Kultur, Kunst & Kreativität

Der Einsatz von KI betrifft auch die Welt der Fotografie. Mit Bildgeneratoren können mittels Texteingaben neue Bilder kreiert werden. Aber wie funktioniert das? Wird die Fotografie dadurch überflüssig oder ist es einfach ein Hilfsmittel? Was ist zum Thema Bildrechte zu sagen? Verschiedene kostenlose KI-Bildgeneratoren werden vorgestellt und besprochen. Sie probieren aus, wie Sie detaillierte Textanweisungen verfassen und wie Sie künstliche Intelligenz, basierend auf diesen Anweisungen, dazu bringen, passende Bilder zu generieren.

Welche Grundeinstellungen einer Nikon-Kamera sind zu empfehlen? Welche Aufnahme-Funktionen eignen sich für welche Situation? Belichtungsmessung, Weißabgleich, Motivprogramme, Autofokus (Echtzeit und Augen-AF) - Informationen dazu und hilfreiche Tipps erhalten Sie im Kurs. Die praktische Handhabung der Kameras wird erläutert, Pflegehinweise werden gegeben und einfache Aufnahmesituationen werden ausprobiert. Die Grundbegriffe wie Blende, Brennweite, ISO, Verschlusszeit sollten geläufig sein, werden aber in einer kurzen Einführung wiederholt.

Sie zeichnen ein Motiv auf festes Papier oder nutzen Fotos und Drucke (Architektur, Natur, etc.) als Grundlage. Sie stechen den Stickweg mit der Nadel zunächst vor und geben dem Bild anschließend mit bunten Fäden einen neuen Ausdruck. So setzen Sie neue Akzente, heben Teile des Bildes hervor oder lassen sie verschwinden, aus einer blassen Hausfassade wird ein Blumenmeer, aus einem faden Hintergrund ein buntes Highlight. Sie schulen Ihren Blick für verborgenes gestalterisches Potential und schaffen mit Nadel und Faden ein Kunstwerk auf Papier.

Zwischen dem 12. und 16. Jahrhundert entstand in Norddeutschland eine vom Backstein geprägte Architektur. In Lübeck, der "Königin der Hanse", finden sich sakrale und profane Bauten wie die Marienkirche (UNESCO-Welterbe), das Heiliggeist-Spital oder das Holstentor. In der Lüneburger Heide haben sich einige Nonnenklöster im Stil der Backsteingotik erhalten, die noch heute von evangelischen Konventualinnen bewohnt werden. Dazu gehören u.a. Wienhausen mit einem komplett ausgemalten Nonnenchor und Ebstorf mit der größten Weltkarte des Mittelalters.

In unterschiedlichen bildhauerischen Techniken gestalten Sie Skulpturen und Plastiken mit Ton sowie Holz oder Gips und werden dabei das Gespür für Form und Material entwickeln. Auf das Modellieren als Grundlage plastischen Gestaltens wird besonderes Gewicht gelegt.

Sie möchten gerne in einem Chor mitsingen oder ein Musikinstrument spielen, trauen es sich aber nicht so ohne weiteres zu? Hier erlernen Sie innerhalb kurzer Zeit die Grundlagen des Notenlesens als Einstieg und für eine weitergehende Beschäftigung mit Musik.

Maja Das Gupta liest aus ihrem Solostück "Langer": einem preußischen Soldaten, der aus Versehen vom 18. Jahrhundert in unsere Zeit flieht. Sind die Schergen des Königs ihm gefolgt? Das Einzelschicksal ist spannend wie ein historischer Krimi, doch sind die Themen rund um Flucht, Verrat und Verurteilung inmitten der gegenwärtigen politischen Lage aktueller denn je. Im Rahmen der 27. Moosacher StadtteilKulturTage 2025

Mit dem Aufstieg des Habsburgischen Österreichs zur europäischen Großmacht wurde Wien zum Anziehungspunkt für Musikerinnen und Musiker, die hier ihr Glück suchten. Ihre Glanzzeit erlangte die Stadt mit Haydn, Mozart und Beethoven, die mit der „ersten Wiener Schule“ neue Maßstäbe setzten, gefolgt von Schubert, Brahms, Bruckner und Mahler. Natürlich darf bei einer Betrachtung Wiens der Walzer nicht fehlen und der Beginn der Neuen Musik mit der „zweiten Wiener Schule“ rund um Arnold Schönberg. Ein musik- und kulturhistorisches Stadtporträt mit zahlreichen Musikbeispielen, das im Folgesemester fortgesetzt wird.

