Die klassischen Techniken der Kaltnadel-, Ätz- und Farbradierung werden um experimentelle Varianten erweitert. Sie werden bei Ihrer Arbeit individuell begleitet und mit wachsendem Know-how in der Lage sein, die Arbeitsgänge selbstständig auszuführen. Kupferplatten und Druckpapier können im Kurs erworben werden.

Der Stuhl gilt als Königsdisziplin des Designs. Welche Prinzipien liegen hinter der Gestaltung? In kleinen Teams probieren wir den Design-Thinking-Prozess aus, sprechen über Zielgruppen und Designgeschichte und generieren Ideen mittels Brainstorming und Brainwriting. Welche Probleme möchten wir mit unserem Design lösen? Sie lernen Methoden kennen, um Ihre Entwurfsideen zu visualisieren, von der Skizze bis zum Modellbau. Am Ende haben Sie Vertrauen in Ihre Kreativität und das Konzept für einen innovativen Stuhl in der Hand.

Schon die Dadaist*innen waren begeistert vom automatischen Zeichnen - einer Technik, mit der sowohl Anfänger*innen als auch Fortgeschrittene frei von Vorgaben den Verstand austricksen und neue Motive aufs Blatt zaubern. Mit Lust und Spontanität zeichnen wir munter drauf los und schauen, was passiert, und irgendwann passiert immer etwas: Motive springen uns ins Auge und wollen herausgearbeitet werden. So zu zeichnen ist zum Zeitvertreib und ohne viel Aufwand jederzeit auf kleinen Formaten möglich: im Wartezimmer, abends vor dem Fernseher oder unterwegs in der Bahn.

Ebru ist eine traditionelle türkische Kunst. Lernen Sie diese kreative und meditative Maltechnik kennen. Ebru-Malerei lehrt uns Geduld und Konzentration. Wir arbeiten mit natürlichen Materialien: So wird der Pinsel aus dem Stiel einer Rose hergestellt und die Farben sind aus Pigmenten auf mineralischer und pflanzlicher Basis. Wir lernen die Vorbereitung der marmorierten Flüssigkeit kennen, die Farben und verschiedene Techniken für das Malen auf Wasser. Jedes abgezogene Papier ist ein Unikat mit außerordentlichem künstlerischen Wert.

Würden Sie gerne mit Holz arbeiten, trauen sich aber noch nicht wirklich an Säge, Hobel und Stemmeisen heran? Dann wird Ihnen dieser Neujahrstag sehr hilfreich sein. Bei der Anfertigung eines kleinen Objektes lernen Sie, Ihr Projekt zu planen und umzusetzen, auch Holz- und Werkzeugkunde sind Bestandteil dieses Tages, und natürlich können Sie sich künstlerisch austoben. Ob Sie figürlich oder abstrakt arbeiten, entscheiden Sie selbst. Der Dozent unterstützt Sie beim Gelingen Ihres Projekts.

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Entspannen Sie sich ohne Leistungsdruck mit Stift, Papier und Farbe und vergessen Sie Ihren Alltag. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg.

Eine beeindruckende Sammlung von Gipsabgüssen antiker Plastik in München wartet auf Sie! Perfekt zum Zeichnen: Die zahlreichen Statuen in den Lichthöfen des Museums ermöglichen es, figürliche Proportionen und Positionen zu erkunden und zeichnerisch umzusetzen. Dabei entdecken Sie die Grundlagen der Proportionslehre. Der Kurs eignet sich auch hervorragend als Einstieg ins Aktzeichnen!

Eine kunstvolle Schrift ist schön und hat Persönlichkeit. Sie lernen verschiedene Schreibstile kennen, mit denen Sie Texte oder Grußkarten individuell gestalten können: elegant, verspielt, farbig oder schwarz-weiß.

