberflächen und Strukturen?

Was findet statt? Was wird geboten? Wer steht auf der Bühne? Wie kommt Literatur an ihr Publikum? Derartige Grundfragen werden normalerweise nicht öffentlich gestellt. In unserem Kurationsworkshop haben wir uns aber genau damit befasst und präsentieren nun unser Experiment mit entsprechendem Überraschungseffekt.

Unter dem Titel „Wozu der Aufwand?“ stellte sich der große US-amerikanische Autor Jonathan Franzen in einem Essay Anfang der 1990er Jahre seinen Skrupeln gegenüber dem literarischen Schreiben. Er fragte nach der gesellschaftlichen Bedeutung von Literatur, nach den Spuren, die Romane, Lyrik oder literarische Prosa bei einem aufgeschlossenen Publikum hinterlassen. In Zeiten von Social Media, TikTok, rasant wachsenden Medienkonzernen und einer beispiellosen medialen Omnipräsenz stellt sich heute wieder die Frage nach der Relevanz von Literatur und literarischen Texten. Wozu der Aufwand? Wann schreiben? Wo schreiben? Mit welchem Handwerkszeug arbeiten? Wie und unter welchen Bedingungen veröffentlichen, Bücher verlegen? Warum schreiben? So lauten die Ausgangsfragen für eine besondere literarisch-typografische Ausstellung der Aspekte Galerie, die das von der Münchner Volkshochschule konzipierte Programm der Münchner Schiene im Rahmen des Literaturfests München begleitet. Den beteiligten Autor*innen ist fast alles erlaubt: Prosagedichte, Kurzgeschichten, poetische Statements, Aphorismen, Bildgedichte, Rezepte oder Geheimtexte. Die Ergebnisse sind in ihren grafischen Formen vielfältig, poetologisch überraschend, typografisch außergewöhnlich und sie öffnen in ihrer selbstkritischen Reflexion den Raum für ein neues Nachdenken über Literatur. Sie sind in der Halle E des Gasteig HP8 öffentlich zugänglich und regen an zu einem Gespräch über Literatur und ihre Bedeutung – für Menschen, die gerne lesen und für Menschen, die vielleicht in Zukunft gerne lesen. Eine Ausstellung der Aspekte Galerie der Münchner Volkshochschule in Kooperation mit der Münchner Schiene im Rahmen des Literaturfests München. Ausstellungseröffnung: Mittwoch, 22. April 2026, 18 Uhr, Halle E Ausstellungsdauer und Öffnungszeiten: 23. April bis 28. Juni 2026 täglich von 10.00 bis 20.00 Uhr, Eintritt frei Ausstellungsort: Aspekte Galerie HP8· Halle E, Foyer, 1. OG und 2. OG, Hans-Preißinger-Str. 8

Das Lesen von Büchern ist eine besondere Art der Welterfahrung. Dieses Erlebnis wird verstärkt, wenn man auf Gleichgesinnte trifft. Sich mit anderen auszutauschen, ist ungeheuer bereichernd. Um die Erweiterung der Blickwinkel und um die Begegnung mit unterschiedlichen Menschen geht es in den vielen Lesekreisen, die die Münchner Volkshochschule in der ganzen Stadt anbietet. In der Münchner Schiene erfahren Sie an vier Abenden, wie das funktionieren kann, das gemeinsame Lesen und das Teilen von Texten Münchner Autor*innen. Alle Interessierten sind herzlich eingeladen, Sie brauchen nichts anderes mitzubringen als Ihre Lust auf Literatur. - Donnerstag, 23. April mit Bernhard Horwatitsch - Freitag, 24. April mit Constanze Geertz - Montag, 27. April mit Nathalie Rahmel - Dienstag, 28. April mit Dr. Erdmute Sylvester-Habenicht

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof., Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, Studierende der Musikwissenschaft LMU

In dieser Schreibwerkstatt erfahren Sie, wie Sie Schreiben zur Selbstfürsorge nutzen können und mit Stift und Papier innere Ruhe und Entspannung finden. Dafür lernen Sie Schreibtechniken und Übungen kennen, die Ihre Achtsamkeit und Resilienz stärken. Diese probieren Sie auch gleich gemeinsam aus – so werden die Vormittage zu einer Kreativpause mit viel Raum für Ihre Gefühle und Gedanken.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof., Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, Studierende der Musikwissenschaft LMU

Produktion, Postproduktion und Veröffentlichung eines Videos – der Workshop vermittelt den kompletten Workflow: von der Drehvorbereitung über das Filmen mit Smartphone oder Videokamera bis zum Schnitt mit ShotCut. Behandelt werden theoretische Grundlagen (Bildkomposition, szenische Auflösung), wichtige Kameraeinstellungen, Tipps zu Equipment, Musikeinbindung und YouTube-Veröffentlichung inkl. Suchmaschinenoptimierung.

Wir entwerfen Cartoon-Figuren und lassen sie in eigenen Bildideen lebendig werden. Die humoristische Zeichnung steht im Vordergrund. Besondere Akzente: Wie zeichne ich die Kopfform, die Mimik, die Gestik, Hände und Füße oder Schuhe? Den letzten Schliff erhält die Zeichnung durch das Kolorieren.

Ein Orchester ist ein komplexes Gebilde, das im wahrsten Sinne des Wortes vielstimmig ist. Welche Instrumente spielen? Wie klingen sie und welche Funktion haben sie im Gesamten? Ein Blick in die Partitur zeigt, wie klar und übersichtlich Komponist*innen ihre Spiel- und Ausdrucksanweisungen notieren. Notenlesen ist Voraussetzung.

Familie bedeutet mehr als Blutsverwandtschaft: Sie prägt uns tief und schafft Verbindungen, die unser Leben formen – ob als Familie, Freundschaft oder Wahlverwandtschaft. In diesem Wochenendseminar schreiben wir über diese vielfältigen Bande, erforschen familiäre Dynamiken und lassen persönliche wie literarische Geschichten lebendig werden. Durch kreative Übungen zu Figuren, Dialogen und inneren Monologen schärfen Sie Ihre Erzählkunst und finden Ihre eigene Stimme.

Sie würden gerne Ihren eigenen Song schreiben oder haben bereits Ideen zu Thema, Text, Melodie oder Rhythmus? Aber: Entsteht erst der Text und dann die Begleitung, oder ist es auch umgekehrt möglich? Mit professioneller Unterstützung erschließen wir uns Zugänge zum Schreiben von Texten und Finden von Melodien, Refrains und Harmonien. Für Teilnehmende aller Kenntnisstufen, von Beginnenden bis zu ambitionierten Liedschreibenden, denn es geht darum, miteinander und auch voneinander zu lernen.

Modern Jive (auch Disco Swing, Ceroc®, Leroc genannt) ist ein wunderbar unkomplizierter Einstieg ins Social Dancing zu zweit. Der Grundschritt ist einfach, und die Figuren aus Standardtänzen, Salsa, Rock 'n' Roll, Swing u.a. sind leicht erlern- und abwandelbar. Viel Abwechslung ist geboten, weil zu fast jeder Musikrichtung getanzt wird und Tanzpartner*innen durchgetauscht werden. Und Damenwahl gehört sowieso zum guten Ton.