Städte bieten seit dem Mittelalter einen reichen Fundus an Bildmotiven für Künstler*innen. Ob idealisierte Ansicht oder Genreszene, ob impressionistisch oder fotorealistisch: Diese Tradition ist bis heute lebendig und relevant. Was inspiriert uns, wenn wir durch moderne Straßen gehen? Was erzählt die Stadt? Fangen Sie an, urbane Räume zeichnerisch zu erkunden. Finden Sie Ihr Motiv und Ihre Komposition, dann fahren Sie mit der Malerei fort. Möglich sind z.B. Acryl, Aquarell, Tusche, Ölpastell oder Buntstift. Wenn möglich, zeichnen wir draußen, ansonsten verwenden wir Fotovorlagen. Sie erlernen auch die Grundlagen zum perspektivischen Zeichnen.

Which photographers have inscribed themselves in our pictorial memory? What is the difference between a snapshot and a work of art? Does this difference even exist anymore? Do you feel like developing your visual skills and learning to express what you see? Photographer Daniel Mayer will present various photographic positions. These works will be discussed and analyzed together. Conversation about current and historical images and training of perception will be the focus. Current photography exhibitions will also be included and conversation in English will be encouraged.

Ein liebenswerter Taugenichts in der bezaubernden Landschaft der Romantik irgendwo zwischen Schlesien und Wien; ein aus verletztem Gerechtigkeitsgefühl als Räuber und Mörder agierender Pferdehändler, der sich am Ende der preußischen Staatsräson unterwirft; ein kluger, aber gesellschaftlich isolierter Deichgraf an der Nordsee, der nach einem Versagen den Tod sucht. Und die faustische Versuchung, mit dem Teufel zu paktieren, um Macht und Reichtum zu gewinnen. So unterschiedlich diese literarischen Charaktertypen auch sind, sie beschreiben auf faszinierende Weise wiederholt auftauchende Befindlichkeiten in der deutschen Geistesgeschichte. - Joseph von Eichendorff: Aus dem Leben eines Taugenichts (2. Juli) - Heinrich von Kleist: Michael Kohlhaas (9. Juli) - Theodor Storm: Der Schimmelreiter (16. Juli) - Faustische Figuren in der deutschsprachigen Literatur (23. Juli)

Myanmar ist eines der ursprünglichsten und faszinierendsten Länder Südostasiens. Während das Leben in den Großstädten Yangon und Mandalay pulsiert, scheint auf dem Land die Zeit stehen geblieben zu sein. Hier bezaubern Bergdörfer im Shan-Staat oder der Inle-See mit bunten Märkten. Die tief verwurzelte Spiritualität ist in den Klöstern und Pagoden, die zugleich auch beliebte Treffpunkte der Einheimischen sind, zu spüren. Die Studienreiseleiterin Dr. Tanja Gouda zeigt u.a. die Pagoden Bagans, den Goldenen Felsen und die Shwedagon-Pagode.