Lassen Sie die Erlebnisse und Erinnerungen Ihrer letzten Reise noch einmal aufleben! Lernen Sie, Ihre ganz individuelle Reisepostkarte anzufertigen. Mit Aquarellfarbe, Tinte und Textelementen kreieren wir gemeinsam Ihre ganz persönliche Urlaubscollage, die Ihre Erfahrungen und Erlebnisse abbildet. Sie entdecken, wie man Architektur und Objekte vereinfacht und schnell darstellt und wie eine spannende Komposition von Bild und Text entsteht. Zum Verschicken oder selbst behalten. An dieser Erinnerung haben Sie noch lange später Freude!

Ein Bullet Journal® ist nicht nur ein Notizbuch oder ein Kalender, es dient vor allem der Planung und Organisation der eigenen Ideen und Gedanken. Wir schauen uns die Grundstruktur für den Aufbau eines BuJo an und legen den Schwerpunkt auf das schöne Schreiben von Überschriften für die Wochen- und Monatsplanungen. Sie üben eine regelmäßige Schreibschrift mit einem Brushpen, gestalten verschiedene Druckschriften und lernen die weitere kreative Gestaltung des BuJo kennen. Ergänzend empfehlen wir den Kurs: "Digitales Handlettering mit dem iPad".

Aquarelle, Collagen, Tuschezeichnungen und Illustrationen, analog wie digital: Überall findet die Malerin und Illustratorin Elena Buono Platz für das Alphabet. Seit Jahren beschäftigt sich die Künstlerin mit ABCs, die sie zutiefst faszinieren und herausfordern. Sie erschafft immer wieder neue Bilderwelten mit den 26 Buchstaben. Von tierischen und musikalischen ABCs bis hin zum "haarigen Alphabet": Auf die Besucher*innen der Ausstellung wartet ein riesiges Sammelsurium an Bildern, die es zu entdecken gilt - spielerische, vergnügte und kurzweilige Kunst, bei der sich Buchstaben verwandeln und verändern. MVHS in Allach-Untermenzing, Oertelplatz, Foyer, 2. OG Ausstellungseröffnung: 4. Mai 2023, 19.00 Uhr (Anmeldung erforderlich unter Q125111) Ausstellungsdauer: 4. Mai bis 30. Juni 2023 Öffnungszeiten: montags bis donnerstags von 10.00 bis 20.00 Uhr, freitags, an den Wochenenden und in den Ferien nur bei Veranstaltungsbetrieb geöffnet.

Obwohl diese Disziplin ihren Ursprung in der Wissenschaft hat, ist botanisches Zeichnen und Malen als eigenständige Kunstform beliebt. Blüten, Knospen, Zweige, Blätter: Im Ökologischen Bildungszentrum finden wir die unterschiedlichsten Pflanzen und Früchte. Wir trainieren die Augen und schauen ganz genau hin, um die faszinierenden Strukturen zu erkennen. Mit Bleistift, Aquarell und Tusche erproben wir die verschiedenen Techniken der botanischen Kunst und widmen uns der Pflanzenwelt in ihrer gesamten Vielfalt und Schönheit.

Lernen Sie das Medium Tusche kennen und anwenden. Wir entdecken die verschiedenen Möglichkeiten der Schraffur, die bei der Federzeichnung für die Darstellung von hellen und dunklen Flächen entscheidend ist. Wir üben die naturgetreue Darstellung von Motiven wie Stillleben und Naturobjekten, wir erproben den lockeren skizzenhaften Strich und wagen uns schließlich an die Einbindung von mit dem Pinsel aufgetragenen Flächen.

Sie haben schon ein paar Erfahrungen in der Aquarellmalerei gemacht und wollen weitere Tricks und Techniken erlernen? Dann freuen Sie sich auf neue Veredelungstechniken, den Einsatz von Pastellkreide, Grattagen, "alles außer Pinsel", "die Magie des Ausschnitts", Collagen u.v.m. Sie erfahren, wie Sie das klassische Aquarellbild erweitern und neu erlebbar machen können. Sie erarbeiten außerdem Ihren eigenen Zugang, was Material, Technik und Ihr fertiges Bild angeht.

