Musikverständnis

Die italienische Oper der Jahrhundertwende sollte von der jungen Komponistengeneration, die alle vom Wagner-Virus infiziert waren, modernisiert werden: kürzer, realistischer, mit Underdogs als Helden und Heldinnen. Mascagni und seinem Freund Leoncavallo gelangen mit Cavalleria rusticana und mit Pagliacci auf Anhieb Welterfolge.Trotz ihrer Bemühungen, sich von der tradierten Oper eines Verdi abzugrenzen, wurden es Werke, die mit ihren eingängigen Melodien und natürlich mit den unvermeidlichen Arien für Tenöre, reinste Italianità sind. Und deshalb zu Dauerbrennern im Repertoire der Opernhäuser wurden.

Mit dem Aufstieg des Habsburgischen Österreichs zur europäischen Großmacht wurde Wien zum Anziehungspunkt für Musikerinnen und Musiker, die hier ihr Glück suchten. Ihre Glanzzeit erlangte die Stadt mit Haydn, Mozart und Beethoven, die mit der „ersten Wiener Schule“ neue Maßstäbe setzten, gefolgt von Schubert, Brahms, Bruckner und Mahler. Natürlich darf bei einer Betrachtung Wiens auch der Walzer nicht fehlen und der Beginn der Neuen Musik mit der „zweiten Wiener Schule“ rund um Arnold Schönberg. Ein musik- und kulturhistorisches Stadtporträt mit zahlreichen Musikbeispielen, das im Folgesemester fortgesetzt wird.

Die Kunst ist stets ein Spiegel der Zeit – das gilt natürlich auch für die Musik. Begeben Sie sich auf eine Hörreise durch die europäische Musikgeschichte und lernen Sie ihre wichtigsten Vertreter*innen kennen. Mit Konzertvideos, Filmmitschnitten sowie Hör- und Notenbeispielen aus Barock, Klassik, Romantik und Moderne verfolgen wir die Entwicklung des musikalischen und gesellschaftlichen Lebens und schaffen Querverbindungen zu den zeitgeschichtlichen Ereignissen und zwischen den Epochen.