Die Einführungsveranstaltungen der Münchner Volkshochschule für die Konzerte der Münchner Philharmoniker in der Isarphilharmonie bieten Konzertbesucher*innen die Möglichkeit, sich vor Konzertbeginn auf das Programm des Abends „einstimmen“ zu lassen. Sie erhalten Einblick in wissenswerte Hintergründe rund um die Komponist*innen und die Werke des Abends. Darüber hinaus werden hin und wieder auch Musiker*innen der Münchner Philharmoniker und Solist*innen oder Dirigent*innen zu Gast sein. Die ca. 30- bis 40-minütigen Konzerteinführungen finden, wenn nicht anders vermerkt, im Probensaal in Haus C des Gasteig HP8 statt. Beginn ist jeweils 1 ¼ Stunden vor Konzertbeginn (17.45 bzw. 18.15 Uhr). Mit einer gültigen Konzertkarte können die »Auftakte« spontan und kostenfrei besucht werden, die Plätze sind jedoch begrenzt, so dass sich rechtzeitiges Kommen empfiehlt. Die Termine finden Sie unter www.mphil.de Dozierende: Michaela Fridrich, Jan Golch, Prof. Thomas Gropper, Tim Koeritz, Shoshana Liessmann, Irina Paladi, Dr. Helga-Maria Palm-Beulich, Pascal Trudon, David Zell

Die Zeichenklasse ist für alle, die gern zeichnen lernen oder ihre Kenntnisse vertiefen möchten. Sie beinhaltet aufeinander aufbauende Themen. Wir zeichnen Material- und Detailstudien, lernen und üben Perspektive, beschäftigen uns mit Farbe und deren Wirkung sowie Hell-auf-Dunkel-Transparenz. In der kleinen Gruppe unterstützt die Dozentin alle individuell; gleichzeitig ist der Austausch untereinander lehrreich und erfrischend.

Der Weg der Malerin Gabriele Stingl führte über Bauernmalerei und naive Kunst zur Acrylmalerei. Heute sind Ihre abstrakten Bilder keineswegs artig, sondern außergewöhnlich, besser gesagt: ART-ig. Freie Bildgestaltung und Komposition geben ihr ein großes Ausdrucksfeld. Über ihr Werk tritt die Grünwalder Künstlerin in den Dialog mit allem, was sie umgibt. Sie erlebt das Malen mit allen Sinnen und wünscht sich, dass dieser Funke auf die Betrachter ihrer Bilder überspringt.

Der Weg der Malerin Gabriele Stingl führte über Bauernmalerei und naive Kunst zur Acrylmalerei. Heute sind Ihre abstrakten Bilder keineswegs artig, sondern außergewöhnlich, besser gesagt: ART-ig. Freie Bildgestaltung und Komposition geben ihr ein großes Ausdrucksfeld. Über ihr Werk tritt die Grünwalder Künstlerin in den Dialog mit allem, was sie umgibt. Sie erlebt das Malen mit allen Sinnen und wünscht sich, dass dieser Funke auf die Betrachter ihrer Bilder überspringt.

Im Frühjahr 2025 erscheint das neue Künstlerbuch „Gemischter Satz“ von Michael Jochum in der Edition Fotohof. Ein Fotoessay mit 100 Bildern, ergänzt mit Texten der österreichischen Schriftstellerin Anna Weidenholzner. Der Begriff „gemischter Satz“ beschreibt einen Wein, der aus unterschiedlichen Rebsorten besteht, aber aus einem Weingarten. Mit dieser Leitidee macht der Künstler Michael Jochum seinen Zugang zur Fotografie als bildsprachliches Medium sichtbar. Im Vortrag gibt er einen Einblick in seine Arbeitsweise und in die Entwicklung des Buches. Michael Jochum lebt und arbeitet in München. Er ist Mitglied der Deutschen Fotografischen Akademie (www.michael-jochum.de).

Der Dom zu Siena wurde zu Ehren der heiligen Maria erbaut und von Meistern der sienesischen Schule wie Duccio, Simone Martini und Pietro Lorenzetti sowie Giovanni Pisano und Pinturicchio überreich ausgestattet. Der Diavortrag stellt ihn als einzigartiges Gesamtkunstwerk vor - mit imposanter, zebragestreifter Fassade, Sternen auf den Deckengewölben, herausragenden Madonnenbildnissen, einer wunderbaren Kanzel von Nicola Pisano, herrlichen Fresken und Rosettenfenster sowie dem grandiosen, aus Graphit und Marmor zusammengesetzten Fußboden.

