Literatur, Kunst & Musik

Was findet statt? Was wird geboten? Wer steht auf der Bühne? Wie kommt Literatur an ihr Publikum? Derartige Grundfragen werden normalerweise nicht öffentlich gestellt. In unserem Kurationsworkshop haben wir uns aber genau damit befasst und präsentieren nun unser Experiment mit entsprechendem Überraschungseffekt.

Wie entsteht ein Roman? Oft durch Recherche an realen Orten. Autor*innen gehen gerne selbst auf die Suche nach Inspirationen für ihre Geschichten, zumal wenn es historische Stoffe sind. Hans Pleschinski hat immer wieder die Spuren legendärer Persönlichkeiten verarbeitet, so auch das Leben des berühmten Schriftstellers Paul Heyse. Mit Pleschinski begeben wir uns an jene Münchner Orte der Maxvorstadt, an die er zur Recherche über Heyse selbst spaziert ist – eine Einladung an Leser*innen und Interessierte, Einblick in die Entstehung seines Romans „Am Götterbaum“ zu erhalten.

„V01CES//B0D1EZ”, das ist die musikalische Begegnung zwischen den beiden Komponisten Piyawat Louilarpprasert und Hans Werner Henze, dem Gründer der Münchener Biennale, der 2026 seinen 100. Geburtstag gefeiert hätte. Im Rahmen dieser neuen Musiktheater-Produktion bietet die Münchener Biennale ein probenbegleitendes Format an. Teilnehmende können Einblicke in den kreativen Prozess gewinnen und sich mit den Fragen auseinandersetzen, die auch die Produktion und den Komponisten beschäftigt: Welche Arbeiten leisten wir? Wiederholen wir uns? Warum tun wir, was wir tun? Das Format umfasst einen Workshop sowie den Besuch einer Probe und der Premiere. Der Workshop eröffnet mit einem Impulsvortrag zum Wandel von Arbeit im Spannungsfeld von Mensch, Technologie und Sinn. Diskutieren Sie dabei mit Alexander Nusselt (Experte für Digitale Transformation und Coach), wie sich unser Arbeiten durch Digitalisierung und KI verändert. Im Anschluss erhalten Sie bei einem gemeinsamen Probenbesuch exklusive Einblicke in den Entstehungsprozess der Produktion. Danach laden wir Sie zu einem persönlichen Austausch mit den mitwirkenden Künstler*innen und Alexander Nusselt ein. Vertiefen Sie Ihre Eindrücke bei dem Besuch der Premiere und erleben Sie Musiktheater mit neuem Blick. Für alle ab 16 Jahren. Eine Kooperation der Münchener Biennale und der MVHS Donnerstag 23.04, 18:00 – 19:45 Uhr Impulsvortrag, Probenbesuch und Gespräch, Akademietheater Samstag 09.05, 18:00 – 19:00, Premiere, Akademietheater

Was unterscheidet einen mit der Hand verfassten von einem KI-generierten Text? Wie erzählt ein Mensch eine Geschichte und wie ein Sprachmodell? Was macht einen Text literarisch – und können Maschinen diesbezüglich überraschen? Jaromir Konecny und Fabian Widerna zeigen die Unterschiede zweier entgegengesetzter Arten der Textentstehung: Mensch versus Maschine. Anschließend debattieren wir, inwiefern die generative Wort-Maschine den textenden Menschen in Zukunft ersetzen, ob Autor*innen beim Schreiben von KI profitieren und Künstliche Intelligenz die Literatur als solche irreversibel verändern könnte.

Mit Herrn Harald, der Hauptfigur von Dagmar Leupolds wunderbarem Roman "Dagegen die Elefanten", begeben wir uns auf einen Spaziergang zu jenen Orten in München-Neuhausen, die in dem Buch eine besondere Rolle spielen. Beim Gehen schauen wir der ortskundigen Autorin gleichsam über die Schulter und erfahren so manch hintergründige Betrachtungen aus dem Roman. So wird die Gegend um den Nymphenburger Kanal, den Grünwaldpark und den Rotkreuzplatz zu einem literarischen Ort.

Literatur ist Kopfarbeit und Handwerk zugleich. Produziert und hergestellt wird sie auf ganz unterschiedlichen Wegen – bei Daniel Graziadei auf der Schreibmaschine, bei Carola Gruber mit dem Laptop. An diesem Abend lassen sie sich beim Schreiben auf die Finger schauen und das Publikum an der Entstehung mehrerer Miniaturen aus dem unplanbaren Moment heraus teilhaben. Sie nehmen in den Raum gerufene Wörter und Themenwünsche der Besucher*innen auf und laden ein, zu musikalischen Improvisationen des Cellisten Jakob Haas die Verfertigung ihrer Sätze mit mehreren Kameras zu verfolgen.

Was brauchen wir, um zu schreiben, zu veröffentlichen und Literatur zu veranstalten? Im kulturpolitischen Diskussionscafé sprechen wir über die Bedarfe und Belange von Akteur*innen im Literaturbetrieb. An drei Tischen geben Expert*innen Auskunft zu literarischen Netzwerken und Vernetzungsmöglichkeiten, fragen nach Diversität und Zugänglichkeit im Literaturbereich und beschäftigen sich mit Rechten von Autor*innen, Urheberrechten und KI. Alle Interessierten sind eingeladen, in einen gemeinsamen Austausch zu gehen und eigene Erfahrungen zu teilen.

