Kunst, Kultur & Kreativität

In drei Jahrhunderten entwickelte sich Nymphenburg vom "borgo delle ninfe" einer jungen Kurfürstin zu einer der größten Schlösser Europas. Die bayerischen Herrscher formten eine Sommerresidenz, die im Inneren stets à la mode gestaltet wurde. Barock, Rokoko und Klassizismus wechseln sich im Rundgang durch Appartements und Festsäle ab. Welche Funktionen diese hatten, wie der Hof lebte und welche Künstler hier arbeiteten, erfahren Sie während einer Besichtigung der Prunkräume des Schlosses. In Kooperation mit der Bayerischen Schlösserverwaltung

Wegen Sanierungsarbeiten des Museumsgebäudes der Neuen Pinakothek sind mit der Ausstellung "Von Turner bis van Gogh" ausgewählte Meisterwerke des 19. Jahrhunderts in der Alten Pinakothek ausgestellt. Diese Themenführung nimmt einen intensiven Blick auf die Malerei von Vincent van Gogh und ordnet die ausgestellten Werke in sein Gesamtschaffen ein. Ergänzt wird der Blick auf van Gogh durch die Betrachtung weiterer Meisterwerke seiner Zeitgenossen wie Paul Gauguin oder Claude Monet.

St. Michael in Berg am Laim von Johann Michael Fischer ist einer der Höhepunkte im Münchner Kirchenbau des 18. Jahrhunderts. Unter König Ludwig I. werden bedeutende Kirchen wie St. Ludwig, die Allerheiligen-Hofkirche und St. Bonifaz erbaut. Das enorme Anwachsen der Münchner Bevölkerung – von 1880 bis 1910 verdreifachte sie sich auf knapp 650.000 – führt zu einem großen Kirchenbauprogramm. St. Benno, St. Paul und St. Maximilian gehören nach gewaltigen Kriegszerstörungen heute wieder zu den Wahrzeichen Münchens.

Ein Aquarell zeichnet sich durch seine Transparenz und seine zarte Farbgebung aus. Die Verwendung von Aquarellfarben erfordert geringen Aufwand, ist lösungsmittelfrei und ist daher für Freizeitmaler*innen gut geeignet. Wir werden verschiedene Aquarelltechniken kennenlernen sowie auf Bildkomposition und Farblehre eingehen. Sie lernen anhand von Naturstudien, Stillleben und Landschaften – nach vorgegebenen Motiven – die Aquarellmalerei.

In diesem Kurs begeben wir uns auf eine gemeinsame Klangreise mit der Veeh-Harfe und beliebten Kinderliedern. Bekannte Melodien werden auf der Veeh-Harfe gespielt und gleichzeitig gesungen – so verbinden sich Instrument und Stimme auf natürliche Weise. Die Veeh-Harfe ist leicht zugänglich und ermöglicht einen unkomplizierten Einstieg ohne Vorkenntnisse. Schritt für Schritt entstehen kleine musikalische Einheiten, in denen wir Klang, Rhythmus und Gesang miteinander verweben. Im Mittelpunkt steht die Freude am gemeinsamen Musizieren in der Familie. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen.

Die SchUM-Städte Speyer, Worms und Mainz sind bedeutende mittelalterliche Zentren in Europa. Große Dome machen die Macht des Heiligen Römischen Reiches sichtbar, und auch der Glanz jüdischer Gelehrsamkeit ist dort zu entdecken. Der UNESCO-Welterbetitel würdigt diese Keimzellen des europäischen Judentums. Der Vortrag führt zu zentralen Schauplätzen dieser einzigartigen Kulturlandschaft. Dabei werden die historischen Zusammenhänge und die enge Verflechtung von jüdischer und christlicher Tradition erläutert. Die Referentin leitet die gleichnamige Studienreise (4. bis 7. Mai 2027, X185220).