Die Ausstellung folgt den sichtbaren Spuren der Menschheit rund um den Globus aus der Perspektive von 150 international renommierten Fotograf*innen. Der thematische Rundgang präsentiert unterschiedlichste Eindrücke von Kulturen aller Kontinente. Dabei wird eine Vielzahl von Aspekten beleuchtet, von den großen Errungenschaften der Menschheit bis hin zu unseren kollektiven Fehlschlägen. Die Kunsthalle München widmet sich mit dieser Ausstellung der Frage, wie wir heute leben und veranschaulicht so die Vielfalt und Widersprüche unserer Zivilisation.

Sie möchten malen, wissen aber nicht wie? Sie sind auf der Suche nach Ideen und einer Malerei, die Ihnen persönlich entspricht? Finden Sie intuitiv zu Ihrem Bild und entdecken Sie den Spaß am Experimentieren. Mischen Sie Techniken und Malmittel. Vom absichtslosen Kritzeln mit Bleistift zum geführten Zeichen, vom zarten Schmieren mit Farbe hin zu ausgemalten Flächen: Wir zeichnen und malen mit allem, was wir finden – Bleistift, Rötel, Kohle, Pastellkreide, Ölkreiden, Acrylfarbe verdünnt und verdickt. Hier darf alles entstehen, ob dünne feine Kritzelstriche, dicker Pinselauftrag, Verwischungen oder Übermalungen.

Mit Büchern ist es manchmal so, dass sie wie ein schweigender Vorwurf im Regal stehen, weil man sie noch nicht gelesen hat. Wenn es Ihnen ähnlich geht, dann sind Sie hier richtig. In diesem Vortrag wollen wir uns Saint-Exupérys Werken über das Fliegen, v.a. "Südkurier" und "Nachtflug", nähern. Darin verarbeitet er seine Erfahrungen als Pilot, thematisiert existentielle Grenzsituationen und singt ein Loblied auf Pflichterfüllung bzw. Kameradschaft. Nach einer literarhistorischen Einordnung der Werke lesen wir Textauszüge und tauschen uns darüber aus.

Vertiefen Sie Ihr Wissen über die humorvolle Zeichnung und bauen Sie Ihre zeichnerischen Fertigkeiten aus: Wie entwerfe ich eine Figur, wie gelingen mir die richtigen Proportionen, wie gestalte ich das Umfeld der Figur und welches sind die richtigen Zeichenmittel? Sie beschäftigen sich zudem mit der Ausarbeitung der Zeichnung und der Farbgebung - all das führt Sie auf den Weg zum gelungenen, eigenen Cartoon.

1867 wird Budapest Hauptstadt des ungarischen Teils von Österreich-Ungarn und entwickelt sich rasant: Ein Opernhaus nach Wiener Vorbild, die erste U-Bahn auf dem europäischen Kontinent und farbenfrohe Jugendstilbauten entstehen. Neben Fischerbastei und Matthiaskirche, Kettenbrücke und der Großen Markthalle bietet Budapest prächtige Thermalbäder, die zur Entspannung einladen. Das Städteporträt stellt die berühmten Bauten vor. Das Traditions-Kaffeehaus "Café Gerbeaud" und das "Restaurant Muzeum" mit typisch ungarischer Küche dürfen nicht fehlen.

Erleben Sie, wie aus mathematischen Strukturen und Ihrer kreativen Vision faszinierende digitale Kunstwerke entstehen! Die künstliche Intelligenz übersetzt Ihre Ideen in Python-Code, also in Programmiersprache. So entstehen dynamische visuelle Kompositionen. Anders als bei herkömmlichen Bildgeneratoren haben Sie direkten Zugriff auf den Code und gestalten Ihre Werke selbst. Programmierkenntnisse sind dank KI-Unterstützung nicht erforderlich. Der Dozent begleitet Sie von der ersten algorithmischen Skizze bis zur interaktiven Visualisierung. Er sieht sich als Pinselmacher, der Künstler*innen ein neuartiges Gestaltungswerkzeug näherbringt – das KI-assistierte analytische Design. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele sowie eine Anleitung für die Vorbereitung auf Ihrem Gerät.

