Vor der Zulassung zu künstlerischen und gestalterischen Ausbildungen und Studiengängen steht die Vorlage einer Arbeitsmappe. Sie erfahren, worauf es dabei ankommt, und der Dozent unterstützt Sie dabei, die relevanten künstlerischen und gestalterischen Positionen zu finden. Sie erhalten individuelle Beratung.

Antike, Renaissance, Impressionismus, ... Sie interessieren sich für die verschiedenen Stile und Epochen der Kunst, die Theorie ist Ihnen aber zu langweilig? Dann sind Sie hier richtig: Wir behandeln die 14 Stilepochen witzig, unterhaltsam und aufschlussreich. Anhand klassischer bekannter Werke (u.a. Akropolis, „Mona Lisa“, „Wanderer im Nebelmeer“) beleuchten wir den epochalen Wandel in der europäischen Kunst. Sie können selbst Bilder zu den Epochen gestalten und entdecken mit Beispielen und Tricks aus der klassischen Gestaltungslehre die Macht der Kreativität. So wird Kunstgeschichte und Kreativität erlebbar!

Sie haben schon einige Erfahrungen in der Aquarellmalerei gemacht und wollen Ihre Kenntnisse auffrischen? Wir vertiefen die drei Grundtechniken (Lasur, Nass-in-Nass, trockener Pinsel) und deren variable Anwendungsmöglichkeiten. Weiterhin beschäftigen wir uns mit den Themen Bildausschnitt, Komposition und Farbenlehre. Wir malen überwiegend Landschaften. Entdecken Sie, wie man das klassische Aquarellbild anders und neu erlebbar macht!

Du hast Lust, eine eigene Geschichte zu entwickeln und diese zu illustrieren? In diesem Kurs gehen wir gemeinsam auf Entdeckungstour. Wir werden zu Alltagsdetektiven und suchen oder erfinden das Absurde, Kreative, Abgründige oder Romantische im Leben. Bei Streifzügen durch die Stadt machen wir uns Gedanken über den Verkäufer im Schnellimbiss oder über die Dame mit dem kurzbeinigen Hund. Das Gesehene ist die Grundlage für unsere Texte und Zeichnungen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst findest du Gestaltungsbeispiele.

Erlernen Sie die Grundtechniken des Comiczeichnens: von der Aufteilung der Seiten über die Darstellung der Charaktere bis hin zum fließenden Geschichtenerzählen von Panel zu Panel. Auch, wenn Sie wenig Zeichenerfahrung haben, sind Sie hier richtig. Holen Sie sich die Unterstützung von einem erfahrenen Illustrator!

Den Sommer 2023 verbrachte Christoph Everding in Ciciano, einer Gegend, die auch der „wilde Westen der Toskana“ genannt wird. „Das Land, in dem die Aquarelle blühen“ war schon Inspirationsquelle für viele Künstler. Entgegen aller romantischen Vorstellung, kämpfte er mit Mücken, Ameisen, wechselnden Sonnenständen und abschüssigem Terrain. 24 skizzierte Aquarelle nach Blicken, Eindrücken und Fotos waren das Ergebnis, die später im Münchner Atelier ausgearbeitet wurden. Die Aquarelle zeigen den „wilden Westen der Toskana“, so wie Christoph Everding ihn empfunden hat. Schön, hart und ehrlich. Ausstellung: 11. März bis 12. Mai 2026 Ausstellungsort: MVHS am Scheidplatz, Belgradstr. 108 Öffnungszeiten: montags bis donnerstags von 10.00 bis 20.00 Uhr, freitags, an den Wochenenden und in den Ferien nur bei Veranstaltungsbetrieb geöffnet. Im Rahmen der Veranstaltungsreihe "Kunst und Kultur am Scheidplatz".

Den Sommer 2023 verbrachte Christoph Everding in Ciciano, einer Gegend, die auch der „wilde Westen der Toskana“ genannt wird. „Das Land, in dem die Aquarelle blühen“ war schon Inspirationsquelle für viele Künstler. Entgegen aller romantischen Vorstellung, kämpfte er mit Mücken, Ameisen, wechselnden Sonnenständen und abschüssigem Terrain. 24 skizzierte Aquarelle nach Blicken, Eindrücken und Fotos waren das Ergebnis, die später im Münchner Atelier ausgearbeitet wurden. Die Aquarelle zeigen den „wilden Westen der Toskana“, so wie Christoph Everding ihn empfunden hat. Schön, hart und ehrlich. Ausstellungseröffnung: 11. März 2026 um 18.30 Uhr (Kursnummer W122151) Ausstellungsort: Galerie Scheidplatz, Belgradstr. 108 Öffnungszeiten: montags bis donnerstags von 10.00 bis 20.00 Uhr, freitags, an den Wochenenden und in den Ferien nur bei Veranstaltungsbetrieb geöffnet. Eintritt frei, barrierefrei. Im Rahmen der Veranstaltungsreihe "Kunst und Kultur am Scheidplatz".

Die Aquarellmalerei lebt vom Zusammenspiel von Licht und Schatten. Sie lernen dies abzubilden. Dabei werden aber auch die Basistechniken angewendet, sodass Neueinsteiger*innen jederzeit den Zugang finden. Fortgeschrittene haben Spielraum zum Experimentieren und freien Gestalten.

Vor der Zulassung zu künstlerischen und gestalterischen Ausbildungen und Studiengängen steht die Vorlage einer Arbeitsmappe. Sie erfahren, worauf es dabei ankommt, und der Dozent unterstützt Sie dabei, die relevanten künstlerischen und gestalterischen Positionen zu finden. Sie erhalten individuelle Beratung.