Der Kunstspaziergang führt über den Alten Hof zum Max-Joseph-Platz mit Residenz und der Maximilianstraße zum MaximiliansForum. Der Kunstraum für aktuelle Bildende und Angewandte Kunst des Kulturreferats der Stadt München überrascht durch seine ungewöhnliche Lage in einer Fußgängerunterführung und seine eindrucksvollen Kunstinstallationen. Diana Ebster vom Kulturreferat führt in die aktuelle Ausstellung ein und stellt die bewegte Geschichte des Kunstortes vor. In Kooperation mit den Städtischen Kunsträumen

Sie werden beim Entwurf und der Umsetzung von der Idee zu Ring, Anhänger, Kette, Ohrschmuck oder Brosche intensiv beraten. Sie lernen Löten und weitere Grundtechniken des Goldschmiedens sowie das Fassen von Steinen. Sterlingsilber kann mit anderen Materialien kombiniert werden. Silber und Schmucksteine können Sie mitbringen oder im Kurs erwerben. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Die Fotografie kann man als eine Erfindung einer neuen Technik der Darstellung verstehen. Man kann sie aber auch als die Perfektionierung der grafischen Künste und der Malerei sehen, als die sie tatsächlich erfunden wurde. Denn sie wurde weder von noch für Fotograf*innen erfunden. Viele der „fotografischen“ Techniken waren in der künstlerischen Praxis schon lange bekannt und erprobt, ohne dass es die Fotografie gab. Wie sich die Erfindung schließlich ausgewirkt hat, wird hier beleuchtet.

Die Münchner Volkshochschule, das BildungsLokal und die Volksmusikpflege des Bezirks Oberbayern laden zum gemeinsamen Singen alpenländischer Adventslieder ein. Mit musikalischer Begleitung singen wir gemeinsam aus dem Liederheft  "O Jubel, o Freud". Bei adventlichen Klängen, Gesang, Plätzchen und Punsch stimmen wir uns auf die besinnlichen Tage ein. Kleiner, aber wichtiger Tipp: „Ziagt's eich warm o“ und „nehmt's a Liacht mit“. Bei Regen überdacht!

Die historische Altstadt von Regensburg ist auch in der Adventszeit eine Reise wert. Wir spazieren durch das gut erhaltene Zentrum der mittelalterlichen Handelsstadt, wo hübsche Weihnachtsmärkte zum Verweilen einladen. Der immerwährende Reichstag, der hier fast 400 Jahre tagte, brachte Adel, Prunk und Pracht in die Stadt. Dies zeigt sich unter anderem in den großartigen Kirchen: im gotischen Dom und in St. Emmeram. Diese Kirche wurde im 18. Jahrhundert durch die Brüder Asam neu gestaltet. Freuen Sie sich auf eine stimmungsvolle Stadterkundung.

"Veränderung bedeutet, entgegen einer lebenslangen Gewohnheit zu handeln." (F.M. Alexander, 1869–1955) Die ganzheitliche, körperbezogene Methode des australischen Schauspielers und Bewegungslehrers beruht auf dem Erkennen und Verändern störender Gewohnheiten und Automatismen. Verbale Anleitung und Berührungsimpulse helfen dabei, Alltagsbewegungen bewusst wahrzunehmen und andere, leichtere Spielarten zu entdecken. Auf dieser Grundlage werden hier dann auch Haltungen und Bewegungen im Tanz erforscht.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Sie singen gerne, aber finden nur selten die Gelegenheit dazu? Wir laden herzlich ein zum Weihnachtsliedersingen! Wir begrüßen die gemütliche Jahreszeit mit weihnachtlichen Liedern. Alle, die gerne singen, sind willkommen. Es sind keinerlei musikalische Vorkenntnisse notwendig, Liedtexte sind vorhanden. Begleitet und angeleitet wird das Singen von Veronika Lindner. Nur Zuhören ist auch erlaubt! Ohne Anmeldung. In Kooperation mit Kultur in Hadern e.V. mit Unterstützung des Kulturreferats der Landeshauptstadt München.

König Ludwig I. beauftrage Leo von Klenze, für München ein neues architektonisches Kapitel aufzuschlagen. Klenze wollte die „moderne Wiedergeburt“ der antiken griechischen Architektur – mit imposanten Plätzen wie dem Odeons-, Max-Joseph- oder Königsplatz, Monumentalbauten wie dem Nationaltheater, der Alten Pinakothek oder Glyptothek und der Erweiterung der Residenz um den Königsbau und den Festsaalbau. Auch errichtete er den Monopteros im Englischen Garten und die Ruhmeshalle an der Theresienwiese – der prachtvolle Rahmen für die Bavaria.