Der Foto-Treff ist ein offenes Forum für Fotografie-Interessierte. Die von Ihnen mitgebrachten Fotos und Fragen werden reflektiert und besprochen. Es können sowohl fertige Projekte als auch Entwürfe vorgestellt werden. Die entstandenen Arbeiten, aber auch technische Fragen werden gemeinsam beleuchtet. Wertvolle Ideen für den künstlerischen Prozess entstehen. Im Dialog mit der Fotografin Nelly Küfner und den anderen Teilnehmenden gibt es Tipps und neue Betrachtungsweisen für die Arbeit am fotografischen Bild. Die zeitliche Einteilung der Themen sowie Feedback und Gruppenarbeit werden am Anfang der Treffen besprochen.

Have you always dreamed of painting and creating your own art? Realise your vision and start painting now! In this course you will learn or revise fundamental techniques and, with guidance, transfer your ideas to paper. The result will be as varied as its creators. Acrylic paints are most suitable for this course, however, if you would prefer to work with other materials, please feel free to bring them along.

Tauchen Sie ein in die Welt der Künstlerkolonien, in denen Kreativität und Gemeinschaft neue Impulse für die Kunstgeschichte setzten. Diese Vortragsreihe beleuchtet vier bedeutende Kolonien des 19. und frühen 20. Jahrhunderts: Barbizon, Worpswede, Dachau und Murnau. Jeder Vortrag zeigt, wie das Arbeiten in Gemeinschaft den künstlerischen Austausch förderte und die Entwicklung neuer Kunst vorantrieb. Seien Sie dabei und lassen Sie sich von den besonderen Atmosphären dieser kreativen Zentren begeistern!

Der Vortrag der Studienreiseleiterin Dr. Tanja Gouda bietet eine spannende Entdeckungsreise über die grüne Insel mit beeindruckenden Landschaften, bedeutenden kulturellen Sehenswürdigkeiten und einer dramatischen politischen Vergangenheit, die besonders in den Hauptstädten Dublin und Belfast sichtbar wird. Sie erleben die Basaltsäulen des Giant’s Causeway in Nordirland, den Ring of Kerry und die Cliffs of Moher an der Westküste der Republik, bedeutende Denkmäler aus vorgeschichtlicher Zeit sowie frühmittelalterliche Klosteranlagen und viel Meer.

Im ATS® gibt es keine Choreografien, und trotzdem tanzt die Gruppe (Tribe) synchron im Einklang. Das Geheimnis dieser faszinierenden Harmonie ist eine gemeinsame Tanzsprache. Das Vokabular besteht aus festgelegten Grundbewegungen aus Bauchtanz, orientalischer Folklore, Flamenco, indischem Tanz u.a. Daraus entstehen mithilfe von Spielregeln für den Wechsel von Führen und Folgen und Signalen kraftvolle Tribal-Tänze. Bei Auftritten ist das Styling fantasievoll und üppig -- weit schwingende Röcke, Blumenhaarschmuck, kräftiges Augen-Make-up.

Die Ausstellung folgt den sichtbaren Spuren der Menschheit rund um den Globus aus der Perspektive von 150 international renommierten Fotograf*innen. Der thematische Rundgang präsentiert unterschiedlichste Eindrücke von Kulturen aller Kontinente. Dabei wird eine Vielzahl von Aspekten beleuchtet, von den großen Errungenschaften der Menschheit bis hin zu unseren kollektiven Fehlschlägen. Die Kunsthalle München widmet sich mit dieser Ausstellung der Frage, wie wir heute leben und veranschaulicht so die Vielfalt und Widersprüche unserer Zivilisation.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Die Ausstellung nimmt einen Künstlerkreis in den Blick, der die ästhetischen Diskurse der Nachkriegszeit in Musik, Tanz und Bildender Kunst grundlegend geprägt hat. Den inhaltlichen und persönlichen Austausch der bildenden Künstler Jasper Johns, Robert Rauschenberg und Cy Twombly mit dem Musiker John Cage und dem Tänzer Merce Cunningham vermitteln über hundertfünfzig hochkarätige Kunstwerke, Partituren, Bühnenrequisiten, Kostüme, Fotografien und Archivalien. Das Museum Brandhorst rückt damit Cy Twomblys Schaffen in ein neues Licht und verortet es erstmals im künstlerischen Umfeld seiner Anfänge.