Sie haben schon einige Erfahrungen in der Aquarellmalerei gemacht und wollen Ihre Kenntnisse auffrischen? Wir vertiefen die drei Grundtechniken (Lasur, Nass-in-Nass, trockener Pinsel) und deren variable Anwendungsmöglichkeiten. Weiterhin beschäftigen wir uns mit den Themen Bildausschnitt, Komposition und Farbenlehre. Wir malen überwiegend Landschaften. Entdecken Sie, wie man das klassische Aquarellbild anders und neu erlebbar macht!

Wir tauchen ein in die grundlegenden Gesetze der Bildkomposition. Was ist der Goldene Schnitt? Wie bekomme ich Spannung in mein Bild? Wie haben es die alten Meister*innen gemacht? Was verbirgt sich hinter dem Wort „Kontrastlehre“? Wie beschneide ich ein Bild richtig? Anhand praktischer Übungen beleuchten wir die einzelnen Themen und erarbeiten je ein Bild/Gemälde/Foto etc. dazu. Egal in welchem Medium Sie arbeiten – Fotografie, Malerei, Aquarell, Aktzeichnen – der Kurs bietet Ihnen Einsichten, Übungen und Tricks zum Thema „Wie wird meine Bildkomposition spannender?“

Sind Sie an ungewöhnlichen Locations interessiert? Zeichnen und Aquarellieren Sie in einer echten Burg aus dem 12. Jahrhundert vor den Toren Münchens! Der Burghof und die Ausstellungsräume des Burgmuseums bieten Ihnen zahlreiche reizvolle Motive. Der Dozent, der selbst in der Burg Grünwald gelebt hat, steht Ihnen tatkräftig zur Seite, um Ihre Ideen umzusetzen und aufs Papier zu bringen.

Wollten Sie schon immer gerne einmal Druckgrafiken erstellen, aber Sie scheuen die Ausstattung und die schweren Druckpressen? Entdecken Sie, wie Sie selber mit geringem Aufwand und ohne großes Gerät zu Hause arbeiten können! Erlernen Sie drei klassische Techniken und deren Anwendung. Sie erstellen Ihre eigenen Drucke vor Ort und üben Kartoffeldruck, Linoldruck, Acetondruck und Frottagedruck. Der Dozent stellt Ihnen Veredelungstechniken vor, die Ihr Druckerzeugnis noch besser aussehen lassen, und unterstützt Sie dabei, Ihren eigenen Stil zu finden.

Schon die Dadaist*innen waren begeistert vom automatischen Zeichnen - einer Technik, mit der sowohl Anfänger*innen als auch Fortgeschrittene frei von Vorgaben den Verstand austricksen und neue Motive aufs Blatt zaubern. Mit Lust und Spontanität zeichnen wir munter drauf los und schauen, was passiert, und irgendwann passiert immer etwas: Motive springen uns ins Auge und wollen herausgearbeitet werden. So zu zeichnen ist zum Zeitvertreib und ohne viel Aufwand jederzeit auf kleinen Formaten möglich: im Wartezimmer, abends vor dem Fernseher oder unterwegs in der Bahn.

Du hast Lust, eine eigene Geschichte zu entwickeln und diese zu illustrieren? In diesem Kurs gehen wir gemeinsam auf Entdeckungstour. Wir werden zu Alltagsdetektiven und suchen oder erfinden das Absurde, Kreative, Abgründige oder Romantische im Leben. Bei Streifzügen durch die Stadt machen wir uns Gedanken über den Verkäufer im Schnellimbiss oder über die Dame mit dem kurzbeinigen Hund. Das Gesehene ist die Grundlage für unsere Texte und Zeichnungen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst findest du Gestaltungsbeispiele.

Sie wollen endlich im Freien – „en plein air“ aquarellieren? Erfahren Sie, wie es ist, vor dem Motiv, draußen und vor Ort zu malen! Mit den Widrigkeiten von Wind und Wetter umgehen, das richtige Motiv auswählen und es dann in gegebener Zeit umsetzen: Das ist eine ganz neue Erfahrung. Diese Spannung macht das Ergebnis einzigartig. Vor allem die Impressionist*innen haben sich mit Aquarellkasten und vielen Ideen aufgemacht, um die Kunstwelt für immer zu verändern. Wir treffen uns bei den weiteren Kursterminen direkt an der ausgewählten Location und legen los!

Beim ausführlichen Zeichnen und Aquarellieren lernen Sie die Techniken kennen oder vertiefen Ihr Wissen. Je nach Erfahrung finden Sie durch Basisübungen Zugang zum Aquarellieren, oder Sie lassen sich inspirieren und haben Spielraum zum Experimentieren und freien Gestalten. Sie können eigene Bildvorlagen oder Themen mitbringen oder aus bereitgestellten Vorlagen wählen. Geübte und ungeübte Aquarellist*innen sind gleichermaßen willkommen; wir können uns gegenseitig helfen, einen neuen Blickwinkel einzunehmen.

Sie haben schon einige Erfahrungen in der Aquarellmalerei gemacht und wollen Ihre Kenntnisse auffrischen? Wir vertiefen die drei Grundtechniken (Lasur, Nass-in-Nass, trockener Pinsel) und deren variable Anwendungsmöglichkeiten. Weiterhin beschäftigen wir uns mit den Themen Bildausschnitt, Komposition und Farbenlehre. Wir malen überwiegend Landschaften. Entdecken Sie, wie man das klassische Aquarellbild anders und neu erlebbar macht!