Das Viertel - ein beliebter Szenetreffpunkt - bietet neben historischer Stadtgeschichte auch fast noch dörfliche Strukturen. Der Rundgang mit der Kunst- und Kulturhistorikerin Ursula Simon-Schuster startet am Wiener Platz mit seinen verführerischen Marktständen. Dann durchqueren wir den historischen Hohlweg "An der Kreppe", kommen zum Johannisplatz mit seinem "Dom", erfahren mehr über das "Üblackerhäusl" sowie andere Herbergshäuser, entdecken Lokale, Spezialgeschäfte und "geheime Ecken" und verweilen am Weihnachtsmarkt am Weissenburger Platz.

Nach der explosionsartigen Verbreitung der Fotografie konkurrierte sie in beliebten Genres wie Porträt oder Landschaft mit der Malerei. Durch verschiedene gesellschaftliche und politische Umwälzungen, wie beispielsweise den Umbau von Paris oder den Krimkrieg, behauptete sich die Fotografie als dokumentarische Technik, wodurch sie sich langsam etablierte. Der Weg, die Fotografie als eigenständige Kunstform zu etablieren, wie im Piktorialismus, führte allerdings zunächst in eine Sackgasse.

König Ludwig I. berief Friedrich von Gärtner 1820 zum Hofbaumeister und beauftragte ihn mit der Neugestaltung Münchens. Gärtner baute daraufhin die Ludwigskirche und die Ludwigstraße als Prachtstraße mit repräsentativen Bauten wie dem Hauptgebäude der LMU. Auch schuf er den prunkvollen Rahmen der Ludwigstraße: die Feldherrnhalle am Odeonsplatz nach dem Vorbild der Loggia dei Lanzi in Florenz und dem Siegestor am Übergang zu Schwabing. Bis heute begeistert Gärtners Architektur mit ihren klassizistischen und neoromanischen Elementen.

Sie lernen, mit verschiedenen Techniken Tonmasse eine Form zu geben. So können Gebrauchsgegenstände wie Vasen, Teller, Schüsseln und Tassen entstehen, aber auch schöne dekorative Wandarbeiten und Objekte, die Ihrer Fantasie entspringen. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert. Der Kurs ist für Anfänger*innen und Fortgeschrittene geeignet. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Flandern gehört seit dem Mittelalter zu den kulturellen Kernlandschaften Europas. Städte wie Brüssel, Gent und Brügge zeugen vom Reichtum der Tuchhändler und Kaufleute. Der Genter Altar ist ein Höhepunkt der altniederländischen Malerei, während Brügge mit seiner Altstadt ein einzigartiges Stadtbild bewahrt. In Antwerpen erleben wir das barocke Flandern mit den Werken des Malerfürsten Rubens und zugleich eine moderne Metropole des Handels. Löwen beeindruckt mit seinem prachtvollen Rathaus und seiner traditionsreichen Universität.

Linz und sein Umland zeigen Oberösterreich als Kulturlandschaft zwischen Tradition und Moderne. Die Donaustadt verbindet historische Bauten und Plätze mit zeitgenössischer Architektur und Medienkunst im Ars Electronica Center. Im Umland beeindrucken die Stifte Wilhering und St. Florian mit barocker Pracht. Anton Bruckner wirkte viele Jahre als Domorganist in Linz und fand in St. Florian seine letzte Ruhestätte. Das Mühlviertel und das Waldviertel mit dem berühmten Zisterzienserstift Zwettl sind sehenswerte Ausflugsziele. Die Referentin leitet die gleichnamige Studienreise (17. bis 19. März 2027, X185200).

Aus Tonmasse formen Sie Gebrauchsgegenstände oder Figuren. Sie werden spielerisch in die Spiralwulst-, Bänder- und Plattentechnik eingeführt. Die fertigen Keramiken können mit Engobefarben bemalt oder glasiert werden. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Sie werden beim Entwurf und der Umsetzung von der Idee zu Ring, Anhänger, Kette, Ohrschmuck oder Brosche intensiv beraten. Sie lernen Löten und weitere Grundtechniken des Goldschmiedens sowie das Fassen von Steinen. Sterlingsilber kann mit anderen Materialien kombiniert werden. Silber und Schmucksteine können Sie mitbringen oder im Kurs erwerben. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Das Fotografieren und Filmen mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden und die integrierten Kameras werden immer besser. Die Qualität der Bilder und Filme kann durch den richtigen Einsatz der Kamerafunktionen gesteigert werden. Der Umgang mit Brennweite, Lichtstärke, Bildrauschen, Formatwahl, Filtern sowie die Nachbearbeitung und das Versenden werden behandelt. Bei einer kleinen Exkursion wird das erworbene Wissen in der Praxis ausprobiert. Fragen zu speziellen Apps können am Rande geklärt werden.