Lernen Sie, wie man Marionetten oder Puppen selbst baut! In der Puppentheaterwerkstatt hören (Groß-)Eltern und Kinder zunächst eine alte Geschichte, skizzieren und entwerfen dann die Charaktere und bauen schließlich mit einfachen Materialien wie Papier, Stoff oder Plastik die Figuren. Am Ende spielen alle zusammen die Geschichte als Puppentheater. Freuen Sie sich auf die Erfahrung: das Kreativsein miteinander, die gemeinsam verbrachte Zeit. Hier finden Sie ein Beispielvideo der Künstlerin: https://www.youtube.com/watch?v=BssmmRzYG5g

Für alle, die den Grundkurs Bleistiftzeichnen besucht oder anderweitig Grundkenntnisse erworben haben und ihre Fertigkeiten erweitern wollen. Schwerpunkte dieses Wochenendes sind Licht und Schatten, das Abbilden organischer Formen wie Muscheln und Steine, die Darstellung von Transparenz in gläsernen Gegenständen, die Landschaft und ihre Raumaufteilung, Architektur. Dieses Wochenendseminar ist Teil unseres Grundlagenstudiums Bildende Kunst – einer umfassenden Auseinandersetzung mit Zeichnung und Malerei. Sie können einen intensiven Einstieg in die Themen finden und diese nach Interesse weiter vertiefen. Es ist auch eine gute Gelegenheit, die verschiedenen künstlerischen Materialien kennenzulernen, oder zu erforschen, was Ihnen persönlich am meisten zusagt und Freude macht. Sie können die Unterrichtseinheiten einzeln und unabhängig voneinander besuchen oder sie aufeinander aufbauend durchlaufen. Unser ruhiges und helles Atelier in Laim liegt optimal und ist erreichbar über einen Aufzug sowie sehr gut per U-Bahn (U5, zwei Fußminuten), Tram 19 / 29 (fünf Fußminuten) und Auto (Parkplätze in den Nebenstraßen).

Im Wechsel von Stillemeditation und Zeichnen eröffnen sich besondere Perspektiven für die Wahrnehmung der Umgebung. Was ist wie weit von mir entfernt? Welche Details entdecke ich erst durchs Immer-wieder-Hinsehen? Frei von Leistung oder Druck gleitet der Stift entspannt über das Papier. Das HP8 an der Isar eignet sich hervorragend, um sowohl Weite als auch Nähe darzustellen und die Natur auf uns wirken zu lassen. Wir zeichnen ohne Farbe, um auf die Wahrnehmung fokussiert zu bleiben, mit durchaus auch lustigen Übungen etwa zur Haltung des Stiftes.

Malen Sie ein faszinierend realistisches Acrylbild! Sie erzeugen eine dreidimensionale Wirkung, indem Sie einzelne Farbschichten übereinanderlegen. Acrylfarben eignen sich dafür gut, weil sie schnell trocknen; an den Rändern vermalen Sie die Farben mithilfe eines Retarders, der die Trockenzeit der Farben verzögert, um die beste Plastizität zu erreichen. Sie lernen, wie Sie Formen und weiche Übergängen mit dem Pinsel in diversen Techniken herausarbeiten und z.B. weiche Lichter und Schatten setzen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Sind Sie experimentierfreudig? Bereit für den "verlängerten Arm"? Ziel der Zeichenexperimente ist es, einen stärkeren Ausdruck zu erreichen. Über kleine Übungen von je zehn bis 30 Minuten entwickeln Sie Ihre eigenen visuellen Vokabeln weiter – und die Aktivität des Zeichenmachens an sich. Wir genießen den Prozess und machen uns mit neuen Arten des Sehens und Zeichnens vertraut; wir arbeiten mit realen Objekten und stellen gleichzeitig Annahmen und Gewohnheiten in Frage.

Samar Ertsey, Comicprofi und Preisträger des ICOM-Comicpreises, gibt Ihnen eine Starthilfe in die Comic-Kunst. Schwerpunkte sind: Anatomie/Dynamik - Gesichter, Hände/Füße - Kleidung/Falten - schnelle Hintergründe/Perspektive - Layout. Einfache Lektionen für Neulinge bis hin zu Einsteiger*innen mit ersten Erfahrungen. Cartoons, Mangas, aber auch Superheld*innen können gezeichnet werden.