Alle Freunde des Buchdrucks können hier frei arbeiten. Alphabete, Pressen und Farbe stehen zur individuellen Verfügung. Die Termine sind einzeln und unabhängig voneinander wahrnehmbar. Darüber hinaus laden wir dazu ein, sich über die Werkstatt und die Kursangebote zu informieren. Die Kursleiter demonstrieren Techniken und zeigen originale Druckergebnisse. Arbeitsbeispiele finden Sie über den folgenden Pfad: Um uns und unsere Arbeitsweise kennenzulernen, besuchen Sie unsere Webseite https://www.mvhs-online.de/course/view.php?id=3274. Bitte geben Sie dann den Gastschlüssel ein: Ps12345! Und los geht´s.

Cluas - Dominik Hruby mit rauchig-warmer Stimme an der Gitarre und Flo "die Feder" Streitwieser als Kontrabassistent spielen mit viel Gefühl eine erfrischende Mischung aus Irish Folk, Country, Shanties und Sing-alongs. Durch ihren individuellen Stil und ihre ehrliche handgemachte Musik erreichen und bewegen sie das Publikum und sorgen stets für eine gute Stimmung Im Rahmen des Sommerfestes am Scheidplatz.

In diesem Kurs geht es ausschließlich um das Konfektionieren (die Fertigstellung) von Strickstücken. Sie überprüfen die gestrickten Teile auf Passform und Passgenauigkeit und führen Änderungen durch. Sie lernen verschiedene Arten des Zusammennähens, das Zusammenstricken, das Fädenvernähen und wie Blenden an Pullis und Jacken optimal angestrickt werden. Mit Kragenformen und dem Einteilen und Stricken von Knopflöchern werden Sie sich ebenfalls beschäftigen. Ihr Lohn ist ein professionell fertig gestelltes und optimal passendes Strickstück mit Pfiff!

Für alle, die sich im Aktzeichnen und -malen erproben und weiterentwickeln möchten, aber auch für diejenigen, die ein künstlerisches Studium anstreben. Der Künstler Rawle Harper gibt fachliche Anleitung und steht Ihnen beratend zur Seite.

"Pop-up" ist die faszinierende Art, einem Buch oder einer Karte beim Öffnen Raum zu verleihen, ja ganze Landschaften herauswachsen zu lassen. Sie lernen, wie Pop-ups funktionieren und bekommen das Know-how, selbst welche zu designen. Am ersten Termin erstellen Sie einen Satz Grundstrukturen. Aus diesen können unterschiedlichste Pop-ups entwickelt werden. Der zweite Termin ist der Vertiefung und Entwicklung eigener Pop-ups gewidmet.

Beim ausführlichen Zeichnen und Aquarellieren lernen Sie die Techniken kennen oder vertiefen Ihr Wissen. Je nach Erfahrung finden Sie durch Basisübungen Zugang zum Aquarellieren, oder Sie lassen sich inspirieren und haben Spielraum zum Experimentieren und freien Gestalten. Sie können eigene Bildvorlagen oder Themen mitbringen oder aus bereitgestellten Vorlagen wählen. Geübte und ungeübte Aquarellist*innen sind gleichermaßen willkommen; wir können uns gegenseitig helfen, einen neuen Blickwinkel einzunehmen.

Im Rosengarten der Städtischen Baumschule erleben Sie eine unglaubliche Vielfalt an Formen. Die Stadtgärtner*innen züchten hier neue Rosenarten, die später in öffentliche Beete umgesetzt werden. Wir werden in Farben schwelgen und den Duft von über tausend Rosen genießen. Bei schlechtem Wetter, das ein Arbeiten im Freien nicht möglich macht, können wir das Malatelier in Ramersdorf nutzen.