Nicht nur die kostbaren Musikinstrumente aus dem Besitz der Wittelsbacher, auch Gemälde, Teppiche, Möbel und sogar Tafelschmuck zeugen im Bayerischen Nationalmuseum von der großen Bedeutung, die Musik am Münchner Hof hatte. Als wichtigste Form höfischer Repräsentation stand Musik stets im Mittelpunkt des Interesses. Bei diesem Rundgang spaziert Musikhistorikerin Marlies Lüpke mit Ihnen durch vier Jahrhunderte und lässt - passend zu den gezeigten Museumsschätzen - auch Musikbeispiele erklingen.

Mit Tusche entstehen einzigartige Bilder. Die gestalterischen Möglichkeiten sind beinahe unerschöpflich: von feinsten Linien mit spitzer Feder bis zu verwaschenen Flächen mit grobem Pinsel. Tusche erlaubt genaue, naturalistische Wiedergabe genauso wie freie, abstrakte Gestaltung. Sie lernen verschiedene Techniken: sehr fein zu arbeiten, mit trockenem Pinsel umzugehen, Nasstechniken, um mit Flächen und Schattierungen zu spielen. Wir üben mit Stillleben, Räumen, das Zeichnen aus der Fantasie, Porträts und Gärten und arbeiten im Atelier sowie nach Absprache draußen in der Natur.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Mit den Grundfertigkeiten (Entwerfen, Sägen, Feilen, Schmieden, Löten) werden Schmuckstücke wie Ringe, Broschen, Armbänder oder Ohrringe nach eigenem Entwurf hergestellt. Das geeignete Material und die anzuwendende Technik werden besprochen, die Fertigung des Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Sie werden Ihre eigenen Ideen verwirklichen, es sei denn, Sie haben Lust, Vorschläge der Kursleitung auszuprobieren. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Sie arbeiten vorwiegend in Silber. Alternative Materialien können mit einbezogen werden. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Felix Mendelssohn Bartholdy, der bereits als junger Komponist international Erfolge feierte, brachte mit 27 Jahren sein erstes großes biblisches Oratorium heraus und erzählt vom Christenjäger Saulus, dem Damaskus-Erlebnis, der Wandlung zum Paulus und den Missionsreisen. In der Verwendung von Chorälen am Bach orientiert, in der Chorbehandlung oft an Händel erinnernd, schuf er zugleich eine neue romantische Klangsprache für Chöre und Arien. Im Kurs sind ermäßigte Karten erhältlich für eine Aufführung unter Leitung des Kursleiters mit den Arcis-Vocalisten München und der württembergischen Philharmonie Reutlingen am Sonntag, 28.2.2027 in der Himmelfahrtskirche München-Sendling.

Max Reinhardt war in vielerlei Hinsicht ein Pionier: ob als erster moderner Theaterregisseur im heutigen Sinne, ob als Gründer der Salzburger Festspiele oder als Arrangeur von großen Bühnenspektakeln außerhalb des Theaters. Zugleich war er ein erfolgreicher Unternehmer, Gründer der ersten Schauspielschulen im deutschsprachigen Raum und Theaterzauberer der Illusionen – kurz: eine schillernde und noch heute faszinierende Persönlichkeit.

Picasso, Warhol, Beuys, Bauhaus: Münchens Museen bieten einen reichen Schatz mit repräsentativen Ausstellungen zur modernen Kunst. Pinakothek der Moderne, Museum Brandhorst, Die Neue Sammlung - The Design Museum zeigen uns jedoch ganz unterschiedliche Blicke auf die Kunst seit 1900. Der Kurs des Kunstpädagogen und Kunsthistorikers Dr. Ernst Wagner besucht diese Museen und macht anhand ausgewählter Werke den jeweiligen Blick auf die Moderne deutlich.