Was macht die Freie Szene der Literatur in München? Was beschäftigt die Menschen, die sich in so vielen Schreibwerkstätten, Bücherclubs, Lesereihen und Literaturzeitschriften engagieren? Wie funktioniert Literatur, die sich jenseits von Profit und abseits vom Mainstream stellt? Beim Open House der Freien Szene im Bildungszentrum Einstein 28 treffen ganz unterschiedliche Projekte und literarische Temperamente aufeinander und bilden so eine große Bandbreite der Literatur in München ab. Lernen Sie die Menschen hinter Initiativen, Büchern, Magazinen und Texten kennen und erfahren Sie, was die Literatur in der Stadt umtreibt.

Der Roman „Der Sandler“ von Markus Ostermair stellt die Geschichte von mehreren Menschen ohne Obdach ins Zentrum und vermittelt trotz aller Fiktion ein realistisches und vielschichtiges Bild ihres Alltags auf den Münchner Straßen. Ein Spaziergang mit dem Autor durch die Münchner Bahnhofsgegend lädt dazu ein, die Wahrnehmungsperspektive zu wechseln und sich so den eigenen Vorurteilen über Obdachlose bewusst zu werden und sie kritisch zu hinterfragen. 

Wie kommt der Text ins Buch und wie sehen diese Bücher aus? Gemeinsam mit drei Vertreter*innen von Münchner unabhängigen Verlagen – mit Lars Claßen (Kjona Verlag), Lena Frenzel (Mixtvision Verlag) und Tristan Marquardt (hochroth München) – schauen wir uns ausgewählte Bücher an und sprechen über deren Herstellung und Produktion. Wir diskutieren über das Zusammenspiel von Inhalt und Form, über Illustrationen und in Manufaktur hergestellte Unikate sowie über die Frage, welche Rolle die Nachhaltigkeit dabei spielt. Neben praktischen Überlegungen zu Design, Material und Druck wollen wir erkunden, wie die Zukunft von hochwertig gestalteten Büchern aussieht.

Schreiben ist geknüpft an Sprache(n). Was bedeutet die Sprache für den Text und wie verändert sich dieser beim Wechsel auf ein neues sprachliches Gleis? Gemeinsam mit Karin Fellner und Sasha Lavrenchuk, Volha Hapeyeva und Delschad Numan Khorschid hören wir auf den Sound von Texten auf Belarussisch, Kurdisch, Ukrainisch und Deutsch und beschäftigen uns in anschließenden Gesprächen mit der Bedeutung von Sprache(n). Wir fragen nach den Unterschieden beim Schreiben in Mutter- und Fremdsprache, nach den Herausforderungen von literarischen Übersetzungen und Übertragungen und den Prozessen beim Schreiben, Umschreiben und Neuschreiben.

Literaturkritik ist nicht nur Teil des Kulturbetriebs, sondern nimmt selbst Anteil am Produktionsprozess von Literatur. Wie reagieren professionelle Kritiker*innen, wenn sie einen neuen Text lesen? Die Autorin Sophia Klink stellt sich mit einem literarischen Text der Live-Debatte von Günter Keil, Thomas Lang, Eva Pramschüfer und Antje Weber. Danach befragen wir die Literaturkritik, nach welchen handwerklichen Kriterien sie selbst das Handwerk der Literatur befragt. Und diskutieren schließlich über Sinn, Zweck und Zukunft von Literaturkritik in Zeiten von BookTok & Co.

Quizfragen lösen und gleichzeitig Neues lernen - das verbinden wir in lockerer Atmosphäre bei unserer Quiznacht! Im Stile eines Pubquiz knobeln mehrere Teams an den Lösungen auf unsere Fragen aus unterschiedlichen Wissensgebieten. Nach jeder Quizrunde erfahrt ihr dann Wissenswertes rund um das jeweilige Thema - und natürlich, ob ihr mit euren Antworten richtig lagt. Am Ende des Abends gewinnt das Team mit den meisten richtigen Antworten und kann beim nächsten Mal herausgefordert werden. Ob Jung oder Alt, Einzelperson oder Gruppe: Alle sind herzlich willkommen. In Zusammenarbeit mit dem FILMFEST MÜNCHEN.

"Ein Mensch mit Grazie und Charme, wie von der Nachtigall geboren. In der ersten Kaffeepause fragte ich sie, ob sie auch schreibe oder ob sie, wie ich, nur als Beobachter zugegen sei ? Nein, sie schreibe schon, sagte sie, und zwar vorwiegend Heimatromane" - so charakterisiert der junge, vielversprechende Komponist Hans Werner Henze die ebenso junge, vielversprechende Autorin Ingeborg Bachmann. Beide, deren 100. Geburtstag in diesem Sommer gefeiert wird, lernten sich auf einem Treffen der Gruppe 47 im Jahr 1952 kennen. Beide standen am Anfang ihrer Karriere. Schnell entstand eine tiefe Freundschaft, die nicht nur eine literarisch-musikalische Zusammenarbeit begründete, sondern sich auch in einem bewegenden Briefwechsel niederschlug. Die Autorin Birgit Müller-Wieland und der Komponist Jan Müller-Wieland, deren beider Werk auf vielfältige Weise mit Ingeborg Bachmann und Hans Werner Henze zusammenhängt, lassen den Dialog der Dichterin und des Tonkünstlers an diesem Abend nachklingen.