Kunst- & Kulturgeschichte

Haus Buchenried steht in Leoni. Doch wie bekam dieser Ort seinen italienisch klingenden Namen? Vor 200 Jahren, im Juli 1825, erhielt der aus Palermo stammende bayerische Hofsänger Joseph Leoni die Konzession, in seinem neu erbauten Haus im Weiler Assenbuch am Starnberger See mit seiner Frau Rosina eine Gastwirtschaft zu betreiben. Damit begann für den Sänger nach mehreren Jahrzehnten Dienst im Chor der Münchner Hofkapelle eine unverhoffte zweite Karriere. In Leonis Gasthaus am See gaben sich bekannte Maler, gefeierte Schauspieler und umschwärmte Sängerinnen ein Stelldichein und feierten rauschende Feste. Bald war der kleine Weiler unter dem Namen des italienischen Gastwirts bekannt. Leoni wurde zum „Hot Spot“ der Münchner Kulturszene – und zur Keimzelle des Tourismus und der Villenbebauung am Starnberger See. Die Ausstellung zum runden Geburtstag des Ortes Leoni in Haus Buchenried vergegenwärtigt dieses kaum bekannte Kapitel Regionalgeschichte mit zahlreichen historischen Abbildungen und Textdokumenten. Ausstellungsdauer und Öffnungszeiten 26. Juli bis 30. September, montags bis freitags von 9.00 bis 17.00 Uhr, samstags von 9.00 bis 12.00 Uhr Der Eintritt ist frei. Ort: Haus Buchenried, Assenbucher Straße 45, 82335 Berg-Leoni Konzeption: Dr. Christian Lehmann, Musikwissenschaftler und Buchautor Veranstalter: Gemeinde Berg, Kulturverein Berg e.V., Münchner Volkshochschule Mit freundlicher Unterstützung der Franziska-Günther-Stiftung.

Wir entführen Sie in die herrliche Vielfalt der abendländischen Kunst und zeigen Ihnen, woran Sie erkennen, welchem Stil ein Kunstwerk zuzuordnen ist. Zugleich lernen Sie dessen Geschichte, Aussage und tiefere Bedeutung kennen. Dabei stehen je nach Epoche Malerei, Plastik oder auch Architektur im Mittelpunkt - mit interessanten Einblicken in das Leben der Künstler*innen, in die europäische Geschichte und Kultur. Nach diesem Seminar können Sie Meisterwerke und Stilepochen zuordnen und leichter mitreden, wenn es um Kunst und Kultur geht.

Die Renaissance war ein Paukenschlag: Sie öffnete die Tore für neue Wege in Kunst, Wissenschaft und Philosophie, die von genialen Zeitgenossen wie Michelangelo, Leonardo da Vinci oder Raffael mutig beschritten wurden. Sie ließen die Gotik hinter sich, entdeckten die Werke und Ästhetik der Antike für sich und schufen Meisterwerke voller Energie und Kraft. Eine Epoche von hinreißender Schönheit, die Sie begeistern wird.

Die Ära des Barock war eine Zeit der opulenten Inszenierungen: Der erste Akt spielte in Rom, wo die Päpste im Rahmen der Gegenreformation Gott und sich selbst verherrlichen ließen. Am Hofe des Sonnenkönigs Ludwig XIV. wurde mit barocken Bauwerken, Musik, Kunst und prächtigen Festen geprotzt, während die Niederlande ihr Goldenes Zeitalter erlebte. Der Spagat zwischen Lebenslust und Todesfurcht spornte Künstler wie Rubens, Caravaggio oder Rembrandt zu wahren Meisterwerken an -- voller Intensität, dramatischer Lichteffekte und Theatralik.

Der kulturhistorische Streifzug mit der Archäologin Dr. Tanja Gouda startet in der Steinzeit. In der Kupferzeit beginnen die Menschen, Metalle zu gewinnen und zu nutzen. In der Bronzezeit entwickeln sich erste Hochkulturen durch den Kulturaustausch zwischen dem Pharaonenreich in Ägypten, den Hethitern in der Türkei, den Minoern auf Kreta und der Mykenischen Kultur in Griechenland. In der Eisenzeit teilen sich Phönizier und Griechen den Mittelmeerraum. Es entstehen die Kulturen der Etrusker, Iberer und Kelten, bis Rom die Vorherrschaft erringt.

Bei einem Durchgang durch die europäische Architekturgeschichte vom frühen Mittelalter bis ins 20. Jahrhundert lernen Sie die Besonderheiten der verschiedenen Baustile und die verschiedenen Funktionen von Bauten kennen. Dabei wird der Blick auf die Architektur eingebettet in das zeitgeschichtliche Umfeld.

Der Steffl, die Hofburg, Lippizaner, Caféhäuser und Ringstraße mit Burgtheater und Oper oder auch die Bauten Otto Wagners wie der Postsparkasse - sind einzigartig. Prunk und Flair der Kaiserzeit machen die Weltstadt zu einer beliebten Kulturmetropole. Sehr selbstverständlich begegnet die Stadt auch den Fragen der Zukunft mit der Sanierung des Karl-Marx Hofs, dem Bau der DC-Towers in der Donau City und der neuen Seestadt Aspern, wo bis 2028 Wohnraum und Arbeitsplätze für mehr als 20.000 Menschen geschaffen werden.

Das Seminar untersucht die Kunst des Klassizismus und der Romantik im 18. und 19. Jahrhundert. Wir beleuchten zentrale Werke und Künstler beider Strömungen, analysieren die Rückbesinnung auf die Antike sowie die emotionale, subjektive Bildsprache der Romantik. Anhand von Malerei, Skulptur und Architektur werden ästhetische Ideale, politische Bezüge und gesellschaftliche Entwicklungen dieser Epochen reflektiert.

Er kam aus Brünn in Mähren nach Wien, liebte das Schöne und die schlichte Eleganz. Er wagte es, sich mit dem Hof anzulegen, schrieb provozierende Artikel wie "Ornament und Verbrechen" und wurde zum Vater des Raumplans, einer räumlich durchdachten Architektur, einer Architektur der Raffinesse. Wir entdecken das Looshaus am Michaelerplatz, die American Bar, den Schneider Knize und seine überraschenden Raumplastiken.

Er lernte in Berlin und ging bald nach Wien, direkt an die Akademie. Den Studierenden ein engagierter Lehrer, war er für die Stadt Wien der Geist, der den Sprung ins 20. Jahrhundert leitete. Die Infrastruktur wie die Stadtbahn, moderne Zeiten für die Postsparkasse oder den Kirchenbau wie die "Kirche am Stein" waren große Themen. Das Wohnen, besonders Villen, waren die andere Seite seines Schaffens. Begleiten Sie die Architektin und Städteplanerin Ursula Scriba auf einer Entdeckungsreise zur Wiener Moderne.