Wir beginnen mit kleinen Objekten und Stillleben und nehmen alles an, was uns in die zeichnenden Augen fällt: der Blick aus dem Fenster, wir gegenseitig als Figuren und Porträts, andere Menschen in der Bibliothek und auf der Straße, Fotos von Interieurs, Landschaften, Tieren – oder was auch immer wir möchten. Nebenbei lernen wir, wie man Formen, Perspektive, Proportionen, Licht und Schatten zeichnet.

Mit den Grundfertigkeiten (Entwerfen, Sägen, Feilen, Schmieden, Löten) werden Schmuckstücke wie Ringe, Broschen, Armbänder oder Ohrringe nach eigenem Entwurf hergestellt. Das geeignete Material und die anzuwendende Technik werden besprochen, die Fertigung des Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Sie werden Ihre eigenen Ideen verwirklichen, es sei denn, Sie haben Lust, Vorschläge der Kursleitung auszuprobieren. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, Sägeblätter, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Sie arbeiten vorwiegend in Silber. Alternative Materialien können mit einbezogen werden. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Mit den Gestaltungsmitteln der Abstraktion wie Weglassen/Hervorheben, Verdichten/Auflösen, Ausschnitte/Strukturen oder Farbwahl werden wir dem Phänomen Natur auf den Grund gehen. Es geht nicht um eine konkrete Wiedergabe, sondern um die Möglichkeit, ein abstrahiertes Bild entstehen zu lassen, das in seinem formalen Ergebnis so wirklich erscheint wie die Natur, ohne sie dabei abzubilden. Es kann nach Fundstücken oder eigenen Vorlagen mit Acrylfarbe oder Zeichenstiften gearbeitet werden.

Hier können Sie unter professioneller Anleitung Ihre Wunschprojekte verwirklichen. Von einfachen Kissenbezügen bis zu Kleidungsstücken wie Röcken, Kleidern, Hosen und Hemden ist alles möglich. Einsteiger*innen entwickeln Ihre Kenntnisse und Fertigkeiten schrittweise mit sich im Schwierigkeitsgrad steigernden Projekten. Fortgeschrittene Teilnehmer*innen werden bei der Anfertigung ihrer Stücke unterstützt und begleitet. Der Schwierigkeitsgrad Ihrer Auswahl sollte sich an Ihren Erfahrungen orientieren, unsere Dozierenden können Sie dabei beraten. In unseren Nähkursen verwirklichen Sie Ihre eigenen Nähprojekte. Der Umgang mit der Nähmaschine muss Ihnen vertraut sein und erste Näherfahrungen sollten Sie bereits gesammelt haben. Im Zweifel buchen Sie vorher bitte einen unserer Nähmaschinenkurse. Steigern Sie nach und nach den Schwierigkeitsgrad Ihrer Projekte. Je nach Umfang kann es notwendig sein, einen weiteren Kurs zu buchen, bzw. auch zu Hause an Ihren Stücken zu arbeiten.

Sie erlernen die Technik des Scheibentöpferns und gestalten Geschirr, Gefäße oder andere Objekte. Dazu erhalten Sie Informationen über Tonsorten, Glasuren, Techniken und Werkzeuge. Die fertigen Stücke werden gebrannt und glasiert und sind nach ca. zehn Tagen zur Abholung bereit. Ton und Glasur werden im Kurs direkt mit den Dozierenden abgerechnet.

Haben Sie Zeit und Lust, Kinder für die Welt der Bücher zu begeistern? Ehrenamtliche des Lesefüchse e.V. lesen Kindern im Alter von vier bis zwölf Jahren wöchentlich in Schulen und Bibliotheken vor. Schenken auch Sie Kindern eine Stunde Ihrer Zeit und entführen Sie sie auf eine Reise der Fantasie! An den Einführungsabenden stellen die Lesefüchse sich und ihre Initiative vor. Anmeldung direkt bei den Lesefüchsen unter Telefon (089) 72016143 oder unter E-Mail: m.hanauer@lesefuechse.org

Freies Skizzieren und detailgetreues Zeichnen zu erlernen, ist Voraussetzung für alle weiteren Techniken. Ziel des Kurses ist Sicherheit beim Arbeiten mit Daumenskizzen, Richtungslinien, lockerer Fünf-Minuten-Skizze, Schraffur und Perspektive. Sie haben die Möglichkeit, Ihren persönlichen Stil zu finden und zu vertiefen. Entsprechende Übungen schärfen das richtige Sehen und die künstlerische Wahrnehmung. Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.